Share
Dit is een andere samenwerking met Toma Alin Gabriel. In deze tutorial leer je hoe je een fashion advertisement poster maakt. We combineren meerdere afbeeldingen, vinden de perfecte voorraad en verenigen deze met de juiste kleuren. Laten we beginnen!
Bekijk de afbeelding die we gaan maken.
U kunt het uiteindelijke afbeeldingsvoorbeeld hieronder bekijken of een grotere versie hier bekijken.
Onze video-editor Gavin Steele heeft deze video-tutorial gemaakt om deze tutorial voor tekst en beeld te complimenteren.
Voor het maken van deze illustratie heeft u een element van topkwaliteit nodig van Go Media. Ook wil ik alle andere fotografen en artiesten bedanken voor de geweldige foto's die ze hebben gemaakt: model, doos, hoorns, tas, armband, sieraden, horloge en telefoon.
Mode-illustraties zijn uniek en speciaal. Hiervoor heb ik een paar geweldige illustraties verzameld die je meer kunnen inspireren: BLACC360, Pete Harrison, Bram Vanhaeren en Alberto Seveso.
Deze manierillustratie vereist een paar voorraadbeelden en het belangrijkste is de modelvoorraad die u uiteindelijk van die onschuldige vrouw in een duivelse vrouw zult moeten omzetten. De andere elementen zijn slechts een paar dingen die de objecten van de vrouw voorstellen die we hebben gemaakt door uit een klein doosje te exploderen.
Uiteindelijk moet je een paar kleuren en enkele donkere effecten toevoegen die een overgang tussen de ruimtescène en de werkelijke achtergrond vertegenwoordigen. Dan zullen een paar meer kleuraanpassingen en beeldcorrecties deze illustratie maken zoals we het willen.
Maak eerst een nieuw document. Als u van plan bent deze poster op groot formaat af te drukken, kunt u overwegen om het document te maken met een groot formaat zoals 1900 px bij 2600 pixels en 300 dpi. Vul nu de achtergrond met zwart.
Vervolgens moet je een lichteffect creëren op deze achtergrond. Ga hiervoor naar Filter> Render> Bliksemeffect en gebruik de onderstaande instellingen. In principe zul je gewoon met de nummers moeten spelen totdat je een effect hebt dat je bevredigt.
Maak een nieuwe laag. In deze laag maak je een paar lensflare-effecten. Ga hiervoor naar Filter> Render> Lens Flare zoals in de onderstaande afbeelding. Herhaal vervolgens de stap 2 tot 3 keer om het effect krachtiger te maken.
Nu moet je nog een laag maken en ervoor zorgen dat je achtergrond en voorgrond op zwart en wit staan en ga dan naar Filter> Renderen> Wolken. Zet de laag vervolgens op Zacht licht en Dekking op 30%.
Nu is het tijd om wat kleur op uw achtergrond aan te brengen, ga hiervoor naar de kleurbalans van de geselecteerde laag en gebruik de onderstaande afbeelding voor de kleurreferentie. Je zou een soort van roodachtige kleur moeten krijgen. Voeg vervolgens wat Levendigheid toe aan je achtergrond. Deze zijn allemaal gewijzigd vanuit het menu Aanpassingen.
Importeer de afbeelding met het meisje in Photoshop en gebruik de Pen Tool (P), je moet een deel van haar lichaam uittrekken zoals hieronder en plaats het in je document.
Vervolgens moet u dubbelklikken op de modellaag om het menu Mengopties te openen. In dit menu moet je Inner Shadow, Outer Glow en Inner Glow toevoegen. De onderstaande afbeeldingen zullen u de exacte informatie geven die u nodig heeft.
Het model knippen en zo maar op de achtergrond plaatsen ziet er vreemd uit en het afsnijden van het volgende effect dat je gaat maken, zal niet veel uitmaken, maar het geeft de illustratie een interessanter uiterlijk. Ik heb het hier over het maken van het interieur van het model ... gewoon een stuk materiaal dat eruitziet als het jasje dat ze draagt.
Hiervoor moet je een selectie maken zoals hieronder en vul je de selectie met # 2d343e. Nu de vorm is gemaakt, moet u ervoor zorgen dat de laag zich achter het model bevindt en erop dubbelklikken om de overvloeiopties in te voeren en de volgende instellingen toe te voegen.
