Share
In de tutorial van vandaag laat ik je zien hoe je een eenhoorn illustreert met een standaardreferentie van een paard als basis. De laatste illustratie heeft een geverfde stijl om te proberen zich los te maken van de celschaduw.
Als je actief bent in een vectorcommunity die fan-art verwelkomt, ben je misschien geteisterd door de opbloei van My Little Pony, Friendship is Magic fan art. Het is geen slechte zaak, alles dat anderen introduceert in het maken van vectorkunst kan alleen maar goed zijn.
In de tutorial van vandaag laat ik je zien hoe je een eenhoorn illustreert met een standaardreferentie van een paard als basis. De laatste illustratie heeft een geverfde stijl om te proberen zich los te maken van de celschaduw.
Ik ga een stockfoto uit Photodune gebruiken, die je voor slechts $ 1 USD kunt krijgen. Dus laten we gaan kraken!
Ik ga mijn nieuwe document beginnen zoals gewoonlijk, via Bestand> Mijn voorraadbeeld op het canvas plaatsen. Ik dubbelklik op de laag en hernoem het "Referentie" en klik op OK. Maak een nieuwe laag en hernoem dit naar "BG" en voeg een witte vulling, 50% dekking, rechthoek (M) over het canvas toe. Vergrendel vervolgens de lagen. Maak twee keer een nieuwe laag om een laag 'schets' en 'basis' toe te voegen.
Voor het schetsen op de top van de stock afbeelding, ga ik het Klodderpenseel gebruiken (Shift + B). Dubbelklik op het pictogram in de werkbalk om toegang te krijgen tot de opties. Ik heb de grootte veranderd in 3pt en deze beïnvloed door "Pressure". Dit is zodat het voordeel haalt uit mijn grafisch tablet.
Ik heb toen het concept geschetst in het achterhoofd van het hebben van een eenhoorn in beweging, met haar dat uit het frame barst. Ik heb een rechthoek (M) -kader gebruikt om delen van het voorraadbeeld te verbergen en ook om me te helpen de schets in te kaderen, zodat ik een beter beeld heb van mijn visie.
Ik heb mijn lagen gereorganiseerd en de laag 'BG' boven op de 'schets' geplaatst, zodat deze is gedimd. Hierdoor wordt het gemakkelijker om te traceren.
Ik wil een kalmerend palet gebruiken dat het tegenovergestelde is van de hectische beweging die ik hoop te creëren in de illustratie. Dus ik ga eerst de lichtgrijze / bruine tint selecteren in mijn standaard CMYK-deelvenster en daarna het deelvenster Kleurengids gebruiken om Harmonieregel "Complementair 2" te selecteren, omdat ik de variatie in bruinen en blauw graag leuk vind. Blauw is natuurlijk een rustgevende kleur.
Klik op de knop "Kleurgroep opslaan in deelvenster Stalen" om de kleuren aan uw staal toe te voegen. Als u het analyse-menu gebruikt, kunt u het kleurenbereik selecteren dat u krijgt. Ik heb gekozen voor Warm / Cool-kleuren, zoals hieronder wordt weergegeven.
Ik ga nu het gereedschap Pen (P) gebruiken om mijn oorspronkelijke basisvormen voor het lichaam en de achterkant van het haar te tekenen. Vervolgens heb ik 80pt-lijnlijnen met profiel "Width Profile 4" gebruikt om de taps toelopende lijnen te maken. Ik heb de plaatsing van de hoorn voorlopig geschat.
Voor een geverfde stijl moeten de vormen onregelmatig en bijna golvend zijn. Exact zijn is niet nodig, zolang je vorm maar een soort vorm heeft die vereist is. Vervolgens verlagen we de dekking en overlappen deze met andere vormen in een vergelijkbare stijl. Deze worden allemaal gemaakt met de Pen Tool (P).
Dus de aanvankelijke schaduwvormen gebruiken het lichtgrijs / bruin in een transparant lineair verloop ... dit zorgt ervoor dat de vormen bijna waterachtig blijven, omdat er geen harde randen ontstaan. Deze vormen worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 10%.
Als u klaar bent, groepeert u al uw schaduwvormen (Ctrl + G). Maak je geen zorgen over de vormen die de basisvorm overlappen, omdat dit de volgende stap zal worden opgelost.
Dupliceer de basisvorm voor het paard en gebruik dit om een clippingmasker (Ctrl + 7) met de arceringsgroep te maken. Hierdoor worden de overlappende randen verborgen. Vanaf nu zal elke schaduw voor het lichaam worden toegevoegd aan deze Clipping Mask-groep. Ik heb de crèmekleur gebruikt voor de vulling van de basisvorm van een eenhoorn.
Ik heb nieuwe schaduwvormen toegevoegd, dit keer met donkerblauwe en lichtblauwe lineaire gradiënten. Het donkerblauwe heeft een overvloeimodus van kleurverbranding en dekking 5%.
De lichtblauwe kleuren zijn Mengmodus Kleurverbranding en dekking 20%.
