Tekenen, op het meest basale niveau, is voor ons intuïtief. Zelfs jonge kinderen weten hoe ze het beeld in hun hoofd moeten overbrengen in een reeks potloodstreken, ook al lijken ze misschien niets op anderen. Als we volwassen worden, leren we meer over de wereld om ons heen en we leren hoe we het nauwkeuriger kunnen weergeven met lijnen.
Lijnen lijken bijna uitwisselbaar met tekenen, maar als je goed kijkt, vind je ze nergens in de echte wereld. Wij zijn het die de echte voorwerpen verpakken in een nauwsluitende verpakking, want inpakken is alles wat we kunnen tekenen. Wikkelen, de lijnen, is een benadering van de werkelijkheid, en zoals het bij benadering is, kunnen er veel van hen hetzelfde beschrijven.
Totdat je het begrijpt, ben je genoodzaakt om plat te tekenen, met lijnen als iets natuurlijks en constants. Je bent gedwongen om je wezens te tekenen, ongeacht hoe mooi je je dat voorstelt, in een voor de hand liggende pose, met een schaduw die het niet minder plat maakt. Dit is hoe ver talent je kan brengen. Nu is het tijd om je vaardigheden in eigen hand te nemen. Ik zal je een manier van denken laten zien die je moet gebruiken om de lijnen volledig te beheersen; om ze te creëren vanuit de verbeelding en nog steeds realistischer te maken dan de getraceerde.
Nog één ding voordat we beginnen: ik wil dat je je echt, echt concentreert bij het lezen van dit artikel. Als iets verwarrend lijkt, stop dan even, lees het opnieuw en probeer het in de praktijk. Als je blijft lezen zonder dat te doen, leer je niets.
We kunnen de werkelijkheid niet tekenen. Het is te complex, zelfs als we alleen de visuele kant ervan in aanmerking nemen. Als je alleen een stilstaande snapshot ervan gebruikt, een enkel frame, kun je proberen het opnieuw te maken met kleuren van verschillende helderheid en verzadiging, waarbij het licht en de schaduw van het beeld worden gesimuleerd. Natuurlijk zal het nog steeds een schilderij van een foto zijn, niet van de realiteit.
Het is anders met tekenen. Tekenen is gebaseerd op lijnen en lijnen symboliseren de randen van objecten die we waarnemen. Maar zodra we de randen van hun "ouders" scheiden, worden de lijnen iets op zichzelf. Ze kunnen zelfs zonder ouder worden gebruikt - je kunt ze gebruiken om iets af te beelden dat je nog nooit hebt gezien.
Blijkbaar hebben onze geesten niet veel nodig om de realiteit te herkennen. We zijn erg bedreven in het herkennen van patronen en symbolen, zelfs als ze vrij ver van de werkelijkheid af staan. We hoeven de randen van een foto niet zorgvuldig te volgen om een object weer te geven - we kunnen willekeurig lijnen tekenen totdat onze geest ze als iets herkent.
Er zijn dus twee soorten lijnen. De eerste bestaat uit de randen die zijn afgeleid van een stil kader van de werkelijkheid. Er zijn geen willekeurige randen, maar hoe meer van deze u opneemt, hoe realistischer het resultaat. De andere is een soort omgekeerde: je tekent ieder lijnen en wacht tot je geest je naar een herkenbaar resultaat leidt. Er zijn veel herkenbare resultaten, en hoe bekwamer je bent, hoe dichter het bij het resultaat van het eerste type ligt.
We gebruiken beide manieren om te leren tekenen. De eerste wordt gewoonlijk gebruikt als tracering of wanneer we een referentie gebruiken. En dat is de gemakkelijke manier om een herkenbare foto te krijgen, maar het is de manier om alleen dingen te tekenen die u al hebt gezien. Saai!
De andere wordt gebruikt wanneer je uit de verbeelding trekt. Je hebt een beeld in je hoofd, maar je kunt er geen regels uithalen, omdat je het niet echt ziet. Net als een tekst die je in je droom probeert te lezen, verandert het beeld telkens wanneer je je erop probeert te concentreren. De enige manier om het te tekenen is door het te tekenen, waarbij je elke regel constant vergelijkt met je verwachting. Het is duidelijk niet eenvoudig.
