Share
In deze zelfstudie zullen we zowel foto's als getekende voorbeelden bekijken om ons vertrouwd te maken met de basisprincipes van perspectief en hoe dit uw tekeningen kan beïnvloeden..
Perspectief kan worden gebruikt om de illusie van 3D-elementen op een 2D-canvas te suggereren. Wanneer perspectief in een tekening 'uit' is, zullen zelfs onervaren ogen het opmerken. Door het gebruik van elementaire perspectieftechnieken kun je je composities naar jouw hand manipuleren; zelfs fictieve tekeningen een gevoel van realisme geven.
Laten we een nieuw (Cmd + N) canvas maken en aan de slag gaan. Ik heb een figuur getekend om het canvas iets op te fleuren.
We beginnen met een 'één-punt'-perspectief. Een tekening ergens op aarde heeft waarschijnlijk een 'horizonlijn' erin, of deze nu van het canvas is of niet. In het onderstaande voorbeeld hebben we een zeer standaard horizonlijn nabij het midden van de afbeelding. Naast een horizonlijn hebben we een 'verdwijnpunt' nodig. Bij het tekenen van één puntsperspectief hebben we één verdwijnpunt waar alle z-aslijnen samenkomen, weergegeven in het onderstaande voorbeeld als 'VP', met de horizonlijn geïllustreerd als 'HL'. Alle lijnen die in dezelfde richting (parallel) gaan, zouden de lijnhoeken volgen die convergeren naar het verdwijnpunt.
Als we een kader en een prisma zouden tekenen, zouden de x-as en y-as normaal getekend worden (zwarte vierkanten in het voorbeeld), maar lijnen die langs de z-as gaan, volgen de perspectieflijnen in een hoek richting het verdwijnpunt.
Het veranderen van de horizonlijn kan onze compositie wat meer grondruimte geven om te bekijken en kan effectiever zijn in situaties waarin we landmassa's zouden weergeven of ontwerpen vanuit een meer boven onthullende hoek zouden communiceren. Het verdwijnpunt blijft op dezelfde positie van de x-as op de horizonlijn en beweegt ermee naar boven, zoals in het voorbeeld wordt getoond.
Als we proberen de horizonlijn naar beneden te verplaatsen, kan dit een mogelijkheid bieden om hoge details zoals luchten, vogels, wolkenkrabbers, vliegtuigen of zo ongeveer alles wat je je maar kunt voorstellen te portretteren. Dit geeft de compositie minder focus op de grond en een menselijker gezichtspunt als de horizonlijn op ooghoogte is, zoals straat- of wegkantekening.
Kun je raden waar de horizonlijn en verdwijnpunt is?
Sorry, dat was een verspilling van een stap. Zelfs zonder de vormen kunnen we echter zien waar de lijnen uiteindelijk samenkomen - het verdwijnpunt. We kunnen de horizonlijn niet goed vaststellen door naar het stuk te kijken, maar zoals je kunt zien, geeft het ons een meer bovenaanzicht.
Je hebt misschien gemerkt, dat hoe verder van het verdwijnpunt we gaan (in dit geval lager naar beneden), hoe meer van boven naar beneden het zicht wordt, schijnbaar de vorm vlakken afvlakken.
Als we een stap verder gaan tot het punt waarop de lijnen nauwelijks lijken te convergeren naar een verdwijnpunt, kan het bijna helemaal top-down lijken als een bouwplan. Over het algemeen zul je waarschijnlijk niet zo vaak met dit beeld komen tekenen als de vorige, maar wetende hoe het top-downeffect begint, kan echt helpen bij het verkennen van je eigen opvattingen in je perspectiefgestuurde ontwerpen.
Je vraagt je misschien af hoe ik deze lijnen trek. We zullen nu een tweepuntsperspectief trekken, gewoon om te zien hoe! We hebben eerder geleerd dat eenpuntsperspectief een verdwijnpunt is; daarom zullen we hier een tweede verdwijnpunt tekenen om dit een tweepunts perspectief te maken.
We beginnen nu het tweede verdwijnpunt te tekenen. Net als bij het eerste verdwijnpunt, bevindt dit zich op een nieuwe laag (Cmd + Shift + N) om ons de rest van de afbeelding te laten manipuleren. Ik ben begonnen met een normale borstel met een harde cirkel op 4px, houd Shift vast voordat ik de lijn schilder (rood) om deze in een gemeenschappelijke hoek te plaatsen - in dit geval rechtstreeks naar beneden.
