Onze tutorial zal een zeer kwaadaardig, zo niet sinister konijn met de naam Orifice creëren. Het mooie van deze tutorial is dat dit allemaal met slechts een muis is bereikt. ALLES! Ik hoop echt dat dit diegenen zal aanmoedigen die verlangend naar tablets en Cintiqs online staren om te geloven dat ze net zo goed kunnen bereiken met wat ze hebben. Je gereedschap is wat je ze maakt ... ze kunnen zijn wat je tegenhoudt, of de drijvende kracht die je voortstuwt.
Onze eerste stap is om onze tekening in te voeren. Ik heb mijn scanner gebruikt 300 dpi om zoveel mogelijk van de details te vangen. Dit proces kan een beetje moeilijk zijn als je materiaal in een gebonden schetsboek gebruikt. Je merkt de lichte waas van de staart. Dit gebeurt wanneer de boekpagina naar binnen krult bij de binding.
We werken met een zuivere lijnkwaliteit van Adobe Photoshop en nu kunnen we beginnen. Ik werk in Adobe Illustrator in de grootte van 8,5 x 11 inch voor dit specifieke project.
Wanneer ik klaar ben om mijn lagen te beginnen, zal ik mijn eerste laag labellen als "schets" en Slot de laag om ervoor te zorgen dat ik de schets niet per ongeluk verplaats of verwijder. We zullen dit losjes volgen als onze richtlijn.
Ik vind het vooral leuk om mijn belangrijkste verloopkleuren neer te leggen. Hier begin ik de eerste tekenen van licht en schaduw te beheersen en kies ik waar mijn lichtbron vandaan komt.
Ik heb twee enigszins verschillende tonen gekozen, die ik beide in deze zelfstudie zal gebruiken. Dit verloop aan de rechterkant is gemaakt van puur zwart naar staalgrijs en het verloop naar rechts is gemaakt van een puur zwarte tot diepe moskleur. Geloof het of niet, we zullen beide gebruiken. We beginnen met staalgrijs en passen het toe op ons konijn met behulp van onze Pen gereedschap (P).
In onze Lagen tab, zullen we een laag specifiek toewijzen als "Hoofd" en beginnen met het maken van onze stukken. Als u het proces zo soepel mogelijk wilt laten verlopen, raad ik u aan ook een laag 'Hoofdgedeelte' te maken. Met behulp van onze handige dandy Pen gereedschap (P), we beginnen de hoofdlijnen van het potlood van ons konijn te volgen. Ik ben begonnen met het oor, maar je kunt bijna overal beginnen. Ik start liever met de gezichtscontouren dan met het lichaam.
Op dit punt hebben we onze "Head" -stukken en "Body" -onderdelen vectoren met onze eerste kleur. Ik gebruik deze kleur als eerste om het kleurcontrast later in mijn vacht te zien. Dit zal meer voor de hand liggend worden als we ons konijn opvoeden en "vlechten".
Ik ben begonnen met mijn te gebruiken helling om details aan zijn gezicht toe te voegen. De helft van mijn helling laag bestaat uit een puur zwart, en de andere is ook een puur zwart, maar met zijn ondoorzichtigheid gebracht naar 0%.
Onze volgende stap is het maken van de witte sclera, die ons dode oog zal zijn. We zijn ook overgestapt van een Lineair verloop naar een Radiaal verloop.
Een eenvoudige Ellips (L) is gebruikt om de leerling te vertegenwoordigen. Het straalt een zeer gespannen of uitgeblazen uiterlijk uit, wat ik het liefst heb bij mijn griezelige karakters.
Gebruik maken van onze Radiaal verloop nogmaals, we zullen een nieuwe kleur creëren voor de "werkende" ogen. Ik ging met een mooie rode bloeddoorlopen. Met deze kleur brengen we de intensiteit van zijn blik naar boven en maken hem een vijand om rekening mee te houden.
We kunnen nu ons littekenweefsel opnemen, om te illustreren dat dit konijn een paar dingen heeft meegemaakt. Littekens geven karakter. Wees niet bang om er een paar toe te voegen.
Sommige van de littekens hebben een beetje meer definitie nodig, dus na het toevoegen van een lijn van de streek 0,25% Ik heb mijn gebruikt Breedte gereedschap (Shift-W) om ze een beetje meer omtrek te geven.
Hier is het eindresultaat. Merk op dat ons litteken er beter uitziet en meer gedefinieerd is. Daar stoppen we echter niet. Lees verder om te zien waar deze magische littekenrit eindigt.
