Share
Als je toevallig een pentablet hebt, maar het op de bodem van een la ligt, moet je het instellen voor deze zelfstudie. We zullen leren hoe we een scherpe contour kunnen traceren met behulp van het gereedschap Penseel en hoe we onze illustratie tot leven kunnen brengen door basisschaduw en verlichting toe te passen.
De eerste stap is vrij eenvoudig. Pak een stukje papier en een potlood en laat die creatieve sappen stromen, om je eigen illustratie te creëren. Als je geen ideeën hebt of er gewoon geen tijd voor hebt, kun je de mijne gebruiken.
Start vervolgens een nieuw document van 850 bij 1250 px en plaats de schets op een nieuwe laag. Gebruik Bestand> Plaats, plaats het in het midden en vergrendel de laag. Dit komt van pas als we de contouren van onze illustratie volgen.
Voordat we daadwerkelijk naar intro tracing gaan, maken we eerst een aangepast penseel. Open het deelvenster Penseel (F5) en maak een nieuw kalligrafisch penseel met de volgende instellingen:
Maak een nieuwe laag en noem deze "Overzicht". Selecteer het gereedschap Penseel (B) en gebruik # 417B79 om het eerste teken te traceren. Op dit punt kun je spelen met verschillende slagdiktes. Ik heb een dikkere streep gebruikt voor de omtrek en een dunnere streep voor de innerlijke details. Probeer zoveel mogelijk te bedekken met een enkele slag. Maak je geen zorgen als je de omtrek voor de eerste keer mist, je kunt het altijd weer op het goede spoor krijgen met behulp van de Warp Tool (Shift + R).
Als u dubbelklikt op het pictogram, verschijnt een instellingenvenster. Ik laat het meestal over aan de standaardinstellingen, maar de parameters waarin we geïnteresseerd zijn, zijn: breedte, hoogte, detail en vereenvoudiging. Ik zal je snel een overzicht geven van elk exemplaar, zodat je het kunt aanpassen aan je workflow. Breedte en hoogte zijn vrijwel rechtlijnig, terwijl Detail het aantal ankerpunten van een penseelstreek vergroot of verkleint.
Ik vind dat minder Detail beter is. En tot slot zal Simplify van meerdere ankerpunten afkomen en uw slag netjes achterlaten. Een andere methode is het opnieuw tekenen van lijnen in plaats van continu ongedaan maken. Terwijl de selectie nog steeds actief is en het penseel is geselecteerd, gaat u over de reeds getrokken streek en maakt u deze opnieuw op de juiste manier vorm. Deze functie is geweldig omdat je altijd terug kunt komen om de lijn aan te passen.
Houd de vorige stap in gedachten en bouw het personage verder. U kunt altijd de ankerpunten van de streken aanpassen met het gereedschap Direct selecteren (A) als u dat gemakkelijker vindt. Klik eenvoudig op een ankerpunt en sleep het naar de gewenste positie. Je kunt ook de curve van je slag aanpassen door de armen te tweaken.
Ellipsen kunnen eenvoudig worden gemaakt met de Ellipse Tool (L). Klik en sleep om de juiste ellips te maken, gebruik de penseelinstellingen indien nodig en speel rond met verschillende lijndikten zodat deze overeenkomen met de rest van de omtrek. U kunt zelfs het penseeltype wijzigen en een plat type selecteren.
Terwijl je doorgaat met tekenen, zul je merken dat sommige streken elkaar kruisen. Zodat we het niet ingewikkeld maken met beroerte- en vulbewerkingen, wissen we eenvoudig de overlappende streken. Om dit te doen, moeten we het gereedschap Padgum nemen, waartoe u toegang hebt als u het pictogram Potloodgereedschap ingedrukt houdt. U moet het pad selecteren dat u wilt wissen en altijd vanaf het ene uiteinde beginnen te werken naar het kruispunt.
Laten we nu eens kijken naar de details. Teken de basisoogvorm en voeg binnen een ellips toe. Teken de wenkbrauw vanuit een enkele, doorgaande slag en voeg vervolgens details toe met een dunner slaggewicht rond het lichaam.
Het komt nu samen. Maak de handen van het personage elk vanaf twee verschillende slagen. Aan de bovenkant, sluit ze met een smalle streep en begin met het toevoegen van enkele vingers. Teken de hoofdstreep en voeg onregelmatige lijnen toe voor zijn vingertoppen. Herhaal dit proces totdat je alle vingers hebt voltooid.
Goed gedaan! Ons eerste personage is voltooid. De rest van de illustratie is net zo eenvoudig. Deze fase is het meest tijdrovend, maar naarmate je verder gaat, zal je het gemakkelijker vinden. De uiteindelijke schets in elke illustratie is degene die er het meest uitspringt.