Ik wil een paar lijnen uithalen, maar als rechtshandige ben ik niet erg goed in tekenen van linksboven naar rechtsonder of vice versa. Daarom wordt het canvas omgevouwen door te kiezen voor Afbeelding> Canvas roteren> Horizontaal spiegelen. U hebt misschien gemerkt dat het in mijn voorbeeld gebonden is aan de sneltoets F1, die standaard zou worden toegewezen aan een externe Help-koppeling van Photoshop. U kunt deze sneltoetsen toewijzen door Venster> Werkruimte> Sneltoetsen en menu's te kiezen en op het tabblad Sneltoetsen te klikken.
Wauw, dat is geen rechte lijn. Het is OK als er iets misgaat, het is gewoon ons twee keer oefenen zoveel als iedereen. Als het wel een curvegrafiek blijkt te zijn van een wetenschappelijk experiment, maak het dan gewoon ongedaan (Cmd + Z) en probeer het opnieuw. Het andere verdwijnpunt bevindt zich op een nieuwe laag, wat ons de mogelijkheid geeft om het te verbergen terwijl we aan dit tweede verdwijnpunt werken.
De elfde keer is altijd een charme.
Als het in het begin niet lukt, gebruik dan het gereedschap Vrije transformatie (Cmd + T).
U kunt de lijn roteren door met de linkermuisknop te klikken wanneer de cursor verandert bij het zweven net buiten een hoek van het vrije transformatiekader.
Maak nog een aantal regels af totdat je je er prettig bij voelt. We keren het canvas terug door te klikken op Afbeelding> Canvas roteren> Canvas horizontaal spiegelen. Ik heb ook de dekking van de twee lagen van verdwijnpunt verlaagd om het gemakkelijker te maken om te zien wat we gaan doen.
De lijnen die in de verte gaan (rood) gaan naar het eerste verdwijnpunt zoals bij de perspectieftekening met één punt (stap 3).
Kijk naar de gestippelde rode lijnen in het voorbeeld; we kunnen zien waar de hoeken van het volgende gezicht zouden zijn (omcirkeld). Hier komen je psychische projectiekrachten binnen - sommige verbeeldingskracht helpt je je voor te stellen waar de lijnen en het gezicht zouden komen. Als het er goed uitziet in je hoofd, ben je waarschijnlijk op de goede weg.
Als we doorgaan met het tekenen van de parallelle lijnen (rood) in de richting van het tweede verdwijnpunt (VP2), hebben we een perfecte verbinding met de eerder omcirkelde hoeken - de twee uiteinden van de vorige stippellijn.
Deze techniek werkt zelfs op gecompliceerde symmetrische vormen, op voorwaarde dat er parallelle lijnen zijn. Als we naar het onderstaande voorbeeld kijken - vanuit de eerste hoek die rood is omcirkeld - kunnen we dit eenvoudig volgen langs de eerste perspectieflijnen (zwart) totdat het het andere verdwijnpunt raakt (in het voorbeeld met de tekst 'botsen'), van waaruit het dan volg de perspectieflijnen van het tweede verdwijnpunt (rood) weer naar beneden en stop op het punt waar het horizontaal parallel is langs de horizon (roze). Ik maakte het veel ingewikkelder klinken dan het is, bekijk de afbeelding.
Dit voor alle punten doen, geeft ons perfecte locaties voor elke hoek.
Voltooi het punt-naar-punt-proces, maar merk op dat de verticalen (roze) nog altijd perfect naar boven hellen, alles wat in tweepuntsperspectief naar de hemel kijkt is een verticaal rechte lijn, overal op de pagina (zolang het naar boven is gebouwd) zoals een traditioneel gebouw of kastrand).
Als we meer lijnen langs de x-as of z-as toevoegen, moeten ze de juiste vluchtpunten volgen, zoals in het voorbeeld wordt getoond.
Wanneer u beide verdwijnpunten op hetzelfde canvas plaatst, ontstaat vaak een zeer strak beeld zoals in het onderstaande voorbeeld.
Om dit tegen te gaan, is het een goed idee om een van onze verdwijnpunten verderop in de rij te gooien, zodat het perspectief niet zo sterk is en we het object op een heel andere manier kunnen zien. Omdat we het verdwijnpunt niet kunnen zien, is het moeilijker om correct te tekenen. Een efficiënte manier om hier een reeks lijnen te tekenen, is door eenvoudigweg een reeks horizontale lijnen te tekenen om te manipuleren. Vergeet niet Shift vast te houden tijdens het borstelen om de oorspronkelijke richting vast te leggen totdat u de lijn hebt voltooid.
