Share
Wat je gaat creërenTraditionele schetsen worden vaak meer gewaardeerd dan digitale schetsen. Ze lijken levendiger, 'meer', en ze hebben een soort van 'ziel'. Als u echter uw potloodkunst voor een breder publiek wilt presenteren met hetzelfde medium als digitale kunst - het internet - stuit u op één groot probleem. Elk hulpmiddel dat u gebruikt om traditionele kunst om te zetten in digitale vorm, zal enige invloed (meestal negatief) op de kwaliteit hebben.
Adobe Photoshop helpt je! Als je denkt dat iets doen met een scan / foto vals spelen, laat me je geruststellen - of je het nu wilt of niet, de conversie zelf verandert je originele foto. Je kunt het alleen als (slecht) laten zoals het is, of iets doen om het terug te brengen naar zijn traditionele glorie.
Raak geïnspireerd! Verken onze geweldige collectie paardenvoorraad op Envato Market.
Laten we kijken hoe!
Ik heb mijn foto gemaakt met behulp van drie tutorials:
Een scanner is de beste tool die u hier kunt gebruiken. Het geeft je een "nulperspectief", wat minstens één probleem wegneemt. Gebruik echter een camera als u er geen hebt. Hoe groter de resolutie, hoe gemakkelijker het is om een scherp beeld te krijgen. Beide manieren geven je een digitaal bestand waarvan de inhoud er niet zo uitziet als je schets.
Het ziet er in de werkelijkheid niet zo uit, dat zweer ik!Hoe groter de afbeelding, hoe moeilijker het is om er een foto van te maken zonder lensvervorming. Laten we eens kijken hoe we zelfs het meest extreme geval ervan kunnen oplossen.
Plaats uw bestand in Photoshop. Gebruik de Oogstgereedschap (C), houden alt en Verschuiving, en sleep de randen een beetje weg om het canvas groter te maken. Op deze manier krijgen we meer ruimte voor de transformaties zonder de afbeelding naar beneden te schalen.
Klik met de rechtermuisknop op de laag en Omzetten naar slim object. Hiermee kunt u de afbeelding meerdere keren transformeren zonder kwaliteitsverlies. Ga naar Filter> Lenscorrectie en schakel over naar gewoonte tab.
Hier kun je spelen met de Transformeren schuifregelaars om de vervorming te verwijderen die door de camera wordt veroorzaakt.
De vorige methode heeft gebreken, dus we moeten nog een correctie toevoegen. In mijn geval bleek de foto te "squished" verticaal. Als dat ook uw geval is, klikt u met de rechtermuisknop op de laag, rasterize het, en gebruik dan de Gratis transformatie tool (Controle-T) om het uit te rekken naar de juiste verhoudingen.
In veel gevallen wordt uw zwart-witschets omgezet in een massa willekeurige kleuren, meestal vanwege een onjuiste witbalans. Laten we het met één eenvoudige stap oplossen.
Open de Venster> Aanpassingen paneel. kiezen Zwart wit.
Het is klaar!
Vlekken, vuil, ongelijke verlichting - de achtergrond van je schets is iets dat je graag vaarwel zegt. Laten we het doen!
Voeg de toe Laagmasker naar de schets. Zorg ervoor dat uw achtergrondlaag wit is en voeg deze toe als deze niet wit is.
Klik op de witte rechthoek naast de miniatuur van je schets. Gebruik de Zachte ronde penseel om ruwweg het gebied rond het personage te schilderen. Onthoud: zwart verwijdert, wit brengt terug.
Maak de slag kleiner en werk precies aan de randen, schakel tussen zwart en wit om het juiste effect te krijgen. De achtergrond is verdwenen!
Contrast is meestal het enige dat een artiest verandert voordat hij een gescande afbeelding plaatst. Het is echter een veel ingewikkelder probleem dan het lijkt, en spelen met de Contrast schuifregelaar kan meer kwaad dan goed opleveren. Ik zal je laten zien hoe je het goed kunt beheren.
Voeg de toe levels aanpassing.
Dit paneel toont u het histogram - een verdeling van zwarten en witten in de afbeelding. Een perfect histogram lijkt op een berg met zachte hellingen, maar 'perfect' betekent niet het meest wenselijk. Hoe korter (horizontaal) het histogram, hoe hoger het contrast. Sleep de rechter schuifregelaar naar links om lichtgrijs in wit te veranderen en de linkerschuif naar rechts om donkere grijstinten zwart te maken.
Er wacht hier een val op je. Het kan heel verleidelijk zijn om rijke zwarten aan je afbeelding te geven, maar kijk eens naar je traditionele schets. Heeft het rijke, hardgerande zwarten? Als dat niet het geval is, zal het veranderen van het histogram om ze te krijgen het beeld van subtiele veranderingen in greys ontnemen. Denk eraan: u wilt de digitale schets er net zo goed uit laten zien als het origineel - niet "beter"!
Soms zijn sommige delen van de foto vanwege de ongelijkmatige belichting of vegen donkerder dan de rest. We moeten ze oppakken en hun histogram individueel wijzigen.
Gebruik de Quick Mask Tool (Q) en beschilder het gebied dat u wilt wijzigen.
druk op Q nogmaals om terug te keren naar de normale modus en om te keren (Ctrl-Shift-I) de selectie. Voeg vervolgens de levels aanpassing opnieuw - dit wordt alleen op de selectie toegepast. Speel met de schuifregelaars totdat het element overeenkomt met het contrast van de rest.
