Share
Welkom bij de vijfde en laatste zelfstudie in de reeks 'Een reeks pictogrammen voor digitaal schilderen maken'. We eindigen met een pictogram dat zowel een hulpmiddel als een typische toepassing van digitaal schilderen toont: een groot scherm met een voltooide matte schildering.
Het scherm wordt in een paar eenvoudige stappen getekend met vertrouwde Photoshop-hulpmiddelen. We zullen dan technieken en workflows toepassen die worden gebruikt door professionele matte schilders om een afgewerkt stadsbeeld te creëren. Deze tutorial is geen oefening op matte schilderkunst, maar geeft ons toch een kijkje in deze fascinerende tak van digitale kunst.
U kunt het definitieve afbeeldingsvoorbeeld hieronder bekijken.
Hieronder staan de vijf pictogrammen die we in deze serie maken.
Bekijk het pictogram dat we gaan maken in deze zelfstudie, een groot LED-scherm met een voltooide stadsgezichtmat op het scherm.
De huidige besturingssystemen geven ons de kans om aan grote pictogrammen te werken. Open een nieuw document en stel het canvas in op 512 px bij 512 px. Zet de voorgrondkleur op lichtgrijs. Selecteer het gereedschap Afgeronde rechthoek (U) in de werkbalk, zorg ervoor dat de straal is ingesteld op 10px en teken een rechthoek van 480px bij 300px in het midden van het canvas. Dit wordt het buitenste kader van het display.
Selecteer de pixels van het frame door met de Command te klikken op de miniatuur in het palet Lagen. Kies in het menu Selecteren de optie Wijzigen> Inkrimpen en voer 2 pixels (2a) in. Vul de selectie met zwart op een nieuwe laag. Dit is het glas dat het LCD-paneel bedekt (2b).
Command-klik op het glas en koppel de selectie met 1 pixel (3a). Vul de selectie met een wit-naar-zwart verticaal verloop op een nieuwe laag, die we "reflectie" zullen noemen (3b). Selecteer het gereedschap Polygonal Lasso (L) en maak een trapeziumvormige selectie rond de rechterhelft van het scherm (3c). Pas het toe als een masker op de "reflectie" -laag, die moet worden ingesteld op de schermovervloeimodus en 20% dekking (3d).
Gebruik het Rechthoekige selectiekader (M) om een nieuwe laag boven het "glas" en onder de "reflectie" te maken en vul deze met een tijdelijke kleur, bijvoorbeeld lichtblauw (4a). Noem het "scherm." Voeg een pinhole-webcam toe aan de bovenkant van het scherm en onderaan een logo naar keuze. Laten we het logo ook laten gloeien (4b en 4c).
Nu moeten we de steun trekken. Teken een lichtgrijze afgeronde rechthoek net zoals we het frame aan het begin hebben gemaakt (5a). Kies het gereedschap Direct selecteren (A) in de werkbalk. Selecteer de toppunten en duw ze naar het midden toe, waarbij de steun taps toeloopt (5b). Voeg een verticale Gradient Overlay-stijl toe om de schaduw van het scherm en de kromming van de ondersteuning te simuleren. Raadpleeg afbeeldingen 5c en 5d voor de instellingen. Het resultaat (5e) ziet er goed uit, maar we moeten natuurlijk wat dikte toevoegen aan de ondersteuning.
Dupliceer de laag "ondersteuning". Verplaats de kopie eronder en noem deze "steundikte" (6a). Voeg een verloopoverlay toe om de afgeronde hoeken (6b, 6c) te verduisteren. De ondersteuning is voltooid (6d).
Om het display af te werken, moeten we de schaduw tekenen die op de ideale vloer eronder wordt geverfd. Maak een horizontale zwarte ellips (7a) en stel deze in op Vermenigvuldigen, 50% dekking (7b). Ga naar Filter> Blur> Gaussian Blur en voer 10 pixels in (7c). Een dekking van 50% is een goede waarde om mee te beginnen, maar in dit geval is de schaduw te sterk, dus laten we deze terugbrengen naar 20% (7d). Kies nu het gereedschap Vervagen op de werkbalk en verzacht de randen van de schaduw met meerdere streken totdat deze lijkt op afbeelding 7e. Het display is nu klaar.
Maak een laaggroep met de naam "PAINTING" (8a). Ik gebruik kleine letters voor laagnamen en hoofdletters voor groepsnamen. Het maakt ze gemakkelijk te onderscheiden wanneer de lagenstapel lang wordt. Command-klik op het "scherm" (8b) en voeg deze selectie toe als een masker aan de laaggroep (8c). Op deze manier zorgen we ervoor dat onze matte verf niet over het glas zal bloeden.
