Share
Ik heb aan deze illustratie speciaal voor jou gewerkt met Ciursa Ionut, hij is de oprichter van PSDBURN waar hij Photoshop-zelfstudies schrijft. Hij begon vele jaren geleden in Photoshop te werken toen hij deze geweldige tool steeds begon te gebruiken. In deze zelfstudie gaat u een verhaalscène maken met behulp van fotomanipulatie en veel kleuraanpassingen.
Voordat we aan de slag gaan, laten we eens kijken naar de afbeelding die u gaat maken. U kunt het uiteindelijke afbeeldingsvoorbeeld hieronder bekijken of een grotere versie hier bekijken.
Ik wil ook van deze gelegenheid gebruik maken om de fotografen te bedanken voor het geven van toestemming om hun afbeeldingen te gebruiken. Dit zijn de afbeeldingen die ik heb gebruikt om deze illustratie te maken: Land, Lucht, Vogel, Model door Jessica, Cascade door Steph, Bloemen, Wijnstokken door Erica en Abstracte Glow door Andreea en Dianora's stock.
Onze video-editor Gavin Steele heeft deze video-tutorial gemaakt om deze tutorial voor tekst en beeld te complimenteren.
Allereerst download je de afbeelding Land en open je deze in Photoshop. Houd vervolgens de Alt-toets ingedrukt en dubbelklik op de "achtergrond" -laag om deze te ontgrendelen.
Nu ga je de lucht verwijderen en later zul je hem vervangen door een mooiere. Als u de lucht wilt selecteren, gaat u naar het palet Kanalen en identificeert u het kanaal met het hoogste contrast tussen de lucht en de rest van de afbeelding. Selecteer in ons geval het blauwe kanaal en dupliceer het (om een kanaal te dupliceren, sleep het over de knop Create New Channel).
U hebt een hoger contrast nodig tussen de lucht en de rest van de afbeelding. Gebruik de Curves om het gewenste contrast te verkrijgen. Ga naar Afbeelding> Aanpassingen> Curven (Command + M) en sleep de twee controllers verder samen. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Merk op dat de lucht helemaal wit moet zijn en dat het land zwart moet zijn. Nu heeft het land enkele witte gebieden. Je wilt dat niet, dus pak het Pen-gereedschap (P) en gebruik het om het land te selecteren. Klik met de Pen-tool nog steeds op de rechtermuisknop op de afbeelding, kies Selectie maken en klik op OK. Het pad is nu omgevormd tot een selectie. Pak het gereedschap Verfemmer (G) en vul deze selectie met zwart. Ga vervolgens naar Selecteren> Deselecteren.
Gebruik het gereedschap Pen (P) om de bomen aan de linkerkant van de afbeelding te selecteren. Klik vervolgens met de rechtermuisknop op de afbeelding, selecteer "Maak selectie" en klik op OK. Gebruik het gereedschap Verfemmer (B) om de selectie met wit te vullen. Ga vervolgens naar Selecteren> Deselecteren (Command + D).
Er zijn enkele grijze gebieden in de lucht, maar je kunt dit probleem eenvoudig oplossen. Selecteer een witte harde borstel (B) om over die grijze gebieden met wit te schilderen.
Klik in het palet Kanalen met de rechtermuisknop op de miniatuur van het kanaal "Blauwe kopie". Dit selecteert alle witte pixels. Klik vervolgens op het RGB-kanaal, ga terug naar het palet Lagen en druk op de Delete-toets om de lucht te verwijderen. Druk op Command + D om de selectie ongedaan te maken en geef deze laag de naam 'background'.
De bomen aan de linkerkant van de afbeelding zien er op dit moment lelijk uit (althans in mijn geval). Om dat op te lossen, ga je naar Laag> Laagmasker> Alles onthullen, selecteer je een zwarte grunge-penseel met de dekking op 80% en maskeer je de rand van die bomen. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Opmerking: je kunt een nieuwe laag maken (Command + Shift + N), deze vullen met wit en onder de achtergrondlaag plaatsen om je te helpen die bomen te maskeren. Als je klaar bent, kun je de witte laag verwijderen.
Selecteer het gereedschap Pen (P) en gebruik het om de steen te verwijderen die in de volgende afbeelding is geselecteerd. Dat is de plaats waar je het model moet plaatsen.
