Share
In deze tutorial zullen we laten zien hoe je een middeleeuws landschap kunt creëren met behulp van digitale schilder- en fotomanipulatietechnieken. We zullen beginnen met een globaal beeld te schetsen van hoe we willen dat ons beeld eruitziet. Vervolgens voegen we verschillende voorraadafbeeldingen toe en bouwen daarop totdat we de onderstaande scène produceren. Laten we beginnen!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
Dit stuk is gedaan met behulp van een grafisch tablet, om precies te zijn een Wacom Bamboo Fun. Als je met een muis schildert, is de techniek altijd hetzelfde. Het enige dat verandert, is de tijd die je er aan besteedt. Om een goed effect te krijgen, onthoud om vaak de dekking en vloeiende jitter te variëren.
Zoals veel van mijn stukken is dit met een blauwe pen en een stuk papier van mijn computer weggetrokken. Toen ik dit maakte, had ik voordat ik begon met tekenen al een precies idee van wat ik wilde. De grot hier werkt als een frame en alles erin is het eigenlijke stuk. Ik wilde de kijker in slechts een paar elementen concentreren en ik wilde dat het een sterke impact had, daarom kies ik als centraal element de zon.
Het eerste dat ik deed nadat ik het stuk had gescand en het in Photoshop had geïmporteerd, was om dat frame te maken. Om dit te doen, kunt u verschillende Photoshop-hulpmiddelen gebruiken. U kunt het penseel (B), het gereedschap Lasso (L), het gereedschap Pen (P) en waarschijnlijk nog een paar extra gebruiken. Het maakt niet uit welke je gaat gebruiken, probeer gewoon een interessante vorm te maken en probeer het nauwkeurig te maken, zonder zachte randen (in dit geval is Pen Tool de meest accurate, maar het is ook een moeilijk hulpmiddel) om te beheren, als je er geen vertrouwen in hebt, raad ik je aan om tijd te besteden aan het proberen te begrijpen hoe het werkt. Het is echt een geweldig hulpmiddel als je eenmaal weet hoe het werkt. Honderden tutorials zijn geschreven over hoe je het onder de knie hebt. Leer de snelkoppelingen, ze zullen je veel tijd besparen. Het kan in het begin lastig zijn, maar als je weet hoe je het het beste kunt gebruiken, zul je dankbaar zijn dat je iets hebt geleerd dat zo nuttig is).
Iets dat volgens mij erg belangrijk is, is een kleurenpalet kiezen voordat je op zoek gaat naar aandelen. Op deze manier kun je al een idee krijgen van waar je naar op zoek bent. Het is een manier om te weten welk soort foto je nodig hebt (in dit geval, welk soort lucht) en je kunt daar direct naar zoeken. In dit geval beperkte ik me tot het schilderen met een zachte borstel, een heel eenvoudige zonsondergang. In deze stap heb ik ook, op een andere laag, de grond van de grot gemaakt met behulp van de Lasso Tool, wat het beste hulpmiddel is bij het maken van de scherpe vormen van de rotsen.
Ok, heuvels! Heel eenvoudig te maken: ik heb ze in lagen verdeeld. Eerste laag is voor de verste, maakte ze alleen met behulp van de harde ronde borstel en een onverzadigde groen.
Op de tweede laag, die bovenop de eerste laag zal liggen, schilderen we een heuvel dichterbij met dezelfde borstel opnieuw, deze keer met een meer oranjeachtig groen.
Hier heb ik het eerste kasteel toegevoegd. Het is een eenvoudige foto die met de Pen-tool wordt weergegeven.
Om het kasteel te laten samensmelten, heb ik een nieuwe laag en een knipmasker gemaakt met een bruin / oranje laag op een lichtere plek. Op deze manier worden de donkerste kleuren van het kasteel als de kleuren in de geknipte laag. In deze stap heb ik ook de heuvels getexturiseerd met penseel nummer 5 van de penseelset. Gras heeft veel kleuren en op basis van de lichten en schaduwen worden deze kleuren nog meer, dus probeer het voor een leuk effect om er meer dan een paar te gebruiken. Zoals je kunt zien, gebruikte ik, behalve de groene, verschillende tinten bruin, oranje en geel.
Net als in de eerste schets heb ik deze vreemde kasteelmuren gemaakt. Ik deed ze met behulp van de harde ronde borstel (nummer 1) en de paletmesborstel (nummer 2). Deze duurde even voordat ik uitvond hoe ik het moest doen, maar als je het eenmaal hebt, is het vrij eenvoudig om het te maken. Om die rechte lijnen te maken, drukt u gewoon op de ALT-toets terwijl u uw penseelstreek maakt.
