Sander Rietdijk Interview

Sander Rietdijk is niet alleen een kunstenaar met een talent voor het maken van geweldige kunst, maar hij is ook erg wijs en heeft veel interessante dingen geleerd in zijn paar jaar dat hij de wereld van grafisch ontwerpen heeft verkend.

Sander werkt samen met een vriend Thimo Smit om een ​​eigen grafisch ontwerpstudio te creëren, genaamd Edberry Creative. Bovendien bespreekt Sander de voor- en nadelen van samenwerking met een andere kunstenaar. We zullen leren hoe hij een geweldig typografisch stuk maakt. Laten we dus dit geweldige interview bekijken!

1. Welkom bij Psdtuts +, stel jezelf voor. Kun je ons vertellen waar je vandaan komt en hoe je in het veld bent begonnen??

Hallo daar, mijn naam is Sander Rietdijk. Ik ben 26 jaar oud. Ik woon in de stad Utrecht in Nederland en ik ben de helft van de in Amsterdam gevestigde ontwerpstudio Edberry Creative

Als kind hield ik ervan om dingen te tekenen en te maken, maar ik hoorde niets over Photoshop tot ik het ontdekte tijdens mijn studie van Communicatie; en ik vond het meteen geweldig. Na een tijdje te hebben geëxperimenteerd, begon ik wat werk op het internet te publiceren en van daaruit begon ik wat exposure te krijgen en na een tijdje zelfs een aantal klanten. Dit was toen ik besloot om als freelance-ontwerper te proberen. En tot vandaag houd ik mezelf nog steeds in leven en bezit zelfs een kleine studio in Amsterdam.

De Beatbox-band

2. U bent een zeer goed afgeronde ontwerper met kunstwerken in vele categorieën, wat zou u zeggen dat uw favoriete stijl is om in te ontwerpen?

Mijn favoriete stijl is waarschijnlijk wat ik denk dat er cool uitziet. Tijdens mijn werk ben ik altijd op zoek naar nieuwe stijlen en technieken om te gebruiken in mijn ontwerpen. Dus ik denk dat dat waarschijnlijk de belangrijkste reden is waarom je zo'n diversiteit in mijn werk ziet. De reden waarom ik dit doe, is mezelf blijven uitdagen om creatief te blijven en omdat ik vind dat je nooit moet stoppen met leren.

Grootse angst

3. Illustraties zoals "BADABOOM" en "Music In My Head" zijn samenwerkingen die je hebt gedaan met andere artiesten. Wat zou u zeggen sommige voor- en nadelen zijn van samenwerking met verschillende artiesten? Moeten ontwerpers dit vaak of in zeldzame gevallen doen?

Ik geloof dat samenwerkingen een goede manier zijn om nieuwe dingen te leren en om te zien hoe andere mensen dingen maken. Het is ook interessant om te weten te komen of je met iemand anders kunt samenwerken om iets nieuws te verzinnen. Maar ik heb ook geleerd dat je je samenwerking verstandig moet kiezen, want niet elke combinatie werkt. Sommige stijlen, technieken of geesten kunnen gewoon niet worden gemengd. Ik deed samenwerkingen die eindigden in complete rampen en andere die erg cool uitkwamen.

Dus vandaag denk ik er twee keer over na voordat ik ja zeg tegen een collab. "BADABOOM" Bijvoorbeeld, samen met Armen Mnatsakanjan, met wie ik al in het verleden heb samengewerkt. Dus toen we begonnen met deze was ik vrij zeker dat het zou werken. Dus ik geloof dat je iemand een beetje beter moet leren kennen voordat je ja zegt tegen het samen maken van kunst.

BADABOOOM

4. "The Common Paradox" is een verbazingwekkende mix van typografie en fotomanipulatie. Vertel ons alsjeblieft hoe je deze illustratie maakte en wat dit stuk vertegenwoordigt.

Ik begon dit stuk als een samenwerking met Saad Moosajee. Hij gaf me wat 3D-letters in abstracte vormen en gaf die aan mij. Maar toen ik met hen begon te werken, werkten de brieven niet echt voor mij. Dus besloot ik opnieuw te beginnen.

