Share
Geïnspireerd door het surrealisme en de schoonheid van muziek, vindt Gabriel Mourelle dat hij zijn liefde voor design en illustratie combineert in kunst die een verhaal vertelt. Salvador Dali zei ooit: "Surrealisme is destructief, maar het vernietigt alleen wat het beschouwt als ketenen die onze visie beperken." Dit is een passende verklaring voor ontwerper Gabriel Mourelle die Dali, en de Surrealistische beweging in het algemeen, tot zijn favorieten in de kunstwereld rekent. Beperkte visie is niet iets dat een probleem vormt voor deze 31-jarige inwoner van Buenos Aires, omdat hij er trots op is manieren te vinden om elk project dat hij aan het werken is, te verbeteren..
Met deze constante zoektocht naar zelfverbetering, is het werk van Mourelle in de loop der jaren geëvolueerd, zowel vanwege zijn formele opleiding in grafisch ontwerp, maar ook vanwege zijn levenservaring.
Ik heb altijd een natuurlijke neiging gehad voor schone en scherpe vormen. In het begin weerspiegelde mijn stijl daar veel van. Na verloop van tijd verbeterde ik het technische aspect ervan, en tegelijkertijd werd mijn stijl meer "los" en "gestural", daarom is veel van mijn recente werk expressiever dan het in het begin was. Ik denk ook dat ik ben verbeterd in het gebruik van kleuren.
Mourelle studeerde grafische vormgeving aan de universiteit van Buenos Aires, waar zijn werken regelmatig te zien waren in door universiteiten gesponsorde tentoonstellingen. In zijn laatste jaar werd echter een van zijn projecten gepubliceerd in een boek dat in Singapore werd uitgegeven door kunstorganisatie Artpower. Mourelle kijkt met veel plezier terug op zijn tijd op de universiteit.
Dat waren prachtige jaren en ik ben het verschuldigde aan dat grote deel van wie ik ben als persoon.
Een ding dat hij wenste dat hij meer kreeg toen hij student was, was beeldhouwkunst en modelleren, zoals Dali ooit deed. "Ik zou heel graag in 3D willen werken," zegt hij, "" Ik heb een beetje geprobeerd zonder veel vooruitgang, maar ik ben er zeker van dat ik dat op tijd zal doen. "
Mourelle groeide op in een uiterst ondersteunende familie, bestaande uit zijn moeder, vader, een oudere broer en elf huisdieren waaronder vier honden en zeven katten. Zoals het geval is bij de meeste kinderen, wilde hij verschillende dingen zijn toen hij opgroeide (astronaut en brandweerman), maar toch werd hij altijd aangetrokken door artistieke en creatieve activiteiten. Een van die artistieke inspanningen omvat het tekenen op de muren van zijn huis - een creatie waar zijn moeder geen fan van was.
Hij was een 'eenzaam en introvert' kind dat liever alleen speelde en zoveel mogelijk tekende. Hij zegt dat hij heel goede herinneringen heeft aan zijn jeugd: 'Soms denk ik dat het geweldig zou zijn om terug te gaan in de tijd en mezelf als een klein kind te zien.' Een periode in zijn vroege jaren dat hij er niet zo happig op is om terug te gaan, zou zijn vele arrestaties als tiener zijn. Doe geen moeite om hem op de details te drukken: "Ik zal geen verdere opmerkingen maken zonder de aanwezigheid van mijn advocaat!"
Hij is misschien al jaren geleden uit zijn wilde en opstandige reeks gegroeid, maar één ding is een constante gebleven in het leven van Mourelle: tekenen. In 2007 begon hij met freelancen voor webdesignprojecten en in de volgende paar jaar werkte hij voor Kohali, een online entertainmentbedrijf en nu MetroGames, waar hij verantwoordelijk is voor het maken van het artwork voor sociale games..
Zijn favoriete project tot nu toe is een spel genaamd Guitar God, dat hij ontwikkelde en deel uitmaakte van elk aspect van: artwork, interface, logo-ontwerp, ontwerp van personages en de implementatie van flash en animaties. Voor hem was een van de meest opwindende onderdelen het feit dat het spel precies zo is uitgekomen als het zou zijn geweest als het een persoonlijk project was geweest ... er was geen "zakelijke druk" voor hem om er iets aan te veranderen.
Hij geniet ervan hoe zijn carrière is uitgegroeid tot game-design, want voor hem is het de perfecte plek waar zijn twee liefdes, grafisch ontwerp en illustratie samenkomen. Hij geniet vooral van het karakterontwerpaspect ervan.
Het stelt me in staat om alle denkbeeldige dingen die in mijn gedachten zitten leven te geven. Ik maak ook graag een verhaal voor elk van hen en noem ze, ik geniet er enorm van ", zegt hij.
Zijn werk is echter niet zonder frustraties. Zoals veel ontwerpers, raakt Mourelle geïrriteerd wanneer hij naar een lege pagina staart en de ideeën komen er gewoon niet. Om dit te voorkomen, doet hij zoveel mogelijk onderzoek en schetst hij de tijd vooruit om ervoor te zorgen dat het proces soepel verloopt. Als hij eenmaal klaar is om het stuk te maken, legt hij de potloden en het papier opzij en verplaatst naar zijn andere gereedschap: een Wacom-tablet, Illustrator, Flash en Photoshop. Hij houdt zoveel van Illustrator dat hij, toen hem werd gevraagd om zijn stijl in één woord te beschrijven, "kromgetrokken" vanwege zijn "misbruik van de warp-functie" koos. Hij heeft altijd een soort muziek terwijl hij werkt om hem te helpen met het creatieve proces, omdat hij ontdekt dat veel van zijn inspiratie uit geluid komt. Op dit moment zit zijn iPod vol met artiesten als Belle & Sebastian, The Beatles, The Smiths en Yann Tiersen, een van zijn favorieten.
Op dit moment is de werklast van Mourelle gevuld met projecten door zijn werk bij MetroGames, en hoewel hij begrijpt hoe belangrijk het is om aan persoonlijke projecten te werken, merkt hij dat dat deel een beetje langzamer verloopt dan hij zou willen. Desondanks houdt hij van wat hij doet en dat is een van de grootste adviezen die hij heeft voor opkomende ontwerpers.
[Het is belangrijk om] zoveel mogelijk werk te produceren, te experimenteren met nieuwe dingen, plezier te hebben, te spelen, te genieten, en vooral ... wees blij.
Accentsconagua