Nu komen we in een iets hardere stap. Eerst schilderde ik de grote klif met de borstels nummer 1, 3 en 5. Gebruik 1 en 2 om de vormen te maken en nummer 5 om het te textureren. Op dit punt was ik helemaal niet tevreden, dus in de volgende stappen zul je zien dat ik het bijna volledig heb aangepast (maar met dezelfde techniek die ik in deze stap heb uitgelegd).
Voor het kasteel heb ik een geweldige foto gebruikt die is gedownload van deviantART en is gemaakt door = product-stock, je kunt het vinden in de tutorial-items.
Het gereedschap Pen (P) gebruiken (maar ook hier kunt u verschillende hulpmiddelen gebruiken, zoals het gereedschap Gum (E) en het gereedschap voor veelhoekige lasso (L)) Ik maakte het beeld, waarbij de lucht en de voorgrond van de foto werden gewist.
Met behulp van de Perspective Controls (Bewerken> Transformeren> Perspectief) heb ik de stock een geschikter perspectief gegeven dat de rest van de elementen in het stuk kan evenaren.
Hier heb ik nog een deel van de klif geschilderd om meer in het kasteel te laten samensmelten.
Zoals eerder gezegd was ik niet tevreden over deze klif, dus heb ik het donker gemaakt en met kwast nummer 1, 3, 4 en 5 heb ik meer details toegevoegd.
In deze stap heb ik zojuist wat oranje aan de rand van het kasteel toegevoegd met een knipmasker en ik heb aan de linkerkant enkele donkere lijnen met kwast nummer 3 geschilderd om meer het kasteel te laten versmelten.
Zoeken op sxc.hu Ik vond deze zeer mooie foto van een zonsondergang. Zoals je kunt zien, is er wat loof van bomen en de foto vult het stuk niet helemaal. Een snelle en eenvoudige oplossing is om het penseel en een zachte ronde borstel te gebruiken (het is een geweldige borstel voor dit soort luchten) en het oogdruppelhulpmiddel (I) te gebruiken om dezelfde kleuren van de lucht te selecteren. Je kunt ook een wolkpenseel downloaden en die gebruiken in plaats daarvan, het is niet belangrijk. Zoals altijd, gaat het om het resultaat. Gebruik ook de Clone Tool (S) als je een meer complexe hemelvoorraad gebruikt, met wat oefening kun je geweldige resultaten behalen.
Dit is de stap die je de meeste tijd gaat nemen, omdat je moet begrijpen hoe je volume in de grot kunt creëren, maar als je het eenmaal begrijpt en je begrijpt de gebruikte techniek, dan doe je het in een paar minuten.
Voordat ik erop schilderde, heb ik een rotstextuur gedownload van CGTextures, ik heb het in Photoshop geïmporteerd, donker gemaakt en in de grotlaag geknipt. Probeer zo veel mogelijk geordend te zijn met lagen, groepen te maken en je lagen te hernoemen, op deze manier kun je eenvoudig door je PSD gaan, knipmaskers maken en allerlei vervelende problemen voorkomen.
Met behulp van de borstels nummer 3, 4 en 6 (meestal 6) en een lichtgrijs schilderde ik op de randen van de grot de hoogtepunten van de rotsen.
Neem je tijd tijdens het schilderen. Een goed effect proberen te krijgen, kan een tijdje duren. Besteed tijd aan het proberen om die penselen te wisselen, gebruik ook de gumtool met nummer 6, op deze manier kun je een betere textuur krijgen.
Laten we teruggaan naar stap nummer 3, toen we die laag voor de grond creëerden. Ik heb een knipmasker gemaakt en ik heb de laag opgevuld met wat grond. Met het Lasso-gereedschap (L) heb ik de vormen van de plassen gemaakt en ik heb ze gevuld met een lichtere kleur bruin. Met een grote harde ronde borstel schilderde ik de reflecties van de grond in het water.
Van CGTextures heb ik een andere rotstextuur gedownload en met behulp van de perspectiefbedieningen heb ik het beeld gemanipuleerd om hetzelfde perspectief van onze geschilderde ondergrond te krijgen. Ik heb deze laag in de grondlaag geknipt en deze op Overlay gezet.
Met kwast nummer 5 heb ik enkele hooglichten en schaduwen op de grond geschilderd om het er realistischer uit te laten zien.
Ons stuk is voltooid, maar zoals ik altijd doe, voeg ik graag kleine details toe aan het stuk die het interessanter kunnen maken. Deze keer kies ik om wat stalactieten te schilderen. Ik heb het gedaan met exact dezelfde techniek als de grot, dus nieuwe laag> verf stalactieten vormen> nieuwe laag> knipmasker> donkergrijs en gesteente borstels (3-4-5-6).
Om wat meer kleine details toe te voegen, schilderde ik een paar waterdruppels die uit de stalactieten vielen met de harde ronde borstel (nummer 1).
Accentsconagua