Hoe natuurlijke, getextureerde, afro-haarstijlen tekenen (Afros, Locs, Braids, Twists)

Wat je gaat creëren

In deze zelfstudie zullen we kijken naar het tekenen van meerdere haarstijlen die meestal populaire keuzes zijn voor natuurlijk, afro-gestructureerd haar: afros, locs, vlechten en wendingen. Hoewel deze stijlen mogelijk door mensen met andere haartypes kunnen worden gedragen, zullen we ons vooral richten op Type 4-haar.

We nemen een stilistische benadering in deze tutorial. Houd er rekening mee dat dit geen volledige lijst is; er zijn een groot aantal stijlen en opties die er zijn, en geen twee onderwerpen zijn precies hetzelfde. Mensen hebben verschillende vormen, maten en kleuren (net als hun haar!). Een van de beste manieren om een ​​onderwerp te observeren, is om dat te doen: observeren. Raadpleeg bij twijfel de juiste referentiematerialen.

1. Haartypen

Stap 1

"Type 4" verwijst over het algemeen naar het Andre Walker Hair Typing System, een algemeen classificatiesysteem voor het identificeren van haarattributen. Het is geen foutloos systeem en ook geen geldige kritiek, maar we gebruiken het als een algemeen startpunt in deze tutorial.

Type 4 is zacht haar of erg strak krullen, die meestal behoorlijk volumineus zijn. Merk bijvoorbeeld het verschil op tussen een paardenstaart op type 1 haar (recht) en type 4 haar (coily). Denser-krullen of -spoelen zullen meestal resulteren in een volume dat u normaal gesproken niet zou zien bij rechtere haartypes.

Stap 2

Dat gezegd hebbende, is het belangrijk om het haarvolume in het achterhoofd te houden, bij het observeren en visueel experimenteren met haarstijlen. Merk bijvoorbeeld op hoe het haar varieert bij het scheiden van Type 1 haar (recht) en Type 4 haar (coily). Het veranderen van de manier waarop het haar op het hoofd wordt gesegmenteerd, kan zijn volume herverdelen. 

2. Hoe Afro-kapsels te tekenen

Stap 1

Laten we beginnen met het kijken naar afro-geïnspireerde haarstijlen. Ik heb Type 4-haar zelf en het is mijn favoriete stijl om te dragen!

Type 4 haar wordt meestal gescheiden in 4A, 4B en 4C, maar sommige mensen kunnen een combinatie van meer dan één type hebben. Over het algemeen heeft de schaal betrekking op de dichtheid of dichtheid van de spoelen. Dit heeft dan vaak invloed op hoe het volume op het hoofd wordt verdeeld. Nogmaals, mensen hebben verschillende vormen, maten en kleuren. Dit zijn algemene inzichten en geen weergave van elke persoon die er is (omdat we allemaal verschillen!).

Hier zijn enkele basiscontouren die verschillende manieren illustreren waarop het volume op de schedel kan worden verdeeld, geïnspireerd op 4A-, 4B- en 4C-haar.

Stap 2

Iets dat ik graag in gedachten houd, is dat het haar bij het tekenen van dit haartype opgerold (of gekruld) is. Dus dit is over het algemeen geen tijd waarin ik rechte lijnen zou gebruiken - omdat het haar niet recht is. In plaats daarvan zorgen gevarieerde contouren vaak voor een meer organische esthetiek.

Voor meer informatie over het tekenen van dit haartype, raad ik aan om mijn tutorial Zelfstudie Aftrekken, Afro Textured te bekijken.

Hier is een voorbeeld van hoe we die basiscontouren kunnen nemen en gevarieerde lijnen kunnen toevoegen om de vorm van het haar te bepalen.

Stap 3

Laten we nu een aantal verschillende manieren verkennen waarop afros gestyled kunnen worden.

Dit zijn voorbeelden, maar zeker geen uitputtende lijst. Nogmaals, merk op dat wanneer het haar wordt teruggetrokken, het volume wordt herverdeeld.

