Illustrator en Photoshop werken buitengewoon goed samen. In deze tutorial gebruiken we beide apps om elegante bladblaadjes te maken die voor verschillende projecten kunnen worden gebruikt. Laten we beginnen!
Het eerste wat we moeten doen, is de lay-out schetsen. Als het gaat om het schetsen van mijn ideeën, gebruikte ik potlood en papier als een uiterst eenvoudige handleiding voor mijn lay-out en compositie. De meeste schetsen die het uiteindelijke ontwerp maken, worden gedaan in Photoshop. Ik doe dit omdat ik het leuk vind om elke letter op een aparte laag te kunnen maken. Op die manier kan ik de inhoud verplaatsen totdat de compositie precies goed is. Dus in deze eerste stap moet je een heel eenvoudige lay-out voor je compositie tekenen. In dit geval zijn de letters de basis voor, dus we tekenen ze eerst. Ik heb met opzet een niet-actieve ruimte achtergelaten, zelfs als het ontwerp er op dit moment misschien wat onevenwichtig uitziet. Dit komt omdat we die ruimte later met bladeren zullen vullen.
Zodra ik klaar ben met schetsen, sleep ik de schets naar de illustrator. Ik geef de voorkeur aan het opruimen van mijn schets in de illustrator, met behulp van de pengereedschap en het overtrekken van de schets. In dit geval heb ik een eenvoudige enkele streek gemaakt. Dit wordt gedaan in Illustrator omdat het gebruik van het pengereedschap en het padensysteem hier u in staat stelt om eventuele samenstellingsfouten die u heeft aangebracht, eenvoudig te corrigeren.
Kopieer het pad en plak het terug in Photoshop. Het is tijd om een pentablet met drukgevoeligheid te gebruiken. Teken langs de lijn en voeg dikte toe zoals hieronder te zien is. U kunt ook in Illustrator blijven en dit hier doen. Het is helemaal aan de voorkeur. Ik hou ervan af te wisselen van programma naar programma en gebruik het beste van elk.
Kopieer een samengevoegde versie van het canvas in Photoshop (Command / Ctrl + Option + C) en plak het opnieuw in de illustrator. In deze schermafbeelding heb ik de schermafbeelding verborgen en deze vervangen door de streken die we in stap 2 hebben gemaakt. Wat je echter wel aan het doen bent, is het maken van nieuwe vormen die de variërende breedte volgen die je in stap 3 hebt gedaan.
Ga door met dit proces en maak ongeveer 3-5 grassprieten per letter. Zorg ervoor dat u niet hetzelfde pad over zichzelf overschrijdt, omdat dit later problemen zal veroorzaken. In plaats van dat te doen, vervaag je het pad naar een ander pad door het er op te laten lijken alsof het steeds om en om het vorige draait.
Herhaal dit proces voor de resterende letters. Het is ook een goed idee om een 0,5 witte slag aan de bladen toe te voegen, om te zien hoe deze zich om en onder elkaar wikkelen. Dit is belangrijk voor later.
Dit is het deel waar je uit de originele schets stapt en begint met het toevoegen van andere, dunnere bladen. Zorg ervoor dat ze minstens 40% dunner worden, anders maken ze de letters verwarrend of onmogelijk om te lezen.
We gaan nu elk dikkere grassprietje (delen van de originele letters) in een gevouwen mes veranderen. Zoek eerst een pad (geen opvulkleur, alleen een streep) langs het midden van een mes.
Selecteer de streek die u zojuist hebt gemaakt en het blad eronder dat u wilt knippen. Ga naar je Pathfinder en klik op het pictogram linksonder. Dit snijdt het mes in tweeën door de streep bovenop te gebruiken en te elimineren.
Herhaal het proces voor de rest van de letters.
Het is nu tijd om de bladeren toe te voegen. Zorg ervoor dat je ze allemaal apart tekent en dat je de compositie in een rechthoekige lay-out vult.
Zorg ervoor dat je ze allemaal apart tekent en dat je de compositie in een rechthoekige lay-out vult.
Selecteer in het deelvenster Stalen het grijze radiale verloop en pas het toe op alle vormen.
Open het menu Verloop en wijzig de kleuren in een lichtgroen (# DEFA57), gemiddeld groen (# 6CBE45) en donkerblauw (# 002945).
Pak het verloopgereedschap (G) en sleep een nieuwe positie voor elk van de bladeren. Probeer een lichtbron te behouden die alle bladeren gemeenschappelijk hebben.
