Share
In het artikel van vandaag ga ik het hebben over een paar nuttige tips om te overwegen wanneer je besluit om een demo-reel samen te stellen. Na de positieve feedback van mijn laatste artikel over 10 belangrijke tips om een succesvolle video-freelancer te worden, dacht ik dat het onderwerp van iemands demo-reel ook van toepassing zou kunnen zijn. Genieten!
Mijn naam is Remington McElhaney en ik ben een jonge freelance grafisch ontwerper. Ik heb verschillende mensen persoonlijk contact met me laten opnemen met de site en om advies gevraagd en een van de dingen die me opviel dat ze allemaal gemeen hadden, waren niet erg goede demo-rollen. Zoals ik ongetwijfeld weet, zijn demo-rollen erg belangrijk en een tool die de meeste werkgevers gebruiken om je vaardigheden te evalueren. Je hebt ongeveer 15 seconden om hun aandacht te trekken en 60 seconden totaal om indruk op ze te maken. Dat is niet veel tijd! Na anderhalf jaar freelancen besloot ik dat ik eindelijk mijn demo-reel moest samenstellen.
Ik deed een enorme hoeveelheid onderzoek voordat ik dit deed en zag letterlijk honderden haspels. Terwijl ik dit deed, leerde ik best een beetje en hopelijk kan ik wat van die kennis aan u doorgeven en u wat tijd besparen. Ik besteed veel aandacht en moeite aan mijn eigen haspel, maar niemand is zich meer bewust dan ik dat het niet perfect is. Ik denk echter dat het alleen billijk is om mijn haspel te delen als je mijn advies wilt opvolgen!
Demo Reel 2013 - First Cut van Remington McElhaney on Vimeo.
Een van de belangrijkste vragen die je jezelf kunt stellen is:
Heb je echt een demo-reel nodig??
Demo-rollen zijn een geweldige manier om te laten zien hoe geweldig werk je in korte tijd hebt gedaan. Ze zijn ook vrijwel een must voor het solliciteren naar een baan in een studio. Als niemand je vraagt om je haspel te zien, heb je er misschien nog geen nodig. Naar mijn mening ben je beter af als je geen haspel hebt dan een slechte haspel. Als je het moeilijk vindt om werk te vinden om je demo-haspel in te plaatsen die niet gebaseerd is op zelfstudie of specificaties, ben je waarschijnlijk nog niet klaar voor een haspel. Ik heb ruim een jaar gewacht vanaf het moment dat ik begon met freelancen voordat ik eindelijk mijn eerste demo-reel samenstelde.
Ik had liever nog langer willen wachten, maar ik had een haspel nodig voor sommige sollicitaties bij animatiestudio's. Je zult verschillende sterke stukken werk willen hebben voordat je overweegt om een reel samen te stellen. Terwijl je je reel in elkaar zet als je merkt dat je het moeilijk hebt om 40-60 seconden te vullen met solide werk, dan is het misschien in je beste belang om uit te stellen en te wachten tot je wat meer werk hebt. Wacht in het geval van twijfel.
... zorg ervoor dat het niet 100% van essentieel belang is dat een kijker zijn audio heeft om je haspel te begrijpen.
Het audionummer van een demo-reel kan een enorme invloed hebben op de stemming en het tempo van uw demowheel. Je zult wat tijd willen nemen en nadenken over welke muziekstijl je rol het meeste zou hebben. Meestal kiezen mensen voor vrolijke elektronische muziek zonder veel zang voor hun rollen. Als je echter een langzamer tempo kiest of een nummer met zang, kan het je reel een uniek gevoel geven als je het kunt trekken.
Het is belangrijk om een nummer te selecteren voordat je begint je puzzel op elkaar te zetten, zodat je hopelijk de muziek in je voordeel kunt gebruiken en op het ritme kunt bewerken. Ik ging zelfs een stap verder en liet een van mijn 3D-animaties communiceren met de muziek. Een belangrijke opmerking is echter dat, terwijl muziek erg belangrijk is in een haspel, het niet 100% van essentieel belang is dat een kijker zijn audio heeft om je haspel te begrijpen. Zoveel als we allemaal zouden houden van iedereen om onze audio te stoten terwijl we van onze haspel genieten, helaas zal niet iedereen je reel bekijken met hun geluid, dus houd daar rekening mee.
Overgangen zijn een heel belangrijk onderdeel van je demo-reel. Overgangen zijn belangrijk tussen je clips en zijn ook net zo belangrijk in je clips. Je moet projectbestanden hebben voor bijna alles op je haspel, dus gebruik dat in je voordeel en probeer creatieve overgangen tussen je clips te maken. Overgangen zijn een enorme hoeveelheid van wat animators doen wanneer mensen naar je haspel kijken waar ze naar op zoek zijn. Zorg ervoor dat je de grote overgangen in je werk benadrukt! Oversturen van je reel op de beat met je soundtrack is ook iets waar veel mensen naar op zoek zijn in een haspel dus probeer dat zoveel mogelijk op te nemen.