Hier zijn enkele basiscontouren die drie verschillende stijlen verkennen. 

Gebruik nu gevarieerde lijnen om de vormen verder te definiëren en een organische look en feel te creëren. 

3. Hoe Locs te tekenen

Stap 1

Locs zijn mooi, nietwaar? Visueel worden ze meestal gedefinieerd als dikke "lokken" van haar, permanent gebonden in strengen. Dat gezegd hebbende, bij het tekenen, benader ik ze graag als een lange, cilindrische vorm. 

In het groen zie je een lange, cilindrische vorm die wat variatie heeft. Dit zijn mijn eerste contouren, waar ik de vorm heb onderzocht die ik wil tekenen. Dan kan ik details bovenaan tekenen.

We zullen in deze tutorial niet naar waarde of kleur kijken, maar textuur en andere variaties kunnen nog steeds worden geïmpliceerd met regel. Nogmaals, ik gebruik graag gevarieerde, organische lijnen om een ​​natuurlijker uiterlijk te krijgen. 

Stap 2

Dus, wanneer ik een hele haardos trek, werk ik graag in een reeks gelaagde, cilindrische vormen. In dit geval ben ik aan de haarlijn begonnen en heb daarop voortgebouwd. Het is belangrijk om na te denken over hoe de lijnen bewegen en op de schedel stromen.

Dit klinkt misschien een beetje gek, maar ik denk er graag over na om dikke spaghetti om een ​​rond oppervlak te wikkelen, zoals een bowlingbal. 

Stap 3

Als ik eenmaal heb geblokkeerd hoe ik zou willen dat het haar zou zitten en op het hoofd zou stromen, kan ik beginnen mijn werk te verfijnen. Nogmaals, let op de gevarieerde lijnen op de buitenste contouren van de strengen. 

Persoonlijk voeg ik graag een beetje impliciete textuur toe met een lijn. Let op de paarse ovalen hier; ze geven visueel de diepte van de locomotief weer. Merk op hoe het visueel de omtrek impliceert, in vergelijking met de groene lijn, die dat niet doet. Het oppervlak van de loc is niet recht, dus een gebogen lijn kan een betere keuze zijn om hier de diepte en textuur te bepalen.

Stap 4

Laten we dit proberen met enkele variaties. Hieronder heb ik andere manieren geblokkeerd waarop je locs kunt dragen.

Stap 5

Als u tevreden bent met waar uw vormen zijn geplaatst, kunt u uw werk verfijnen met gevarieerde lijnen.

Stap 6

En tot slot kan lijn worden gebruikt om volume en textuur verder te bepalen. 

4. Hoe vlechten te tekenen

Vlechten en locs hebben enkele visuele overeenkomsten; beide zijn over het algemeen cilinderachtig, bij het nadenken over basisvormen. Er zijn veel verschillende manieren waarop vlechten kunnen worden gemaakt en gedragen. Persoonlijk heb ik vlechten gedragen, zowel gelaagd als gelijk tegen mijn hoofdhuid. Het verschil is precies zoals ze klinken.

Stap 1

In de eerste stijl wordt het haar op een gelaagde manier doorsneden en gevlochten. Dit concept is vergelijkbaar met wat we in het vorige deel van deze tutorial hebben onderzocht.

Ik heb een aantal eenvoudige regels uitgelegd om te beslissen hoe ik het haar zou willen laten stromen. Een groot verschil hier, in hoe ik graag vlechten teken, is de buitenste contour van de vlecht. Persoonlijk trek ik ze graag met een meer uniform uiterlijk.

Stap 2

Vlechten zelf hebben de neiging om een ​​patroon voor hen te hebben, omdat het haar op een repetitieve manier wordt gevlochten. Ik teken graag vlechten met een reeks vegende lijnen, zoals paars weergegeven. Vervolgens maak ik dezelfde soort lijnen in de tegenovergestelde richting, zoals blauw wordt weergegeven. 

