Een wild haar creëren, geïnspireerd portret pin-up

Ik ben gewoon dol op glamour en mode uit de jaren vijftig, met name het Bettie Paige, pin-up tijdperk. Vandaag ga ik een op pin-ups geïnspireerd portret maken met een overdreven wild haarontwerp. Het haar zal een interessante draai geven aan mijn gebruikelijke proces van haarontwerp, wat kan helpen om uw productietijd aanzienlijk te verminderen, terwijl een aantrekkelijk element aan uw werk wordt toegevoegd!

Final Image Preview

U kunt de bronbestanden vinden in de map met het label 'bron' in de bestanden die u hebt gedownload. Misschien wil je er even overheen kijken voordat we beginnen. Een voorbeeld van de definitieve afbeelding is hieronder.



Stap 1

Ik ga een stockfoto van Shutterstock gebruiken. Ik was op de site aan het zoeken naar op de pin-up geïnspireerde fotografie om de perfecte look te vinden. Ik was opgewonden toen ik dit beeld tegenkwam. Soms heb ik een algemeen idee van wat ik wil bereiken (in dit geval een op een pin-up geïnspireerd stuk) en dan kan het werkelijke beeld een inspiratie zijn voor verdere elementen. In dit geval stelde ik me de onderstaande mock-up voor die ik in Photoshop heb gedaan.



Stap 2

Nu om een ​​nieuw document te starten in Adobe Illustrator en mijn beginlagen in te stellen, zoals hieronder wordt getoond. In de laag "BG" is er een witte opvulling Rectangle (M) met een dekking van 50%.

Eenmaal ingesteld, ga ik mijn oorspronkelijke basisvorm voor de huid tekenen (C = 0, M = 15, Y = 25, K = 5) met behulp van het gereedschap Pen (P). Let op hoe de vorm langs de haarlijn wordt getrokken, want wanneer ik het haar ga tekenen, zie je een deel van de hoofdhuid.



Stap 3

Ik begin met de skin shading op een vergelijkbare manier als bij eerdere tutorials. De eerste stap bestaat uit het dupliceren van de basisvorm en deze vervolgens verwijderen met behulp van Pathfinder> Minus Voorvormen die de lichtere delen van de huid vormen. Dit is zodat je alleen de schaduw en donkerdere gebieden overhoudt. Deze vormen hebben een vulkleur van C = 0, M = 25, Y = 30, K = 10, Mengmodus Vermenigvuldigen en Dekking 5%.



Stap 4

Naarmate de dekking voor donkerdere gebieden toeneemt, worden de vormen kleiner om de arcering weer te geven. Dit zijn de extra schaduwvormen rond de huid met dezelfde vulkleur, maar met de mengmodus vermenigvuldigen en de dekking op 10%.



Stap 5

Voortgaand hetzelfde proces, heb ik enkele vormen toegevoegd met een lichte roze tint (C = 0, M = 26, Y = 20, K = 4) ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen en Dekking 20% ​​om wat extra tonen aan de huid toe te voegen.


Deze vormen hebben een beetje meer een bruine tint voor hen (C = 6, M = 33, Y = 38, K = 29) en zijn ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen met dekking 15%.



Stap 6

Groepeer alle vormen die zijn gemaakt (Command + G) en dupliceer vervolgens de oorspronkelijke basisvorm. Gebruik dit om vervolgens een knipmasker te maken (Command + 7).



Stap 7

Nu om highlights aan de skin toe te voegen met een transparante radiale gradiënt met een lichte huidskleur (C = 0, M = 9, Y = 15, K = 3). Deze vormen worden ingesteld op Overvloeimodusscherm met dekking 30%.


Gebruik vervolgens een donkerder transparant radiaal verloop (C = 6, M = 33, Y = 38, K = 29), voeg vloeiende schaduwen toe op de skin ingesteld op Overvloeimodus Vermenigvuldigen met dekking 60%. Groepeer al deze vormen wanneer u klaar bent (Command + G) en sleep ze naar de groep Clipping Mask.



