Share
Voor de ontwerper van vandaag is er een veelzijdige reeks mediums om je kunstwerk te zien. Het probleem met dit veelzijdige assortiment mediums is dat ze niet allemaal op hi-res-monitoren bestaan.
In deze tutorial zullen we het proces van het nemen van je ontwerp van het scherm naar het shirt onderzoeken. Concreet zullen we een van de grootste problemen van een ontwerper aanpakken - uw ontwerp scheiden voor afdrukken. De stappen in deze zelfstudie laten u zien hoe u uw klanten er goed uit laat zien, en uw schermprinters zinnig.
Hieronder is de uiteindelijke afbeelding en gescheiden lagen waar we naartoe zullen werken. Wil je toegang tot de volledige Vector Source-bestanden en downloadbare exemplaren van elke tutorial, inclusief deze? Word lid van Vector Plus voor slechts 9 $ per maand.
Om te beginnen, opent u een nieuw document in Illustrator 15 inch lang en 12 inch breed. 15 inch bij 12 inch is vaak het grootste beschikbare schermformaat bij zeefdrukken. Op dit moment hoeven we ons geen zorgen te maken over het instellen van de bloedingen, we zullen degenen die gidsen gebruiken in de volgende stap plaatsen.
Met ons nieuw gecreëerde document activeert u de linialen met Command + R en sleept u in 4 hulplijnen (klik op de linialen zelf en sleep naar het kunstbord) elk 0,5 inch van de buitenste rand.
Opmerking: als uw linialen niet in inches worden weergegeven, klikt u met de rechtermuisknop op de liniaal en selecteert u inches zoals hieronder wordt weergegeven.
Voor dit shirtontwerp had ik een referentie nodig om een anatomisch correcte schedel te tekenen. Omdat ik geen toegang had tot een röntgenapparaat, kon ik een gratis set anatomische schedelreferenties vinden die worden aangeboden door Jimiyo en GoMedia! Ga naar Go Media en download het schedelpakket. Eenmaal gedownload, open het in Photoshop.
Begin met het selectiehulpmiddel en houd Command vast terwijl je op de schedel klikt die je wilt gebruiken (ik gebruik de tweede schedel links op de onderste rij). Als je dit doet, wordt de laag met de schedel gemarkeerd, zodat je niet hoeft te raden welke schedel er in het lagenpalet is.
Zorg dat je gekozen schedel en bijbehorende laag geselecteerd zijn met de rechtermuisknop op de Oogpictogram ernaast in het lagenpalet. selecteer vervolgens Show / Hide All Other Layers. Nu zie je alleen je schedel op het scherm. Druk op Command + A om alles te selecteren, vervolgens op Command + C om te kopiëren en ga vervolgens terug naar uw Illustrator-bestand.
Terwijl ons Illustrator-bestand nu is geopend, drukt u op Command + V om de schedel op het tekengebied te plakken. Eenmaal geplakt, roteert en verplaatst u de schedel naar het midden van het tekengebied of naar een gebied dat u leuk vindt.
Dubbelklik in het lagenpalet op de naam van de laag met uw schedel en geef deze de naam "bkgd" of "Achtergrond". Klik ook op de knop Afbeeldingen dimmen naar en laat deze op 50 procent staan (raadpleeg de afbeelding hieronder voor de exacte instellingen die ik heb gebruikt). Vervolgens moeten we deze laag vergrendelen met het selectievakje Vergrendelen naast het pictogram Zichtbaarheid in het palet Lagen.
Begin met het maken van de zwarte contouren van de schedel door eerst een nieuwe laag te maken door op het pictogram Nieuwe laag in het palet Lagen te klikken. Hernoem nu deze laag "black_outlines". Bekijk de afbeeldingen van mijn lagenpalet hieronder om precies te zien wat ik tot nu toe heb gedaan.
Voordat we beginnen met het maken van ons kunstwerk, wil ik graag discuseren dat een swatches globale kleureigenschap mogelijk is en hoe het inschakelen van deze functie uiterst handig kan zijn bij het ontwerpen van kleding..
Laat me u eerst laten zien hoe u deze eigenschap inschakelt en vervolgens leg ik uit wat het doet. Wanneer u uw nieuwe document opent, komt uw staalpaneel van te voren voorzien van verschillende kleuren. Het eerste dat u moet doen, is al deze kleuren verwijderen, behalve zwart, wit, registratie en transparantie.