Hoe je je clips rangschikt, is ook belangrijk. Normaal gesproken wilt u niet dezelfde stijl van werken achter elkaar en wilt u ook proberen het met het kleurenschema te verwarren. Als je meerdere clips van dezelfde toon hebt, probeer dan ze zo veel mogelijk te sparen. Overgang van een donkere clip naar een lichte clip kan een mooi contrast vormen met je reel. Onthoud alleen dat hoe u uw haspel samenstelt bijna net zo belangrijk is als uw werk.
Ik kan niet genoeg benadrukken hoe belangrijk het ook is om je demo-reel kort te houden, vooral als het je eerste haspel is. Tenzij je The Foundry bent, heb je geen 3 minuten haspel nodig. Ik zou niets meer dan een minuut aanraden. Kort en krachtig is bijna altijd de beste manier om te gaan. Ik zou ook aanraden om te beginnen met een paar van je sterkste werken, want je hebt maar een paar seconden om een kijker te engageren voordat ze hun interesse verliezen. Ik nam een gok en had de "climax" van mijn demo-reel tussen 30-45 seconden omdat dat de manier was waarop de geselecteerde muziek werkte. Een geweldig stukje advies dat ik op Greyscale Gorilla's blog las, was:
Haal je slechtste twee clips eruit
Blijf constant kammen over je haspel en vind de zwakke plekken en verwijder ze of vervang ze door sterker werk. Je bent veel beter af met een korte spoel gevuld met geweldig werk in plaats van een langere haspel met veel vulmiddel erin. Maak het bij twijfel korter.
Een belangrijke functie om te overwegen bij het renderen van je eerste demo-haspel is ... hoe groot maak je het bestand? Uiteraard wil iedereen zijn mooie verliesloze 5 GB-bestand uploaden, zodat de hele wereld kan zien hoe geweldig het werk is! Helaas zal niemand lang genoeg rond blijven zitten om het te bufferen. Het kiezen van de juiste videocodec is een probleem dat ik tegenkwam en uiteindelijk nogal wat bestanden codeerde totdat ik iets vond waar ik blij mee was. Je wilt dat het snel laadt voor mensen met langzamere verbindingen, maar voor degenen met razendsnelle verbindingen waar we allemaal stiekem jaloers op zijn; je wilt dat ze de hoogst mogelijke kwaliteit kunnen zien.
Nu wil ik hier niet te veel gaan renderen omdat ik denk dat het iets is dat iedereen anders doet en ook iets dat je altijd kunt verbeteren. Je zou daarover enkele artikelen kunnen schrijven. Ik zal echter delen wat ik uiteindelijk heb gebruikt en een paar suggesties ook. Waar ik me het meest zorgen over maakte, is kleurnauwkeurigheid en niet alles desaturated alles bij het comprimeren ervan. Ik heb geëxperimenteerd met H.264 QuickTime bestanden (en past de Gamma-instelling aan om de kleur te verbeteren) sommige flash-bestanden (F4V, FLV) om een lagere bestandsgrootte te krijgen en uiteindelijk uiteindelijk met een H.264 MP4 het dossier. Mijn uiteindelijke bestandsgrootte was rond een 150 MB, waar ik blij mee was. Zorg dus dat je dit essentiële deel van het samenstellen van je demo-reel niet verwaarloost en zorg ervoor dat je experimenteert en vind een bestandstype dat het beste bij je past..
Zorg ervoor dat mensen weten wie je bent en hoe je te bereiken! Ik weet dat het vrij eenvoudig lijkt, maar ik heb veel kwaliteitsspoelen gezien waarin deze informatie is weggelaten. Als u een hostingsite zoals YouTube of Vimeo gebruikt, weet u nooit waar uw haspel terechtkomt, tenzij u er specifiek voor zorgt dat niemand deze ergens anders kan insluiten. Ik heb gezien dat mijn video's al eerder behoorlijk raar zijn ingesloten, maar zolang het genereren van weergaven en kijkers kan zeggen dat het mijn eigen werk is, ben ik in orde!
Zorg ervoor dat je ze niet overlaadt met contactgegevens (e-mail, telefoon, fax, adres, Facebook, Twitter ...), maar het absolute minimum dat je weet dat ze je kunnen bereiken via.
Dit is een grote! Ik weet zeker dat de meesten van jullie het ook zagen aankomen. Hoe handig tutorials ook zijn om te leren, het is belangrijk dat ze slechts hulpmiddelen zijn om te leren. Het reproduceren van iemands werk dat ze genadig genoeg waren om je te leren hoe te doen is prima voor de praktijk, maar niet als je het doorgeeft als je eigen werk in je demo-reel. Het is niet alleen fout, maar het maakt je ook klaar voor mislukking.
