Een persoonlijke selectie van websites en bronnen met premium karakterontwerp

Het is belangrijk om niet overweldigd te raken door alle informatie die er is over illustratie en ontwerp van personages. Naast het vinden van een selectie van sites van hoge kwaliteit waaraan u wilt deelnemen, raad ik aan een of twee boeken tegelijkertijd te kopen en er helemaal doorheen te werken. Terwijl je dat doet, zijn er ook tal van video's en bronnen online om van te leren. Laten we eens kijken naar enkele van deze sites en bronnen die me hebben geholpen mijn vaardigheden te ontwikkelen en die ook voor u van nut kunnen zijn.

Dit bericht is dag 11 van onze tekenillustratiesessie. Creatieve sessies

Investeren in karakterontwerp

In het recente Creative Sessions-artikel 'Het maken van een chocoladereepkarakter' van Dacosta !, laat Alex Smith een opmerking over de ware lengte van de studie die nodig is om hoogwaardige karakters te maken:

Dus je zou zeggen dat je minstens 6 uur hebt besteed aan het maken van dit personage? Natuurlijk plus de jarenlange ervaring :). Ik denk dat inzicht, how to's, fantastisch is. Waarschijnlijk een die ik onderschat, niet zeker van anderen, is de tijdsinvestering die nodig is om dingen te doen. Theorie is "gemakkelijke" uitvoering is alles. Bedankt voor de inspirerende werken.

Dit is een goed punt. Om echt goed te worden met het maken van personages, zullen maanden tekenen en veel oefenen nodig zijn. In alle eerlijkheid kunnen maanden een understatement zijn, je kijkt echt naar een langere investering in tijd en energie. Typisch, mensen streven alleen deze lange termijn na en worden het serieus als het een ware passie is.

Als je merkt dat je in de loop van de tijd personages moet maken, wil je misschien werken aan het naar een hoger niveau brengen van je werk. Richt je op het opbouwen van je vaardigheden en het maken van voltooid werk in het door jou gekozen laatste medium, of dat nu vector, vinyl, digitaal schilderen, CG, animatie, sokpoppetjes of een van de vele opties zijn die tekenaars kunnen gebruiken.

Dit is Rocketro, een retroraket die ik in Illustrator heb gemaakt en als vector heb afgewerkt, waarbij ik door de gestileerde ruimte heb gevlogen.


Hulpbronnen voor het maken van tekens

Er zijn nogal wat bronnen die je moet samenstellen als je serieus gaat worden over dit streven om belachelijke personages te maken. Laten we eens kijken naar meerdere bronnen die ik heb verzameld voor mijn eigen studies en amusement.

Ik ben hier nu ongeveer zes maanden mee bezig, dus dit is een goede verzameling voor degenen die net zijn begonnen. Ik teken ongeveer een uur per dag, soms meer en soms minder. Ik maak af en toe deze tekeningen in vector af, ik ben vooral gericht op het verbeteren van mijn tekenvaardigheid op dit punt. Maar ik neem ook de tijd om personage backstories en andere leuke projecten te bedenken. Ook, terwijl ik de neiging heb om in vector te werken, waardeer ik nogal wat diversiteit aan karakterillustratiemedia.

Ik ben hier echter een beetje langzaam mee, ik heb echt geen haast om mezelf ertoe te bewegen zo snel mogelijk geweldige personages te maken. Ik geniet van het leerproces. Je zou in staat kunnen zijn om meer snelheid te nemen dan ik en een beetje verder te komen in hetzelfde tijdsbestek. Wat je tempo ook is, laat je niet ontmoedigen, zorg er gewoon voor dat je plezier hebt.

Houd er rekening mee dat het samenstellen van uw eigen persoonlijke selecties van bronnen afhankelijk is van uw interesses, aangezien het ontwerpen van tekens een enorm stilistisch veld omvat. Veel van de volgende bronnen zouden echter velen aanspreken die net zijn begonnen. Laten we kijken.


websites

De Character Design-blog behandelt een breed scala aan interviews met personages, tips, technieken, inspiratie en meer.


Characterdesigns.com is een geweldige plek om referentiefoto's te krijgen. Ze hebben fotosets die je kunt gebruiken als referentiebeelden voor karaktervolle poses. Ze hebben ook texturen die je zou kunnen gebruiken om te oefenen met tekenen om dat vleugje realisme waar nodig aan je werk toe te voegen.