Vervolgens wilt u dubbelklikken op het witte kleurstaal. Wanneer u dit doet, verschijnt er een dialoogvenster. Vink het vakje Globaal aan en klik op OK. Voltooi hetzelfde proces ook voor de zwarte kleurstaal.
Als u nieuwe kleuren wilt toevoegen, klikt u op de knop Nieuw staal toevoegen (hieronder weergegeven) en maakt u uw kleur met behulp van de schuifregelaars, schakelt u de algemene kleureigenschappen in en selecteert u OK.
Opmerking: u weet dat algemene kleureigenschappen zijn ingeschakeld als een kleine witte driehoek in de rechterbenedenhoek van uw afzonderlijke kleurstalen verschijnt.
De reden waarom het geweldig is om de globale kleureigenschap te gebruiken, is omdat het u in staat stelt om elke kleur tijdens het werken te veranderen zonder afzonderlijke elementen in individuele lagen te hoeven selecteren.
Dus, zolang u een algemene kleur gebruikt, kunt u door te dubbelklikken op een kleurstaal wanneer u uw illustraties maakt en de kleurwaarde ervan wijzigen, die nieuwe kleur de oorspronkelijke kleur voor zowel lijnen als vullingen vervangen. Dus als een klant plotseling zou besluiten dat ze een bruin monster wilden in plaats van een groen monster, hoef je alleen maar je groen gekleurde stalen te veranderen in bruin en je illustraties te updaten. Ik laat je niet zien hoe je dit kunstwerk opnieuw inkleurt nadat we klaar zijn, maar ik wil je die mogelijkheid laten om de kleuren naar eigen inzicht te wijzigen als je klaar bent.
Om deze schedel te maken, heb ik een Wacom-tablet gebruikt. Als u niet toevallig iemand bent die zich geen zorgen maakt, kunt u deze zelfstudie nog steeds afronden. Mijn suggestie is om te verwijzen naar de Driekleurige Wolf Skull-zelfstudie, omdat ik een soortgelijke driekleurenmethode (basiskleur, zwarte contouren en schaduwen) ga gebruiken.
Voor Wacom-gebruikers is de volgende stap het instellen van onze penselen. Begin met het penseelpalet te openen en het te selecteren drop-down symbool bevindt zich in de rechterbovenhoek van het palet Penselen en kiest vervolgens nieuw penseel toevoegen. Maak van deze borstel een kalligrafische penseel met de volgende instellingen:
OPMERKING: Zoals eerder vermeld, gaat deze zelfstudie meer focussen op de eindprocessen van het reduceren van kleuren en het scheiden van illustraties ter voorbereiding op zeefdruk. Ik zal waarschijnlijk in de toekomst een meer gedetailleerd ontwerpproces produceren dat ik onderga om een hemdwerk te maken.
Selecteer de laag "black_outlines" en selecteer vervolgens CS4's nieuwe blobpenseel. Stel de vulkleur in op zwart en verwijder de lijn als een lijnkleur is toegepast.
Opmerking: als u CS4 niet gebruikt en de Blob Brush niet kunt gebruiken, hoeft u zich geen zorgen te maken. Gebruik de normale penseel als de lijnkleur zwart is en verwijder de vulkleur als een vulkleur is toegepast.
In de eerste afbeelding hieronder laat ik zien hoe ik mijn slagen maak. Let op de lichte druk aan het begin van de lijn en de zware druk aan het einde. Gebruik deze methode van variaties in druk om de belangrijkste elementen van de schedel te volgen die een heldere zwarte lijn vereisen. Gebruik dezelfde methode om de diepte in te schakelen in de donkerste gebieden van de afbeelding. De twee onderstaande afbeeldingen zullen u helpen een beter begrip te krijgen van wat ik bedoel.
Ga door met het proces zoals beschreven in stap 7 totdat je tevreden bent met je zwarte contouren. Nu komt een belangrijke techniek om ervoor te zorgen dat de randen scherp en netjes blijven. Selecteer het gereedschap Wisser (Shift + E) en kies het penseel dat we eerder hebben gemaakt om onze zwarte contouren te maken.
Keer de richting van de slag om en begin met het wissen van de gebieden met de zwaarste schaduw naar de minst gearceerde gebieden met behulp van de variatie in druktechniek (raadpleeg de onderstaande afbeeldingen om precies te zien wat ik bedoel). Merk op dat de lijnen veel scherper en gedetailleerder zijn na het toepassen van deze methode.