Talent is een zeer specifieke "leraar". Je kunt dingen doen die je nooit bewust hebt geleerd - ze lijken het alleen te doen. Als we het echter over talent hebben, stellen we ons meestal een persoon voor die zo zonder enige moeite meesterwerken maakt. De waarheid is dat talent je nooit enige vaardigheid zal geven - het maakt de basis alleen maar duidelijk.
Het lijkt misschien een goede zaak, maar ik ontdekte dat tekentalent vaak een obstakel vormt voor je vooruitgang. Je leert nooit te tekenen, je tekent gewoon en wacht op geweldige effecten. Het werkt een tijdje, maar dan komt er een tijd dat de voortgang gewoon stopt. En je weet niet wat je moet doen, omdat je dit probleem nog nooit eerder hebt gehad!
Wanneer een getalenteerde persoon tekent, lijken de lijnen meer op de werkelijkheid dan op de lijnen van anderen. De kunstenaar weet niet hoe het gebeurt; het gebeurt gewoon. Daarom heeft een getalenteerde artiest geen enkele controle over hun voortgang. Het enige wat ze kunnen doen is meer tekenen en er het beste van hopen.
Het maakt niet uit of je getalenteerd bent of niet, om te leren tekenen moet je de oorsprong van lijnen begrijpen. Je moet het verschil begrijpen tussen de lijnen die onze geest als realistisch beschouwt en degene die gewoon een puinhoop zijn. Alleen dan krijg je controle over je tekeningen en ben je geen slaaf van talent of gebrek daaraan.
We halen lijnen meestal uit randen. Randen kunnen zelfs door een blinde worden 'gezien', omdat ze kunnen worden gevoeld als abrupte veranderingen in de vorm van het object. Maar je hoeft het voorwerp niet aan te raken om de randen te vinden - de ongelijke vorm beïnvloedt het licht dat het raakt, dus de lijnen zijn meestal vrij helder.
Het probleem met lijnen afgeleid van randen is dat dezelfde reeks lijnen kan worden gebruikt om verschillende vormen af te beelden:
Het lijkt erop dat schaduw de sleutel is om de ware vorm van een object te presenteren, maar betekent dit dat de niet-geschilderde tekeningen plat moeten zijn? Gelukkig nee, en ik weet zeker dat je veel schetsen hebt gezien met meer diepgang dan gedetailleerde, gekleurde tekeningen. Hoe werkt het?
Het verschil tussen een vorm en een plat object is dat de laatste maar één kant heeft. Het heeft geen voor-, achter-, boven- en onderkant en kan dus niet worden geroteerd. Het kan gemakkelijk worden gedaan met een formulier, dat eigenlijk deel uitmaakt van de definitie.
Laten we naar drie kanten van een kubus kijken, wat een heel mooie, regelmatige vorm is. We kunnen de linkerkant (1), bovenkant (2) en rechterkant (3) zien. Elk van hen, afzonderlijk, ziet er erg plat en saai uit. Sterker nog, je kunt ze niet eens schaduw geven om ze interessanter te maken!
Dit soort weergave doet zich voor wanneer u naar een formulier kijkt dat in een "standaard" positie is geplaatst.
Als u het formulier horizontaal roteert, ziet u twee zijden tegelijkertijd. Maar het ziet er nog steeds plat uit!
Laten we de vorm ook verticaal roteren. Voila!
De definitie zelf van een vorm is dat deze gedraaid kan worden om een andere kant te onthullen. In een stilstaand beeld is er echter geen visueel verschil tussen een plat voorwerp en een niet-geroteerde vorm zonder onthulde zijden. U moet het formulier roteren om het diepte te geven, en dat is precies wat we hebben gedaan in deze korte tutorial:
Om lijnen te tekenen die lijken op vormen, geen vlakke vellen papier, moeten we ze op formulieren baseren. Getalenteerde artiesten bereiken dit effect met vallen en opstaan, in afwachting van de juiste lijnen om op zichzelf te verschijnen. Wanneer ze dat doen, weet de kunstenaar niet waar ze vandaan komen of hoe ze te wijzigen zonder hun betekenis te verliezen.