Fresh Characters is een geweldige website om verschillende karakterinspiratie te krijgen van meerdere artiesten die in verschillende stijlen werken. Ze hebben designer speelgoed, illustraties, CG-rendering en animatie, vectorkarakterartiesten en meer. Hun Flickr-groep is ook een goede plaats om deel te nemen. Over het algemeen is Flickr een geweldige plek om je personageontwerpen weer te geven, te communiceren met andere artiesten en feedback te krijgen op je werk. Vectorkarakters is ook een andere groep die de moeite waard is om te bekijken.


Mojizu is een van mijn favoriete sites voor inspiratie voor het ontwerpen van personages. Het is ook een vriendelijke en actieve gemeenschap. Er is een verscheidenheid aan tekenstijlen vertegenwoordigd en er zijn veel vectorkunstenaars van hoge kwaliteit. Er is een groot aantal ervaren kunstenaars en nieuwkomers op de site en iedereen is welkom. Het is geweldig om artiesten als Scott Jackson daar te zien. Een van de functies op de site is Moji War, waar verschillende personages tegen elkaar in grunge-stijl worden geplaatst. Je vindt ook veel goed ontwikkelde personageconcepten op deze site en duizenden karakters.


Hoewel CG Society geen vector is, is het een bron van superhoge kwaliteit voor CG-stijlkunst, waarvan een groot deel karaktergericht is. Lees Kutche Slides in Wonderland voor een geweldig verhaal achter de kunst van de film. Ik vind deze site erg inspirerend en als je erover denkt om meer in 3D te gaan werken, dan is dit een geweldige bron. Hun portefeuillegalerij bevat een aantal fantastische kunstwerken.


Controleer de Personage ontwerp sectie in uw favoriete illustratiewebsites, zult u daar vaak geweldige informatie vinden, zoals deze sectie in Drawn.


Het volgen van de blogs van je favoriete cartoons is een geweldige manier om te leren hoe personages en grotere projecten samenkomen. Archer is een nieuwere volwassen cartoon over FX, die niet voor ieders smaak is, het is belachelijk en ordinair en ik vind het hilarisch. Je kunt ook het Archer-ontwikkelingsblog volgen.

Een andere cartoon die ik echt leuk vind, is Futurama. Als je het niet kunt zien, heb ik de neiging om laat in de nacht toons te kijken wanneer ik niet kan slapen. Het lezen van de castbeschrijvingen is een snelle analyse en een goed voorbeeld van de ontwikkeling van achtergrondmuziek, met name de favoriete Bender van iedereen.


Er zijn behoorlijk wat geweldige ontwerp- / illustratieblogs met karakter door individuele artiesten die ik ook erg leuk vind. Een daarvan is de SOS Factory Blog. Als je graag met een Wacom tekent in Photoshop, in plaats van in Illustrator in vector, dan zijn de technieken die op deze blog worden weergegeven van onschatbare waarde. Sergio Ordonez is een illustrator met een hoogwaardig digitaal karakter en deelt zijn kennis op deze blog.


Hier is nog een blog van een enkele artiest met geweldige ontwerpen voor personages. Ilikecharacters.com is het blog van Steve Rack en toont zijn grote verscheidenheid aan illustratie- en vinylkarakterontwerp, evenals zijn alomvattende karakterpassie.


Vynyl Pulse is een website speciaal voor vinylpersonages, wat een geweldige inspiratiebron is.


Boeken

Er is een schat aan boeken beschikbaar voor tekenontwerpers. Ik heb nogal wat gewerkt met een paar simpele. De boeken die u zullen aanspreken, hangen voor een groot deel af van uw stijlbelangen en uw vaardigheidsniveau. Als je op een budget zit, vergeet dan niet je plaatselijke bibliotheek te controleren, je zult misschien verrast worden door de karaktertekeningboeken die je daar aantreft.

Het boek waar ik nu al maanden mee werk is "Cartooning the Ultimate Character Design Book van Chris Hart. Dit boek spreekt me erg aan omdat ik de retro coole stijl die in dit boek wordt uitgelegd leuk vind. Er wordt een heel snelle praktische theorie gegeven en vervolgens laat hij zien hoe je het in de praktijk kunt brengen.

Een goede methode die ik heb gevonden bij het leren is om eerst zijn voorbeeld te kopiëren zoals getoond, en dan te werken aan het toepassen van iets origineler. Ik houd ook bij wat uit het boek komt, geïnspireerd door het boek, of echt origineel in mijn schetsboek. In het onderstaande voorbeeld is het rechtsonder "Bouncer" -karakter zwaar geïnspireerd door het Jumbo-containerkarakter uit het boek, maar heeft duidelijk een ander uiterlijk en een unieke persoonlijkheid.

Opmerking: ik maak ook aantekeningen over zaken die ik in het personage zou moeten verbeteren, zoals de ogen van de Bouncers meer persoonlijkheid geven en in een later stadium aan zijn handen werken.