De neus van ons konijn, Orifice, is vrij eenvoudig te maken. Met behulp van een Lineair verloop voor de hoofdonderdelen kunnen we spikkelkleppen bevatten ellipsen over het oppervlak om te fungeren als kuiltjes rond de neusgaten.
Nadat we het oppervlak van zijn neus hebben bedekt, kunnen we een eenvoudig hoogtepunt toevoegen helling om de richting van onze lichtbron te tonen.
Vervolgens kunnen we de tanden van Orifice toevoegen. Gebruik een lichte taupe in onze Radiaal verloop we zullen de richtlijnen van onze schets volgen om de tanden te vormen. We zullen onze nieuwe tanden achter de bovenste kaaklijn plaatsen.
Op dit punt hebben we een fijne set chompers aan de zijkanten van zijn mond toegevoegd. We kunnen deze set boven op de kaaklijn laten. We hebben ook een tand achter zijn hoofd toegevoegd.
Voeg een paar regels toe om de tanden te definiëren. De extra schaduw en highlights geven de nieuwe tanden van Orifice een betere vorm.
Zoals beloofd zijn we teruggekeerd naar ons litteken. Ik hield ervan hoe het er eerder uitzag, maar dit voegt gewoon dat extra niveau van realisme toe aan onze anders cartoonachtige opening. We gebruiken hetzelfde kleurenschema, maar onze ondoorzichtigheid is ingesteld op 40%.
Het volgende beeld laat zien wat een paar lagen "littekenweefsel" kan doen om je blik van saai naar fantastisch te maken.
Mijn eerste taak is om een geheel nieuwe te maken Laag die we "Fur" kunnen noemen. Je hoeft deze naam niet te volgen, maar het helpt om nieuw voltooide, kleinere stukken van je vorige werk te scheiden. Ik wil liever niet per ongeluk werk selecteren waar ik niet aan werk, dus zowel de lagen "Hoofd" als "Hoofdgedeelte" zijn vergrendeld.
Om de vacht te maken, zou ik een bezoek aan Create a Fur Texture, Family Badger Scene in Adobe Illustrator aanraden. Het is een goed voorbeeld van hoe je je eigen vachtstrengen kunt maken.
We zijn begonnen onze "Konijnenbont" te gebruiken om meer textuur aan zijn huid te geven. Controleer deze afbeeldingen om de voortgang te zien.
De vooruitgang gaat goed met de vacht op het gezicht van Orifice. Om de verwarring te verminderen, zal ik al mijn haren in a stoppen Groep (Control-G). Ik kan dan deze groep nemen en de ondoorzichtigheid naar 40%. Het haar op zijn lichaam hoeft niet vol te kleuren om gewaardeerd te worden. Soms is het de subtiliteit die wordt gewaardeerd.
Onze volgende stap zal zijn om nietjes op onze littekens aan te brengen. We zullen onze gebruiken Afgeronde rechthoek om ze te maken.
Probeer ze niet te netjes te maken bij het maken van je nietjes. Dit is een monster dat in wezen weer in elkaar is gezet, hoogstwaarschijnlijk niet door bekwame handen.
De volgende stap is om een schaduwlaag te maken onder de nietjes die we op zijn gezicht hebben gemaakt.
Om te benadrukken dat dit de mond is van een bloeddorstig monster, zullen we wat kwijlen maken. Een van de mooie functies van Adobe Illustrator CS6 is dat je een kunt maken Beroerte regel en bevatten een helling ernaar toe.
Zoals je ziet, geeft het een geheel nieuwe uitstraling aan wat we al hebben.
Na het voltooien van de kwijl, ben ik doorgegaan met het accentueren van het gezicht van Orifice met meer schaduwen. Hij is een dier dat in de duisternis op de loer ligt, dus het is alleen maar passend dat we hem daarin omhullen. Dit verscherpt ook het werk dat we al hebben gerenderd.
Ook ben ik begonnen zijn lichaam te veranderen van ons staalgrijs naar de meer geprefereerde diepe moskleur. Nogmaals, de eerste kleur was alleen maar om me in staat te stellen mijn vachttextuur in een beter licht te zien.
Ik heb niet veel gebruikt op de manier van vervaagt, maar soms een leuke Gaussiaanse vervaging geeft een zachtheid aan je werk. Het is goed voor het creëren van diepte, evenals een geweldig gloei-effect.
Voeg je gemarkeerde haren toe aan het gezicht van Orifice. Omdat we weten dat onze lichtbron afkomstig is van het recht van onze compositie, zal hier het grootste deel van onze lichtere haren worden gemaakt.