Het concept achter het stuk was om het woord "volgorde" binnen een chaotische scène te laten zien, om het concept te symboliseren orde versus chaos. Dus toen ik begon, koos ik een typografie uit die ik leuk vond en spelde ik het woord "bestellen" op het doek. Daarna heb ik ze een beetje verpest met wat masking en brushing omdat ik wilde dat ze er meer verward uitzagen

Nadat ik klaar was met het plaatsen van het type, heb ik verschillende vormen, zoals lijnen, driehoeken en punten, aan het stuk toegevoegd om het er chaotisch uit te laten zien. Daarna voegde ik de kogel toe die uit de letter "D" barstte om een ​​luid geluid te symboliseren en de nummers "0", "20", "43", "31", "51", "74" die op willekeurige getallen lijken , maar ze hebben een logisch patroon. Eindelijk heb ik het meisje toegevoegd dat naar de scène kijkt als het hoofdpersonage van het stuk en het een menselijke toets geeft.

De gemeenschappelijke paradox

5. Typografie is iets dat een kijker zal opvallen en komt veel voor in je portfolio. Dus wat zou u zeggen dat sommige vaardigheden zijn die een ontwerper moet kunnen hebben om goede typografische illustraties te maken?

Ik geloof dat het belangrijkste is om een ​​goede compositie te creëren; dus zorg ervoor dat mensen je typografie lezen. Dus zaken als balans, focus en lege ruimte zijn vrij belangrijk. Daarnaast moet je ook weten hoe je het juiste lettertype kunt vinden of maken om je typfout in te zetten. Zoals bijvoorbeeld als je illustraties gelukkig zijn, heb je een lettertype nodig dat zelf wat geluk uitdrukt. Daarom moet je naar lettertypen kijken en nadenken over wat voor soort vormen bij het thema passen. Zoals voor geluk zou je kunnen kiezen voor rond en dik.

En last but not least moet je iets te zeggen hebben, of het zijn gewoon letters. Hoewel willekeurige letters ook cool kunnen zijn, maar dan heb je nog steeds de juiste letters nodig om het er cool uit te laten zien.

Colourfull

6. Is de aanpak van een typografisch stuk anders dan de benadering om een ​​illustratie voor fotomanipulatie te zeggen? Zo ja, hoe is het anders voor u en waarom denkt u dat het anders is? Zo nee, waarom niet?

Nou, ik denk dat sommigen zullen zeggen dat er is, vanwege alle theorieën en regels die er zijn over het gebruiken en creëren van typografie. Maar voor mij persoonlijk is dat niet het geval. Dit komt vooral omdat ik typografische stukjes maak uit mijn achtergrond van het doen van illustraties. Voor mij is een typografisch stuk een illustratie op basis van letters. Het enige andere aan hen is dat ik begin met te denken aan een zin of een woord dat ik moet gebruiken in plaats van een afbeelding die ik wil maken.

Vervagen

7. Edberry Creative is een ontwerpstudio die bestaat uit jou en Thimo Smit, kun je ons precies vertellen wat jullie van plan zijn te doen? En wat hoop je in de toekomst met deze groep te bereiken?

Met Edberry bieden we onze klanten een breed scala aan diensten, zoals illustraties, bedrijfsidentiteiten en webdesign. Ons doel is om uitgedaagd te worden door onze klanten, door projecten te doen waarin we onze liefde voor creativiteit en kleuren kunnen inzetten. We willen niet het pad van de minste weerstand bewandelen; we willen gewoon gaan waar onze creativiteit ons brengt. Dit betekent dat we openstaan ​​voor allerlei projecten en graag samenwerken met andere creatieve mensen om onze klanten de best mogelijke oplossing te bieden.

Wat de toekomst betreft, hopen we een creatief netwerk op te bouwen van mensen die gelijkgestemd zijn en verschillende vaardigheden combineren. Binnen dit netwerk moet iedereen presteren wat hij of zij het beste doet en samen dingen creëren die ons allemaal trots maken. Maar dat is de droom, want nu willen we gewoon coole dingen doen en nieuwe en interessante mensen ontmoeten. Dus als je geïnteresseerd bent, kun je ons vinden op Edberry.net. We hebben ook een blog, en er is helemaal niemand op bezoek. Dus wees aardig en kijk ernaar.

Muziek in mijn hoofd

8. Nogmaals bedankt voor het bieden van Psdtuts + om u te interviewen. Alle laatste gedachten voor onze lezers?

Welkom Emil! Dank ook voor het interviewen van mij en alle lezers die ik leuk vind om te doen in wat je doet en probeer jezelf te pushen om origineel te zijn. Als je dat doet, zul je je onderscheiden van de massa, wat je veel verder zal brengen dan wanneer je net een van hen probeert te zijn zoals elke andere artiest.

Zwaar water

Waar vindt u Sander op internet?

  • Sander's DeviantArt
  • Sander's portfolio

Land op

Abonneer u op de Psdtuts + RSS-feed voor de beste Photoshop-tuts en -artikelen op internet.