In deze zelfstudie zal ik ingaan op hoe ik Illustrator kan gebruiken om perspectieftekeningen in te stellen en u te helpen bij het kiezen van de beste manier om uw nieuwe perspectieftekeningprojecten te benaderen. We zullen enkele theorie bekijken en vervolgens voorbeelden van werken met 1-punts-, 2-punts- en 3-puntsperspectief doornemen.
Er zijn twee manieren om een perspectieftekening te benaderen. De eerste is een niet-gemeten systeem waarbij u verdwijnpunten en visuele referentie gebruikt voor het construeren van objecten. De tweede is een preciezere wiskundige benadering. Het kiezen van het beste startpunt voor je tekening heeft veel te maken met de informatie waarmee je begint en de uiteindelijke afbeelding die je aan het maken bent. De beste plaats om te beginnen is met de niet-gemeten benadering, die de focus is van deze tutorial.
Het belangrijkste kenmerk van dit systeem is de flexibiliteit. Je kunt het gebruiken om snel een compositie in te stellen, of je kunt het gebruiken om een gedetailleerde lijntekening te maken. Houd er echter rekening mee dat dit systeem niet de beste keuze is als de uiteindelijke tekening gebaseerd is op precieze metingen, zoals bij het werken met technische tekeningen of blauwdrukken..
Er zijn veel precieze, wiskundige systemen voor het opstellen in perspectief die ik in deze tutorial niet zal behandelen. Raadpleeg de Visual Ray-methode voor meer informatie over een van deze benaderingen. Laten we eens goed kijken naar werken met een niet-gemeten perspectiefsysteem met Illustrator.
Het instellen van uw bestand voor een perspectieftekening is eenvoudig.
Begin met het slepen van een liniaallijn vanaf de bovenkant en plaats deze als uw horizonlijn. Als je geen linialen hebt, gebruik je Command + R of ga je naar Beeld> Linialen weergeven. Sleep vervolgens over een liniaallijn van links om uw verdwijnpunt te markeren.
Teken een 2-punts lijn ergens op het scherm. Gebruik vervolgens de witte pijl (gereedschap Direct selecteren), selecteer een hoek van uw lijn en sleep deze naar de kruising van uw horizontale en verticale liniaallijnen. De pijl verandert wanneer je op de kruising bent geslagen. Nu heb je de lijn bevestigd aan het verdwijnpunt.
Doe nu hetzelfde met alle andere verdwijnpunten (VP) met een nieuwe regel. Als u klaar bent, geeft u de laag 'horizon' een naam en maakt u een nieuwe laag.
Selecteer de lijnen op de horizonlaag, klik vervolgens op het gekleurde vak in uw lagenpalet en sleep het naar de nieuwe laag. Houd de Alt-knop ingedrukt voordat je loslaat. Hierdoor wordt een kopie van het geselecteerde item op een nieuwe laag maar in dezelfde positie geplaatst. Vergrendel je horizonlaag en je bent klaar om te starten.
Teken uw horizonlijn en kies een plek op deze lijn om uw centrale focus te zijn. Dit zal je verdwijnpunt zijn.
In deze stap moet u beslissen waar u wilt dat uw object in deze afbeelding verschijnt. Als je het object boven de horizonlijn plaatst, kijk je er naar omhoog. Onder de horizonlijn, zult u erop neerkijken. Ga je gang en plaats je object.
Dit is het object dat ik in de tutorial zal tekenen. De drie tekeningen aan de linkerkant worden orthogafie genoemd en tonen het object opgesplitst in boven-, zij- en vooraanzicht. De tekening rechts is een isometrisch aanzicht van het object. Dit is alleen voor uw referentie.
Teken het voorvlak van je object waar je hebt besloten om je object te plaatsen. Dit voorvlak heeft niets te maken met het verdwijnpunt. Verticalen zijn verticaal en horizontaal zijn horizontaal.
Laten we de hoeken van uw voorvlak met het verdwijnpunt verbinden. Ik heb ontdekt dat de beste manier om de hoeken met je verdwijnpunt te verbinden, het kopiëren van lijnsegmenten is terwijl een ankerpunt stationair blijft. Om dit te doen, zul je een lijnsegment hebben met één ankerpunt bovenop je verdwijnpunt.
Selecteer met je gereedschap Direct selecteren het ankerpunt (niet op je verdwijnpunt) en verplaats het om de hoek van je vorm. Druk nu voordat je de muis loslaat op Alt, hiermee wordt een kopie van het lijnsegment gemaakt.
De reden dat dit een beetje lastig kan zijn, is omdat als u de Alt-knop ingedrukt houdt wanneer u voor het eerst op uw ankerpunt klikt, u de hele lijn verplaatst. Het werkt alleen als je het activeert nadat je het punt begint te verplaatsen. Nadat u uw kopie hebt gemaakt, gebruikt u het gereedschap Direct selecteren om het ankerpunt van uw verdwijnlijn uit te lijnen met de hoek van uw object.
