Share
Dit is altijd mijn favoriete onderdeel geweest van het spelen met poppen: ze aankleden! Als je mee speelt met de Community Challenge, is dit het punt waar het basisstation van pas komt. Doe mee Adobe Illustrator waar we haar en kleding zullen tekenen met de Blob Brush Tool, maak een uitknipmasker, gebruik de Blend-tool, en past verschillende mengmodi toe op objecten binnen ons vectorwerk om betere overgangen tussen elementen te creëren.
Om de tutorial te voltooien, hebt u de volgende items nodig:
U kunt het bovenstaande hoofdgedeelte downloaden. Zodra u dit hebt gedaan, opent u het bestand van uw keuze in een nieuw Illustrator-document en vergroot u het tekengebied met behulp van de Artboard Tool (Shift-O) dus je hebt meer ruimte voor kleding, haar en accessoires. Verplaats of verwijder het ondergoed, want het was gewoon een tijdelijke aanduiding die werd getrokken in het eerste deel van deze virtuele pop-tutorial. Breng veranderingen aan in de huidtint, oogkleur, enz. Zoals u wilt.
Je zult merken dat je basislichaam geen oren heeft (als je het item hierboven gebruikt). Ik heb ze eerder weggelaten omdat de kapsels die ik de neiging heb te tekenen ze afdekken (dus waarom moeite doen, toch?). In het geval dat uw ontwerpen de oren laten zien, volgt u de onderstaande stappen om enkele eenvoudige te tekenen.
Groep (Control-G) samen uw oortjes en plaats deze achter het basislichaam. Maak er twee van en breng een donkerbruine slag op de oorvorm aan, zodat deze overeenkomt met de stijl van het basislichaam.
De laatste stap bij het voorbereiden van uw document is het kiezen van enkele kleurenpaletten om mee te werken. Je kunt je eigen maken of op jacht gaan via de gigantische standaardbibliotheek die Illustrator in de aanloop heeft. Toegang via de Stalen paneel.
Er zijn twee manieren om met haar te werken: het bouwen van eenvoudige vormen (wat een aantal bizarre en leuke stijlen kan creëren) of het samen met het haar tekenen. Penseelgereedschap (B) of Blob Brush Tool (Shift-B). In deze stap bouwen we een kapsel van cirkels.
Als je van dit soort geknipte kapsel houdt, kun je het blijven gebruiken en anderen bouwen met basisvormen met behulp van de Shape Builder Tool en de verkenner paneel. Maar als je op mij lijkt, wil je dat je pop haar heeft dat er minder gevormd uitziet en meer op geroend haar lijkt.
Als u een grafisch tablet gebruikt, gebruikt u de Paintbrush Tool of de Blob Brush Tool, met drukvariaties geselecteerd in het optiepaneel van het hulpmiddel. Als u dat niet bent, raad ik aan het gebruik van de Pen gereedschap omdat je meer controle over je slagen hebt.
Wanneer u tevreden bent met een eenvoudig kapsel, Groep samen slagen in secties. In dit geval, ik gegroepeerd samen maken alle slagen de ponyzone. Uitbreiden je slagen onder Voorwerp en Verenigen ze in verkenner. Zorg ervoor dat ze een gesloten vorm vormen. Gebruik de Direct selectie gereedschap om de binnenkant van de vorm te selecteren en te verwijderen.
Voordat ik de rest van het poppenhaar teken, wil ik een referentiepunt voor de stijl hebben. Ze draagt een paardenstaart en het meeste moet ergens origineel zijn: in dit geval een strik.
Ik heb gekozen voor een lichter geel voor de basiskleur van het haar. Zoals eerder vermeld, zal het meeste van haar haar in een gigantische paardenstaart zitten. Sommige delen blijven echter ongeremd aan beide kanten van haar hoofd.
Maak een nieuwe laag en plaats deze achter het basislichaam in de Lagen paneel. Begin bij de boeg en teken golvende lijnen die naar links en rechts naar achteren draaien (raak het middelpunt van het lichaam). Vul met gesloten vormen in met de Pen gereedschap of door Uniting uitgebreide streken en het verwijderen van de binnenpaden van het samengestelde object.
Om een eenvoudige schets te maken, Kopiëren en Pasta de paardenstaart en stel de vulling en streek in op donkerbruin. In de Beroerte paneel, selecteer Ronde doppen en Ronde hoeken en een gewicht van 2-3pts. richten met de basis paardenstaart en zet het achter in de Lagen paneel. Herhaal dit voor de laag met de pony en de stokken.