Stap 8

Omdat huid niet allemaal één toon is, voeg ik roze tinten toe rond de ellebogen, schouders en jukbeenderen met magenta (C = 0, M = 100, Y = 0, K = 0) transparante radiale verlopen. Deze worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen met dekking 50%. Eens gedaan, Groepeer ze (Command + G) en plaats ze in de groep Clipping Mask.



Stap 9

Ik heb een vorm rond het lippengebied getekend en schaduwen en hooglichten gemaakt met behulp van transparante radiale verlopen. Gebruik het gereedschap Verloop (G) om de verlopen naar wens te plaatsen en vorm te geven.



Stap 10

Om het contrast bij schaduwen te vergroten en een verdere definitie aan de lippen en neus toe te voegen, heb ik een aantal bruine vormen toegevoegd (C = 40, M = 70, Y = 100, K = 50). Deze worden ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen met dekking 15%.



Stap 11

Net zoals schaduw is toegevoegd, heb ik een aantal hoogtepunten toegevoegd met de eerder gebruikte transparante radiale overgangselement. Dit staat ingesteld op Mengmodusscherm en dekking 50%.



Stap 12

Ik heb de onderstaande grafische stijl in het deelvenster Uiterlijk gemaakt met rood en wit om een ​​glanzende, gradiënte look voor de nagels te produceren. Vervolgens heb ik voor elk van de vormen van de nagels de richting van de verlopen aangepast met behulp van het gereedschap Verloop (G).



Stap 13

Nu om aan het werk aan de ogen te beginnen. Met behulp van de accentuerende huidtint (C = 0, M = 9, Y = 15, K = 3), heb ik vormen getekend met de Pen Tool (P) voor het hele oog en dan alleen de oogbol. Deze worden vervolgens ingesteld op Overvloeimodusscherm met dekking 50%.

Ik denk dat ik tinten roze rond de waterlijn en de hoek van het oog zal toevoegen met een roze huidskleur (C = 11, M = 46, Y = 37, K = 9) ingesteld op de mengmodus Vermenigvuldigen met de dekking 30%.



Stap 14

Voor de ogen heb ik de vorm voor de oogbal gedupliceerd en gebruikt om een ​​uitknipmasker voor het oog te maken, dat is gemaakt met de Ellipse Tool (L).



Stap 15

Ik heb de iris en pupil gemaakt met behulp van een enkele vorm, dankzij het paneel Uiterlijk. Door Offset-pad te gebruiken voor de rand van de ogen en het in te stellen op een min-cijfer, kunt u de cirkel inkrimpen binnen de algehele oogvorm. De pupilvormen waren bijvoorbeeld -2.5pt en -2pt.

Ik heb toen het Zig Zag-effect ingesteld op 'Relatief' en gedupliceerd met twee sets met verschillende opties om dit burst-effect met sterren te produceren.



Stap 16

Ik heb een donkerbruine (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 70) vulling gebruikt om vormen rond het oog en overlappingen op de oogbal toe te voegen om een ​​toplijneffect op het ooglid en een schaduw op de oogbol te creëren . Deze vormen zijn ingesteld op Mengmodus Vermenigvuldigen met Dekking 10%.



Stap 17

Ik ga nu aan de wimpers werken. Een deel van de pin-up look was de overdreven wimpers en de grafische bovenbelijning van de ogen. Nu is de bovenste regel vectored, ik zal wat dikke wimpers aanduwen. Ik ga de Paintbrush Tool (B) gebruiken met de borstel "Width Profile 1" die in deze tutorial is gemaakt.

Het heeft een 0,25pt slaglengte, een donkerbruine lijnkleur (hetzelfde als de bovenste lijn) en is ingesteld op de mengmodus vermenigvuldigen met dekking 50%. Herhaal dit voor de onderste wimpers, behalve dat de dekking op 20% ligt.

Voeg vervolgens enkele hoogtepunten toe aan de wimpers daaronder die zijn ingesteld op Overvloeimodusscherm met dekking 60%.