Kleuren vullen alleen de contour aan. Het hebben van een schone, heldere outline zal uw werk zeker verbeteren. Vergeet niet om het te haasten en veel plezier ermee te hebben! Laten we doorgaan met het tekenen van ons volgende element. Vanaf nu blijven de stappen zichzelf herhalen.
Elke spiraal van de veer is gemaakt van twee slagen. Vergeet niet om je geen zorgen te maken als de eerste streek die je tekent niet perfect is. Pas het aan met de methoden die in de vorige stappen zijn beschreven. De rest van dit element is vrij eenvoudig te tekenen omdat het gemaakt is van basiscilinders. Nadat u de hoofdcontour hebt voltooid, begint u details toe te voegen.
De radiator is gemaakt van verschillende ellipsen en verticale lijnen. U zou geen probleem moeten hebben om het te tekenen. Vervolgens maken we de batterij waarop alle onderdelen zitten en proberen het vraagteken te bereiken. De vorm van een boxy kan op twee manieren worden geconstrueerd: je trekt de lijnen met de hand en zet ze recht, of je gebruikt gewoon het lijngereedschap (\). Nogmaals, probeer het bliksemelement als een gesloten vorm te tekenen.
Compositie is een andere belangrijke factor om te overwegen in een illustratie. Ik heb geprobeerd om een bergachtige compositie te creëren, die een mooie read-across biedt. Aan de onderkant zijn een heleboel onderdelen, krabbelden rond en probeerden zich een weg omhoog te banen. Laten we doorgaan en beginnen met het tekenen van de andere delen. Er is geen daadwerkelijke volgorde om ze te tekenen. Begin met degene die je leuk vindt en vind het ontspannend om te maken.
De tandwielen kunnen worden gemaakt met de Ellipse Tool (L). U kunt hun uiterlijk wijzigen met het gereedschap Vrije transformatie. Deze tool heeft drie attributen, maar slechts één onderscheidt deze van de andere. Wanneer u de cursor op een van de hoeken van het selectiekader plaatst, wordt dit een diagonale dubbelzijdige pijl.
Als u op deze pijl zou klikken en slepen, zou u het selectiekader opnieuw aanpassen, maar zou er geen vervorming plaatsvinden. Wanneer een selectie is gemarkeerd, wordt de cursor een rotatiepijl wanneer de cursor buiten het selectiekader valt.
Door deze halfronde pijl te slepen, roteer je het object, maar toch zou er geen vervorming optreden. De enige manier om te profiteren van de kracht van deze tool, is door op een hoek van het selectiekader te klikken en terwijl u ingedrukt houdt op de Command-toets te klikken, waardoor u de selectie kunt vervormen.
Wanneer alles is ingesteld, verbergt u de "schets" -laag, selecteert u het hele ding (Command + A) en gaat u naar Object> Uiterlijk uitvouwen. Dit zal ons helpen de onderdelen te vullen, hoe ingewikkeld ze ook zijn.
Selecteer alle elementen (Command + A), ga naar Live Paint Bucket (K) en kies # 93D2E2 als vulkleur. Begin met het schilderen van de hoofdonderdelen, en maak geleidelijk aan plaats voor de kleinere details.
Maak een nieuwe laag en noem deze "Type". Sleep het onder de overzichtslaag. Je kunt richtlijnen maken om je te helpen het type te construeren. Raak Command + R voor de linialen en sleep twee horizontale hulplijnen, waarin het type wordt ingekaderd.
Je kunt ook een derde bouwhandleiding toevoegen voor die langere letters. Begin vervolgens met het traceren van het type met een standaard 0.3pt Round Brush. Als u dubbelklikt op het pictogram Paintbrush Tool, verschijnt een dialoogvenster met instellingen. Ik heb Fidelity op 10 pixels gehouden en Smoothheid op 25%.
Nogmaals, nadat u begint met het traceren van de streek, zult u merken dat deze de schets niet precies zal volgen. Dit kan eenvoudig correct zijn. Gebruik de bovenstaande richtlijnen, vooral stap 4, om ze opnieuw te tekenen en de lijn aan te passen totdat deze perfect overeenkomt met de schets.
Nadat het volledige type is voltooid, selecteert u het en voegt u een 3px-weging in. Ga met de nog steeds geselecteerde tekst naar Object> Uiterlijk uitbreiden. Selecteer geen voor de vulkleur en # 417B79 voor lijnkleur. Je ziet twee contouren. De originele dunne die we eerder hebben gemaakt en de nieuwe dikkere. Klik met het gereedschap Direct selecteren (A) op de originele streek en klik op Verwijderen.