Opmerking: zorg ervoor dat u aan de laag werkt en niet aan het masker.
Selecteer het gereedschap Verplaatsen (V) en verplaats de laag "achtergrond" ongeveer 200 pixels omlaag.
Klik met de rechtermuisknop op de laag "achtergrond" en selecteer Converteren naar slim object
Opmerking: als u enkele wijzigingen in deze laag wilt aanbrengen, dubbelklikt u op de miniatuur ervan. Er verschijnt een nieuw document en u kunt de laag "achtergrond" bewerken. Sla vervolgens (Command + S) het document op, sluit het en u zult zien dat de wijzigingen zijn toegepast op het slimme object.
Nu is het tijd om enkele aanpassingen aan de "achtergrond" -laag toe te voegen om deze levendiger te maken. U vindt elk van deze aanpassingslagen in het menu Laag> Nieuwe aanpassingslaag of in het palet Aanpassingen (Venster> Aanpassingen). Volg nu deze stappen precies:
een. Maak een nieuwe laag Helderheid / contrast.
b. Pas een fotofilter toe. De kleur die ik heb gebruikt is # 9b1dea
c. Maak een aanpassingslaag voor de kleurbalans. Nadat u de instellingen voor deze aanpassingslaag hebt toegevoegd, vult u het masker met zwart in met het gereedschap Verfemmer (G), selecteert u een witte zachte borstel met een diameter van 100 px en schildert u het gras wit af. Bekijk de afbeelding hieronder voor referentie.
d. Maak een andere aanpassingslaag voor de kleurbalans voor de rotsen. Nadat u de instellingen van de volgende afbeelding hebt ingevoerd, gebruikt u een zwarte zachte borstel om over het gras te schilderen. Op deze manier zal de aanpassingslaag alleen effect hebben op de rotsen.
e. Het gras in de rechterbenedenhoek van de afbeelding is te oranje. Dus laten we die kleur wijzigen door een nieuwe aanpassingslaag voor de kleurbalans toe te voegen. Gebruik de instellingen uit de volgende afbeelding, vul het masker met zwart met behulp van het gereedschap Verfemmer (G) en schilder met een witte zachte borstel (B) over het oranje gras.
f. Dit is de laatste aanpassingslaag voor de kleurbalans voor deze stap. Gebruik het om sommige van die rotsen en de struik uit de linkerbenedenhoek meer geel te maken.
Houd de Command-toets ingedrukt en klik op elke aanpassingslaag om ze te selecteren. Gebruik vervolgens de sneltoets Command + G om ze allemaal te groeperen. Nu Command-klik op de miniatuur van de achtergrondlaag om de pixels te selecteren. Zorg ervoor dat je de groep hebt geselecteerd en ga vervolgens naar Laag> Laagmasker> Selectie onthullen. Noem deze groep 'aanpassingen'.
Open het luchtbeeld en gebruik het Rechthoekige selectiekader (M) om de lucht te selecteren. Gebruik vervolgens het verplaatsgereedschap (V) om het in uw eerste document te verplaatsen. Je ziet dat de lucht niet groot genoeg is voor ons document. Gebruik het gereedschap Kloonstempel (S) en het gereedschap Retoucheerpenseel (J) om het groter te maken. Geef deze laag vervolgens de naam 'sky' en converteer deze naar een slim object (klik met de rechtermuisknop op de laag en selecteer Converteren naar slim object). Merk op dat deze laag zich onder de "achtergrond" -laag moet bevinden.
Nu voegt u enkele aanpassingen aan de lucht toe. Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kleurbalans, vink de optie Vorige laag gebruiken om het knipmasker aan te maken aan en gebruik de volgende instellingen.
Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Helderheid / contrast, schakel de optie Vorige laag gebruiken om het knipmasker aan te maken in en gebruik 15 voor de helderheid en 28 voor het contrast. Selecteer vervolgens de "sky" -laag en de twee aanpassingslagen en groepeer ze (Command + G). Noem de groep 'hemel'.