Nu moeten we een aantal elementen tekenen. U kunt de Pen gereedschap als je meer precisie wilt, kun je gewoon je slaggewichten aanpassen. Als u de Paintbrush Tool, zoals ik deed, bekijk de optie-instellingen die ik heb voor de standaard ronde penseel. Ik houd beide slagen 0.5pt of 0.25pt gewichten. Volg de rondingen van de paardenstaart en teken overlappende streken die de delen van het haar benadrukken.
Als je tevreden bent met de lijnen die je hebt getekend, Uitbreiden je slagen. Kopiëren, Pasta, en lijn de basis-paardenstaartvorm achter de slagen uit en druk op Snijden in de verkenner paneel.
Herhaal dit voor het voorste deel van het haar. Merk op hoe de lijn dunner wordt in de middelste delen van het haar en dikker naar de buitenranden toe. Uitbreiden alle slagen en gebruik de Shape Builder Tool of verkenner om ze te snijden tot de grenzen van de hoofdhaarvorm. Verenigen of Groep ze samen om je te houden Lagen panel georganiseerd.
Bekijk de lineaire gradiënt hieronder. Het bevat drie gele kleuren als volgt:
Breng een vergelijkbare of dezelfde aan op
Trek schaduwen aan op het haar en teken vormen die de onderkant van elke sectie accentueren en waar andere haarsecties elkaar overlappen. gebruik de Shape Builder Tool om vormen aan de hoofd samengestelde vorm van haar te conformeren. De hieronder getoonde lineaire gradiënt heeft R: 123 G: 25 B: 22 op 100% ondoorzichtigheid en R: 255 G: 214 B: 132 op 0% dekking.
Gebruik voor hoogtepunten het felgeel van het verloop in Stap 1 en lichtere tonen van de basiskleur. Ik heb curvenvormen getekend over grote delen van haar en getrokken kleine, transparante cirkels die hotspots aanduiden. Groep samen alle schaduw en highlight componenten en plaats ze onder de lijn werk in het haar in de Lagen paneel.
De stappen om de boog weer te geven zijn vergelijkbaar met die in het haar.
Het uiteindelijke beeld van dit haar, met afgewerkte strik en paardenstaart, is hieronder te zien. Groep samen het voorste gedeelte en het achterste gedeelte. Laten we verder gaan met een andere kapsel.
Voor een schattig kort kapsel, wat dacht je van een bob? Deze bestaat uit dikke, waaierachtige delen van haar.
Beschrijf het haar zoals we deden voor de paardenstaartstijl en haarstrik uit het vorige gedeelte. Omdat het kapsel deze keer zo klein is, gebruik ik de Pen gereedschap voor de lijnwerk in het haar. Ik heb de vulling ingesteld op nul en de streek op 1pt gewicht. Teken een gebogen lijn die elke sectie accentueert (in dit geval 11 grote delen van het haar) en dunnere lijnen voor kleine subsecties haar. Uitbreiden de slagen als je tevreden bent met hun uiterlijk en Groep Hun samen.
De schaduwen benadrukken de delen van haar en wortels. Net als de laatste kapsel zijn de schaduwvormen lineaire gradiënten die gaan van de basis haarkleur naar een donkerdere tint. De highlights, lineaire gradiënten gaande van de basis haarkleur tot een lichtere tint, buigen in het midden van elke sectie, waardoor een glanzend effect op het haar ontstaat.
Voor extra glanzende details heb ik strengen haar getrokken met de Blob Brush Tool (dit is ook mogelijk met de Paintbrush Tool) met een lineair verloop toegepast op de vulling. Het verloop gaat van transparant roze naar ondoorzichtig roze en weer terug naar transparant roze. In de Transparantie paneel, Kleur Dodge is ingesteld als Overvloeimodus en het algemene ondoorzichtigheid is ingesteld op 80%. Voor de cirkels rond haar haar zijn sommige radiale verlopen zoals hieronder te zien en andere zijn transparante, lichtroze cirkels ingesteld op Scherm in de Transparantie paneel.
Extra functies toegevoegd aan het haar waren gelaagde cirkels en gradiënt gestreept lijnen met de eerder gebruikte schaduw gradiënt.