Gebruik vervolgens Vrije transformatie (Cmd + T) en met de linkermuisknop op de hoeken klikken, vervorm de lijnen zoals u wilt.
Belangrijk: ten minste één horizontale lijn (rood) moet uitlijnen met de horizonlijn (groen) anders werkt het perspectief niet.
Nu zullen we een vergelijkbare vorm tekenen, behalve zonder het groothoeklenseffect dat dichterbij verdwijnt. Door onze verdwijnpunten verder naar voren te duwen, herhalen we hoe onze ogen beelden realistischer waarnemen. Vergeet niet dat de lijnen van de z-as (rood) naar een verdwijnpunt gaan en de lijnen van de x-as (blauw) naar de andere kant gaan - in dit geval het denkbeeldige verdwijnpunt van het canvas.
Heel aardig. Deze lage horizonlijn zou een laag standpunt kunnen versterken, zoals gebouwen gezien vanuit menselijke ooghoogte.
Laten we proberen de horizonlijn te verhogen om te zien hoe dat onze compositie beïnvloedt.
De lengten van de verticale lijnen blijven praktisch hetzelfde in het voorbeeld, maar de locaties van de verticale lijnen veranderen enigszins om te voldoen aan de perspectieflijnen.
Nogmaals, de z-as en x-as volgen de conventies van het wijzen naar hun verdwijnpunten.
Deze hoge horizonlijn versterkt de illusie van naar beneden kijken naar het object en kan effectief zijn in het weergeven van een weergave vanaf een hoog punt zoals een hotelbalkon.
Laten we nu eens een driepuntsperspectief proberen. Dit is precies hetzelfde als een tweepuntsperspectief met een extra verdwijnpunt dat zich niet op de horizonlijn bevindt. We beginnen met een standaard doos in tweepuntsperspectief.
Gebruik dezelfde techniek als bij stap 24 en maak enkele lijnen die een zeer hoog vluchtpunt suggereren, zoals in het onderstaande voorbeeld.
Dit nieuwe verdwijnpunt vertegenwoordigt de hoeken die verticalen in onze tekening volgen.
Als er meerdere, geaarde dozen zijn in een driepunts perspectieftekening, kan er een nieuwe set x-as en z-as verdwijnpunten zijn voor elke verschillend geroteerde box. Merk echter op dat de verticals altijd zullen falen, hetzelfde verticale verdwijnpunt volgen, op voorwaarde dat ze in het echte leven opwaarts hetzelfde zijn. Dit is van toepassing wanneer u standaardgebouwen, muren, kasten, enz. Tekent.
We kunnen eenvoudig de verticale lijnen wissen en opnieuw tekenen vanaf de onderkant om de richting van het derde verdwijnpunt in de lucht te volgen. Met driepuntsperspectieven zijn er uitstekende schaalvoordelen, net als in het echte leven, waar verre objecten kleiner worden.
Zoals je kunt zien, is het verhogen van de horizonlijn zeer effectief met een laag derde verdwijnpunt, wat een lichte duizelingwekkende sensatie voor de compositie oplevert. Je zou je kunnen voorstellen om nog een stap verder te gaan door het verdwijnpunt dichter bij de horizonlijn te trekken, waardoor het een extremer perspectief krijgt. Het gebruik ervan met mate zoals in het onderstaande voorbeeld is een zeer effectieve manier om uw tekening een smakelijke nuance van perspectief te geven.
Kijk kijk. Gaaf he? Probeer het vooral zelf!
Laten we eens kijken hoe perspectief kan worden gespot in foto's. Gelukkig is er op deze foto een gerasterde vloer die het gemakkelijker maakt om de x-as en z-aslijnen in de vloer te herkennen. Als een standaardfoto heeft deze waarschijnlijk een derde perspectief, maar het is erg moeilijk om te zien met enkele aanwijzingen voor verticals in de scène.
Bron: portfolio van de fotograaf
In deze straatopname geven de ramen van het gebouw links (groen) ons een uitstekende set lijnen om de z-as te meten (vooruit in de straat gaan). De muur aan de rechterkant (groen) heeft ook nette inlaten om ons te helpen zien waar datzelfde verdwijnpunt zou zijn.
