We zijn terug met de tweede helft van ons Steampunk-achtige type experiment! In dit deel II zullen we realistische texturen genereren en een passende scène voor onze tekst creëren. Laten we erop toezien!
Bekijk de afbeelding die we gaan maken.
Tijd om alles op te lossen! Start C4D op en open de scène waarin je hebt gemaakt Deel I.
Eerst gaan we een paar gratis materialen van internet gebruiken. Je zult je moeten registreren om deze te kunnen pakken, maar het is gratis en absoluut de moeite waard! De eerste is een materiaal van geborsteld metaal. Nadat u het hebt gedownload, opent u het. Je hebt een lege scène en je kunt deze vinden in het materiaalmenu. Terwijl u de muisaanwijzer eroverheen heeft, kopieert u deze.
Plak het in onze type scène en dubbelklik op het pictogram in het materiaalmenu. Breng in de Editor een paar wijzigingen aan op de volgende tabbladen. De eerste is Diffuse A.
Wijzig vervolgens Specular 1 A.
Verander de Intensiteit van de Spiegel 2 A naar 20%.
Vanaf spiegel 3A wijzigt u de kleur, de grootte en de schittering.
Als u een materiaal op een object wilt toepassen, sleept u het naar een object in de scène of over een laag in het deelvenster Objecten.
Plaats deze metalen textuur ook op de rest van het woord.
De stippen die uit de letter komen, hebben ook een metalen behuizing. We zullen voor de rest een ander uiterlijk creëren.
Het is tijd voor een nieuw materiaal. Ik weet dat het vreemd is om een houtstructuur in een bronzen oppervlak te veranderen, maar met een paar kleine aanpassingen zou dit de meeste mensen voor de gek moeten houden. Download dit materiaal en plaats het in de scène. Dit materiaal wordt geleverd met een textuur of afbeelding. Dit betekent dat het de hele tijd aan deze textuur moet worden gekoppeld. Het enige wat je hoeft te doen is een reflectie toevoegen met dezelfde textuur, dus activeer het tabblad Reflectie en vind het in de downloadmap.
Sleep het over de middenlus.
Plaats het over alle resterende objecten van de eerste letter.
En tenslotte, voeg het toe over de rest van het woord.
Het uiteindelijke materiaal dat we voor deze scène gaan gebruiken, is goud. Krijg dit materiaal en maak een simpele verandering. Schakel de kleur naar zwart.
We willen dat dit materiaal alleen op de voorkant van bepaalde objecten verschijnt. Sleep het over de ruit en verander de selectie naar C1. Terwijl C1 de voorkant is, is C2 de achterkant. U kunt ook R1 en R2 als selecties gebruiken, maar niet voor deze zelfstudie.
Plaats dit materiaal op de volgende voorwerpen.
Nu het type klaar is, is het tijd om een definitieve render te maken. U moet de Render-instellingen (Command + B) weergeven en op het tabblad Algemeen de onderstaande instellingen gebruiken.
De volgende is Output. Hier kunt u de rendergrootte en beeldverhouding wijzigen.
Vink het vakje Afbeelding opslaan aan en vergeet niet om een pad op te geven. Door op het Alfakanaal te klikken, kunt u het ook gebruiken om een snelle selectie van de inhoud in Photoshop te maken.
En ten slotte kunt u de instellingen voor Anti-aliasing wijzigen in de instellingen die hieronder worden weergegeven. U moet deze kalibreren op basis van wat uw computer aankan, of hoeveel tijd u bereid bent te wachten.
Druk op Shift + R om het in een nieuw venster weer te geven. Dit kan even duren.
Zodra u het bestand hebt opgeslagen, opent u het in Photoshop. Open het menu Kanalen en Command en klik op het pictogram Alpha 1. Dit maakt een selectie van de inhoud.
Ga terug naar het Laagmenu en dubbelklik op de achtergrondlaag. Geef het een naam als je wilt en druk op OK. Voeg een snel masker toe door op het gemarkeerde pictogram te klikken.
We maken nu een andere achtergrond, dus maak een nieuwe laag en verplaats deze onder de laag 'Type' in het deelvenster Lagen. Verander de voorgrondkleur in # aaaaa9 en achtergrondkleur in # 403c3b. Sleep een radiaal verloop met het gereedschap Verloop van het midden naar de rechterbovenhoek.
Nu gaan we de slots voor elke letter maken. Begin met de onderkant van de eerste letter. Volg de binnenrand van de rand en traceer een vectorvorm met het gereedschap Pen. De kleur is niet relevant.
Je hebt nu een kleine versie van dit uurwerkbeeld nodig. Ik wed dat ik opmerkingen zal lezen over de versnellingen die niet fysiek in de behuizing passen, maar daar gaat het niet om. Je kunt elk mechanisme dat je leuk vindt gebruiken. Nadat u de vorm hebt geplakt, drukt u op Command + T, houdt u Command ingedrukt en sleept u elk eindpunt totdat het een scheef beeld heeft. Houd er rekening mee dat je het perspectief van de brief moet matchen.
Zodra je dat hebt gedaan, druk je op Enter en Command + Alt + G om er een knipmasker van te maken.
Gebruik het gereedschap Kloonstempel (S) om delen van de afbeelding die ontbreken te vergroten. Maak allereerst een selectie van een vlak oppervlak (klik met de Alt-toets) en schilder dan de boven- en onderkant van het mechanisme.