Hier zijn de laatste zwarte contouren van het schedelbeeld. Ik heb ook een dunne snor en wenkbrauwen toegevoegd om de schedel tot uitdrukking te brengen.
Vergrendel de laag "black_outlines" en maak een nieuwe laag (zie stap 5) eronder om te gebruiken voor onze witte basiskleur. Ik heb de mijne 'wit' genoemd.
Maak nu een nieuwe laag boven de "witte" laag en noem die "schaduwen". Gebruik een lichtblauwe of lichte kleur naar keuze om de gebieden in en rond de zwarte contouren te vullen en uit te lijnen met de eerder gebruikte variatie in drukmethode. Weten waar en waar niet schaduwen te plaatsen kost tijd om te leren. Zelfs ik kan niet beweren dat ik er een meester in ben. Niettemin, het is de moeite waard om te oefenen.
Om de schedel enig karakter te geven, voegde ik in een zonnebril Wayfairer op een nieuwe laag toe, op dezelfde manier als hiervoor om de contouren van de bril te creëren.
Verdergaand met de hierboven beschreven methode heb ik de handen van de schedel toegevoegd. De afbeelding van mijn lagenpalet laat zien hoe ik elk object heb besteld. De verschillende kleuren en tinten die ik heb gebruikt, staan allemaal wereldwijde kleuren toe, wat te zien is in de afbeelding van mijn stalen palet.
U kunt doorgaan met het toevoegen van elementen aan het ontwerp zoals u dat wilt. Voor dit ontwerp heb ik de tekst 'SKULLS' toegevoegd (het lettertype is Neutraface 2-weergave, met een drievoudige lijn toegepast via het uiterlijkpalet) en een aantal ballonharten die fungeren als achtergrondelementen en voorgrondelementen.
Nadat het artwork is voltooid, moeten we een duplicaatversie ervan maken voor toekomstige bewerking en eventuele wijzigingen die mogelijk moeten worden aangebracht. Om dit te doen, maakt u eerst een nieuwe laag (zie stap 5). Ik heb mijn laag "9_color_version" genoemd.
Zorg met de gegenereerde duplicaatlaag voor alle lagen in het lagenpalet, behalve de laag "bkgd" en de nieuwe laag "9_color_version". Als alle lagen zijn geselecteerd, behalve 'bkgd' en '9_color_version', klik je op een van de geselecteerde lagen terwijl je Alt ingedrukt houdt en sleep je de geselecteerde lagen naar je nieuwe laag '9_color_version'. Je weet dat het werkt als een kleine laag + symbool verschijnt naast uw cursor terwijl u de lagen sleept.
Om te eindigen vergrendel en verberg (zie Stap 5) uw nieuwe laag "9_color_version" voor later gebruik indien nodig. Voor Vector Plus-leden betekent dit dat het bron-AI-bestand wordt geopend met een waarschuwing dat een lettertype ontbreekt, maar er is een laatste laag met het type Geschetst.
U bent nu zover dat u rekening moet houden met uw productiekosten in vergelijking met uw verkoop. Als dit shirt bijvoorbeeld voor een lucratieve klant is, zoals een high-profile band of een groot kledingbedrijf, kunt u met uw hogere omzet meer kleuren in uw ontwerp gebruiken.
Het is echter een goede gewoonte om te blijven als je onder de acht kleuren blijft. Dit komt omdat er simpelweg niet genoeg zeefdrukkerijen zijn die meer dan acht schermen kunnen verwerken. En degenen die dat kunnen, zullen u vaak royaal in rekening brengen voor hun gespecialiseerde diensten. Houd dus, voor uw eigen verstand en uw printer, uw ontwerpen in acht kleuren of minder en onthoud dat minder meer is - beperkingen kunnen vaak leiden tot geweldige ontwerpdoorbraken. Door deze limieten te gebruiken en verschillende druktechnieken en effecten te onderzoeken, helpt u de monetaire en visuele waarde van uw shirt te maximaliseren.
TIP: voor meer informatie over afdruktechnieken, ga je naar de Go's Designers-gids voor de kledingindustrie en t-shirtforums.com voor de nieuwste screenprinttechnieken.
Een goed idee is om op dit moment een versie van je ontwerp te maken die beperkt is tot vier kleuren. Op deze manier bent u in staat om klanten twee verschillende opties voor te stellen waarbij één kosteneffectiever is. Wanneer u kiest welke kleuren u uit uw ontwerp wilt weglaten, moet u er rekening mee houden dat zowel zwart als wit ook als kleur tellen. Daarom, als uw ontwerp zwart en / of wit bevat, bent u beperkt tot het kiezen van slechts twee extra kleuren.