Het echte geheim van het tekenen van vormen zijn niet de lijnen die je tekent, maar weten waar ze vandaan komen. Of liever: waar ze moeten Komt van. Voordat u een tekening start, moet u zich het formulier voorstellen waarop u uw regels wilt baseren, in plaats van zelf lijnen te tekenen. Dus, de sleutel is om te weten hoe de lijnen zouden moeten veranderen als het object geroteerd wordt, als het tegenovergestelde van het onthouden van een bepaalde reeks lijnen die leidt naar een bepaalde pose.
Dat is de echte reden waarom beginner-artiesten de neiging hebben steeds dezelfde "standaard" houding aan te nemen. Ze hebben geen idee hoe ze het visueel moeten omzetten naar een 3D-vorm om het te roteren. Het is ook van toepassing op het probleem met tekenen vanuit verbeelding, wanneer je een paard kunt tekenen wanneer je naar een foto kijkt, maar zonder dat je verdwaald bent.
Lijnen zijn moeilijk te onthouden en kunnen niet worden gewijzigd; formulieren zijn gemakkelijk te onthouden en kunnen vrij worden gewijzigd. De reden waarom we het eerste kiezen, is omdat het intuïtief en op talent gebaseerd is. Dit laatste vereist meer inspanning en actief leren, maar de prijs is het waard!
Nu we weten waarom vormen belangrijker zijn dan regels, laten we zien hoe we deze kennis in de praktijk kunnen gebruiken.
Het eerste is de verandering van denken. Als je gemakkelijk iets van een foto kunt herschrijven, maar niet van het leven (zelfs als het object niet beweegt), wijst het juist op dit probleem - je concentreert je te veel op de contouren. Ik zal je laten zien wat ik bedoel:
Laten we zeggen dat je naar deze foto kijkt, klaar om hem te tekenen. Je denkt dat je een paard ziet, maar wat je echt ziet ...
... lijkt meer op dit. Je scheidt het lichaam van de achtergrond en zoekt naar onderscheidende randen.
Dan ga je verder met tekenen wat je ziet. Wat denk je? Heb je echt een paard op deze manier getekend? Of liever alleen enkele randen die je hebt opgemerkt op het lichaam, randen die anderen herkennen als paardachtig?
Dit kan een fatsoenlijke methode zijn, zolang je maar vasthoudt aan het hertekenen van referenties. Omdat het niet toestaat om andere poses te voorspellen! Kijk naar de twee onderstaande voorbeelden. Dit zijn beide paarden, alleen in verschillende houdingen. In werkelijkheid zijn ze bijna identiek, maar hun lijnen wel niets gemeenschappelijk!
Dus dit is je eerste oefening. Je moet je denkgewoonten veranderen, wat niet van de ene op de andere dag zal gebeuren, maar laat je daarmee niet stoppen! Wat je moet doen, is om objecten om je heen waar te nemen en de-construct hen. Stel je voor dat elk gecompliceerd object gemaakt is van eenvoudigere objecten. Ja, zelfs het paard!
De meesten van ons begrijpen dit concept intuïtief, maar als het op tekenen aankomt, hebben we de neiging dit te vergeten. Laten we de belangrijkste regels samenvatten, en ik zal u laten zien waarom ze zo belangrijk zijn! Het kan een beetje geometrisch worden voor een moment, maar basisregels worden het eenvoudigst op deze manier uitgelegd.
Er zijn zes basiszijden die we in vormen kunnen vinden, zelfs als ze zeer complexe oppervlakken en vloeiende randen hebben:
De "zijkanten" kunnen links en rechts worden genoemd, afhankelijk van het punt van oriëntatie dat u kiest. Als u voor de box staat, is kant A uw linkerkant en kant B uw rechterkant.
Het is zelfs van toepassing op een dergelijke onregelmatige vorm als het lichaam van Mr. Chubby:
Het probleem met zijden is ze kunnen niet allemaal tegelijkertijd worden gezien. Als u bijvoorbeeld voor het front staat, ziet u alleen dit en niets meer. De doos lijkt op deze manier op een vierkant. Als u een andere kant wilt zien, moet u de doos verplaatsen of moet u uzelf uit de doos verwijderen:
Je kunt niet meer dan drie zijden tegelijkertijd zien.