Om de kleuren minder voorspelbaar te houden, heb ik een beetje rood toegevoegd aan bepaalde bladeren. U kunt dit eenvoudig doen door een paar blaadjes te selecteren en het lichtgroene in rood te veranderen (# FF3600).
Herhaal dit proces en verander kleuren hier en daar, net genoeg om het interessanter te maken.
Kopieer alle objecten en plak ze op een andere locatie op het canvas. Druk op 'D' om de kleuren opnieuw in te stellen en verander de lijnbreedte in 0,5 pt. Kopieer het allemaal.
Ga terug naar Photoshop. Maak een A2-poster (of de gewenste grootte) op 300 dpi en plak de paden als rasterafbeelding. Maak ze vervaagd met 0,7 px door naar Filter> Blur> Gaussian Blur te gaan.
Dupliceer de laag en verander vervolgens de overvloeimodus van de laag naar Vermenigvuldigen. Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Verloop toewijzen. Verander het verloop naar zwart-wit en sleep de locatie van de witte pin naar 50%. Groepeer deze laag en dupliceer deze. Verberg de vorige.
In de nieuw gedupliceerde groep maken we een tweede versie van hetzelfde proces. Verberg de laag Verloopmap. Vervaag de tweede afbeeldingslaag met ongeveer 4 px en dupliceer de laag tot de lijn die zichtbaar is dik wordt. Maak de bovenste laag nog meer vervaagd totdat u een vergelijkbaar resultaat krijgt.
Activeer de laag Gradiëntkaart opnieuw en wijzig het wit in 50% grijs (# 898989).
Voeg elke groep afzonderlijk samen (Command / Ctrl + E). Verander de grijze lijnlaag in 'Overlay' en verander de laagdekking in 50%. Masker het in de bladenlaag die je in Illustrator geplakt hebt.
Activeer de eerste witte laag die u hebt gemaakt en wijzig de laagstijl in Kleur branden.
Het is nu tijd om schaduwen toe te voegen. Al deze zouden gemaskeerd en alleen zichtbaar moeten zijn binnen de bladerenlaag. Maak een veelhoekige selectie van het gebied met een schaduwzweem en schilder in dat gebied met een zeer grote, zachte borstel met zwart. Zorg ervoor dat je daarna de dekking van de laag op ongeveer 70% zet, want het kan een beetje te contrasterend zijn.
Herhaal het proces doorheen de compositie. Dit kan een tijdje duren.
Maak een nieuwe laag en vul deze met 50% grijs (# 878787). Ga naar Filter> Ruis> Ruis toevoegen en voeg een flinke hoeveelheid ruis toe.
Verander de laagstijl naar Overlay en Dekking naar 30%.
We gaan nu een paar aanpassingslagen toevoegen om het contrast en de kleur van de compositie te wijzigen. Houd deze gemaskerde en alleen zichtbaar in de bladeren ook. Vul de achtergrondlaag met een zeer lichtgroen (# e5f1d4). Voeg voor de eerste wijziging een aanpassingslaag voor de verloopkaart toe. Sleep de locatie van de witte pin naar 90%. Voeg nog een pen toe met 70% en verander de kleur in een medium grijs (#bbbbbb). Wijzig de overvloeimodus van deze laag in Luminosity.
We gaan nu een beetje verschil toevoegen aan de kleuren van de bladeren door een andere aanpassingslaag voor de verloopkaart toe te voegen. Gebruik deze kleuren dit keer: violet (# 6f156c), blauw (# 001d60) en donkergeel (# 847921).
Met de nieuwe kleuren in, wilde ik het een beetje meer opvrolijken. Deze keer heb ik een curve-aanpassingslaag gebruikt.
Tijd om de schaduwen te veranderen en ze een beetje dynamischer te maken. Schaduwen zijn nooit zomaar zwart, het is de schaduw van de basiskleur. Voeg een Selectieve kleuraanpassingslaag toe en zoek het tabblad schaduwen in het vervolgkeuzemenu. Wijzig de instellingen zoals hieronder weergegeven.
En als laatste, verander de greens in deze iets meer donkere versie.
En we zijn eindelijk klaar. De techniek is iets dat je op alle soorten letters kunt toepassen. Het hoeft niet zo formeel te zijn als dit. Laat me zien wat je ermee doet door me een regel te sturen via Twitter.