Ik ga nu aan de eenhoornhoorn werken. Gebruik het ellipstool (L) om twee cirkels te tekenen zoals hieronder wordt weergegeven en maak vervolgens een opgesomde stappencombinatie (Ctrl + Alt + B). Negeer de kleuren, dit is alleen maar om de overgang in vormen te tonen.
Object> Vouw de vormen uit zodat je meerdere cirkels overhoudt. In het paneel Uitlijnen, moet u de Verticale verdeelruimte instellen op 8pt en Uitlijnen op het sleutelobject.
Pathfinder gebruiken> Verenigen, combineer de vormen. Gebruik vervolgens Pathfinder> Minus voorkant, verwijder de helft van de hoorn en verwijder vervolgens de onderkant van de hoorn om deze een vlakke rand te geven zoals hieronder weergegeven.
Nu dat ik mijn hoornvorm heb, ga ik Effect> 3D> Revolve gebruiken met de onderstaande instellingen.
Selecteer de hoornvorm en het object> open het. Gebruik slimme handleidingen (Ctrl + U) en teken de vorm voor de hoorn. Ik zou de vormen gebruikt door het 3D Revolve-effect hebben gebruikt, maar dit zou veel onnodige punten hebben gecreëerd.
Zoals ik deed met het lichaam, ga ik schaduw aan de hoorn toevoegen. Deze vormen zullen dezelfde lichtgrijze / bruine gradiëntgradatie gebruiken als gebruikt op het lichaam van de eenhoorn. Het wordt ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 10%. Als dit is gebeurd, worden de vormen gegroepeerd (Ctrl + G) en vervolgens toegevoegd aan een groep Clipping Mask van de hoorn (Ctrl + 7).
Ik ga het Blob Brush Tool opnieuw gebruiken (Shift + B), dus dubbelklik op het pictogram op de werkbalk om toegang te krijgen tot de instellingen. Ik heb de grootte van het penseel vergroot naar 7pt en vervolgens op Ok geklikt.
Vervolgens heb ik de schaduw opgebouwd met transparante lineaire donkerblauwe vullingen ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 10% en donkerbruine vormen met dezelfde instellingen. Als ik klaar ben, heb ik ze aan de groep Clipping Mask toegevoegd. Ik heb de originele hoornvorm verlicht, dus het is een meer gouden tint van het lichtgrijs / bruin.
Om het te laten lijken alsof de hoorn uit het hoofd komt en niet alleen onhandig bovenop de kop is geplaatst, heb ik een halve maan crème rond de onderkant van de hoorn toegevoegd. Ik heb vervolgens schaduwvormen toegevoegd om de schaduw van de hoorn weer te geven. Gebruik dezelfde verlopen en transparantie-instellingen als de schaduw van de carrosserie om een gelijkmatige verdeling van de arcering te garanderen.
Ik heb de dekking gereduceerd van de lijnen die zijn gemaakt voor de hulplijn voor het haar. Ik ga dit gebruiken om over te halen om het begin van de staart / manen te tekenen.
Ik ga mijn kunstpenseel met Breedteprofiel 1 gebruiken om de lokken voor de staart en de manen te tekenen. Ik ga een zandbruine tint gebruiken met een 3pt slaggewicht. Hoewel ik meestal het penseel (B) zou gebruiken om haar te tekenen, zou ik voor de eerste penseelstreken het pengereedschap (P) gebruiken omdat ik meer controle over de penseelstreken zou hebben. Dit is ideaal voor veel langere slagen waarbij controle essentieel is voor de vorm.
Met behulp van de Pen Tool (P), ga ik de slagen gebruiken om nu de basisvormen voor het haar te tekenen en ze vervolgens boven en onder het eenhoornlichaam en de hoorn te plaatsen, waar van toepassing.
Ik heb vervolgens de strengen gegroepeerd (Ctrl + G) afhankelijk van het gebied van hen en dienovereenkomstig georganiseerd. Ik heb de dekking van de groepen teruggebracht tot 20%.
In het deelvenster Vormgeving heb ik een nieuwe opvulling toegevoegd en enkele donkerblauwe transparante radiale verlopen gebruikt. Met behulp van het gereedschap Verloop (G) voor elke vorm, heb ik de hellingen links van de haarvorm geplaatst en gevormd, aangezien de lichtbron van rechts komt. Deze worden vervolgens ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 30%.
Nu heb ik de basisslagen als richtlijn voor verdere slagen. Ik ga beginnen met opbouwen om schaduwen en hoogtepunten in het haar te creëren. De eerste zijn 5pt Stroke Gewichten van gemiddeld bruin. Alles beroert ons de brush met de "Width Profile 1". Deze zijn ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 20%.
De volgende lading slagen is veel dikker en moet de schaduw in de overlappende delen van het haar naar buiten brengen. Ze zijn donkerblauw en 10pt slaggewicht. Ze zijn ingesteld op Overvloeimodus Kleur Branden, Dekking 10%.