Een manier om uw kleuren te kiezen, is door uit te zoeken welke het meest voorkomt in uw ontwerp. In het geval van het schedelontwerp komen roze en blauw, naast zwart en wit, het vaakst voor. Daarom is de volgende stap om dit ontwerp te wijzigen om alleen blauw, roze, zwart en wit op te nemen.
Als al deze kleurbeperkingen indrukwekkend lijken, denk er dan aan dat je je shirtkleur altijd als een kleur kunt gebruiken. Voor veel printers is de heilige graal van zeefdruk een helder ontwerp op een zwart shirt zonder inktgevoel. Inktgevoel verwijst naar het plasticachtige gevoel dat enorme prints met veel kleuren een shirt geven wanneer het gedragen wordt. Mijn punt is: als je een kleur uit je print kunt verwijderen door de shirtkleur zelf te gebruiken, DOE HET. Je shirt zal er beter uitzien en er beter uitzien.
Neem een hapje of een drankje, het is tijd om een pauze te nemen en terug te komen opgeladen en klaar voor meer.
Begin met het opnieuw inkleuren en maak eerst een nieuwe laag (zie stap 5) met de titel "4_colored_version". Markeer de artworklagen die je eerder hebt gekopieerd (stap 15) en sleep ze naar je nieuwe laag "4_colored_version". gebruik deze nieuwe laag als een map om onze kunstwerken onder te brengen om het lagenpalet geordend te houden. Zie de afbeeldingen hieronder voor referentie.
We zijn nu klaar om onze kleuren te verkleinen. Om dit te doen gaan we gebruik maken van de toverstaf. Ik heb dit hulpmiddel persoonlijk over het hoofd gezien tot ik deze techniek ontdekte, en om eerlijk te zijn, ik weet niet hoe ik zonder het ontwerp aan het ontwerpen was. Het toverstafgereedschap bemonstert de kleur van het object waarop wordt geklikt en markeert vervolgens alle andere objecten die dezelfde vulkleur gebruiken.
U kunt nu zien hoe belangrijk het is om uw instellingen voor vulling / streek te bekijken en waarom het Blobpenseel werd gebruikt. De Blob Brush verandert elke penseelstreek in zijn eigen individuele gevulde object. Terwijl je deze objecten met een vergelijkbare kleur overlapt, blijven ze samenvoegen en creëer je, je raadt het al, een blob die alleen een opvulkleur bevat. Dus, wanneer je het toverstaf-gereedschap gebruikt om kleuren aan te passen, hoef je je geen zorgen te maken over het hebben van objecten met dezelfde lijn en vulkleur, omdat geen van je illustraties een streep heeft (minus de tekst natuurlijk, maar we zullen het behandelen dat snel genoeg).
Voor degenen onder u die de 3 kleuren wolfschedelmethode gebruiken, hier is wat u kunt doen om uw slagen uit te breiden en ze samen te voegen tot blobs:
We hebben onze kleuren al gekozen, dus het is tijd om te gaan experimenteren. Voor mij kostte het me een beetje tijd om erachter te komen hoe ik de ballonharten kon houden zonder hun uiterlijk te verliezen. Mijn uiteindelijke oplossing was om de kleur van de harten af te wisselen tussen blauw en roze.
Maak vervolgens een nieuwe staalmap door op het mappictogram te klikken met de +& symbool ernaast (bevindt zich onderaan het palet Stalen). Noem de nieuwe staalmap "4_color_swatch". Sleep nu de 4 kleuren die u gaat gebruiken naar de map. Gebruik de afbeelding hieronder als een referentie.
Selecteer nu het gereedschap Toverstaf en selecteer de kleur die u wilt wijzigen. In dit geval heb ik het donkerste blauw geselecteerd dat wordt gebruikt om de hartballonnen in te kleuren (let op in de onderstaande afbeelding dat alle andere objecten met dezelfde donkerblauwe vulkleur zijn geselecteerd).
Wanneer deze objecten zijn geselecteerd, verschijnt er een vervolgkeuzemenu voor de vulling- en lijnkleur van de geselecteerde objecten in het bedieningspaneel (bevindt zich direct onder de menubalk). Zoals aangetoond in mijn ontwerp, bevindt de donkerblauwe kleur zich in het vervolgkeuzemenu voor vulling en bevat het vervolgkeuzemenu voor lijnen geen kleur. Klik op het dropdown-menu Fill en verander deze in een van de vier kleuren die u hebt geselecteerd. In dit geval verander ik het donkerblauw in roze.