Bron: portfolio van de fotograaf
Het gebouw ziet er rechthoekig uit, dus als we aannemen dat de constructeurs fantastisch werk hebben gedaan door het met een hoek van 90 graden te bouwen, laten de vensters links (geel) en de andere kant van de muur rechts (geel) ons de richting van de x-as. Er is ook een zeer prominent derde verdwijnpunt in de lucht. We kunnen dit vaststellen omdat alle hoge gebouwen de hoeken van de verticals in het beeld weggeven. Dit perspectief is vergelijkbaar met wat we in stap 35 hebben aangepakt.
Op deze foto is het meest voor de hand liggende verdwijnpunt waarschijnlijk degene die net van de bovenkant van het scherm komt. De weg en lange gebouwen (groen) geven dit vluchtpunt gemakkelijk weg.
Bron: portfolio van de fotograaf
De x-as is iets moeilijker te herkennen, maar met behulp van het parallelle trio van grotere gebouwen aan de linkerkant (geel), kunnen we zien hoe het verdwijnpunt erg ver weg is naar rechts en nauwelijks tekenen van convergentie vertonen. Er is ook een hint van een derde perspectief (roze) als we kijken naar de verticalen op enkele van de grotere gebouwen en de twee gebouwen rechts bovenaan de foto.
Veel van de gebouwen hier zijn niet-parallel zoals de kubussen in stap 34, maar de zijkanten van de straten (groen en geel) hebben hun individuele hoeken die hun z-as vrij gemakkelijk weggeven, zoals in het voorbeeld is aangegeven.
Merk nogmaals op dat de verticals allemaal hetzelfde derde verdwijnpunt volgen omdat ze, hoewel ze op verschillende manieren worden geroteerd, allemaal verticale lijnen hebben die in dezelfde richting wijzen.
Laten we een eenvoudige tekening maken waarin enkele van de dingen die we hebben geleerd zijn verwerkt. Hier worden lijnen langs de x-as rood weergegeven en de y-as blauw. We hebben de z-aslijnen nog niet getekend omdat dat de diepte is; waar de vorm in de verte gaat en we hebben dat verdwijnpunt nog niet gebruikt, hoewel het in het voorbeeld te zien is. We doen elke lijnlijn op een nieuwe laag (Cmd + Shift + N of Cmd + Shift + N) om ons meer werkflexibiliteit te geven.
Tijd om wat diepte toe te voegen met lijnen die wijzen naar het derde verdwijnpunt (groen).
Om nu een breedte te bepalen, tekenen we de rest van de lijnen (rood en blauw), waarna we ons kunnen ontdoen van de overmatige z-as (groene) lijnen.
Ervan uitgaande dat de groene lijnen op hun eigen laag staan, zet u in het venster Kleurtoon / verzadiging (Cmd + U of Cmd + U) de laagheid van de laag op nul en wordt deze zwart.
Eindelijk wat eye-candy kleur achter de lijntekeningen.
Misschien op een achtergrond gooien, een aantal mooie poetsende aanrakingen en voila! Een supersnelle perspectieftekening, volledig acceptabel in een professionele omgeving. Dat wil zeggen, als het bedrijf waar u voor werkt, alleen uit u bestaat.
Het is heel gemakkelijk om perspectieven in parallelle structuren te zien, waar ze zich ook bevinden. Je kunt zien hoe basisperspectieven gemakkelijk kunnen worden getrokken als de basis hierin wordt onthouden (ik wijs op dit moment naar mijn hoofd ... Waarbij overigens een externe harde schijf is geplakt). Mensen die naar je tekeningen kijken, zijn gewend om menselijk perspectief te zien sinds ze zijn geboren, dus slordig perspectief zal ze (soms) in een niet te stoppen trance storten. Als dat niet gebeurt, zullen ze alleen iets 'opmerken' over je tekening. Leer dus deze perspectiefprincipes op basisniveau en oefen het tekenen van enkele gebouwen. Zorg ervoor dat uw lijnen naar de juiste vluchtpunten worden getrokken. Begin met een aantal vierkante stoelen en tafels!
Ik hoop dat je iets hebt geleerd in deze tutorial - voel je vrij om eventuele vragen of je eigen voorbeelden te becommentariëren!
Abonneer u op de Psdtuts + RSS-feed voor de beste Photoshop-tuts en -artikelen op internet.
Accentsconagua