Ik ga nu hoogtepunten aan het haar toevoegen. Dit zijn de middelste bruine met een 5pt slaggewicht en ingesteld op de mengmodus Kleur Dodge, Dekking 20%
Nadat u uw streken hebt getekend, moet u ze ordenen zodat ze gegroepeerd zijn (Ctrl + G) met de bijbehorende haarbasisvormen.
Tijd om schaduw rondom het gezicht op te bouwen. Eerst rond de ogen, mond en neusgaten. Deze vormen hebben een gemiddeld bruine vulling ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 30%.
Ik ga meer blauwe tonen in het lichaam introduceren door donkerblauwe vormen toe te voegen die zijn ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 5%.
Voeg nu meer mediumbruine vormen toe, maar niet zo donker als eerder in dekking. Dus deze worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 10%.
Met dezelfde combinatie van medium-bruine, donker-blauwe en medium-bruine vormen zoals beschreven in stap 21, voegt u hetzelfde toe aan de hoorn met de Blob Brush Tool (Shift + B).
Meestal zou ik met de ogen in veel detail ingaan, maar bij deze gelegenheid moeten we een geverfde look behouden. Dus ik heb een compromis gesloten en heb het Blob Brush Tool (Shift + B) opnieuw gebruikt om fijne details toe te voegen. Ik heb highlights rond het oog toegevoegd met crème en ingesteld op het scherm Blending Mode, Opacity 30%. Dan heb ik donkerder detaillering toegevoegd met medium bruin ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 70%.
Om meer detaillering en een vleugje blauw in de ogen toe te voegen, heb ik het donkerblauwe transparante radiale verloop gebruikt en het omgekeerd. In plaats van het Klodderpenseel, heb ik hier het gereedschap Pen (P) gebruikt. Deze vormen worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen, Dekking 100%.
Ik ga de Paintbrush Tool (B) gebruiken met een standaard penseel met de naam "Chalk - Scribble". Dit krijgt een 5pt slaggewicht en een lichtblauwe lijnkleur. Gebruik dit over het hele lichaam en zet de streken op Blending Mode Color Burn, Dekking 5%. Als u klaar bent, groepeert u de streken (Ctrl + G) en plaatst u deze in de groep Clipping Mask voor de body. Dit voegt een lichte textuur aan het lichaam toe.
Voor mijn vorm voor het lichaam is de onderste lijn van de vorm niet volledig horizontaal. Dus ik ga de vorm van het knipmasker en de basisvorm selecteren en lichtjes duwen zodat de onderste regel helemaal gelijk is. Dit is om het op te ruimen voor het voltooide stuk.
Ik heb dan een blauwe rechthoek achter het witte kader geplaatst. Ik wil niet te sterk van een kleur die je afleidt van de eenhoorn, daarom heb ik gekozen voor een bleke schaduw.
Ik wil een geschilderde textuur op de achtergrond behouden en een effen blauwe rechthoek zal deze niet snijden. Dus ik voeg wat 10pt krijt toe - Krabbelstreken op de achtergrond met een blauwblauwe lijnkleur. Deze worden getekend met de Paintbrush Tool (B) en ingesteld op Blending Mode Multiply, Opacity 7%.
Ik heb deze streken vervolgens opgenomen in een groep Clipping Mask voor het blauwe vierkant (Ctrl + 7).
Na het nadenken over het frame volgt de rechte schone rand niet de stijl van de rest van de illustratie. Dus ik ga de Paintbrush Tool (B) en Chalk - Scribble 5pt-penseel gebruiken die is ingesteld op Overvloeimodus Normaal, Dekking 50%. Eerst witte strepen toevoegen over de blauwe groep Rectangle Clipping Mask in de map "BG".
De volgende streken moeten langs de onderkant van de afbeelding van een eenhoorn worden gelegd.
Omdat het haar niet helemaal glad is en omdat ik meer beweging in het haar wil toevoegen, voeg ik wat 2pt medium bruine strepen toe rond de manen en de staart. Deze worden ingesteld op Overvloeimodus Normaal, Dekking 50%. Plaats deze streken bovenop alle krijt - krabbelstreken als ze uit het frame breken.
Ik ga de grootte van de blauwe rechthoek op de achtergrond vergroten. Om dit te doen, moet ik het clippingmasker voor de blauwe rechthoek selecteren, evenals de krijt - krabbelstreken rond het frame. Ik heb toen het Vrije Transformatiegereedschap (E) gebruikt om de breedte te vergroten.
Mogelijk merkt u dat sommige delen van de rechte blauwe rechthoek zichtbaar worden. Los dit op met meer witte 50% krijt - krabbelslagen waar nodig.
Eindelijk ga ik de Artboard Tool (Shift + O) gebruiken om de grenzen van mijn kunstboard te bepalen, zodat het gemakkelijker wordt bij Opslaan voor Web & Apparaten.
Ik hoop dat je de fantastische unicorn-tutorial van vandaag hebt genoten. Als het op mythische wezens aankomt, onthoud dan dat alles mogelijk is. Terwijl mensen een vooroordeel hebben over hoe ze eruitzien, wordt je alleen beperkt door je eigen verbeeldingskracht. Dus spring meteen naar binnen en probeer het.
Accentsconagua