Stap 18

Nu voegen we enkele hoogtepunten toe aan de ogen. Als eerste een reflectie toevoegen met de radiaal verlopende tint voor de huidtint ingesteld op Overvloeimodusscherm met dekking 100%.


Gebruik vervolgens dezelfde lichte huidtint, teken lijnen voor de binnenkant van het oog en de waterlijn, stel in op Mengmodusscherm met dekking 50%.



Stap 19

Voor de wenkbrauwen ga ik de borstel Breed profiel 1 gebruiken met een donkerbruine lijnkleur (C = 50, M = 80, Y = 80, K = 70) met een 0,5pt slaggewicht. De streken worden ingesteld op de mengmodus Vermenigvuldigen met de dekking 35%.

Voeg nu highlights aan de wenkbrauwen toe met dezelfde borstelinstellingen, echter met een lichtbruine lijnkleur (C = 25, M = 40, Y = 65, K = 0) en ingesteld op de mengmodus Lichter met dekking 25%.



Stap 20

Ik ga wat extra hoogtepunten toevoegen aan de huid. Ik gebruik het accentuerende huidverloop, met de hoek van de ogen ingesteld op het scherm Mengmodus en de dekking 100%. De vorm van de wenkbrauwbot moet worden ingesteld op Overvloeimodusscherm met dekking 60%.



Stap 21

Voor de bovenkant ga ik er een algemene vorm voor maken en vervolgens een extra vorm boven de huidvormen die overlapt en daarom delen van de buste verbergen. Geef deze een witte vulling. Dupliceer vervolgens de oorspronkelijke vorm van de huidlaag en verplaats deze onder alle huidschaduwen.



Stap 22

Groepeer de basisvorm van de huid en een duplicaat van de bovenkant (Command + G), en geef het een zwarte vulling. Breng nu op de lijnen de "Blend Brush 1" aan, die je kunt vinden via deze tutorial met de onderstaande instellingen van het Stroke-paneel. Wijzig de overvloeimodus in Vermenigvuldigen met dekking van 15%. Verplaats de groep iets naar rechts en naar beneden met de pijltjestoetsen op je toetsenbord.


Hiermee maakt u een 100% vector slagschaduweffect.



Stap 23

Tijd om te beginnen met ons gekke, wilde haarontwerp, en het begint allemaal met de haarlijn. Gebruik het "Width Profile 1" penseel en gebruik het originele referentiebeeld om u te helpen bij het bepalen van de richting van de haarlijn. Ik heb het penseelgereedschap (B) gebruikt om deze streken te tekenen, omdat ik het proces redelijk organisch vind als ik het gebruik met mijn grafisch tablet.


Als je eenmaal je gidsen voor de haarlijn hebt getekend, kun je met de rest van de slagen een beetje meer freestyle gaan. Zorg ervoor dat alle slagen elkaar raken, want het zal gemakkelijker zijn voor de volgende stappen.



Stap 24

Selecteer Alles (Command + A) van je streken en vervolgens Object> Breid ze uit naar vormen. Gebruik de optie Pathfinder> Unite om één grote vorm te maken, maar u zult merken dat er misschien wat losse vormen zijn. Verwijder overbodige vormen en bewaar degenen die de haarlijn definiëren.


Gebruik dan met de Pen Tool (P) de haarlijn als de onderste rand van de algemene vorm voor het haar. Gebruik Pathfinder> Unite om een ​​shape te maken.



Stap 25

De haarbases zelf zullen in twee vormen zijn. Eén bovenop de huidschaduw, die de haarlijn zal bevatten en de andere die ik vaak gebruik voor de andere kant van het voorhoofd, waar de haarlijn verborgen is, en ook rond het oor.



Stap 26

Voor het haar zelf ga ik een kunstpenseel maken voor de eerste vormen en daarop bouwen. Dus om te beginnen ga ik het gereedschap Lijnsegment (\) gebruiken om een ​​verticale lijn te tekenen en vervolgens het penseel met het kleurenprofiel 4 erop toe te passen.

Hierna maak ik de lijndikte 60pt en breng ik vervolgens het breedteprofiel 1 aan om een ​​traanvormige lijn te geven die aan beide zijden taps toeloopt.