Command-klik op het laagpictogram om een selectie van de laag te maken en ga naar Selecteren> Wijzigen> Uitbreiden. Vergroot de selectie met 1 pixel en druk op OK.
Geef met de actieve selectie een laagmasker op en maak er een knipmasker van.
Laat nu het knipmasker (Command + Alt + G) los en verwijder de vorm.
Voeg een innerlijke schaduw toe (laag> laagstijl> slagschaduw) om het een beetje realistischer te maken. De schaduwkleur is # 282020.
Laten we de afbeelding een beetje meer contrast geven. Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curven. Nadat u een soortgelijke curve hebt gemaakt, drukt u op OK en maakt u er een knipmasker van.
Maak op dezelfde manier een aanpassinglaag voor tint en verzadiging met -25 verzadiging. Maak dit ook een knipmasker.
En voor een laatste stukje realisme, laten we een glazen hoes toevoegen. Glas is transparant, maar niet perfect transparant. Je kunt ook zien dat het daar is door blikken die uit lichtbronnen verschijnen, dus laten we deze twee concepten gebruiken om een weerspiegeld verloop (G) met zwart en wit te maken.
Nadat je er een op een nieuwe laag hebt gemaakt, maak je er een knipmasker van.
Sleep ten slotte de dekking naar 30%.
Herhaal het proces voor de resterende lagen.
Dit kan behoorlijk lang duren, maar het is geweldig om rijke details toe te voegen en het realistischer te maken.
Download dit pijpbeeld en knip het uit zijn achtergrond met het gereedschap Pen (P). Ik heb de pijp geplaatst op een plaats die past bij het perspectief van de brief, maar helaas niet bij de belichting. De donkere kant van dit beeld bevindt zich in de buurt van onze lichtbron, dus u zou normaal een andere foto moeten vinden. Maar dit is tenslotte een tutorial en met het enige doel van leren, dus het zal voor nu werken.
Vervolgens gaan we een aantal aanpassingslagen maken om het uiterlijk van de pijp te veranderen. De eerste is Curves.
Verander het contrast opnieuw met een tweede Curves Adjustment Layer.
Het hogere contrast heeft ook de kleuren geïntensiveerd, dus breng een deel van de verzadiging naar beneden.
Nu heb je een pentablet nodig om enkele hoogtepunten te maken, hier zichtbaar op zwart.
Als je die op een aparte laag hebt geverfd, sleep je de dekking naar 70%.
Dupliceer de pijp en plaats deze op de bovenkant van de derde letter. Draai het om en wis de bovenkant.
Een andere afbeelding die we in deze zelfstudie gebruiken, is deze meterfoto. Gelukkig is het perspectief perfect, dus snij het gewoon uit de achtergrond.
Maak het kleiner en plaats het in het midden van de diamant.
Om een beetje contrast aan de achtergrond toe te voegen, maken we het verloop donkerder. Maak een nieuwe lege laag (Command + Shift + N) en sleep de laagdekking naar 45%. Stel nu de kleurselectie (D) opnieuw in en vul de laag met zwart (Alt + Backspace).
Gebruik vervolgens met een pentablet het penseel (B) om een paar zachte, wolkachtige vormen te tekenen.
Maak op een laag erboven een verloopkaartaanpassingslaag. Gebruik deze kleuren voor links (# 676767) en rechts (# e6d7c8). Maak dit geen knipmasker. Wijzig de overvloeimodus in Overlay.
Een laatste voorraadbeeld dat je nodig hebt, is deze luchtfoto. Je hoeft het formaat niet te wijzigen, maar verplaats het rond totdat je een mooie stream vindt. Wijzig de overvloeimodus in Overlay en Dekking tot 70%.
Reset je voorgrond- en achtergrondkleuren (D) en maak een aanpassingslaag voor de verloopkaart. Druk op OK en Command + Alt + G.
Maak nog een paar zachte gloed achterin.
Maak nu een nieuwe laag boven alle andere lagen en terwijl u de lichtbron bijhoudt, voegt u hoogtepunten toe aan alle elementen.
Maak nog een laag en teken wat stoom. Gebruik meestal wit, maar ook zwart.
Hier is een close-up van de stoom. Ik heb een behoorlijk grote penseelgrootte gebruikt, maar je hebt ook een kleine nodig om details toe te voegen.
Laten we een lichte reflectie toevoegen aan de volledige tekst. Zoek de laag "Type" en voeg een afschuining- en reliëflaagstijl toe.
Laten we nu een paar kleuraanpassingen aan de scène uitvoeren. Voeg over de bovenste laag een laag Selectieve kleuraanpassing toe. Gebruik deze instellingen voor witten en neutrale kleuren.
Voeg nu een kanaalmixer toe en zoek de zwart-wit met oranje filter in het vervolgkeuzemenu. Druk op OK, wijzig de overvloeimodus in Overlay en de dekking op 35%.
En ten slotte voegt u een Selectieve kleuraanpassingslaag toe. Zoek de zwarten en voer de hieronder weergegeven waarden in.
Geloof het of niet, we zijn klaar met de tweede helft van deze tutorial! Het is best een reis geweest, maar drie programma's later, en dit steampunk-type is klaar om wat stoom af te blazen. Ik hoop dat je deze tutorial met plezier hebt gelezen en het zonder hapering hebt voltooid! Fijne dag!