Dezelfde stappen als de andere twee haarstijlen zijn hierbij betrokken. Voor de algehele look concentreer je je echter op lange, golvende delen en lokken haar voor zeemeermin-achtig haar. In plaats van een pony heeft ze een middendeel en twee vormen die de ruimte vullen voor de achterkant van haar haar (geplaatst onder de bodylaag) hebben toegevoegd. In tegenstelling tot de laatste stijl, werd elke zijde van het haar individueel getekend. De Blob Brush Tool werd tijdens deze stap gebruikt.
Deze stijl is zwaar op lijndetail. Begin met het afsnijden van grotere stukken haar en naar binnen werken. Volg de contouren van elke sectie en merk op hoe elke sectie samenwerkt met degenen die naast zijn om lagen haar te maken.
De omtrek, lijnen en schaduwen zijn allemaal donkere purpels voor deze felroze stijl. Bekijk voor de hoogtepunten de felgele lineaire gradiënt die hieronder wordt weergegeven. Dit werd gebruikt in combinatie met de Penseel, met het verloop ingesteld als lijnkleur, en Verlichten geselecteerd in de Transparantie paneel voor zijn Overvloeimodus. Gebruik het om de nadruk te leggen op rondingen in het haar, zodat haar lokken zijdeachtig blijven, glanzend en nat uitzien.
Een andere methode om wat glans toe te voegen aan het haar is zo simpel als twee overlappende cirkels tekenen, slaan Minus voorkant in verkenner dus een halve maan vorm is overgebleven, het verwijderen van de zijkanten van de vorm van het voorste haar gedeelte met de Shape Builder Tool en het toepassen van dezelfde gradiënt van de glanzende streken in de vorige stap. Verklein de transparantie en plaats onder de lijn werk in het haar in de Lagen paneel.
Er zijn extra verlooplagen toegevoegd voor schaduwen. Afgezien van dat, is de rest van het detail in het haar beschreven in de bovenstaande stappen om zeer gedetailleerd haarontwerp te maken.
Net als het eerste deel over haar in deze tutorial, wilde ik er een paar uittrekken om een kledingstuk te maken met een paar basisvormen. En heel erg zoals die ruimte helm-stijl bob, is de hieronder getoonde overhemdskraag opgebouwd uit cirkels.
De rest van deze tutorial bevat technieken voor het weergeven en detailleren van kleding. Omdat ik het leuk vind om ontwerpen en ideeën te schetsen versus vorm te bouwen als het gaat om het aankleden van personages, ben ik begonnen, net als bij elk haarontwerp, met de Paintbrush Tool.
Groep samen de linkerhelft van je ontwerp, Kopiëren, Pasta en reflecteren het om een verticale as om de rechterkant te creëren. Dit zou niet werken als de poppenbak niet in het midden zelf gespiegeld was. Voor de benen heb ik hoge kousen en lange hoge laarzen aangetrokken. Omdat de voet is gebogen, stuurt hij zichzelf prachtig naar hakken. Gebruik de rondingen van het lichaam als uw gids voor het tekenen van kleding en accessoires wanneer mogelijk.
Ik gebruikte de Pen gereedschap om elk kledingonderdeel te traceren en een felle kleur aan te brengen voor het zien van elke laag, hieronder. De outfit wordt opgesplitst in drie hoofdsecties: shirt, rok en kousen / schoenen. Laten we beginnen met het shirt.
ik Verenigd de mouwen en de helft van het lijfje erin verkenner en vulde deze samengestelde vorm met wit. De kraagstukken blijven gescheiden en hebben de vulkleur ingesteld op wit en de lijnkleur ingesteld op helderblauw. Er zijn in totaal drie hemdobjecten. Groep alle drie samen en Kopiëren, Pasta, Verenigen, en richten de nieuwe vorm achter de hoofdshirtgroep. Stel zowel de vulling als de streek in op helder blauw en de streekbreedte op 2pt gewicht.
Voor de knoppen tekende ik twee identieke witte cirkels (met blauw geaccentueerd). Plaats elke knop aan het einde van het shirt. Trek een lijn in het midden van het shirt met de Lijnsegmenthulpmiddel (\). Selecteer de cirkels en gebruik de Blend-tool, gebruik de overvloeiopties hieronder. Als gevolg hiervan krijg je een mooie lijn knopen die door de lengte gaan als het shirt.
Het verloop dat wordt gebruikt voor schaduwen op witte kledingstukken in deze zelfstudie bevat de volgende blauwe (R: 144 G: 199 B: 244) en wit. Ik heb het toegepast als vulling voor elk kraagstuk, plaats de hellingshoek zelf op de buitenranden van de kragen en een gebogen vorm op elk kraagstuk die de rand van de kraag benadrukt.