Hier zijn nog een aantal boeken die ik nuttig heb gevonden:

  • Simplified Anatomy for the Comic Book Artist van Christopher Hart, die anatomie behandelt voor degenen die gewoon willen leren hoe ze het kunnen toepassen bij het maken van personages. Het is gestroomlijnd in vergelijking met het bestuderen van de werkelijke anatomie, maar nog steeds een vrij groot boek om doorheen te werken.
  • Ad Boy, door Warren Dotz en Musad Husain, die vintage Amerikaanse reclametekens op genre tonen.
  • Japanese Comickers, waarin meerdere technieken en stijlen op veel verschillende media worden behandeld binnen hedendaagse anime.
  • Karakterontwerp Tegenwoordig is dit een hardcover boek van hoge kwaliteit met nieuwe schattige Japanse stijlfiguren. Er wordt een groot assortiment projecten weergegeven en ze laten zien hoe deze personages omgaan met grotere merkcampagnes voor print, web en meer.
  • Computer Arts Projects Issue 126: Character Design, dit is eigenlijk een tijdschrift en geen boek, maar een geweldige bron. De dubbel gespreide cover waar talloze artiesten aan hebben bijgedragen is gewoon geweldig. Ik zou graag andere personages in het commentaar horen, als iemand daar wat suggesties voor heeft.

Videos

Video's zijn een geweldige manier om te leren hoe karakters te maken. Ik bekijk personage video's en volg mee. Natuurlijk zijn er op YouTube ook veel video's met personagekunstoverzichten over vaardigheden voor het tekenen van tekens en digitale vaardigheden. Vimeo heeft ook karakterillustratievideo's. Hier is een eenvoudige tekenfilm van een aapkarakter die ik heb gevolgd met mijn hieronder getoonde resultaten, en later ook getoond. Ik weet zeker dat velen van jullie het beter kunnen.

Opmerking: als je een aantal echt geweldig werk in sketchbooks wilt zien, bekijk dan eens de sketchbook van Bearskinrug. Ook is Bearskinrug een must-see-website als je die nog niet tegenkomt.

Hier zijn een handvol video's om mee te beginnen:

  • Character Illustration, geweldig om te zien hoe Von Glitchka zijn werk live presenteert. Zijn werk is uiterst professioneel, zijn laatste werk is in vector en hij heeft een verfijnd werkproces dat springt tussen analoog en digitaal.
  • Hoe Graffiti Spraycan Character te tekenen, wat een leuk personage is dat video-opnames maakt op een Snoop Dog-nummer.
  • character design from life: 2 Figure Composition 1/2, die ik heb gevonden via de ontzagwekkende EFII-site.
  • een stripfiguur in photoshop tekenen met een wacom cintiq, de titel is hier voor zichzelf, maar het is interessant om te zien dat iemand met deze digitale tablet werkt. Ik hoop er ooit een te hebben.

Verzameling van inspirerende tekencombinaties en zelfstudie

Er komt altijd een andere personagecompilatie uit op verschillende design- en illustratieblogs, wat een geweldige manier is om snel een grote dosis inspiratie op te doen. En natuurlijk een overzicht van de nieuwste handleidingen over de illustratie van nieuwe karakters. Hier zijn er een paar om je trek te stillen en op nieuwe blogs te letten:

  • 40+ illustratie tutorials voor stripfiguren
  • 25 Indrukwekkende personageontwerpen van Behance
  • 15 van de beste illustratie Tutorials Online
  • 30+ uitstekende illustraties in modern webdesign
  • 100 inspirerende personageontwerpen

Je favoriete bronnen

We hebben enkele geweldige personageartikelen, casestudy's en meer samengebracht in deze eerste creatieve sessie over illustratie van tekens. Het is aan jou om het verder te brengen. Misschien vindt u enkele van de bronnen in dit artikel nuttig, ik weet dat ik die heb. Voor degenen die deelnamen aan het project Create a Antihero community van deze sessie, plaatsen we morgen een aantal inspirerende resultaten en het is geweldig om de community zo actief te zien. Als je je project niet hebt gekregen, doe dit dan snel.

Ik zou graag horen wat je favoriete illustratie-bronnen zijn. Voel je ook vrij om te linken naar je belangrijkste keuzes voor boeken, websites, video's, tekenfilms en bronnen voor personageontwerp. De hele gemeenschap profiteert van een goede selectie van hoogwaardig materiaal om van te leren.


Dit bericht is dag 11 van onze Illustrative Lettering Session. Sessie Dag 10 van Creative Sessions