Er zijn veel kruisende lijnen op dit moment. Het gedraaide koord heeft altijd twee overlappende zones. Om een goed kabeleffect te krijgen, moeten we één belangrijk ding overwegen. Het type is gemaakt van een enkel lang stuk, dus het moet buigen om het type te maken. Stel je een echt stuk touw voor en probeer het in de vorm van een letter vorm te geven.
Je zult merken dat een paar niveaus zullen verschijnen, en degene die dichter bij ons is zal de anderen maskeren. Selecteer het padwissergereedschap terwijl het type is gemarkeerd en verwijder net als in de vorige stap de regel. Waar er een continue streek is die moet worden gescheiden, klikt en sleept u de wisser naar het midden van de streek om deze te splitsen en eenvoudigweg op de gewenste lengte te wissen.
Blijf de lijnen wissen, totdat het ankerpunt de respectieve lijn snijdt, zodat er geen overmaat is. Als u per ongeluk te veel wist, drukt u op Command + Z of op Bewerken> Ongedaan maken en geeft u het nog een foto. Als er gebieden zijn die er niet goed uitzien, drukt u op A en sleept u het ankerpunt (of de armen) om die artefacten te corrigeren. Deze gebreken kunnen vooral optreden bij langere bochten of bogen.
Het kostte veel tijd om hier te komen, maar we zijn bijna klaar. Herhaal de hierboven genoemde richtlijnen en pas de aangepaste belettering dienovereenkomstig aan. Wanneer u klaar bent, selecteert u elke tekst tegelijk en vult u deze in met # 93D2E2 met behulp van de emulator voor Live Paint Bucket (K).
Er is nog maar één ding over voordat je het markeert. We willen dat onze lichten en schaduwen boven op de gevulde delen liggen, maar onder de lijnen van de lijnen. We kunnen het live laten, maar het is veel gemakkelijker en sneller om te tekenen, zonder de zorgen om de vormen perfect af te stemmen op de omtrek. Selecteer alles in de laag "Overzicht", ga naar Object> Uitbreiden. Deselecteer door ergens in het canvas te klikken.
Vervolgens willen we de vulling scheiden van de omtrek. Om dit te doen, maakt u een nieuwe laag, noemt u deze "vullen" en plaatst u deze onder het "overzicht". Met het selectiegereedschap (V), begin met het oppakken van de gevulde delen terwijl u Shift ingedrukt houdt. Selecteer slechts een paar gevulde gebieden en druk op Command + X om ze te knippen, klik om de "Fill" -laag te selecteren en druk tenslotte op Command + F om op zijn plaats te plakken. Herhaal dit proces totdat de twee elementen zich op afzonderlijke lagen bevinden.
Maak een nieuwe laag, "Achtergrond". Voeg met het gereedschap Rechthoek (R) een rechthoek toe, die de grootte van het canvas is. Met de geselecteerde tool kun je ook ergens klikken en 850 px bij 1250 px invoeren en op OK drukken. Deze laag moet bovenop de laag "Sketch" worden geplaatst, die nu kan worden verborgen.
Nu we al onze elementen hebben gemaakt, kunnen we instappen en wat schaduw en markeringen toevoegen. Maak een nieuwe laag, noem deze "Hoogtepunten" en plaats deze tussen "Overzicht" en "Vulling".
Selecteer het potloodgereedschap (N) en begin met het tekenen van de zones waar het licht zal vallen met een lichte kleur (# E4F4F7). Voor een direct resultaat dubbelklik je op het potlood en vink je Nieuwe potloodstreken vullen aan. Ik gebruik meestal geen lijnvulling bij het werken met deze tool, maar het is aan jou om te beslissen of dat overeenkomt met je werkstijl. Vergeet niet dat de belangrijkste lichtbron het vraagteken is. Er zullen wat secundaire lichten reflecteren, maar we zullen ze later verzorgen.
Ga door met het toevoegen van meer hoogtepunten. Als de vorm niet voldoet, kunt u deze opnieuw tekenen of aanpassen met de Warp Tool.
Hoe meer moeite en tijd u in details steekt, hoe beter en scherper de algehele illustratie eruit zal zien. Nadat u klaar bent met het toevoegen van de hoogtepunten, gaat u verder met de schaduwen. Maak een nieuwe laag, "Schaduwen", en plaats deze op de laag "Hoogtepunten". Gebruik dezelfde potloodmethode en begin wat schaduw te blokkeren. Nogmaals, onthoud dat de belangrijkste lichtbron het vraagteken bovenaan is.
Voeg details toe, zoals dunne slagschaduwen van de draden onderaan, enkele gebogen schaduwen voor de tandwielen, schaduw de vinnen van de radiator, enz..
