Share
Onlangs heb ik hier een videocursus op Tuts + gemaakt, genaamd Creative Vector Hair. Het is een gevorderde cursus over hoe je haar vanuit het niets kunt maken in vector. Het neemt je mee door vijf verschillende projecten en je krijgt uiteindelijk 19 verschillende eindresultaten!
Wat ik vandaag met je wil delen, zijn enkele basisstappen voor het zelf maken van je eigen vectorkapsel. Voor deze tutorial gebruik ik een basisportret. In de cursus kunt u dit bestand downloaden om te werken als onderdeel van de cursusbestanden die u wilt volgen. Zo niet, dan kunt u de afbeelding downloaden en er een schets van maken.
Wanneer je voor het eerst een nieuw kapsel nadert, raad ik je aan eerst het schedelgedeelte van het portret in kaart te brengen. Dit is zodat u weet welke gebieden haar overlappen. Laten we dus eens kijken hoe u een basisgids voor de hoofdhuid maakt.
De eerste stap is vaststellen waar de haarlijn is. U kunt dit doen door het originele voorraadbeeld te volgen of u kunt inschatten waar dit is. Als u dit laatste doet, moet u onthouden dat vrouwen een veel rondere haarlijn hebben in vergelijking met mannen, dat het voorhoofd ongeveer even lang is als de neus en dat haar langs de zijkanten moet komen.
De volgende stap is om de rest van het schedelgebied uit te tekenen. Dit kan lastig zijn als je een standaardafbeelding volgt, omdat sommige afbeeldingen een groot volume haar hebben dat niet duidelijk maakt waar de schedel zich bevindt..
Om dit te omzeilen, bedenk dat de ogen het halverwege verticale punt van het hoofd zijn en gebruik dit als een gids naar de plaats waar de bovenkant van de schedel is..
Nu je twee basisregels hebt gemaakt, kun je deze gebruiken om je kapsel te maken. Vergeet niet dat wat je ook maakt, dit gebied bedekt moet zijn met een haar om een realistischer uiterlijk te krijgen. Je regels hoeven niet accuraat te zijn - ze zijn slechts een richtlijn.
Ik heb mijn beide lijnen gecombineerd en vervolgens hun dekking verminderd, zodat ze mijn schetsen niet in de weg zitten.
Nu je je gidsen hebt, is het tijd om een ontwerp te schetsen. Dus hier zijn enkele tips voor u bij het maken van uw eigen schetsen. De voorbeeldschetsen die ik je laat zien, zijn een beetje grof, maar worden getrokken om een punt te illustreren.
Als je werkt aan een kapsel met een scheiding in het haar, stel ik voor dat je eerst de scheiding tekent en dan je schets van daaruit opbouwt. Ik zou zelfs zover gaan als deze regel in je gids voor de schedel op te nemen.
Wanneer je een haar in het haar hebt, is er één belangrijk ding om te overwegen: haarvolume. Als de scheiding zich niet in het midden bevindt, zoals hieronder wordt weergegeven, heeft de ene kant van het haar meer volume dan de andere kant. De uitzondering op deze regel is als het haar gelaagd is. Haar gelaagdheid voorkomt vaak deze onbalans van volume.
Overweeg of het portret rechtdoor kijkt, dat wil zeggen dat uw onderwerp zijn of haar hoofd niet laat kantelen. Dit heeft ook invloed op het haarvolume vanwege de zwaartekracht die het haar wil platdrukken. Dus als je een scheiding gebruikt en het hoofd schuin staat, overweeg dan aan welke kant het haar meer volume lijkt te hebben als gevolg van de zwaartekracht en de haarscheiding.
Vergeef mijn Britse terminologie hier - in het Verenigd Koninkrijk verwijzen we naar haar dat is gesneden om het voorhoofd als een "randje" te bedekken, maar je bent misschien meer bekend met de term "pony".
Houd er bij het maken van een pony rekening mee hoeveel volume de pony heeft. Is het een volledige pony zoals, bijvoorbeeld, Cleopatra, of alleen een dunne pluk haar die het voorhoofd bedekt? Op basis hiervan moet je het volume aanpassen aan hoe ver terug de basislijn van de pony is.
Als het haar achter het hoofd is vastgebonden, zijn er een paar dingen om te overwegen. Ten eerste zal het haar dat de hoofdhuid bedekt een beetje, maar niet heel veel volume hebben (dit is natuurlijk ook afhankelijk van de haartextuur). Dus hoewel je niet veel haar bovenop wilt laten zien, zal het niet de exacte lijnen van je schedeldiagram volgen. Dit gezegd zijnde, als het haar van het gezicht wordt getrokken, moet je de exacte lijn van de haarlijngeleider volgen.
Het tweede ding om te overwegen is het volume van het haar dat uit de paardenstaart komt. Als het samengetrokken wordt met een band of scrunchie, zal de basis van de paardenstaart een stuk dunner zijn dan het haar tegen het einde van de paardenstaart. Dit komt omdat het haar strak wordt vastgehouden in het gebied van de band, en als het eraf wegvloeit, is het niet zo vernauwd.
Ten derde, als u werkt met een lagere paardenstaart, afhankelijk van de hoek van het gezicht naar de kijker, ziet u misschien de onderkant van het haar verzakken aan de bovenkant van de paardenstaartband. Dus houd dit in gedachten.
Een ander ding om over na te denken wanneer je met het haarvolume werkt, is de haarstructuur. Als het haar gekruld is, heeft het veel meer volume dan haar dat recht is. Steil haar zal platter tegen de hoofdhuid liggen, terwijl strakke krullen veel meer oplichten bij de wortels en meer volume zullen hebben.
De lengte van het haar kan het volume van het haar beïnvloeden. Als je heel lang haar hebt, zal er niet zoveel volume naar de bovenkant van het haar zijn als het gewicht van het haar het naar beneden trekt. Dit is vooral zo met lang, steil haar.
Aan de andere kant, als je korter haar hebt, is er niet zoveel haar om het te verzwaren, dus er kunnen meer haar steken en meer willekeurig haar dat wegvliegt van de hoofdhuid.
Dit zijn slechts een handvol dingen om te overwegen bij het schetsen van haar. In mijn videocursus, Creative Vector Hair, leer je hoe je verschillende haarstijlen kunt maken en wat je in elke haar moet overwegen. Hieruit leer je hoe je het haar in verschillende tinten kunt renderen.
Waarom deze tips niet in de praktijk brengen en uw haarschetsen uploaden in de onderstaande opmerkingen? Ik zou graag jouw creaties zien!
Accentsconagua