Voor schaduwen op de mouwen, tekende ik traanvormige vormen in de gezwollen mouw zelf en extra vormen accentueren de bovenste rand van de schouder en de linkerrand van de mouw, waar hij in gaat en verandert in geschulpte ruches.
De rok begint met een hoge taille. Ik heb de contouren van het lichaam met de Pen gereedschap. De rok zelf heeft de vorm van een paraplu (hoewel niet zo breed). Ik vond het het gemakkelijkst om dit te tekenen met de Blob Brush Tool, Verenigen, en Verwijder het middenpad om een enkelvoudige vorm te creëren.
De onderrok is slechts een verzameling ruches in dit ontwerp. Gebruikmakend van de contouren van de bovenste rok als richtlijn, heb ik kronkels geschetst, voltooid in een volledige vorm en de randen opnieuw gevormd, zodat het netter is dan wat ik aanvankelijk tekende met de Blob Brush Tool.
De bovenste rok is hetzelfde roze als de haarboog van de blonde kapselstijl (die ik heb gekozen voor het uiteindelijke beeld van deze tutorial). Trek lijnen vanaf de onderste lijn van de rok naar boven om plooien in de stof aan te geven. Deze lijnen moeten de beweging van de stof volgen. De onderrok heeft dezelfde kleur als het shirt: wit met een blauwe omtrek. Als zodanig heeft het ook dezelfde schaduwkleur: lichtblauw / grijs (zoals te zien in Sectie 8, Stap 4). concentreer de schaduwen op de dalingen of troggen van de kronkelende ruches. In sommige gevallen resulteert dit erin dat de schaduwvormen elke andere ruimte innemen. Gebruik de Shape Builder Tool om de schaduwvormen af te snijden tot de grenzen van de onderrok. Groep samen en plaats onder de bovenste rok.
Breng een lineair verloop aan op de bovenste rand, gaande van felroze tot donkerroze. De schaduwgradiënten benadrukken de secties en vouwen in de rok. Als de rand als paraplu-achtige toppen, is het gemakkelijk om gebogen vormen te tekenen die van deze bodempieken teruggaan naar de taille, de curve van de rok volgend. Het verloop is gedeeltelijk transparant, zodat het overgaat in de hoofdrok zelf. Aan de bovenkant van de rok is een extra vorm getekend om schaduw van de taille naar de rok zelf toe te voegen. Knip alle externe componenten van vormen weg van de basis van de rok met behulp van de Shape Builder Tool.
Draw, met de Pen gereedschap, felroze tot witte kleurverloop vormen, het creëren van strepen in het midden van de plooien van de rok, met Zacht licht geselecteerd als de Overvloeimodus in de Transparantie paneel en 60% ingesteld als de algemene transparantie. Nogmaals, knip overtollige delen van objecten weg met de Shape Builder Tool, zoals gedaan tijdens deze tutorial.
Eenmaal tevreden over je algehele rokontwerp, Groep alle componenten samen. Kopiëren en Pasta de rok en verwijder alle onderdelen behalve de hoofdrok en onderrokvormen. De hoofdrok in deze groep is donker, donkerroze (zoals hieronder te zien) en de onderrokruches zijn donkerblauw. Beide hebben een slaggewicht van 4pts. richten deze groep achter de andere rokgroep. Nu heb je een dikke omtrek waarvan de kleur verandert met de verandering in kledingcomponenten. Groep samen met de rok zodat je Lagen paneel is georganiseerd.
Je zult gemerkt hebben dat de rok de handen van de pop bedekt. Kopiëren en Pasta de handen en armcomponenten van het basislichaam (zorg ervoor dat deze nieuwe groep correct op het lichaam is uitgelijnd). Je wilt deze armen in je kledinglaag van de Lagen paneel. Kopiëren en Pasta de rokcontouren die je zojuist hebt gemaakt Paragraaf 10, Stap 3. Uitbreiden het object, zodat de dikke strepen objecten worden en Verenigen deze groep in verkenner. Zorg ervoor dat deze samengestelde vorm is Aligned met de hoofdrok.
.
Nu heeft je pop handen die over haar rok laten zien! Als er een smalle lijn is tussen de oude en de nieuwe arm, gebruikt u de Direct selectie gereedschap om de ankerpunten van het knipmasker langs de lijn te manipuleren, zodat de arm binnen het uitsteeksel zich voorbij het punt van de rok uitstrekt en de dunne donkere lijn bedekt. Dit is alleen voor ijdelheid
Accentsconagua