Maak een nieuwe laag (Command + Shift + N) boven de achtergrondlaag en vul deze met zwart met de Paint Bucket Tool (G). Klik met de rechtermuisknop op deze laag en selecteer Converteren naar slim object. Ga vervolgens naar Filter> Render> Lens Flare en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding. Wijzig de overvloeimodus voor deze laag in Color Dodge, de dekking op 80% en noem deze "lens flare". U kunt een masker gebruiken als u sommige delen van deze laag wilt maskeren.
Nu moet je het model toevoegen. Het kan enige tijd duren voordat je de vrouw hebt gesneden uit de onderstaande afbeelding. Je kunt deze afbeelding die ik heb gemaakt downloaden voor deze zelfstudie. De reeds uitgeknipte "model.png" -afbeelding is beschikbaar in uw "bronmap" voor Psd Plus-leden. Voor degenen zonder Plus-lidmaatschappen snijdt u de vrouw uit de afbeelding met behulp van de Pen-tool (P). Maak je geen zorgen over het haar, want we maken het later opnieuw.
Laten we nu het haar van de vrouw langer maken. Open het bestand "model.png" in Photoshop, dat u in de vorige stap hebt gedownload.
een. Ga naar Filter> Liquify en gebruik de Forward Warp Tool (W) met het formaat ingesteld op 30, de dichtheid op 100 en de druk op 100 om het haar van de vrouw langer te maken.
b. Selecteer de Smudge Tool (R) en gebruik een borstel met een diameter van 35px en een sterkte van 55% om het haar gladder te maken.
c. Gebruik opnieuw de Smudge Tool (R), maar gebruik deze keer een kleinere borstel met een diameter van 4 px en een sterkte van 85% om meer detail toe te voegen aan het haar.
d. Selecteer de Dodge Tool (O) en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding om wat licht toe te voegen aan het haar. Gebruik dan de Burn Tool (O) om sommige delen van het haar donkerder te maken. Opmerking: u kunt snel schakelen tussen deze twee gereedschappen door de Alt-toets ingedrukt te houden.
e. Gebruik opnieuw het Dodge Tool (O) en het Burn Tool (O), maar gebruik deze keer een borstel met een diameter van 3px. Laat de rest van de instellingen zoals ze zijn en probeer het haar er realistischer uit te laten zien met behulp van deze twee gereedschappen. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Gebruik het gereedschap Verplaatsen (V) om het model in uw document te verplaatsen en deze laag naar een slim object te converteren. Ga naar Bewerken> Vrije transformatie (Command + T) en schaal deze laag naar beneden. Ga vervolgens naar Bewerken> Horizontaal spiegelen en gebruik het gereedschap Verplaatsen (V) om het model te plaatsen waar u maar wilt.
Opmerking: deze laag moet zich direct onder de laag "achtergrond" bevinden.
Voeg twee aanpassingslagen toe aan de laag "model". Ga eerst naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Helderheid / contrast en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding. Ga vervolgens naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kleurbalans en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding.
Opmerking: wanneer u deze aanpassingslagen maakt, vinkt u de optie Gebruik vorige laag aan om knipmasker aan te maken. Groepeer vervolgens de laag 'model' en de twee aanpassingslagen. Noem het groepsmodel.
Nu gaan we wat wijnstokken toevoegen. Open de afbeelding in Photoshop en verplaats deze naar uw document met behulp van het gereedschap Verplaatsen (V). Verberg vervolgens deze laag naar een slim object, ga naar Bewerken> Vrije transformatie om het te verkleinen en ga vervolgens naar Filter> Verscherpen> Verscherpen. Dupliceer deze laag een paar keer en plaats de wijnstokken boven en onder het model (om een laag te dupliceren kunt u de sneltoets Command + J gebruiken of u kunt het gereedschap Verplaatsen (V) selecteren, de Alt-toets ingedrukt houden en de laag slepen). Ik organiseerde mijn lagen met behulp van twee groepen, één boven het "model" en de andere hieronder.
Selecteer het vogelbeeld en haal de duif eruit met behulp van het gereedschap Pen (P) en verplaats het naar uw document met het gereedschap Verplaatsen (V). Ga vervolgens naar Laag> Laagmasker> Alles onthullen. Selecteer een zwarte zachte borstel (B) met een diameter van 45 px en de dekking op 25% en gebruik deze borstel om de linkervleugel van de vogel een klein beetje transparant te maken.
Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Helderheid / contrast en gebruik de instellingen uit de volgende afbeelding. Groepeer vervolgens (Command + G) de 'vogel'-laag en de aanpassingslaag samen.
Download de penseelset, ga naar Bewerken> Beheer voorkeuze en laad de penselen. Maak vervolgens een nieuwe laag, selecteer het penseel (B), zet de voorgrondkleur op wit en gebruik een van die penselen zoals ik deed. In het volgende beeld lijkt het erop dat de vrouw haar ziel aan de vogel geeft. Dat is het idee van deze borstel. Wijzig de naam van deze laag in 'smoke' en plaats deze in een groep. Plaats de rook boven de vogel, maak een laagmasker en gebruik een zwarte zachte borstel om sommige delen van de laag te maskeren. Laat de rook alleen boven de linkervleugel van de vogel zijn. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Maak een nieuwe laag onder de laag "achtergrond" en gebruik opnieuw de penselen die je in de vorige stap hebt gedownload om een soort mist te creëren. Plaats deze lagen vervolgens in een groep en noem de groep "rook 2". Maak ook weer een laagmasker en gebruik een zwarte zachte borstel om sommige delen van de rook te maskeren.
Nu gaan we wat bloemen in de boom aan de rechterkant van de afbeelding leggen. Knip wat bloemen uit met het gereedschap Pen (P) en gebruik het gereedschap Verplaatsen (V) om ze naar je document te verplaatsen. Schik de bloemen zoals jij dat wilt, ga naar Bewerken> Vrije transformatie, schaal ze vervolgens en draai ze naar wens.
Twee van mijn bloemen zijn een beetje te blauw vanwege de schaduw. Als u zich in dezelfde situatie bevindt, kunt u dit met een aanpassingslaag voor curven corrigeren. Selecteer de laag met die bloemen, ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curven, vink de optie Vorige laag gebruiken om het knipmasker aan te maken aan en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding.
Voeg de cascade toe. Download de afbeelding, open deze in Photoshop en verplaats deze naar uw document met behulp van het gereedschap Verplaatsen (V). Ga vervolgens naar Laag> Laagmasker> Alles onthullen, selecteer een zwarte zachte borstel en maskeer sommige delen van deze laag. We hebben alleen het water nodig. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Nu ga je wat aanpassingen aan de "cascade" -laag toevoegen. Ga eerst naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curven en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding. Ga vervolgens naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kleurbalans en gebruik de instellingen uit de volgende afbeelding. Groepeer de "cascade" -laag en de twee aanpassingslagen en noem de nieuwe groep "cascade".
Selecteer de "achtergrond" -laag en knip er wat stenen uit met behulp van het gereedschap Pen (P). Plaats al deze gesteentelagen boven alle andere, selecteer ze en converteer ze naar een slim object. Noem het slimme object "rocks".
Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kleurbalans, vink de optie Vorige laag gebruiken om het knipmasker aan te maken aan en gebruik de instellingen van de volgende afbeelding.
Selecteer de laag "cascade", selecteer het gereedschap Lasso (L), zet de doezelaar op 10px en selecteer een deel van de cascade. Ga vervolgens naar Bewerken> Kopiëren, maak een nieuwe laag boven alle andere lagen en ga naar Bewerken> Plakken.
Stel de dekking in voor de laag die u in de vorige stap hebt gemaakt tot 30%. Dupliceer die laag vervolgens ongeveer 10 keer en gebruik het verplaatsgereedschap (V) om de lagen te rangschikken. Groepeer vervolgens de lagen en noem de groep 'water boven de rotsen'. Bekijk de volgende afbeelding voor referentie.
Nu hoeven we alleen een paar aanpassingen toe te voegen. Selecteer eerst de "sky" -laag en ga naar Filter> Ruis> Ruis verminderen. Gebruik de instellingen van de volgende afbeelding. Ga vervolgens naar Filter> Verscherpen> Verscherpen.
Ga naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kanaalmixer, plaats deze laag boven alle andere en gebruik de instellingen uit onderstaande afbeelding.
Ik hoop dat je wat nieuwe technieken hebt geleerd en plezier hebt gehad tijdens het doen. U kunt de uiteindelijke afbeelding hieronder bekijken of een grotere versie hier bekijken.
Accentsconagua