Theo Aartsma Interview

Theo Aartsma is een ervaren veteraan in de designwereld. Theo heeft een bachelors in multimedia en zijn kunst richt zich op het mengen van geïllustreerde typografie met 2 en 3D-kunst die hij zelf maakt. Je kunt meer over details over zijn technieken te weten komen in de tutorial. Een voorbeeld zijn van het gebruik van Cinema 4D en Photoshop - Psd Plus Tutorial.

In dit interview beschrijft Theo waarom hij ervan houdt de natuur als thema in zijn werk te gebruiken, en vertelt hij ons over een van zijn meest visueel stimulerende illustraties genaamd 'Digital Heroes'. Dit is weer een geweldig interview dus laten we beginnen!

1. Welkom bij Psdtuts +, stel jezelf voor. Kun je ons vertellen waar je vandaan komt en hoe je in het veld bent begonnen??

Ik ben van het noorden van Nederland, maar woon momenteel in Florida. Ik ben een 27-jarige ontwerper / illustrator. Ik heb twee banen; een is het ontwerpen en ontwerpen van hoogwaardige websites voor de factor-E en de andere is freelancen in meestal (typografische) illustraties.

Voor mij begon het met de elektronische muziekscene. Ik zat in een kleine groep producenten en we hadden veel promotiemateriaal nodig. Ik begon dit zelf te doen - meestal websites en logo's. Na een tijdje maakte ik de keuze om alleen grafische afbeeldingen te maken en geen muziek meer te maken.

Ground Zero

2. Van verbluffende fotomanipulatie tot extreem creatieve typografie, wat zou u zeggen dat uw favoriete illustratie is en waarom?

Geïllustreerde typografie. Omdat het mij zo goed uitkomt. Ik denk dat dit mijn meest leuke projecten zijn om te doen. Ik denk ook dat er nog veel onderzoek moet worden gedaan in dit soort werk. Dat maakt me echt opwindend.

Depthcore Type

3. Veel van uw illustraties nemen de natuur op en hebben een algemeen thema van groen voor hen. Welke aantrekkingskracht vind je in deze stijl en waarom voel je je op je gemak bij het herhalen van deze specifieke benadering?

Goede vraag. Ik hou er gewoon van. De willekeur, structuren, de kleuren, alles. Ik hou ook van de conceptuele kant. Het heeft een zin van het leven en het is een beetje contra-synthetisch. Welke de grafische scène natuurlijk regeert, met alle industriële letters en kleuren, geometrische vormen en patronen. Een beetje natuur terugbrengen vind ik erg belangrijk.

Desktopography

4. Je bent ook bijzonder getalenteerd in het ontwerpen van typografische stukken. Benader je een typografische illustratie die verschilt van een schilderij of fotomanipulatie? Zo ja, hoe verschilt het?

Nee het is niet veel anders. Het enige verschil is dat het type eerst moet worden gedaan. Als dit is gebeurd, heb je je canvas. Het type wordt je canvas. Dat is het enige verschil dat ik denk. Voor de rest wil ik geen beperkingen zien. Ik kan nog steeds fotomontage doen, of 3D of wat dan ook. Dat maakt geen verschil.

rijk

5. "Digital Heroes" is een illustratie die snel de aandacht trekt van kijkers die naar je portfolio komen. De hoeveelheid detail is verbluffend, evenals de scherpe beelden. Loop alsjeblieft door het concept van dit stuk en hoe het is gemaakt.

Het begon met een pitch die ik deed voor een groot Nederlands muziekfestival. Dat is eigenlijk nog steeds het centrum van het stuk. Ik moest een collage maken over een sci-fi apocalyptische oorlog. Het veld ging niet door. Dus ik besloot het concept een draai te geven en het te maken over de wereld die mensen betreden als ze videogames spelen. Ze nemen een piek in een wereld die veel opwindender is dan hun eigen wereld. Het zijn helden in hun wereld. Maar het is niet echt. Het is allemaal fantasie en fantasie.

Het stuk zelf heeft een combinatie van grote hoeveelheden fotocollage en 3D-modellering. Ik begon in het midden en werkte mijn weg naar de zijkanten. maak eerst de middentunnel en de buisstructuren in 3D. Ze vormen het basisonderdeel van het stuk. De rest was allemaal op deze structuur geplaatst, in een poging het links en rechts uit te balanceren. Na het maken en plaatsen van alle stukken in het spel. Ik tekende contouren met mijn Wacom voor elk element, zodat het één geheel werd.

Digitale helden

6. Veel ontwerpers hebben nu de behoefte om niet naar de ontwerpschool te gaan omdat ze geloven dat ze zichzelf alles kunnen leren wat ze moeten weten. Omdat je een Bachelors in Multimedia hebt ontvangen, wat zou jouw argument zijn om naar een ontwerpschool te gaan?

Dat is echt waar. Je kunt jezelf alles leren wat je wilt weten via internet en boeken, en gewoon gaan doen. Maar daar heb je tijd voor nodig. Dat is waarom ik in de eerste plaats een ontwerpschool heb aangenomen. Het duurde 5 jaar. In die 5 jaar had ik de tijd om mijn eigen ding te doen. Experimenteer en leer alles wat ik wilde. Als je echt een passie hebt voor ontwerpen / illustreren, heb je geen problemen met het schoolwerk. Je hebt veel tijd om je eigen ding te doen. En daarnaast heb je een graad nadat je klaar bent. Dat kan geen kwaad.

Formula Of Life II

7. Wat zou je zeggen dat je grootste fout is bij het ontwerpen? Hoe probeer je het te corrigeren?

Ik denk dat ik soms beter moet lijken op de kleine gebreken in elementen. Ik zie soms wat kleine dingen over het hoofd. Meestal zie ik ze pas nadat ik het stuk heb voltooid. Dat is natuurlijk te laat. Ik probeer dit de hele tijd in gedachten te houden als ik aan het werk ben. Ik herinner mezelf er altijd aan dat ik nog een keer moet zoeken voordat ik verder ga.

Somersby

8. Nogmaals bedankt voor het bieden van Psdtuts + om u te interviewen. Alle laatste gedachten voor onze lezers?

Bedankt dat ik hier mocht zijn. Ik denk niet dat ik in de positie ben om iemand advies te geven over hoe een goede illustrator te zijn of wat dan ook. Je zult echte passie / wilskracht moeten hebben en op zijn minst een beetje talent om ver te gaan in deze scene denk ik. Mensen mogen dat niet vergeten.

Stijlbewakers

Waar kun je Theo op internet vinden?

• De portefeuille van Theo

Draadloze

Abonneer u op de Psdtuts + RSS-feed voor de beste Photoshop-tuts en -artikelen op internet.