Als je er zeker van wilt zijn dat je het begrijpt, maak dan elke foto van Mr. Chubby opnieuw, die je in dit artikel kunt vindenEr zijn drie paar tegenoverliggende zijden: top-bottom, front-back, links rechts. De regel over hen is ze kunnen niet tegelijkertijd worden gezien, omdat de ene een andere overlapt.
Aangrenzende zijkanten zijn tegelijkertijd te zien, maar de meer zie je een van hen, hoe minder van de ander. De enige manier om de ene kant volledig te zien, is door een weergave zonder aangrenzende zijden zichtbaar te maken.
Alleen wanneer een of twee zijden zichtbaar zijn, kunnen hun randen een rechte hoek creëren (ze staan loodrecht op elkaar). Wanneer je ook de derde kant wilt zien, is deze relatie verloren.
Het is onmogelijk om drie zijden tegelijkertijd te laten zien en een rechte hoek te behouden. U kunt het gebruiken als een eenvoudige methode om te bepalen of het formulier correct is geroteerd.
Objecten worden optisch kleiner met afstand, dus als twee tegenoverliggende zijden erg ver van elkaar zijn (het object is groot), hoe verder weg een kleiner zal lijken.
Mr Chubby zoals gezien door een mier springt hij overVoor een oefening, controleer je tekeningen en vind je tekeningen waarin je een 3D-effect probeerde te bereiken, waarbij je onbedoeld sommige van deze regels negeerde. Kun je je fouten nu begrijpen??
De zijkanten van een kubus zijn gemakkelijk te begrijpen, maar de objecten die we tekenen zijn zelden zo netjes gemaakt. Ze zijn meestal een soort van benadering tussen de zijkanten, zoals hier gepresenteerd:
Het concept van zijden kan echter worden gebruikt als basis voor een veel nuttiger methode om rotatie voor te stellen. Ik weet niet of het een professionele naam heeft, dus laten we het noemen lijnen regisseren voor nu. Hun doel is om je ogen te overtuigen dat ze naar een geroteerde vorm kijken in plaats van naar een platte reeks lijnen.
Laten we een cilinder gebruiken als een voorbeeld. Het is een langwerpige vorm met een cirkel als basis. In de meeste weergaven lijkt het een rechthoek, maar in bovenaanzicht (3) en onderaanzicht (4) het lijkt op een cirkel. Dit is belangrijk!
Hetzelfde geldt voor zijaanzichten, als de cilinder horizontaal staat:
Dit is precies wat er gebeurt met elke vorm met een ongeveer cirkelvormige doorsnede, zoals het lichaam van Mr. Chubby:
Dat mystieke verkorting waar je misschien van gehoord hebt niets meer is dan de verandering tussen twee aanzichten - de verandering van lengte van zijden zoals beschreven in regel 4 (aangrenzende zijden).
Wanneer u in een overgangsstandpunt lijnen op een kant van een formulier wilt tekenen, moet u zich voorstellen hoe de rand die u probeert te tekenen naar de twee weergaven kijkt waartussen u zich bevindt. Het zal net zo overstijgend zijn als uw mening:
De algemene regel kan op deze manier worden beschreven:
Als je zeker wilt weten dat je de curven goed tekent, teken ze dan altijd als volle ellipsen - het verlies van symmetrie zal een teken zijn dat je de nauwkeurigheid verliest.
Als je goed hebt gekeken, heb je misschien nog een curve opgemerkt op Mr. Chubby die de regels die we zojuist beschreven niet volgt. Dat komt omdat we het nu over de cilinder hebben en Mr Chubby volledig rond is. Relax - er is nog één ding om hier toe te voegen, en het komt voort uit wat we al weten.
Een cilinder heeft slechts één cirkelvormige doorsnede en een bol heeft er drie - allemaal loodrecht op elkaar. Het betekent dat als een van hen een cirkel voor je is, de andere eruit zullen zien als rechte lijnen.
Daarom heeft Mr. Chubby niet slechts één reeks curves. Laten we dat van dichterbij bekijken:
Neem de tijd om dit schema te begrijpen. Probeer de bol in je geest te draaien en te vergelijken met het lichaam van Mr. Chubby.
Er is echter één probleem met de weergave met drie zijden. Een cirkel die erin wordt gezien, wordt niet alleen verticaal en horizontaal ingekort, maar ook enigszins geroteerd. In plaats van te proberen te begrijpen hoe je het moet roteren, onthoud alleen dat deze ellips twee paar lange bochten (1) en twee rondere rondingen (2) heeft.