Het is tijd om de grafische elementen in te voegen. Begin met het cirkelelement. Maak eerst een cirkel met behulp van de Eclipse Tool en vermenigvuldig die vervolgens met een vierkant zoals hieronder. Voeg alle cirkels samen in één laag en plaats de laag onder de laag "model". Je moet ook de volgende overvloeimodus instellen op de laag: verloopoverlay 50% en dekking van de laag op 50%.
Gebruik de bloemenelementen die u van GoMedia of een van uw keuze hebt gekocht en voeg er een paar toe aan het document. Zoals je in de onderstaande afbeelding kunt zien, zijn ze niet erg gedetailleerd en netjes geplaatst, maar dat is geen probleem, omdat je later terugkomt en details toevoegt terwijl je doorgaat.
Tijd om wat kleuren en fakkels toe te voegen. Maak een nieuwe laag over de rest van de lagen en gebruik een groot penseelformaat ingesteld op wit om een uitbarsting te maken zoals hieronder. Zet het op 50% dekking.
Als u dit interessanter wilt maken, moet u drie afzonderlijke lagen maken en deze in een map plaatsen met de naam 'kringen'. Voor elke laag moet u een ronde selectie maken en vervolgens het penseel met verschillende kleuren en grootten voor elk van deze gebruiken. Maak cirkels in zachte kleuren zoals hieronder. Stel de map in op Doorvoer en 70%. Uiteindelijk zul je het instellen op Vermenigvuldigen zoals je zult zien dat de kleuren interessanter zal maken en ze zullen zich vermengen met de rest van de compositie beter.
Laten we wat meer elementen toevoegen aan de achtergrond. Maak een nieuwe laag en plaats deze achter het model en de rest van de elementen, maar houd deze boven de achtergrondlaag. Gebruik het gereedschap Rechthoekig selectiekader en maak eenvoudige lijnen zoals in de afbeelding hieronder en vul ze allemaal met wit.
Met de geselecteerde lijnlaag moet je naar Filter> Vervagen> Bewegingsonscherpte gaan en een hoek van -90 graden en een afstand van 10 px toepassen. Herhaal de stap maar voeg deze keer een 0 Hoek en 500 Afstand toe.
Kies vervolgens het gummetje (ingesteld op een groot formaat en met de randen zacht) en gebruik het om het midden en enkele randen van de lijnen te wissen. Je zult ook de dekking van de laag moeten verminderen en voor een interessantere weergave de laag dupliceren. Verplaats hem iets boven de andere en verlaag de Dekking meer voor beide.
Terwijl je dit doet, zul je merken dat de lijnen beginnen te verdwijnen, maar aan het einde van deze tutorial zul je in het eindresultaat zien dat de lijnen erg zichtbaar zullen worden. Dat komt omdat je na verloop van tijd terug kunt gaan en elke laag aan je behoeften kunt aanpassen of misschien extra lagen bovenop ze kunt aanbrengen om ze op te laten vallen.
In deze stap begint u de elementen toe te voegen die uit de doos zijn gebarsten. Kortom, open gewoon de afbeeldingen die in de introductie van de tutorial worden genoemd, knip ze uit en plaats ze in je compositie. Een extra ding dat ik op dit moment heb gedaan, was om een eenvoudige schaduw toe te voegen aan de doos waar je uiteindelijk later op terug zult komen, en er meer effecten aan toe te voegen en het in meer te laten opgaan.
Ga door met het toevoegen van elementen.
Nu maakt u een interessanter element. Iets als de Omega-code. Gebruik hiervoor het gereedschap Pen (P) en maak de driehoek en maak je geen zorgen als de lijnen niet symmetrisch zijn.
Voor het maken van deze exacte vorm moet je veel duplicaten maken en Motion Blur toepassen voor sommige vormen om een illusie van beweging te creëren.
Open het beeld van de hoorns en knip ze uit de afbeelding en plaats ze in je document bovenop het hoofd van het model. Je zult haar laten lijken op een soort duivel. In totaal heeft ze vier hoorns op haar hoofd.
Om ze er beter uit te laten zien, moet je ze transformeren in Black & White en er vervolgens een lichte innerlijke schaduw aan toevoegen.