Met onze nieuw gemaakte lichte haren gelaagd over ons hoofd, kunnen we nu binnengaan met een donkere mosgroen. Merk op dat de meeste van mijn nieuwe vachtlaag tegen het littekenweefsel gaat. Dit creëert de illusie dat de huid ongelijk en gedeeltelijk gekarteld is. Littekenweefsel is nooit helemaal glad en als je ziet dat het haar eromheen groeit, komt het overeen met het pad dat het is gegeven om te groeien.
In de volgende opnamen ziet u de hoeveelheid details die is aangebracht met alleen de mosgroene haartjes.
Nadat we een mooie groep haar op het gezicht hebben aangebracht, kunnen we een paar hoogtepunten toepassen met onze Veren effect. Dit doen over de jukbeenderen, het voorhoofd en de brug van de neus neemt ons 2D-beeld een stap verder en creëert meer realisme.
Om toe te voegen aan zijn opzettelijk slechte uiterlijk, heb ik een paar gaten in zijn tanden toegevoegd met slechts één Lineair verloop. Door deze gaatjes ziet hij er bijna verweerd uit en durf ik het te zeggen, "rot tot in de kern".
Met behulp van een vergelijkbare techniek die op zijn kwijl werd gebruikt, hebben we een symbool op het voorhoofd van Orifice gemaakt. Het idee is dat dit is gemaakt van vloeistof, dus vloeistofachtige highlights zijn toegevoegd om aan te geven dat het reflecterende eigenschappen heeft.
Een nieuwe dubbele laag kan van ons teken worden gemaakt en een Gaussiaanse vervaging Effect kan worden toegepast. We gebruiken een vervagingseffect van 4,4 px in deze compositie. Het eindresultaat geeft ons een griezelige gloed, geschikt voor een monsterkonijn. Ik heb ook besloten dat het kwijl van Orifice meer uitgesproken zou zijn als we hetzelfde kleurenschema zouden gebruiken. Het groen springt van de pagina en zorgt voor een opvallende aanvulling op de huid.
We zullen dezelfde stappen toepassen als op het gezicht. Begin met je donkerdere haren en werk met de lichaamscontouren.
Nadat we aan ons lichaamshaar hebben gewerkt, gaan we zijn armen en vingers bedekken. Je zult het handiger vinden om vingers en bepaalde lichaamsdelen te groeperen als je ze voltooit. Hiermee kun je door al je vele stukken manoeuvreren zonder op iets onnodigs te klikken.
Dit is een goed voorbeeld van hoe je een klein hoogtepunt op de handpalmen aanbrengt. Na het leggen van onze haarlagen, zijn we teruggegaan in onze hand zoals we deden met onze wangen, voorhoofd en neusbrug. Er is nu een volheid in de hand die we eens niet hadden.
Tegen de tijd dat we klaar zijn met het aanbrengen van ons haar, schaduwen en hoogtepunten, zullen we eindelijk een bijna volledig weergegeven konijn hebben. Tot nu toe, zo goed.
Vervolgens gaan we door met het tijdelijk opsluiten van onze lagen. De laag die we 'Bont' hebben genoemd, is ons nieuwe constructieoppervlak voor het maken van onze metalen voorwerpen.
Met behulp van een Radiaal verloop, we beginnen Orifice's metalen halsband te maken. Het is de bedoeling dat je er onhandig en ongemakkelijk uitziet, dus als je halsband er als volgt uitziet, ben je op het goede spoor.
Over deze kraag bedekken zijn vlekken verkleurd metaal. Omdat Orifice in wezen een lappendeken is, zou het geen rek zijn dat zijn kraag en andere accessoires ook zouden zijn.
Op dit punt passen we klinknagels toe op een deel van zijn metaalwerk. Ik gebruik opnieuw onze Ellipse Tool (L) om deze eenvoudige details te maken.
Als die klaar zijn, kunnen we een beetje textuur toevoegen om aan te tonen dat de rest van zijn kraag de laatste jaren niet zo goed heeft standgehouden. Ga naar Windows> Penseelbibliotheken> Artistiek> Artistic_ChalkCharcoalPencilom dit specifieke penseel te vinden. Je nieuwe patroon kan nu Masker deze laag om het uiterlijk te voltooien.
Gebruik hetzelfde effect op zijn manchetten. Let op het gruizige gevoel dat je krijgt bij het gebruik van dit gemakkelijk verkrijgbare penseel.
