Pop-art is in verschillende delen van de wereld op verschillende tijdstippen in en uit de mode geraakt sinds het in de jaren 50 begon. We zullen enkele populaire artiesten in Western Culture bekijken die hebben bijgedragen aan het opstarten van deze beweging, evenals wat meer actuele Superflat-trends in de Japanse kunst. U kunt ook leren deze stijlen in Photoshop te maken met de gepresenteerde handleidingen. Leer dan om deze stijlen te onderscheiden met enkele geweldige artikelen over dit onderwerp. Laten we wat pop inspiratie opdoen.
Deze artiesten zijn een commercieel en kunstig succes. Hij is de oprichter van de Japanse Pop Art-beweging Superflat. Hij heeft een opvallend leuke anime-beïnvloedde stijl. Hier is een link naar een interview dat hij met Wired Magazine heeft gedaan. Hier is de opening van dat artikel: "Takashi Murakami wordt vaak gefactureerd als de volgende Andy Warhol." Net als het Amerikaanse icoon van de pop-art, versmelt hij hoog en laag, haalt beelden uit de consumentencultuur en produceert visueel arresterend, hoogst origineel werk. "
Bezoek Artwork
Nara is een Japanse kunstenaar die geassocieerd is met de Superflat-beweging en weet invloed uit te putten uit een breed scala aan bronnen, zoals anime, manga, Walt Disney, graffiti, renaissanceschilderijen, illustratie en punkrock. Deze afbeeldingen die zijn afgeleid van meerdere pop-bronnen worden op een kinderachtige manier weergegeven, hoewel de emoties die onder de oppervlakte in deze schilderijen leven voelbaar zijn.
Bezoek Artwork
Hij is een van de beroemdste popartiesten uit de beweging van de jaren 50. Warhol is vaak de kunstenaar die in ons opkomt als we denken aan Pop Art. Enkele van zijn beroemdste werken zijn beroemde mensen, commerciële items en afgebeeld op zeefdrukken. Een paar van de onderstaande handleidingen van Photoshop worden beïnvloed door zijn werk.
Bezoek Artwork
Dit is een andere bekende kunstenaar uit de Pop Art-beweging van de jaren 50. Hij had de neiging om op een geestige manier oude stijlen en commerciële stijlen te exploiteren. Ik hou echt van zijn werk dat eruit ziet als gestileerde stripillustraties. Grote puntjes samengevoegd als halftonen die typische komische scènes vormen, zoals dit schilderij genaamd "Blam".
Bezoek Artwork
Julian valt niet in de vroege pop-artbeweging of de superflat-beweging. Hij is een modernere popartiest. Bekijk zijn site die een desktop-metafoor gebruikt om veel van zijn op digitale technologie gebaseerde popart te presenteren.
Bezoek Artwork
Deze tutorial is vrij ingewikkeld. Het photoshopproces maakt gebruik van alfakanalen om de instelling van meerdere schermen te simuleren die worden gebruikt bij zeefdrukken. Kleur Halftonen worden toegevoegd aan geïmporteerde tekeningen. Het tekenproces bestond uit het maken van meerdere afbeeldingen die in de verschillende kanalen worden geplaatst. Alles is samengesmolten in Photoshop. Het uiteindelijke effect heeft een cool screen-print gevoel en het proces zorgt voor een uniek ontwerp.
Bezoek Tutorial
Creëer een eenvoudig en leuk ontwerp van de Pop Art-stijl. De technieken in deze zelfstudie laten zien hoe u lineaire elementen kunt combineren met laagstijlen. Het omvat ook het omkeren van foto's om het gevoel van ontwerp te evenaren. Het resultaat is een stijlvol posterontwerp.
Bezoek Tutorial
In deze zelfstudie leert u hoe u selecties uit een foto kunt knippen en vervolgens kleuroverlays kunt toepassen op deze verschillende delen van de afbeelding. Uitsnijden en het contrast van de schaduwen verhogen, zorgt voor een sterk gestileerde look. Op de gebruikte foto vormt het ook een omtrek. Dit is een eenvoudige tutorial om te volgen.
Bezoek Tutorial
Deze zelfstudie behandelt een oude schoolworkflow. Het ontwerp begint allemaal in Photoshop. Daarna wordt het getraceerd in Streamline en verder gewerkt in Freehand. Het proces laat uiteindelijk zien dat het ontwerp door het zeefdrukproces gaat om originele limited run posters te maken.
Bezoek Tutorial
Deze tutorial toont een snelle manier om een eenvoudige pop-artstijl te geven aan een foto met behulp van enkele overvloeimodi en het uitsnijdfilter voor effect.
Bezoek Tutorial
Dit interview met Yoshitaka Amano behandelt de carrière van deze artiest. Japanse Pop Art wordt in dit artikel besproken en de Superflat-beweging wordt kort genoemd. Yoshitaka legt uit hoe hij werd beïnvloed door American Pop Art wanneer hij in Anime werkte. Hoe later Japanse Popartiesten werden beïnvloed door de stijl van die geproduceerde anime. Dit overbrugt de kloof tussen deze twee bewegingen. Ook een aantal geweldige werk weergegeven in dit artikel.
Bezoek Artwork
Deze galerijwebsite heeft goede informatie over American Pop Art. Het geeft een beknopte geschiedenis van de beweging. U kunt ook voorbeelden van werken vinden die in de galerij worden getoond en een biografie van elk van de kunstenaars.
Bezoek artikel
Zoals gewoonlijk is Wikipedia een geweldige bron voor bijna alles. Als je eenmaal door veel van de links in dit artikel bent gegaan, en je nog meer wilt, kijk dan eens naar het gedeelte 'Populair artiesten opsomen', omdat het linkt naar meer werk van popartiesten om te beoordelen.
Bezoek artikel
In dit artikel zijn enkele opvallende Japanse popartiesten te zien. Hier is ook een goed citaat over dit onderwerp uit dat artikel: "De meeste superlatieven gebruiken een combinatie van hun fijne vaardigheden en die in de commerciële wereld. Hun ontwerpelementen zijn te zien in tal van consumentenproducten zoals handtassen, jurken, asbakken. en speelgoed, maar tegelijkertijd wordt hun werk getoond in prestigieuze galerijen over de hele wereld.Ik denk dat het de balans is tussen kunst en commercie die het zo interessant maakt voor anime fans en liefhebbers van kunst. "
Bezoek artikel
Dit artikel geeft een overzicht van wat te studeren om Japanse Pop Art te herkennen en waarderen. Onderdeel van dat proces is het bestuderen van andere Pop Art om te zien waar Japanse stijlen verschillen. Vervolgens gaat het verder met het bestuderen van dingen als Manga om de invloeden in deze kunststijl verder te waarderen.
Bezoek artikel