Ik concentreer me graag op de algemene textuur en het patroon dat deze lijnen creëren bij het tekenen van deze stijl met een lijn.

Stap 3

In sommige stijlen is het haar gesegmenteerd, maar gevlochten op een manier die overeenkomt met het hoofd. Stijlen zoals deze komen in een breed scala aan patronen en prachtige, artistieke interpretaties. Let op de zichtbare hoofdhuid.

Net als bij andere stijlen, begin ik met het blokkeren van basisvormen. Dan kan ik doorgaan door er een vlechtachtig patroon bovenop te maken, waarbij ik de stroom die ik creëerde in gedachten houd terwijl ik teken.

Stap 4

Laten we dit verder verkennen met enkele aanvullende voorbeelden. Houd er rekening mee dat haar ook gedeeltelijk kan worden gevlochten! 

Nogmaals, ik begon met basiscontouren die helpen vaststellen wat ik wil tekenen, hoe het haar wordt geplaatst en hoe het op het hoofd zit. 

Stap 5

Vervolgens volgde ik dezelfde richtlijnen om patronen te maken. Nogmaals, ik hou er niet van om te veel nadruk te leggen op geometrische perfectie in mijn persoonlijke, stilistische keuzes. Interpreteer dit op de manier die het beste werkt voor uw artistieke doelen. 

5. Hoe twists tekenen

Stap 1

Laten we ook eens kijken naar het tekenen van twee gestrande wendingen. Je zult hier overeenkomsten in de basisvormen opmerken - alweer, ik denk graag aan lange, cilindrische vormen wanneer ik aan het tekenen ben. We zullen echter met een ander patroon werken. 

In plaats van drie gevlochten strengen, werken we met twee gedraaide strengen. De blauwe lijn illustreert hoe ik de draad zou beginnen, en de rose illustreert hoe ik hem zou "sluiten".

Stap 2

Houd er echter rekening mee dat de manier waarop het haar op het hoofd zit kan variëren! Laten we dezelfde technieken proberen, maar met het haar op een andere manier op het hoofd gelaagd.

Nogmaals, ik begon met het blokkeren van de formulieren (in groen) en voegde vervolgens details en patronen toe met de methode beschreven in blauw en roze.

Stap 3

Dus, bij het tekenen van dit soort twist, zou ik aanraden om de context te behouden van de andere stijlen die we hebben besproken. Over het algemeen zie je overeenkomsten in laagjes en volume, maar een verschil in patroon.

Laten we dit proberen met een paar extra voorbeelden. 

Nogmaals, begin met basiscontouren en vormen. Denk erover na hoe je wilt dat de strengen op het hoofd zitten. 

Stap 4

Vervolgens kunt u uw aanvankelijke concept verfijnen, waarbij u patroon en variatie in gedachten houdt, op dezelfde manier als vlechten.

En daar heb je het

We hebben verschillende haarstijlen verkend die vaak populair zijn bij Type 4-haar. Nogmaals, dit is geenszins "het einde" - er zijn zoveel verschillende manieren waarop haar kan worden gestyled! Hopelijk heeft deze tutorial je wat inzicht en inspiratie gegeven om te gaan tekenen en te experimenteren met je eigen mooie uiterlijk.

Als je deze tutorial leuk vond, zijn hier een aantal andere die je misschien interesseren! Blije tekening!

  • Hoe een vlecht te tekenen

    In deze tutorial leer je een eenvoudige vlecht te tekenen die uit drie elementen bestaat, met slechts een paar grafietpotloden.
    Eugenia Hauss
    Tekentheorie
  • Een portret van een Galaxy Afro tekenen en schilderen in Adobe Photoshop

    Afros zijn mooi - en dat geldt ook voor de ruimte! Laten we ze samenvoegen in deze op melkweg geïnspireerde portretstudie voor Adobe Photoshop.
    Daisy Ein
    Digitaal schilderij