Wat is een monster zonder zijn klauwen? Aangezien u uw onderdelen heeft gegroepeerd, zal dit een eenvoudig proces zijn. Hij lijkt veel meer bedreigend nu hij deze puntige cijfers heeft.
We hebben zijn nagels een beetje meer glans gegeven en we voegen ook extra littekens toe. Vergeet niet, littekens bouwen karakter en bieden ons een kijkje in de ervaringen van ons vorige leven in het verleden.
We bouwen een ongeschreven scenario dat we willen dat onze kijkers zelf concluderen.
Vervolgens gaan we littekenweefsel aan zijn arm toevoegen. Ik wilde dat hij het gevoel had dat hij zijn eigen haar naar buiten trok, of een doek uit zijn eigen huid maakte ter voorbereiding op iets heel visueels. Dit specifieke personage heeft een zeer vreemde, bijna seriemoordenaarstrekker. Hij verzamelt zijn moorden op zijn arm met kleine krasjes.
De krassen van ons konijn zijn nu toegevoegd en om te illustreren dat hij misschien net is 'gevoed' of gedood, zullen we een paar gemarkeerde krassen toevoegen. Ik vond het een goed idee dat hij zijn eigen zure speeksel gebruikte om deze littekens weg te snijden, dus ik heb ook een beetje bubbelend aan de huid toegevoegd. Zeer vies, maar zeer effectief
Opening is bijna klaar. We voegen Orifice's lunch toe, met alle fix'ns om het humoristisch te zeggen. De schedel is gemaakt van een andere Radial, en ik blijf bij hetzelfde kleurenpalet voor het hele schedelgebied. We gebruiken een zachtere toon door een Veren effectnaar het hoofdgedeelte van de schedel.
Wat zouden we zijn zonder onze hersens? We zullen Orifice iets geven om aan te voldoen, is vraatzuchtige eetlust. Omdat dit het brein van een overleden persoon is, wilde ik het een beetje groener maken. Ik wilde het uiterlijk hebben van rottend vlees, en ik denk dat deze kleur mooi bijdraagt aan het idee.
We zullen ook een paar maden maken om over het diner van Orifice te sprenkelen. Je kunt zo edelmoedig zijn als je wilt met deze kleine wezens. Ze dienen alleen om je stuk te verbeteren.
Ik wil dat je gelooft dat het speeksel van Orifice erg zuur is, dus heb ik een paar plekken toegevoegd om corrosie te tonen. Eerlijk gezegd, ik weet niet of ik dit personage nu wel wil ontmoeten.
Maak een beetje een stapel botten voor je personage met behulp van het exacte kleurenschema dat bij de eerste schedel werd gebruikt.
Gebruik maken van onze Artistiek_ChalkCharcoalPencil Brush nogmaals, we hebben gedroogd bloed gemaakt om een paar delen van onze botstapel te bedekken. Texturen zijn erg leuk om mee te werken, en precies de juiste hoeveelheid zal verbeteren wat je al hebt.
Vervolgens voegen we een beetje schaduw achter het geheel door de botten te dupliceren (met uitzondering van de spattered blood layer), en Uniting ze met onze Pathfinder-tabblad.
Zelfs een eng monster kan een paar boo-boegeroep hebben. Hoewel hij een eng monster is, werd hij nog steeds iemands huisdier genoemd. Om aan te geven dat hij nog steeds geliefd is, leg ik een pleister op zijn knie.
Last but not least voegen we een paar vliegen toe om rond het rottende vlees te zoemen.
Om aan te geven dat ze lukraak bewegen, heb ik een gemaakt Stroke Line om de vliegbaan van onze stuntelende vliegen te laten zien. We zullen dit verlichten en de uiteindelijke kleur wijzigen, maar het is moeilijk om wit op wit te zien, dus we gebruiken een heldere kleur om de nieuwe lijn te illustreren. Ik heb de instellingen gewijzigd in a scheutje regel ook.
Als laatste, maar zeker niet het minste, heb ik een beetje gloed toegevoegd aan onze enge crawlies.
Ik hoop echt dat je deze tutorial over mijn konijn leuk vond. Ik hoop dat als je deze tutorial wel eens probeert, dat je je ervaringen en hopelijk je kunst met ons deelt! Als je op zoek bent naar een beetje spanning en mysterie, wil je misschien stoppen bij mijn tutorial getiteld: Create A Haunting, Dia De Los Muertos Illustration Using Adobe Illustrator. Of als je op zoek bent naar iets zoets, dan wil je misschien een Colorful, 1940s Inspired Witch maken in Adobe Illustrator voor je volgende project. Happy Vectoring!