Share
3D-afbeeldingen worden vaak gemaakt met behulp van verschillende applicaties. Vandaag zullen we Photoshop, Illustrator en Cinema 4D gebruiken om een prachtige driedimensionale composiet met nachtclubthema te maken. Laten we beginnen!
Onze eerste stap is om onze tekst in Illustrator te maken. Om dit te doen, opent u gewoon Illustrator en typt u enkele woorden zoals getoond. Ik heb het lettertype Clarendon gebruikt. Breid nu eenvoudig het type uit. Degroepeer de letters, groepeer elk woord en groep met behulp van de padzoeker. Zodra dit is gebeurd, kunnen we ons bestand opslaan als een Illustrator 8-bestand. Op deze manier kan Cinema 4D de illustratorgegevens interpreteren en de tekst in splines converteren zonder werk.
Importeer nu uw splines (tekst) in Cinema 4D. Gebruik de onderstaande afbeelding als richtlijn.
Selecteer nu het eerste woord met behulp van het selectiegereedschap of via het objectenpaneel. Klik met de rechtermuisknop om Verbinden + Verwijderen te markeren en te selecteren. Dit zorgt voor eenvoudiger extrusies, zodat we elk woord (dus lichten) kunnen extruderen zoals bij elke letter. Doe dit voor elk woord.
Opmerking: het is altijd goed om uw hiërarchieën te hernoemen, omdat als u eenmaal veel objecten in de scène hebt, dit zorgt voor een eenvoudigere selectie van objecten en deformers.
Laten we nu extruderen. Markeer een gewenste letter (in dit geval brandt) en houd Alt ingedrukt terwijl u Extrude NURBS uit de NURBS-modifiers uitschakelt. Nu gaan we naar de caps-sectie van het attributenpaneel en geven het een diepte van 33, met filetkappen aan de achterkant en voorkant, met 3 stappen en 3 meter. En voor het filettype, laat het veranderen van bolle naar halve cirkel. Herhaal dit voor alle 3 de woorden.
Laten we nu onze tekst afmaken en positioneren voor ons laatste voorbeeld. We zullen nu de Mograph Module gebruiken om 3 kopieën van de tekst te maken. Hiertoe klikt u op en markeert u de geëxtrudeerde tekst die u zoekt (bijvoorbeeld: lichten) en klikt u op het tabblad Mogram en selecteert u Object klonen. Pas deze methode toe op alle drie de woorden. Als je er maar één hebt, ben je helemaal klaar.
Laten we van deze gelegenheid gebruik maken om onze camera in de scene aan te steken en in te richten. Gebruik de hulpmiddelen voor draaien, draaien en zoomen om een weergave te krijgen waar u tevreden mee bent. Voor dit voorbeeld zal ik het iets schuin plaatsen, zodat we naar de tekst kijken, voor een meer dramatisch gevoel. Ga nu naar het deelvenster Lagen en zodra u een gewenste positie heeft, klikt u op het doelpictogram naast de camera. Zie de afbeelding voor referentie. Dit activeert in wezen de camera.
Opmerking: Zodra uw camera actief is, beïnvloedt het zoomen, pannen of draaien van de kijker de positie van de camera. Dus als u de tekst wilt draaien, klikt u nogmaals op het doelpictogram om te deactiveren. En als je terug wilt naar je laatste weergave, activeer je de camera.
Nu zullen we de scène verlichten! Laten we teruggaan naar het paneel waar we de camera hebben gevonden, en laten we 2 lichten nemen. Plaats er een vlak boven de tekst en kies bij schaduwopties zacht. Druk nu op Cmd / Ctrl + C om te kopiëren en vervolgens op Cmd / Ctrl + V om te plakken. Neem nu deze lichte kopie en houd deze op dezelfde hoogte als het eerste licht en verplaats deze vervolgens naar voren op de Z-as. Schakel schaduwen uit voor dit frontlicht.
Laten we een luchtobject en een vlak voor reflecties maken. We doen niet, ik herhaal het niet dat het luchtobject door onze camera wordt gezien, dus we klikken met de rechtermuisknop, het luchtobject, gaan naar Cinema 4D-tags en klikken op compositing. Ga nu naar het attributenvenster en schakel Geserveerd door camera uit
Klik op het paneel Primitieven om een vlak te maken, maak het groot door de handgrepen te verslepen of door naar het attributievenster te zwenken en het te schalen via de schaalparameters. Plaats nu het vliegtuig boven de lichten. Maak een nieuw materiaal voor het paneel en klik op het luminantiekanaal. Dit maakt hem 100% wit, want we gebruiken hem als een witte kaart in een studio-opstelling. Net zoals we voor het Sky-object hebben gedaan, voegen we ook een compositing-tag toe aan het vliegtuig zodat de camera dit niet ziet in de uiteindelijke render.