We zullen nu een zeer eenvoudige matte schilderij maken met een stadsgezicht op een kustlijn in de schemering. Laten we beginnen. Plaats de "scherm" laag in de "SCHILDERIJ" -groep en hernoem het "achtergrond" (9a). Met behulp van een verloopoverlay (9b, 9c) transformeren we de tijdelijke aanduiding blauw in een complexe gradiënt die de lucht in de schemering vertegenwoordigt. Omwille van een pictogram hoeven we niet extreem nauwkeurig te zijn. We hebben echter nogal wat kleuren: donkerblauw, blauw, licht wazig blauw voor de horizon, paars voor de ondergaande zon en een diepblauw voor de zee (9d).
Om de gebouwen te tekenen die het stadsbeeld vormen, hebben we perspectiefgidsen nodig. Gebruik het lijngereedschap (U) en een felgroene kleur om een reeks perspectieflijnen te tekenen, die allemaal convergeren naar een focuspunt aan de linkerkant. Zorg ervoor dat het punt aan de horizon ligt (10a). Groepeer de lijnen.
Teken vervolgens een reeks parallelle horizontale lijnen, met een contrasterende kleur zoals rood (10b). Groepeer ook de rode lijnen. Druk nu op Command + T om Vrije transformatie aan te roepen, klik met de rechtermuisknop op het canvas en kies Perspectief. Pas het perspectief van de lijnen aan zodat ze convergeren naar een focuspunt aan de horizon, ver rechts van het scherm (10c). Ons perspectiefraster is nu klaar. Groepeer de groene en rode lijnen bij elkaar en verminder hun dekking tot 30% om ze nauwelijks zichtbaar te maken (10d).
Kies een donkerblauwe kleur. Verfeer de kustlijn op een nieuwe laag met het penseel (B) op 100% hardheid. Vul de laag tot aan de horizon en zorg dat de bovenkant vlak en horizontaal is. Houd Shift ingedrukt om perfect horizontale of verticale lijnen te schilderen (11a).
Nu komt het leuke gedeelte! Maak een nieuwe laag. Gebruik het gereedschap Rechthoekig selectiekader (M) om meerdere selecties te maken en vul ze met hetzelfde donkerblauw van de kustlijn. Probeer organische groepen van grotere en kleinere wolkenkrabbers te maken (11b). Gooi enkele lowrises in voor variatie. Ga door met het proces totdat je tevreden bent met je stadsbeeld.
De gebouwen moeten worden aangepast aan het perspectiefraster. In het bijzonder moeten hun toppen langs de perspectieflijnen worden afgesneden. Doe dat door de veelhoekige lasso-tool (L) te gebruiken om de extra pixels (12a) te selecteren en te wissen. Als je klaar bent, zul je zien hoe de stad langzaam vorm krijgt (12b). Mijn compositie is weliswaar niet zo goed, ik hoop dat je het beter hebt gedaan!
De sleutel hier is om een paar hoge gebouwen vooraan te hebben en voldoende variatie om regelmatige patronen te vermijden als de gebouwen naar de horizon wijken. Het mooie van deze methode is dat het zo gemakkelijk en snel is om het stadsbeeld te bouwen dat het geen moeite kost om helemaal opnieuw te beginnen totdat je tevreden bent met wat je ziet. Laten we naar voren duwen.
De gebouwen worden verlicht vanaf de voorkant. Dit betekent dat we de voorgevels moeten beschilderen met het paars-purperen schijnsel van de schemering (13a). Doe dit op een aparte laag gemaskeerd met de laag "gebouwen". Houd Alt ingedrukt en klik ertussen (13b). Zorg ervoor dat je de basis van de verlichte gevels vervaagt zodat ze vervagen naar de lagere niveaus van de stad (13c).
Als je dacht dat het maken van de gebouwen leuk was, heb je nog niets gezien! We zullen nu de verbazingwekkende borstelmotor van Photoshop gebruiken om snel honderden verschillende verlichte ramen op onze gebouwen te schilderen.
Maak een nieuw document en stel het canvas in op 3px bij 6px. Vul het canvas met zwart (14a). Typ Command + A om alles te selecteren en ga vervolgens naar Bewerken> Penseervoorinstelling definiëren. In de pop-updialoog de brush-vensters (14b). Het penseel is toegevoegd aan de standaardpresets. Laten we teruggaan naar ons hoofddocument.
Druk op D om de standaardkleuren te laden en X om ze te verwisselen: de voorgrond is wit en de achtergrond zwart. Typ nu B om het penseel te selecteren en druk op F5 om het penselenvenster te openen. Kies uit de Brush Presets de brush die we zojuist hebben gemaakt (15a). Stel een zeer klein formaat (3 pixels) en een zeer grote afstand (250%) in vanuit het Optiepaneel Brush Tip Shape (15b). Zoals je kunt zien in het voorbeeldvenster onderaan, laten de penseelstreken een spoor van rechthoeken achter elkaar in de plaats van een ononderbroken teken.