Je cliënt verwacht dat je werk van vergelijkbare kwaliteit / creativiteit kunt reproduceren en de kans is groot dat je hiermee worstelt als al je werk is gebaseerd op zelfstudie. Een ander ding om op te letten is als je je haspel gebruikt om te solliciteren bij een ontwerpstudio. De kans is groot dat ze weten dat je een tutorial op je haspel hebt geript. Zodra ze één zelfstudie hebben opgemerkt, zullen ze achterdochtig zijn ten aanzien van al je werk.
... spec werk is wanneer u werk maakt voor een bedrijf dat u niet betaalt
Spec werk kan ook in deze categorie vallen. Voor degenen die niet begrijpen waar ik het over heb, is spec werk wanneer je werk creëert voor een bedrijf dat je niet betaalt. Met andere woorden, als je een mooie MTV-logo-overgang maakt, maar ze hebben je nooit aangenomen voor dat werk, dan is het specewerk. Het is vrij typisch voor studenten om opdrachten te krijgen waar ze gevraagd worden om een bedrijf zoals MTV, VH1, Nike, Gatorade, enz. Te rebranden ... wat een geweldige opdracht is, maar helaas komt werk in veel studenten-demo-rollen terecht. Vervolgens geeft een klant je haspel een valse indruk dat je voor deze bedrijven hebt gewerkt. Dus tenzij een bedrijf je heeft gecontracteerd om voor hen te werken, zou ik vermijden om werk met hun logo's in je haspel te plaatsen.
Hier zijn een paar bronnen die ik erg handig vond bij het onderzoeken van demo-rollen.
Deze blog heeft tonnen uitstekende informatie voor mensen die op zoek zijn naar informatie over demo-rollen. Er zijn demo-haspel-kritieken waarbij hij haspels voor schot neerhaalt en uitlegt wat wel en wat niet werkt. Er zijn ook blogposts over tips voor het samenstellen van je haspel. Een andere leuke functie is dat hij deze leuke korte 5 seconden wedstrijden heeft waarmee je op een creatieve manier meer fantastisch werk kunt verzinnen voor je reel zonder spec of op werk gebaseerd werk te gebruiken. Dus kijk eens rond en zorg ervoor dat u enkele van de demo-haspel-kritieken bekijkt.
Dit is een site waar u een professional kunt betalen om uw reel voor u te beoordelen. Nu heb ik deze service nog niet persoonlijk uitgeprobeerd maar ik ga er zeker in de toekomst mee spelen. Ik heb een aantal goede recensies op deze site gelezen en vind het zeker de moeite waard om deze te bekijken. Het lijkt misschien een beetje prijzig voor sommigen, maar als een demo-reel de sleutel is tot een fulltime baan in een studio, is het waarschijnlijk de investering waard om je reel zo goed mogelijk te maken. Als je het geluk hebt om dicht genoeg bij hen te wonen, doen ze ook gratis recensies van rollen die ze van tijd tot tijd op hun site melden.
Ik denk dat het geweldig belangrijk is om naar geweldige demo-rollen te kijken als je je eigen rollen probeert samen te stellen. Ik heb letterlijk honderden haspels bekeken en dacht dat ik enkele van mijn favorieten zou delen. Dit is een groep op Vimeo die ik specifiek voor dit artikel ben begonnen, hopelijk vind je er wat gebruik van. Ik zal het blijven updaten wanneer ik nieuwe rollen vind, dus als je een account hebt, wil je misschien lid worden van de groep, zodat je op de hoogte blijft. Ook als er enkele killer-reels zijn die ik heb gemist (ik weet zeker dat er een heleboel zijn), voel je dan vrij om ze aan de groep toe te voegen en ik zal ze bekijken. Ik zou zeker de tijd nemen om door te gaan en een aantal, zo niet alle, rollen in de groep te bekijken omdat het echt verbazingwekkende voorbeelden zijn van wat te zoeken in een haspel.
Oké jongens! Dat is alles wat ik heb voor nu. Hopelijk vond je dit artikel nuttig en kun je enkele van de tips op je volgende demo-reel toepassen. Zoals ik altijd zeg, dit zijn slechts mijn meningen en zeker geen "how to" -artikel. Neem wat je leuk vindt en laat de rest achter. Aarzel ook niet om uw haspel in de opmerkingen te laten vallen en ik zal proberen ze te bekijken en u mijn feedback te geven (als u dat wilt). Als je nog vragen of opmerkingen hebt, laten we deze discussie dan in de comments aan de gang houden!
Accentsconagua