Als u één kleur op het hele beeld toepast en de modus wijzigt, kan het aspect van het uiteindelijke beeld drastisch veranderen. Hiervoor moet je een laagvulling maken met deze kleur # be04af. Stel het vervolgens in op Scherm en stel de dekking in op 30%. Deze laag moet bovenop alle andere tot nu toe gemaakte lagen staan.
Het tweede kleureffect is om een nieuwe laag te maken en gebruik vervolgens een zachte borstel. Pas de kleuren op de laag toe zoals u hieronder ziet. Stel uiteindelijk de laag in op Scherm en Dekking op 30%.
Maak een nieuwe laag en vul deze met # 01b387. Vervolgens moet je een Lens Flare-effect maken door naar Filter> Render> Lens Flare te gaan en de onderstaande instellingen te gebruiken. Herhaal de stap 2-3 keer. Stel uiteindelijk de laag in op Overlay.
Vervolgens moet u enkele delen van de body van het model selecteren en de Pen Tool (P) gebruiken. U moet sommige vormen afsnijden en in uw document plaatsen, zoals hieronder. Voeg eenvoudig enkele grafische elementen toe.
De compositie is in principe klaar, maar om het interessanter te maken, moet je sommige elementen wijzigen, wat meer effecten toevoegen aan de achtergrond en de overvloeierstijl van de kleuren wijzigen.
Ga eerst terug naar de kleine puntjes die je in stap 9 hebt gemaakt. Je zult die reeks punten twee keer moeten dupliceren en de kleuren moeten veranderen in rood en blauw. Overlap deze twee sets, maar verplaats ze een beetje zodat ze niet perfect uitgelijnd zijn, zet ze op 50% Dekking en voeg ze samen.
Plaats ze vervolgens over de originele puntenset en over het model en zet ze op 50% Dekking en Overlay.
Dupliceer de laag.
Dupliceer de laag opnieuw, maar laat deze keer overlayen en zet deze op 100% dekking.
Vervolgens is het tijd om de achtergrond interessanter te maken. Maak eerst een nieuwe laag en plaats de laag op de achtergrond maar achter de modellaag en andere elementen. Vul de laag met zwart en wis enkele middelste delen van de zwarte laag met behulp van het gummetje (E). Een paar delen van de laag wissen is alleen bedoeld om u te helpen een vorm te bepalen.
Nu moet je een wolkborstel gebruiken die je kunt vinden via internet of in je eigen galerij. Degenen die ik heb gebruikt, zijn hier te vinden: DeviantArt. Met dit penseel moet je de afbeelding maskeren en een heel mooie overgang laten zien tussen de oude achtergrond en het nieuwe zwarte effect.
Zoals je op de afbeeldingen ziet, zijn er kleine puntjes op het zwarte element die de sterren voorstellen, deze kunnen eenvoudig worden gemaakt met het ruiseffect. Maak een nieuwe laag en vul deze met zwart en ga vervolgens naar Filter> Renderen> Ruis. Om de ruis meer naar uw behoeften te maken, gaat u naar Niveaus en sleept u de schuifregelaar naar links en rechts en bepaalt u hoeveel sterren u wilt op de achtergrond.
De laatste stap van deze zelfstudie is om enkele definitieve kleuraanpassingen toe te voegen. Om dit te doen, moet u de afbeelding opslaan als een JPG en vervolgens de JPG afzonderlijk openen. Ga naar kanalen en selecteer het groene kanaal. Kopieer het kanaal door op Command + A te drukken om de volledige afbeelding te selecteren en vervolgens Command + C en ga vervolgens naar het blauwe kanaal en plak het groene kanaal erover door op Command + V te drukken.
Het kleureffect wordt toegepast. Om het te zien ga terug naar het RGB kanaal.
Wat overblijft is om nog twee Curves-aanpassingen toe te voegen. Maak de eerste curve en voeg de volgende instellingen toe.
Met een zwarte, zachte borstel moet je het gezicht en de hals van de meisjes in het masker tekenen om het curve-effect in dat gebied te verdoezelen, omdat het effect te veel oplicht in het gezicht..
En pas dan het laatste Curves-effect toe en je bent klaar.
U kunt de uiteindelijke afbeelding hieronder bekijken of een grotere versie hier bekijken.
Accentsconagua