Share
Het vernieuwen van gesloopte illustraties is een geweldige manier om de vaardigheden van elke artiest te verbeteren. Het is een goede maat voor je verbetering en stijlveranderingen in de loop van de tijd. In 2007 liet ik een karikatuur tekenen van mij tijdens een evenement, dat ik later gebruikte om vectorstijlen in Photoshop te oefenen. Een paar jaar snel vooruit, en ik heb dat oude kunstwerk opnieuw gemaakt met verbeterde vaardigheden als een digitale schilder. Deze tutorial laat je zien hoe ik die oude vector illustratie heb getransformeerd in een echt digitaal schilderij. Laten we beginnen!
De volgende items zijn gebruikt tijdens het maken van deze zelfstudie.
Knip en plak een eerder gesloopte cartoon in een document van 1800 x 1650 op 150 dpi met een witte achtergrond. Gebruik Vrije transformatie terwijl u Shift ingedrukt houdt om de afmetingen aan te passen en centreer de afbeelding. Volg die afbeelding met een borstel met een hoge dekking en een zachte zwarte verf.
Aangezien deze cartoon is gebaseerd op een echte persoon, kunt u snel verschillende foto's van uw onderwerp samenvoegen ter referentie. Deze referentie zal helpen bij het aanpassen van het spoor om er meer op het onderwerp uit te zien. Door de referentie zwart en wit te houden, kunt u zich concentreren op alleen de kenmerken van die functies. En als u later uitvindt hoe licht op het gezicht valt, kunt u de collage altijd opnieuw raadplegen.
Pas uw originele schets aan met behulp van uw tablet om functies opnieuw te tekenen en meer op het onderwerp te lijken. In dit geval heb ik aandacht besteed aan de ogen, neus en mond om dit effect te bereiken. Maak je nog geen zorgen om de strip anatomisch correcter te maken, dat kun je later bewaren voor het schilderij.
Voor het schetsen van krullend haar, tekent u de krullen zodat ze met elkaar in wisselwerking staan, in een lus met elkaar en samen opeenhopend. Voor een snelle cheat, tekent u slechts één kant van de krullen en gebruikt u het gereedschap Lasso om een nieuwe laag krullen voor de andere kant te kopiëren en te plakken. Draai en draai de krullen zodat de kopie niet al te voor de hand liggend is, hoewel eventuele overeenkomsten tijdens het schilderproces worden verdoezeld.
Voeg een nieuwe laag toe. Maak met behulp van de elliptische tool een grote cirkel achter de cartoon met een lijn van 7 pixels. Klik met de Pen-tool geselecteerd met de rechtermuisknop om een vectormasker te maken. Deze cirkel zal het achtergronddecor voor het schilderij omsluiten. U kunt de extra details voor een van deze toevoegingen behouden totdat we beginnen met het schilderen van de afbeelding.
Je kunt een thema rond je cartoon maken zoals ik deed. Omdat de originele karikatuurkunstenaar mij vanuit hun gezichtspunt heeft getrokken, kan ik daar een beetje flair aan toevoegen om het mijn eigendom te maken. Ik hou van vintage lifestyle en mode, dus heb ik het in de tekening verwerkt door een flapstijl hoofdband en haltertop toe te voegen.
Ik begin altijd met een basislaag van effen kleur voor mijn schilderijen. Voeg een nieuwe laag toe onder de traceerlaag door een zachte borstel op volledige dekking te maken om de cartoon met kleur te vullen. Voeg nog een nieuwe laag boven de basis toe en gebruik deze laag om meer vorm en definitie aan de tekenfilm toe te voegen terwijl u met kleuren experimenteert. Oorspronkelijk geïnspireerd door de warme, romantische kleuren van zonsondergangen voor de achtergrond, wilde ik dit kleurenschema consistent houden met de rest van het schilderij.
Ik gebruik meestal de standaard ronde zachte penselen met een gemiddelde tot lage dekking om het personage te beschilderen. Voor een gladdere look, neem je de Smudge Tool op 50% sterkte en wiebelt het over een gebied om de kleuren zachtjes met elkaar te vermengen.
Probeer een bewuste kunstenaar te worden zodat je je artistieke benadering van wat werkt kunt vormen. Dit is waar we zullen leren van mijn eerdere fouten en oplossingen. In dit geval besefte ik dat schilderen met een zwarte schets mijn ogen afleidde van het bouwen van de vorm van de cartoon. Gebruik Laagstijlen om een kleuroverlay in te stellen op de schets om het kleurenschema weer te geven. De schets is slechts de eerste gids om vanaf te schilderen en zal uiteindelijk worden bedekt met kleur, dus stress niet bij minimale aanpassingen zoals deze.