We willen dat de ramen verschillende graden van lichtintensiteit hebben, dus laten we Ondoorzichtigheid Jitter inschakelen. Kies een voldoende hoge waarde zoals 75%. Bekijk hoe de transparantie willekeurig varieert in het voorbeeldvenster (15c). De borstel is helemaal klaar!
Maak een nieuwe laag. Verf verticale lijnen door Shift ingedrukt te houden. Zie je hoe onze borstel gelijkmatig verdeelde, verschillend verlichte ramen creëert? Aan degenen onder jullie die denken dat iconen alleen in de vectorwereld thuishoren, probeer dat te doen met Illustrator! Verschillende software, verschillende workflows, verschillende resultaten (16a).
Vul een hele gevel met evenwijdige lijnen. Raak Command + T en klik met de rechtermuisknop op het canvas en kies Vervormen. Verplaats de punten op en neer om overeen te komen met de vorm van de gevel (16b). Als u uitzoomt naar 100%, kunt u zien dat de vensters ook het perspectiefraster volgen (16c).
Kopieer de laag die je zojuist hebt geschilderd, verplaats deze naar links en gebruik Distort om deze aan te passen aan de gevel eronder (17a). Krijg je nu de drift? Verf nieuwe vensternagen met het penseel ingesteld op steeds kleinere formaten, conformeer ze aan het perspectiefraster en dupliceer ze vervolgens en pas ze aan de overblijvende gevels aan totdat je alle gebouwen hebt afgedekt (17b). Als dit een echt matte schilderij was, zouden we meer kleurvariaties moeten toevoegen, de vorm van de gebouwen moeten verfijnen en verschillende vensterpatronen moeten maken, maar we maken een pictogram zodat we tevreden kunnen zijn met wat we tot nu toe hebben gedaan.
Zet een kleine groenachtig gele borstel (18a) op. Schakel Opacity Jitter in en kies de optie Vervagen. Gebruik de preview onderaan om een waarde te kiezen die er goed uitziet, zoals 15 (18b). Onze verfstreken vervagen nu. Plak op een aparte laag enkele lichten aan de bovenkant van de hogere gebouwen met behulp van opwaartse bewegingen (18c). Voeg wat licht toe aan de basis van de gebouwen op een andere laag (18d).
Zet de laag "bovenste lichten" op Lineair ontwijken (19a) en de laag "basislichten" op Overlay (19b). Nu is de lichtopstelling meer gebalanceerd (19c).
Natuurlijk weerspiegelt het water de gebouwen, dus hier gaan we. Groep alle relevante lagen als "GEBOUWEN" (20a). Dupliceer de groep. Noem de kopie "REFLECTIE VAN GEBOUWEN" en druk op Command + E om de groep samen te voegen. Verplaats het onder de "kustlijn" en klap het verticaal (20b).
Ga naar Filter> Vervagen> Bewegingsonscherpte. Stel de hoek in op 0 (horizontale vervaging) en afstand op 6 pixels (21a). De reflectie is nu op passende wijze vervaagd (21b). Het wateroppervlak is veel te rustig. Laten we dat verhelpen. Ga naar Filter> Vervorm> Rimpeling en experimenteer met de waarden met behulp van het voorbeeld voor referentie (21c). Nu lijken de reflecties realistischer (21d).
De matte schildering is bijna voltooid. Sommige wolken moeten aan de hemel worden toegevoegd. Kies een geelwitte kleur. Selecteer het penseelgereedschap (B) en open het penseelvenster (F5). Kies een zachte, ronde borstel en vergroot de afstand (22a). Zet Dekking jitter op pendruk (22b). Activeer Scatter en stel deze opnieuw in op Pen Pressure (22c). Als u geen tablet heeft, ziet u die optie niet. Zet in plaats daarvan beide knoppen op Uit en gebruik verschillende opaciteit voor de penseelstreken om variatie te bereiken. Schilder de wolken op hun eigen laag. Neem de tijd om een goed resultaat te behalen (22d).
We kunnen nu de reflectie op het display zichtbaar maken en we kunnen het pictogram declareren.
Dit was de laatste aflevering in de serie 'Een set van digitale schildercreatiesets maken'. We hebben een eenvoudig LCD-display gemaakt met basisvormen en laagstijlen. We vulden ons prachtige scherm met een mooie stadsgezichtse matte schilderij, gemaakt met oog voor perspectief, lichtrichting en een aantal slimme penseeltricks!
Ik hoop dat je deze icoonserie net zo leuk vond als ik het leuk vond om te maken. We hebben vijf pictogrammen gemaakt waarvan de stijlen variëren van schetsmatig tot fotorealistisch. Dit gaf ons de mogelijkheid om veel tools, technieken en workflows te verkennen die bevestigden wat een vriend Photoshop voor ons creatieve professionals is!
Accentsconagua