Selecteren met het toverstaf-gereedschap
Klik op de vervolgkeuzelijst vulkleur in het configuratiescherm
De vulkleur wijzigen in een van mijn vier kleuren
Nadat de kleur is gewijzigd
Gebruik het gereedschap Toverstaf om de rest van je werk opnieuw in te kleuren met de vier kleuren die je hebt geselecteerd. Dus om het proces opnieuw samen te vatten: selecteer het object met de toverstaf, klik op het vervolgkeuzemenu vulkleur in het configuratiescherm en verander de vulkleur in een van je vier opvulkleuren.
Opmerking: in sommige omstandigheden kan de Magic Wand Tool-methode een beetje kieskeurig zijn. Een situatie die hoofdpijn kan veroorzaken, is wanneer het nodig is om de kleur van een bepaalde set elementen die al zijn gewijzigd, te wijzigen in een van uw vier gekozen kleuren.
Het gereedschap Toverstaf kan niet detecteren welke objecten zijn gewijzigd en begint het object te selecteren dat u wilt wijzigen plus alle andere objecten die zijn gewijzigd in de kleur van dat object. De oplossing hiervoor is de goeie ouwe Command + Z. Gewoon terugsporen totdat je het gewenste object in de gewenste kleur kunt veranderen.
Met het opnieuw kleuren voltooid, hier is mijn vierkleurenversie van het schedelontwerp.
Pauzeer opnieuw! Je bent bijna aan het einde, dus doe wat je moet doen, kom terug, ga zitten en laat het afmaken!
Het is nu tijd om onze kleuren te scheiden. Ik weet wat je denkt Tenslotte rechts? Het eerste dat we moeten doen, is een van die insluitingslagen maken die we hebben gebruikt om ons lagenpalet geordend te houden. Je kent de oefening, maakt een nieuwe laag en noemt deze "scheidingen" (zie stap 5) en plaatst deze boven alle andere lagen, zoals hieronder getoond.
Deze stap wijkt een beetje af van de manier waarop we onze illustraties eerder van laag naar laag hebben gekopieerd. Deze keer willen we niet dat onze kunstwerken worden gescheiden door kleur en object. Integendeel, we willen alles wat zich in één enkele laag bevindt. Hiertoe klikt u op de cirkel doelknop; naast de laag "4_color_version" in het lagenpalet. Wanneer u klaar bent, moet uw illustratie op de mijne lijken in de onderstaande schermafbeelding, met alle afzonderlijke objecten geselecteerd op het tekengebied en niet alleen de lagen in het lagenpalet.
Als al uw elementen zijn geselecteerd, klikt en sleept u de geselecteerd kunstvierkant dat is nu verschenen naast de cirkel we hebben eerder geklikt. Houd nu Alt ingedrukt terwijl je dit doet en a + symbool zou naast uw cursor moeten verschijnen. Sleep dit vierkant naar de laag "scheidingen" en laat los. Je zou nu moeten zien dat de geschetste objecten (laat zien dat ze geselecteerd waren) dezelfde kleur hebben, in plaats van de regenboog die ze eerder hadden.
In het lagenpalet zou je nu alle objecten uit de laag "4_color_version" in de enkele laag hebben gekopieerd met de naam "separaties". Vergrendel en verberg (zie stap 5) de laag "4_color_version" net als voor de "9_color_version" ( bekijk de screenshot hieronder voor een beter begrip).
Als u in uw eigen tekst hebt toegevoegd, is het tijd om deze uit te vouwen, zodat we deze in onze scheidingen kunnen opnemen. Selecteer hiervoor uw tekst en open het menu Type in de menubalk en selecteer vervolgens Contouren maken. Selecteer vervolgens het menu Object in de menubalk en selecteer Uiterlijk uitbreiden.
Ga als laatste opnieuw naar het objectmenu en selecteer Uitvouwen. Wanneer het dialoogvenster verschijnt, controleert u of de vulling en streek zijn aangevinkt en drukt u op OK. Je tekst is nu klaar om te scheiden.
Met al onze objecten die nog steeds in onze laag "scheidingen" zijn geselecteerd, opent u de Pathfinder. (Indien niet geopend, ga naar Venster in de menubalk en klik Pathfinder om het te openen).
