Share
In tegenstelling tot het bespreken van alleen de specifieke technieken die worden gebruikt om een precieze nichemarkt te targeten, zou ik willen beginnen met een paar overkoepelende gedachten. Ik zal enkele eenvoudige maar zeer bruikbare principes behandelen om in gedachten te houden voor het grotere geheel (Get it? 'Bigger picture', zoals je carrière - hehe), en geef dan een case study over hoe ik ze heb gebruikt in mijn werk.
Ik heb deze drie principes in de praktijk omgezet om een plaats te creëren voor mijn werk in de nichemarkt voor jongeren en kunstenaars. Ze kunnen losjes worden toegepast op elke nichemarkt en iedereen die in de creatieve sector werkt. Van illustratie, grafisch ontwerp, tot belettering, elke 'creative' kan deze principes toepassen. Door ze in mijn achterhoofd te houden en ze als pseudo-richtlijnen te gebruiken, heb ik geholpen blij te blijven met wat ik maak.
Dit bericht is dag 7 van onze digitale illustratiesessie. Sessiedag 6 van Creative Sessions op dag 8Als de klant om een kindachtige doodle vraagt, geef hem dan geen fotorealistische foto-etsen. Vanzelfsprekend wil je de juiste esthetiek creëren voor elk individueel project, wat vanzelfsprekend is.
Op dezelfde manier als je wilt creëren jouw esthetiek met je carrière. Uitzoeken hoe de beelden die je maakt er in het algemeen uit zullen zien / voelen, is extreem belangrijk. Nu suggereer ik niet dat je jezelf in een hokje plaatst en je werk beperkt tot een specifieke stijl. Ik denk dat het tonen van verschillende stijlen gezond is voor een illustrator, het is alleen dat het hebben van een algehele consistentie de sleutel is.
Behaal een esthetiek, niet alleen een stijl.
Klanten, met name regisseurs, houden niet van verrassingen. Net als iedereen, wanneer een klant naar je toe komt voor illustratie, willen ze weten wat ze zullen krijgen. Dus het samenstellen van een oeuvre dat spreekt jouw esthetiek is uiterst belangrijk.
In mijn eigen werk laat ik een verscheidenheid aan illustratieve stijlen zien, dat betekent niet dat klanten niet weten wat ze gaan krijgen, het betekent dat ik een verscheidenheid aan opties bied. Vanuit het perspectief van potentiële klanten is het uitermate duidelijk wat u van mij krijgt; doordachte, slimme, vaak humoristische en prachtig vormgegeven afbeeldingen. Dit komt omdat ik hard heb gewerkt om een niche te maken.
Laat je persoonlijkheid en houding zien in je werk. Dit is niet iets dat gedwongen of onnatuurlijk moet zijn, het moet authentiek aanvoelen. Leg geen pluizige konijntjes op alles, alleen omdat je iets hebt voor donzige konijntjes. Het uitdrukken van je persoonlijkheid kan een beetje moeilijk uit te leggen zijn, maar een opmerking van een vriend over een recent project dat ik denk dat het vrij goed nagelt - Hij zei: "Dat ben jij." Mijn antwoord: "Bedankt."
Veel plezier met denken.
Zoals opgemerkt in een vorige paragraaf, zal de kijker met mijn werk een luchtig, slim, leuk, geestig, vaak humoristisch gevoel krijgen. En dat is niet voor niets, ik ben dat type kerel. Ik heb plezier aan het denken. Ik hou van kleine, grappige, stomme, dwaze dingen die je (of in ieder geval mij) laten lachen, en dat zie je overal in mijn werk.
Werk aan afbeeldingen waar je graag naar kijkt.
Hoewel er niet altijd opties beschikbaar zijn, helpt het kiezen van een onderwerp waar je in geïnteresseerd bent, of op zijn minst werkervaring mee hebt, enorm. Werken aan afbeeldingen waar je graag naar kijkt, maakt je echt gelukkiger. En als je gelukkig bent, tenminste voor mij, zal dit tot een beter resultaat leiden.
Probeer waar mogelijk projecten aan te pakken waar er iets is, zelfs iets heel kleins, om enthousiast van te worden. Dit helpt om inspiratie te vinden en echt alles te geven wat je hebt. Er is niets erger dan werken aan een project dat je ook dood verveelt. Geïnteresseerd zijn kan je een lange weg banen.
Een specifiek goed voorbeeld uit mijn werk dat alle drie de principes verbindt die ik in dit artikel heb aangeroerd, is de illustratieserie die ik enkele jaren geleden voor Adidas Originals heb gemaakt. Vanuit esthetisch oogpunt sluiten de illustraties aan bij de moderne en jeugdmarkten. Het heldere, krachtige kleurenpalet heeft een retro / vintage sfeer waar ik vaak in werk, dus de esthetiek is consistent met de nichemarkt.
Met verder onderzoek presenteren de details vele eenvoudige, grappige, speelse aspecten die mijn persoonlijkheid weerspiegelen. Een ijsbeer die een sjaal draagt, een roze haai die op het punt staat een surfer lastig te vallen, een hond die een draagt fugly Kerstsweater ... dat zijn grappige dingen.
Omdat de klant een topmerk is voor de jeugd / sportmarkt, met een focus op vooruitstrevende ideeën en innovatieve esthetiek, is het een droommerk om voor te werken. Om nog maar te zwijgen van Adidas Originals is een schoenenmerk dat ik al jaren draag, mijn favoriet is de retro High-tops, ik heb een enorme interesse in het onderwerp.
Ik hoop dat ik erin geslaagd ben om een paar gedachten en voorbeelden aan te bieden die je op de lange termijn zullen helpen, evenals enig inzicht in een specifiek project binnen de nichemarkt voor jongeren en kunstenaars..
Accentsconagua