U kunt hetzelfde contrast toepassen op andere delen door op het masker te klikken (de rechthoek naast de miniatuur van de laag) en er wit overheen te schilderen.
Het probleem met de editor Levels is dat deze de tinten gelijkmatig wijzigt. Er is een grote kans dat uw scanner / camera de beste donkere tinten heeft verloren en ze zijn erg belangrijk voor het uiteindelijke "gevoel" van de foto. Je kunt ze niet terughalen met het histogram, maar er is nog een tool: de curves editor.
Deze editor is een zeer krachtige. In feite zou je de niveaus hier kunnen aanpassen! Laten we eens kijken waar het over gaat.
Standaard vertegenwoordigt de linkerbenedenhoek de donkerste delen van de afbeelding en de rechterbovenhoek de helderste gebieden. Door een punt op de lijn toe te voegen en het naar beneden te slepen, maakt u het gebied dat het donkerder weergeeft; door het naar boven te slepen, maak je het helderder.
Als u de fijne, donkere details donkerder wilt maken, voegt u een punt toe nabij het 'zwarte' uiteinde en sleept u het naar beneden. De lijn is eigenlijk een curve, dus je moet hem rechtzetten (in evenwicht brengen) met andere punten. Voel je vrij om ermee te spelen om het effect te krijgen dat je wilt!
Als je het goed doet, worden alleen de kleinste details donkerder - niet alle grijstinten.
Dit is het meest intuïtieve gedeelte, maar laten we er toch over praten.
Wanneer u traditioneel tekent, moet u werken aan de afmetingen van het vel papier. Digitaal staat het u vrij om deze te gebruiken. Bij gebruik van de Oogstgereedschap (C), let op het "rule of thirds" -raster en laat het voor u werken.
Er is een aspect van traditioneel-digitale schetsen dat meestal wordt genegeerd. Papier heeft een textuur - daarom zijn je lijnen geen vloeiende lijnen, ze zijn altijd een beetje rafelig. Uw digitale achtergrond is daarentegen perfect glad. Het rechtvaardigt de rafelige lijnen niet, waardoor ze er gewoon onrein uitzien in plaats van stijlvol.
Photoshop heeft hier ook een oplossing voor! Klik eerst met de rechtermuisknop op een van de lagen en selecteer Afbeelding afvlakken. Ga dan naar Filter> Filtergalerie. Vouw het structuur lijst en selecteer Texturizer. Gebruik de Zandsteen textuur met een subtiel Reliëf en een goede scaling.
Nu rechtvaardigt de subtiele textuur op de achtergrond de getextureerde lijnen optisch. Het is niet alleen een mooie herinnering dat je het traditioneel hebt gemaakt - het is eigenlijk een must, als je het wilt laten lijken zoals het was voordat je het digitaliseerde!
Last but not least, het enorme bestand dat je waarschijnlijk hebt na het digitaliseren van de schets is niet wat je zou moeten laten zien aan anderen. Het is echt niet nodig om alle te presenteren 1 mm slagen in een vorm van 20 px! Je kijkt niet naar de schets door je blik op het papier te richten, dwing anderen daarom niet om het te doen.
Het andere voordeel van het schalen van de schets naar beneden is dat hoe kleiner de afbeelding, hoe gedetailleerder het eruit ziet (vanwege kleine openingen tussen de lijnen). Als uw digitale origineel een beetje wazig is, kan verkleining van dit effect ook helpen als u dit verkleint.
Als u de afbeelding wilt verkleinen, gaat u gewoon naar Afbeelding> Beeldformaat en typ een breedte die meer geschikt is. Alle afbeeldingen in deze zelfstudie zijn 600 px breed; 700-800 px breed kan een betere keuze zijn voor een kunstwerk (afhankelijk van hoe gedetailleerd het is). Kies ook bilineair voor de resample-methode. Schalen (zelfs naar beneden!) Is nooit volledig zonder verlies, maar als je een goede methode kiest, voorkom je dat je te veel verliest.
Als de afbeelding is geschaald en er nog steeds een beetje wazig uitziet, gaat u naar Filter> Verscherpen> Slim verscherpen. Speel met de schuifregelaars om een subtiele verscherping te krijgen. Dit filter is meestal vrij nutteloos als het gaat om gedetailleerde, gekleurde stukjes, maar het werkt wonderen met potloodschetsen!
Het is niet nodig om de afbeelding op te slaan in hetzelfde formaat als uw "digitizer" -hulpprogramma. Ga naar Bestand> Opslaan voor web om de beste instellingen voor uw afbeelding te kiezen. Meestal hoeft u zich geen zorgen te maken over de grootte, zorg er gewoon voor dat de kwaliteit intact blijft!
U kunt nu met trots uw kunst online presenteren! Misschien waren deze trucs niet zo eenvoudig als het contrast verschuiven, maar het effect is onvergelijkbaar aantrekkelijker.
Kent u andere trucs die u kunt gebruiken om uw traditionele schetsen er beter uit te laten zien in digitale vorm? Schrijf een opmerking - u kunt anderen helpen!
Bespaar tijd en verander elke foto handmatig met een handige actie! Bekijk onze geweldige selectie van Photoshop-acties die beschikbaar zijn op Envato Market om u te helpen eenvoudige bewerkingen uit te voeren.
Verwijder de achtergrond van elke foto met deze geweldige Photoshop-actie. Deze actie met één klik maakt eenvoudig een transparante achtergrond voor uw afbeelding in seconden! Geniet van naadloze achtergronden zonder gekartelde randen of resterende kleuren!
Accentsconagua