Laten we vervolgens de gele secundaire verlichting maken. Maak een nieuwe laag en noem deze 'Gele hoogtepunten' boven de laag 'Hoogtepunten'. Maak met het potloodgereedschap (N), met # E5DC38 als kleur, een vorm die het oog van de zuiger vult, de gloeilamp, de fles met drankjes, de kleine indicator onderaan en de ogen van de batterij. Deze vullingen werken als onze lichtbronnen en kaatsen het gele licht op de andere delen. Terwijl het potlood nog steeds is geselecteerd, maakt u nieuwe details rond de afbeelding.
Laten we vervolgens ook dat licht op de grond laten reflecteren. Dit zorgt voor een mooie textuur en begrenst het onderste gedeelte samen. We zullen een aangepast penseel gebruiken voor deze stap.
Teken op elke laag een dunne ovaalvorm en vul deze met zwart. Open vervolgens de penselen en maak een nieuwe kunstpenseel. Selecteer in het venster Opties de richting door op de pijl te klikken die naar rechts wijst en klik vervolgens op OK. Maak een nieuwe laag "Ground" en plaats deze onder "Outline". Maak met de nieuwe borstel kleine streken en plaats deze rond de onderkant.
De illustratie is bijna klaar. Het laatste wat we moeten toevoegen zijn de halftonen, het vraagteken en de achterste strepen. Start hiervoor Photoshop en maak een nieuw A4-document aan 300 DPI. Maak een nieuwe laag en maak met de Elliptical Marquee Tool (M) een cirkel door Shift vast te houden, in het midden van het canvas.
Vul de selectie met een zwart-wit radiaal verloop met behulp van het gereedschap Verloop (G). Sleep het verloop van het midden van de cirkel naar de marge en niet verder. Als je klaar bent, ga je naar Filter> Pixelate> Color Halftone. Stel in het instellingenvenster de Max. Radius naar 15-20 en 0 voor alle kanalen. Onze eerste halftoon is voltooid!
Maak een kleinere halftoon met behulp van de bovengenoemde technieken. Dit wordt gebruikt rond de gloeilamp en de ogen van de batterij om ze eruit te laten springen. Sla het bestand op als een hoge kwaliteit jpg.
Terug in Illustrator, open je de halftoon-jpg in een nieuw tabblad. Selecteer de afbeelding, ga naar Object> Live Trace> Make and Expand. Afhankelijk van de versie van Illustrator, krijgt u mogelijk een waarschuwingsbericht, dat het traceren langzaam kan gaan met zo'n grote afbeelding. Maak je geen zorgen, druk gewoon op OK. Het kan even duren voordat het spoor is voltooid, dus een beetje geduld.
Nadat het uitbreiden is voltooid, klikt u met de rechtermuisknop en selecteert u Groep opheffen. Maak de selectie van de hele halftoon ongedaan en selecteer opnieuw de witte ruimte er omheen en druk op Verwijderen. Sleep de halftoon naar een nieuwe laag ("Halftone" geplaatst onder "Overzicht") in het illustratie tabblad en laat deze vallen. Je ziet een paar kleine artefacten in de buurt van het centrum. Druk op Y voor het gereedschap Toverstaf, selecteer de kleine witruimten en verwijder ze. Breng dezelfde methode op de andere halftoon aan.
Schaal en dupliceer de kleinere halftonen en plaats ze vervolgens op hun plaats. Knip en plak ze op hun plaats (Command + X, Command + F) op een nieuwe laag met de naam 'Yellow Halftones', die direct onder de laag 'Halftones' wordt geplaatst. Verwijder de binnenste stippen en vul de resterende halftone met # E4DB38. Herhaal deze handeling voor de andere halftonen. Selecteer de bovenste bovenaan en vul deze met # E3F3F6.
Maak een nieuwe laag en noem deze "vraagteken". Verberg alle andere lagen, behalve de 'schets'. met een standaard ronde borstel, traceer het vraagteken. Gebruik een methode die wordt beschreven in stap 16-21 en voeg wat gewicht toe aan het vraagteken. Vul het met een lichtere kleur (# F5FBFE) om het te laten opvallen. Zoek op dezelfde laag een hoogtepunt om het meer diepte te geven.
Ten slotte maken we de twee lichtere strepen achteraan. Maak een nieuwe laag "Strepen" en plaats deze bovenop de laag "Achtergrond". Met de Pencil Tool (N) en # B0E0E5 maak je een rechthoekige vorm met een gebogen bovenkant. Dupliceer het, klap het verticaal en plaats het naast het andere.
Goed gedaan! We zijn eindelijk klaar. Ik hoop dat je deze tutorial leuk vond en ik kijk uit naar je creaties!
Accentsconagua