Om hier wat extra slagen aan toe te voegen, die dezelfde verschijning hebben, is de lijndikte 40pt. U kunt doorgaan met het toevoegen van verdere details door streken toe te voegen met verschillende mengmodi en opaciteit. Deze kunnen een aantal grote schaduweffecten produceren, maar ik zal alle mijnen een zwarte streekkleur behouden.



Stap 27

Eens gedaan, Groepeer al je lijnen en draai ze 90 graden (Command + G). Maak een nieuwe kunstpenseel via het deelvenster Penseel en kies voor de kleurmethode als Tinten. Ik heb de breedte van mijn penseel verkleind tot 20%, maar het hangt echt af van de schaal van je eigen illustratie.



Stap 28

De slagen voor het haar worden gedaan met onze nieuwe borstel en met de Paintbrush Tool (B). Ik heb de lijndruk op 3pt ingesteld. De streken beginnen in het midden van de afbeelding en werken naar buiten. Dit geldt eerst voor degenen onder de huidschaduw.


En nu wat bovenop, evenals op de arm en schouder leggen, om het meer met het model te verbinden.


Ik heb nu een donkerbruine kleur gebruikt dan eerder gebruikt (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 90).



Stap 29

Nu met de borstel "Breedteprofiel 4" en de donkerdere bruine tint, heb ik extra haarstreken rondom het portret toegevoegd. Deze stap is van vitaal belang om te voorkomen dat het haarontwerp eruitziet alsof een borstel het hele ontwerp heeft gecreëerd. We willen dit voorkomen, dus als je overboord gaat met deze slagen, maak je er dan geen zorgen over!




Stap 30

Je zou het haar zo kunnen laten en het zou mooi zijn als een donker silhouet, in feite zou het overeenkomen met het thema dat de top heeft gemaakt met het omlijsten van de gedetailleerde huid ... maar omdat ik dit ben en graag meer gedetailleerd haar wil doen, ben ik Ik zal je laten zien hoe je nog meer overboord kunt gaan met het haar en wat schaduwdetails kunt toevoegen.

Met de borstel "Breedteprofiel 1" ga ik over het haar strijken om meer diepte en glans aan het haar te geven. De eerste zijn met een lichtbruine kleur (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 0), 2pt slag, ingesteld op de mengmodus Kleur Dodge met dekking 5%.


Dezelfde instellingen deze keer, maar minder haren getrokken dan voorheen en met een dekking van 10%.


En de laatste zijn gekleurd met een andere tint bruin (C = 25, M = 40, Y = 65, K = 0), 2pt en ingesteld op Overvloeimodus Kleur Ontwijken met dekking 30%.



Stap 31

Tijdens het werken aan het haar, merkte ik dat ik wat meer werk aan de haarlijn nodig had. Dus ik voegde wat extra slagen rond de haarlijn toe met het donkerdere bruin en bewoog ze gewoon onder de basisstreken voor het haar.



Stap 32

Selecteer Alles (Command + A) van de penseelstreken Artbrush en de lijnen "Width Profile 4", die worden gebruikt als de basis, en dupliceer ze vervolgens. Nu Object> Breid ze uit en gebruik Pathfinder> Verenigen om één pad te maken.

Omdat dit een complexe vorm is, kunt u met de vorige methode geen slagschaduw maken en moeten we een methode gebruiken met behulp van het deelvenster Vormgeving en lijnen. Dit is ook nog steeds 100% vector! Zodra je het hebt gedaan, duw je het naar rechts en naar beneden, zoals je deed met de vorige vormen.


Pas dezelfde grafische stijl toe op een duplicaat op de basis van de skin om een ​​slagschaduw toe te voegen aan de hand.



Conclusie

Ik heb de afbeelding afgewerkt met verschillende overlappende transparante radiale verlopen voor mollen op de wang, nek en arm voor een persoonlijk tintje.

Dus nu weet je hoe je een gek, complex haarontwerp maakt met een kunstpenseel ... een stuk eenvoudiger dan je dacht?