Laten we nu een nieuw materiaal toevoegen aan het Sky-object, zodat het reflecties kan geven voor onze scène. We zullen een HDRI-kaart op het kleurkanaal gebruiken, zodat deze zich om de scène wikkelt zodra we deze toevoegen aan het luchtobject. Om dit te doen, zullen we een materiaal moeten nemen en het naar het object slepen waar het bij hoort totdat we een neerwaartse pijl zien (dit is een indicatie dat het materiaal wordt toegevoegd).
Het is eigenlijk een goed idee voor ons om te kijken hoe onze scène er uitziet.
Ik moet toegeven dat de foto hierboven helemaal nergens naar beneden kijkt. Maar het is een begin. Laten we dingen mooier maken door materialen toe te passen op de scène. Volg gewoon de afbeeldingen hieronder. Het is het beste om gewoon te laten zien wat er wordt gedaan.
We kunnen nu het materiaal in de tekst in kaart brengen. Het is erg belangrijk om de onderstaande volgorde te volgen. Voor het Glow-materiaal moeten we erop klikken en onder het attribuutvenster moeten we naar de selectie gaan en in R1 typen, zodat ALLEEN het materiaal kan worden toegewezen aan het afgeschuinde deel van de tekst. Voor het zwart / gezichtsmateriaal zullen we hetzelfde doen, maar dit keer in C1 typen om het materiaal alleen naar het gezicht te brengen.
Laten we een test renderen en kijken wat we tot nu toe hebben gedaan.
Je zult twee dingen opmerken: de foto ziet er VEEL leuker uit dan eerst, en de weergavetijd is natuurlijk toegenomen, maar niet veel, misschien een verschil van 20 seconden. Dus we zijn nog steeds goed om te gaan.
Laten we nu wat Pizzazz aan de scène toevoegen. In plaats van alles vanaf nul te creëren, waarom onze middelen dan niet in ons voordeel gebruiken. Het mooie van Cinema 4D is dat het wordt geleverd met een uitgebreide hoeveelheid gratis inhoud. In dit geval willen we discoballen importeren. Om toegang te krijgen, moeten we naar Venster> Inhoudsbrowser gaan (of druk op Shift + F8). Onder de voorgeprogrammeerde map zullen we Advanced Renderer kiezen, dan naar caustics en de volume caustic scène openen. Open het en klik op de discobol en druk op Kopiëren. Klik nu op Bestand> Sluiten om de scène opnieuw op te lichten en de scène in te gaan. Nu zullen we de discoballen op een MoGraph Cloner-object plaatsen zoals we deden met de tekst. Deze keer zullen we grid array kiezen om meerdere kopieën te maken.
Met het Cloner-object geselecteerd in het Objecten-menu (Lagenpaneel), zullen we een Willekeurige Effector aan het Cloner-object toevoegen. Hiermee worden onze disco-objecten rondom de scène willekeurig verdeeld. De Random Effector is te vinden onder het MoGraph Menu. Kijk naar de onderstaande instellingen om de scène willekeurig te maken.
Laten we een test renderen om te zien waar we nu zijn.
Dit ziet er goed uit! Laten we nu wat lichtstaafjes aan de scène toevoegen. Gebruik hetzelfde proces dat je gebruikte tijdens het toevoegen van Disco-ballen via de inhoudbrowser. We gaan naar onze inhoudsbrowser en vervolgens naar Voorinstellingen> Geavanceerde weergave> Globale verlichting> Quiet Room.c4d
Kopieer een lichtstang en plak deze in je scène.
Gebruik de scalerings- en rotatiegereedschappen om meerdere kopieën van de staaf te maken en deze naar wens rond de tekst te plaatsen. Blijf uit de buurt van de Cloner-objecten voor deze.
We zijn helemaal klaar met de scène. Nu zullen we alle lichten structureren, groeperen, toevoegen aan een objectbuffer, evenals de tekst en de discoballen, en we zullen helemaal klaar zijn om te renderen en importeren naar Photoshop, waar we een aantal uitgebreide retouches zullen doen om maak ons definitieve ontwerp opvallend. Volg de structuurkanalen hieronder weergegeven. Aarzel niet om te knoeien met kleurvariaties die het meest in de smaak vallen bij uw oog. Met dat gezegd, is alles dat moet worden getweaked de kleur van het Luminance-kanaal omdat de lichten zelfverlicht zijn en lampjes uitdragen.
Experimenteer met verschillende kleuren en renderen.
Nu zijn we klaar om te renderen en dingen er leuk uit te laten zien in Photoshop. Selecteer alle lichtstaven en druk op Alt + G om ze samen te groeperen. Voeg nu een compositing-tag toe aan de groep en schakel objectbuffer in voor alpha-kanaalprecisie. Doe hetzelfde voor de discoballen en de tekst. Kijk naar de afbeelding hieronder voor referentie.