Laten we de diepte bepalen. Deze stap kan lastig zijn. De afstand die je aflegt naar het verdwijnpunt wordt gecomprimeerd vanwege de regels van het perspectief. Hoe dichter je bij het verdwijnpunt bent, hoe gecomprimeerder de afstand wordt. De beste manier om te beginnen is door het gebruik van verhoudingen.
Bekijk de relaties tussen andere delen van wat je al hebt getekend, kijk ook naar de lengte van de kant die je probeert te tekenen. Deze methode komt er eigenlijk op neer, maar op een intelligente manier.
Ruim uw lijnen op. Meestal gebruik ik het gereedschap Schaar en knip alle verdwijnlijnen af. Ik verwijder alle maar één of twee van de lange regels van de verdwijnpunten, omdat het gemakkelijk genoeg is om snel kopieën van die regel te maken, indien nodig later. Gebruik de witte pijl om de randen op te ruimen en zorg ervoor dat ze op één lijn liggen door te kijken of de pijl wit wordt.
Laten we snel opruimen door punten te verbinden. Selecteer twee punten met het gereedschap Direct selecteren en druk op Command + J (Object> Pad> Verbinden). Als er een dialoogvenster verschijnt, staan de punten precies op elkaar en hebt u een schone hoek gemaakt. Als de verbinding tot stand was gebracht, maar er geen doos verscheen, waren de twee punten iets uit en zou je het moeten doen
nog een keer. Hieronder is het resultaat van het tekenen van ons object met behulp van 1-punts perpectief.
Teken je horizonlijn. Kies twee plekken op deze lijn als je verdwijnpunten. Waar u deze verdwijnpunten plaatst, heeft grote invloed op de uitkomst van uw tekening. Als u uw verdwijnpunten dicht bij elkaar plaatst, worden uw afbeeldingen overdreven vervormd.
Als u uw verdwijnpunten op gelijke afstand van uw object plaatst, krijgt u een statische compositie.
Om een meer dynamisch beeld van uw object te krijgen, varieert u de afstanden. Houd één verdwijnpunt dicht bij je object en één ver weg. Deze opstelling heeft een dominant en secundair verdwijnpunt.
Zodra je je verdwijnpunten hebt vastgesteld, begin je met het tekenen van de voorkant van je vorm. De hoogte is willekeurig, maar gebruik verhouding en relaties om de rest van de vorm vast te stellen.
Trek lijnen vanaf de bovenkant en onderkant van je eerste regel naar het linker vluchtpunt (LVP) en het rechter vluchtpunt (RVP).
Blokkeer in je eerste grote vorm.
Gebruik de eerste vorm die je hebt geblokkeerd als referentie voor je andere grote vormen en blokkeer die in.
Ruim de regels op en voeg details toe.
Hieronder is het resultaat van het tekenen van ons object met behulp van 2-punts perpectief. Merk op hoe stilistisch we de buitenrand dikker maken dan de binnenste lijnen. Deze methode wordt behandeld in de tutorial. Hoe maak je een doorschijnende informatiegrafiek?.
Stel uw horizonlijn in en markeer uw eerste twee verdwijnpunten. Het derde verdwijnpunt is ofwel boven of onder de horizonlijn, dicht bij het midden van je compositie. Meestal moet uw derde verdwijnpunt van de pagina af zijn. Er moet meer naar worden gezinspeeld dan om een hoofdfocus. Als je derde verdwijnpunt te dichtbij is, wordt je voorwerp overdreven vervormd. Houd er rekening mee dat de beste tijd om een derde perspectiefpunt te gebruiken, is als het object dat je tekent erg groot of erg klein is.
Volg dezelfde stappen die worden besproken in Werken met 2-puntsperspectief, maar alle verticale lijnen moeten verdwijnen naar uw nieuwe Perspectiefpunt.
Verbind de rand met je verdwijnpunten en blok in je eerste grote vorm.
Gebruik de eerste vorm als referentie om te helpen blokkeren in andere grote vormen.
Gebruik het schaargereedschap om de overtollige lijnen af te snijden.
Gebruik het gereedschap Direct selecteren om alle hoeken uit te lijnen.
Nu het object minder visueel rommelig is, is het gemakkelijker om details toe te voegen.
Knip en ruim details op.
Hieronder is het resultaat van het tekenen van ons object met behulp van 3-punts perpectief.
Ik hoop dat deze tutorial sommige van jullie helpt om met perspectief te werken in Illustrator. De methoden die ik in deze tutorial heb behandeld, kunnen worden gebruikt voor een breed scala aan professionele projecten. Ik heb deze tutorial beperkt tot alleen de basisprincipes en ik hoop dat ik in toekomstige tutorials zal ingaan op een aantal meer geavanceerde technische illustratietechnieken.
Abonneer u op de RSS-feed van VECTORTUTS om op de hoogte te blijven van de nieuwste vectorhandleidingen en -artikelen.