Kun je voelen dat je hersenen stomen? Neem een pauze om richtinggevende lijnen in uw omgeving te vinden!
OK, nu zijn jullie nu de regels, maar ze lijken meer gemeen te hebben met wiskunde dan met de realiteit. Om echt te begrijpen hoe je ze moet gebruiken, moet je ze "voelen"; daar is geen betere oefening voor dan traceren.
Verzamel een hele reeks referenties, eerst met enkele eenvoudige objecten. Druk ze af op één pagina, iets lichter (u kunt de dekking van de afbeeldingen verminderen of de lichtheid in de printerinstellingen wijzigen). Analyse: waar staat de "camera" in de afbeelding? Ligt het boven het object of eronder? Moeten de richtlijnen omhoog of omlaag worden gebogen? Sterk of iets?
Als je twijfelt, ga dan terug naar mijn uitleg van de regels en probeer ze in de praktijk te zien. Gebruik geen liniaal of ander gereedschap; probeer je lijnen losjes te tekenen, met een ontspannen hand. Teken ze lichtjes en benadruk de contouren. Je kunt ook experimenteren door de regels opzettelijk verkeerd te tekenen, om te zien wat er met je waarneming van het object gebeurt.
Als je je klaar voelt, kun je ingewikkeldere objecten uitproberen. Teken de lijnen erop en probeer dezelfde objecten opnieuw te tekenen in verschillende poses.
Misschien voel je je nu behoorlijk in de war - eerst zeg ik je dat we geen tekening met lijnen moeten beginnen, en dan geef ik je een hele hoop ingewikkelde regels die leiden naar ... meer regels. Laat me het uitleggen.
Ik noemde eerder dat er twee manieren zijn om te tekenen. Om vanuit verbeelding te tekenen, moeten we altijd de tweede methode gebruiken: begin met willekeurige lijnen en wacht tot onze geest ze herkent. Tekenen met formulieren voegt er echter nog een fase aan toe. Je begint je afbeelding niet met lijnen die een deel van het eindresultaat zullen zijn - je schetst het het formulier en wachtend tot je geest het herkent. Als de formulieren eenmaal zijn vastgesteld, kunt u de detailregels veilig toevoegen, wetende dat ze er altijd goed uitzien!
Laten we kijken hoe het werkt!
Begin met het schetsen van het basisidee. U hoeft de richtlijnen nog niet te gebruiken, maar houd rekening met de spelregels.
Neem even de tijd om te begrijpen wat voor soort vormen je schets suggereert. Hoe zijn ze geroteerd? U kunt de rotatie definiëren met eenvoudige kruisen van richtingslijnen.
Als de basis klaar is, kun je de rest van het lichaam toevoegen, volgens de richtinggevende lijnen van de basis. Natuurlijk zal het eenvoudig weten van de vormen de dierlijke anatomie niet duidelijk maken. Je moet wat tijd besteden aan het analyseren van de foto's van een echt dier en het proberen te converteren naar eenvoudige vormen. Als je ze eenmaal hebt onthouden, kun je het dier uit de verbeelding halen!
Nu is het tijd voor "normale" tekeningen. Je kunt alle details toevoegen zonder je af te vragen waar ze naartoe moeten gaan of hoe ze door rotatie worden gewijzigd.
Kun je nu zien hoe vormen, hoe moeilijk uit te leggen, het tekenen eenvoudiger maken? Natuurlijk lijkt het nu al te gecompliceerd, maar de waarheid is dat je met vormen werkt telkens wanneer je realistisch probeert te tekenen. Je weet het gewoon niet, dus je fotografeert in het donker. Geen wonder dat het zo moeilijk is!
Het is natuurlijk als je je er overweldigd door voelt, maar geef niet op! Neem de tijd en leer het stap voor stap; je hoeft het niet van de ene dag op de andere te begrijpen. Je hebt het geheim van alle grote artiesten te zien gekregen - weiger het alleen maar omdat het ingewikkeld is. Breng het langzaam aan op je manier van tekenen en kom hier elke keer terug als je een vraag hebt die je moet beantwoorden.
.