We zijn eindelijk klaar om ons imago te geven. Volg de onderstaande instellingen en render. Omdat alles vrij eenvoudig is, zou de render niet langer dan 5 minuten moeten duren, afhankelijk van je videokaart en ramapparatuur natuurlijk.
Je uiteindelijke afbeelding zou er zo uit moeten zien.
Start Photoshop en laten we beginnen. Om te beginnen, moeten we onze elementen isoleren. Laten we naar het kanaalpaneel naast de lagen gaan om elk alfakanaal te selecteren. U wilt elke afzonderlijke selecteren en alle elementen uitpakken.
Zodra we alles geïsoleerd hebben, kunnen we onszelf van de zwarte achtergrond bevrijden en een donkerpaarse achtergrond toevoegen.
Het stuk mist een typisch effect; het mist glans en glans. We moeten alle geïsoleerde elementen selecteren (d.w.z. de discoballen, tekst en lichtstaven) en ze dupliceren. Zodra dit is gebeurd, moet je ze samenvoegen, desaturatie van de afbeelding met behulp van de Cmd / Ctrl + Shift + U. Nu moeten we naar Afbeelding> Aanpassingen> Helderheid / contrast gaan om de donkere kleuren te onderdrukken en de hoogtepunten naar voren te halen.
Nu passen we een Gaussiaanse vervaging toe met een diameter van 5,3. Als u klaar bent, moet de overvloeimodus worden ingesteld op scherm en 75% dekking.
Laten we wat lensfakkels toevoegen. In de bronmap die met deze tutorial wordt meegeleverd, ziet u niet 1, maar 6 lensflitsen die ik voor uw gebruik heb gemaakt. Dit zijn stockfoto's en u kunt ze gebruiken zoals u wilt. Gebruik voor het doel van deze tutorial de chroma lens.tiff. Importeer het en laat de lens en S-curve in de curve-editor verschijnen en stel de corresponderende menging meer in op het scherm om het zwart transparant te maken.
Laten we nu meer lensfakkels toevoegen. Kies welke ooit geschikt is en plaats ze op lichte staven en tekstranden.
Laten we een aantal nevelbestanden toevoegen om de afbeelding wat meer op te spuwen. Een goede plek om te kijken zou zijn Moonchilde Stock, die een grote verzameling nevelvoorraden heeft, vooraf gemaakt in apothese. Zorg ervoor dat je haar beleid leest en volgt en dat je goed moet zijn om te gaan. Je afbeelding zou er nu ongeveer zo uit moeten zien.
Voordat we klaar zijn, voegen we wat reflecties toe aan het gezicht van onze tekst en voegen we wat lichte strepen toe. Selecteer met de toverstaf en met de tekstlaag het zwarte vlak van de tekst (de voorkant). Laten we met het toetsenbord op Cmd / Ctrl + J drukken om de selectie te dupliceren. Nu heb je een laag met alleen het gezicht van de tekst. Gebruik deze laag en een knipmasker om andere afbeeldingen op te stapelen. Op deze manier lijkt het alsof de voorkant van de tekst enkele objecten weerspiegelt.
Nu voegen we lichte strepen toe.
Met behulp van de polygoon selectie tool, zullen we de buitenzijde van de rechthoek selecteren en de selectie vervagen met 65%.
Gebruik nu een zachte borstel met 45% sterkte en verwijder eventuele harde randen.
Laten we onze lichtstrip meerdere keren dupliceren en vervolgens dienovereenkomstig plaatsen om een lichte array te maken.
Cmd / Ctrl + U om de lichte strepen in te kleuren tot een onheilspellend groen, of welke kleur je maar wilt.
Dupliceer uw lichtstreep zodra deze is samengevoegd en kleur het duplicaat in een andere tint paars.
Sla uw bestand op in het formaat dat u maar wilt. Ik zal naar een tiff exporteren. Vervolgens breng ik het tiff-bestand naar Photoshop en voeg ik een aanpassingslaag voor de gradiëntkaart toe. Gebruik uw eigen kleurkeuze, of volg die hieronder. Welke kleur u ook kiest, zorg ervoor dat de overvloeimodus van de verloopkaart op zacht licht is ingesteld.
Laten we nu een aanpassingslaag voor fotofilter toevoegen met een dichtheid van 35%. Zet de dekking op 80%
Ten slotte voegen we een kleurbalansaanpassingslaag toe. Gebruik de onderstaande instellingen, of de door u gewenste instellingen.
Selecteer alle lagen en dupliceer ze. Voeg nu de duplicaten samen. Filter> Ruis> Ruis toevoegen. Zet de dekking van deze nieuwe laag op 35%.
Selecteer de rand van de afbeelding, vervende de selectie met 75% en pas een Gaussiaanse vervaging van 45.0 toe.
Dat is het! We zijn eindelijk klaar met het project. Geniet van het resultaat en zorg ervoor dat je speelt met je eigen aangepaste instelling om het een persoonlijker gevoel te geven.
Accentsconagua