Nu gaan we al onze elementen verdelen. Klik hiervoor op de knop Verdeel in de tweede rij knoppen, helemaal links. Deze bewerking kan enige tijd duren, afhankelijk van de computersnelheid en de complexiteit van uw ontwerp. Als het eenmaal is opgedeeld, zal het precies hetzelfde verschijnen als voorheen. Maak je geen zorgen, dit is precies wat we zoeken.
Het verdelingsproces kijkt naar alle objecten die in een laag worden bewaard en verdeelt ze allemaal in iets dat lijkt op een puzzelstukje. Behalve, elke kleur heeft zijn eigen aangewezen stuk dat samen met de randen van de andere voorwerpen eromheen ligt. Ik weet dat het verwarrend klinkt, maar laat me uitleggen waarom delen zo geweldig is.
Door te delen, zijn kleuren en objecten die zich onder andere objecten bevonden, vervangen door de bovenste kleur en object. Dit komt omdat we alles gelaagd hebben om te overlappen waar we wilden dat het overlappende. Krijg je het nog steeds niet? Ga verder met de volgende stappen en u zult begrijpen wat ik bedoel.
Binnen onze laag "scheidingen" gaan we vier nieuwe lagen maken - een zwart, wit, blauw en roze laag, of welke vier kleuren je ook hebt gekozen. Raadpleeg de schermafbeelding van mijn lagenpalet om te zien wat ik bedoel.
I Stress: deze vier nieuwe lagen moeten in je laag "scheidingen" liggen!
Met de toverstaf-tool klikken we nu op een van onze gekozen kleuren. In dit geval heb ik voor zwart gekozen. Nadat u op zwart hebt geklikt, worden alle andere zwarte vullingen geselecteerd uit onze gesplitste illustraties. Terwijl deze zwarte vullingen nu zijn gemarkeerd, selecteert u Samenvoegen in het palet Pathfinder (zie stap 27 om het palet Pathfinder te vinden). Dit voegt alle overlappende elementen samen en verwijdert de haperingen die je misschien hebt opgemerkt in het binnenste deel van de mond van de schedel. Zie de drie afbeeldingen hieronder die deze stap benadrukken.
Selecteer zwart met de toverstaf
Voeg de nieuw geselecteerde zwarten samen
Nadat u uw zwarte elementen hebt samengevoegd, houdt u ze gemarkeerd. Zoek in de laag "scheidingen" naar een zwart vierkant dat wordt weergegeven naast de laag met de titel "
Herhaal stap 29 en 30 totdat alle andere kleuren, inclusief wit, op een van de afzonderlijke kleurlagen staan die we eerder hebben gemaakt. Hieronder volgen screenshots van mij die deze stappen voor de rest van mijn kleuren voltooien.
Na het voltooien van de vorige stappen zou je vijf lagen in je "scheidingslaag" moeten hebben. Deze omvatten uw vier kleurenlagen en de laag "groep". Ga nu door en verwijder de laag "groep", want die is niet meer nodig. De laag 'groep' bevat alleen overblijvende paden die zijn gemaakt toen we onze illustraties splitsten voor scheiding.
De eerste afbeelding hieronder toont hoe deze overgebleven paden verschijnen. De tweede afbeelding toont uw voltooide scheidingen, allemaal gelaagd en klaar om te worden afgedrukt.
Daar heb je het. U hebt een kosteneffectieve en kostbare versie van uw illustraties gemaakt en hebt nu het proces geleerd om te verdelen, toverstaf selecteren, samenvoegen en lagen van scheidingen. Dit scheidingsysteem, dat in deze tutorial wordt beschreven, werkt op ontwerpen met een willekeurig aantal kleuren. De enige voorbehouden voor dit systeem zijn draaibewegingen en transparanten.
Aarzel niet om een lokale schermprinter te bellen om te vragen hoe u elementen zoals transparanties en verlopen kunt instellen. Houd er rekening mee dat als u een gevestigd schermafdrukbedrijf gebruikt, het vaak het geval is dat ze een scheidingsteken hebben op personeel of dat ze nieuwe, geavanceerde scheidingsoftware gebruiken. Het ziet er als ontwerper goed uit om bestanden voor te bereiden voor afdrukken, omdat u hiermee het respect krijgt van zowel uw klanten als de bedrijven die uw werk gaan afdrukken. Oh, en vergeet niet dat je je scheidingen altijd opnieuw kunt kleuren met behulp van de algemen
Accentsconagua