Als er ooit een punt is waar je schilderij eng begint te lijken, stop dan en loop weg. Het grootste deel van mijn schildertijd besteed ik er grondig aan om te begrijpen wat ervoor zorgt dat het werkt. Als je nog steeds problemen ondervindt, kan een andere artiest het met nieuwe ogen zien, kan een oplossing onthullen. In deze stap besefte ik dat de basiskleur zo intens doorbrak, dat de kleur te onnatuurlijk leek voor de huidskleur. Selecteer de basislaag en zet de dekking op 30%. Onmiddellijk verbeterde het schilderij en nu begrijp ik dat ik in de toekomst huidtinten met minder verzadigde kleuren zal opbouwen.
Ga door met het definiëren van de rest van het gezicht en de buste. Ik besteed de meeste tijd aan het focussen op verschillende tonen en schaduwen van het personage, en wacht tot het einde om hoogtepunten toe te voegen. Zie voor 'vlezige' delen van de vrouwelijke anatomie traditionele technieken van hoe licht op ronde voorwerpen valt.
Ga verder met de andere functies van je cartoon, zoals de ogen, mond, oren en haar. Kies een harde, standaard ronde borstel voor de lippen om textuur toe te voegen. Niets op ons lichaam, althans van onze uiterlijke vorm, is altijd een echt wit, houd hier dus rekening mee bij het schilderen van de ogen en tanden. Vul het haar met voldoende kleur in zodat we snel op de achtergrond kunnen komen.
Zoals eerder vermeld, werd ik geïnspireerd door zonsondergangen voor de cirkelvormige achtergrond. Gebruik een grote grunge-borstel om warme tinten te schilderen voor een getextureerd zonsondergangseffect. Neem op een nieuwe laag een kleine ronde borstel en teken kronkels met variërende dekking. Voeg een Gaussiaans vervagen van 35,5 pixels toe voor een subtiel gloeiend effect. Gebruik Laagstijlen, voeg een # e4af88 Color Overlay toe aan de achtergrond en stel deze in op Hue.
Hoewel schilderen in veel lagen helpt bij het experiment, kun je die lagen op elk gewenst moment samenvoegen om te helpen met de bestandsgrootte of langzame computers. Naarmate we dichter bij de finish komen, zijn de enige lagen die nog niet samengevoegd hoeven te worden, de achtergrond-, personage- en kledinglagen. Ga door met het definiëren van het haar van de cartoon. Ons lichaam pakt kleur op uit onze omgeving, dus houd hier rekening mee door warme haarkleuren aan het haar toe te voegen. U kunt zelfs een subtiele gloed op de uiteinden aanbrengen met een levendige kleur om het haar dynamischer te maken.
Vervolgens gaan we naar de kleding en accessoires. Net als het haar, moeten de haltertop en de hoofdband in kleur worden beïnvloed door hun omgeving. U kunt een glimmend element toevoegen zoals het uiterlijk van steentjes door contrasterende kleuren naast elkaar te schilderen. Gebruik een aangepast penseel om sprankeling aan die steentjes toe te voegen.
Om in het thema te blijven, was de pauwenveer een extra toets om eer te bewijzen aan vintage flapper-mode.
Je kunt meer details toevoegen aan de boven- en hoofdband van de cartoon door een materiaalachtige textuur te schilderen. Als u alleen maar met uw pennaald roostert, krijgt u het uiterlijk van kant, terwijl het toevoegen van lijnen aan de haarband het uiterlijk van gerafelde randen creëert.
Maak een nieuwe laag voor de hoogtepunten. De gezichtsstructuur van de cartoon moet een aanwijzing zijn voor hoe de highlights op het gezicht vallen. Gebruik een heldere perzikkleur in plaats van wit om het op zonsondergang geïnspireerde kleurenschema te reflecteren. Plaats hooglichten op delen van de huid die uitlopen zoals de neus en wangen, evenals gebieden in het rijpad. Hoogtepunten vinden vaak hun weg naar onvoorspelbare plaatsen zoals randen van kleding, dus voel je vrij om te experimenteren totdat je vindt wat werkt.
Voeg je handtekening toe aan je digitale meesterwerk. Voeg alle lagen samen en je hebt zojuist een oude cartoon vernieuwd!
Accentsconagua