Share
Net als haiku-dichters, kunnen we beperkingen omarmen en zo prachtige ontwerpen maken. We kunnen ervoor kiezen om de beperkingen van de media waarin we werken te begrijpen. We kunnen ook kunstmatige beperkingen opleggen door gestructureerde beperkingen aan ons werk te stellen om uniforme succesvolle ontwerpen te creëren. Laten we enkele minimalistische strategieën bekijken om beide te verbeteren: uw ontwerpwerk en uw bottom-line.
Er zijn enkele eenvoudige technieken die u kunt gebruiken om uw kleurgebruik te verbeteren. Voor deze technieken is geen uitgebreid begrip van de kleurentheorie vereist. Collis geeft ons een eenvoudige formule voor het beperken van kleurselecties om een snel, professioneel websiteontwerp te creëren. GoMediaZine heeft wat extra advies in hun Word een Master Designer serie. In elk geval blijkt het beperken van kleurselectie het ontwerp te verenigen.
Collis schrijft over het selecteren van een beperkt kleurenpalet in de zelfstudie Een familie van webontwerpen ontwerpen in Photoshop. Natuurlijk is die tutorial beschikbaar voor leden van Psdtuts + Plus. We zullen je hier een blik gunnen in de tutorial. Het volgende uittreksel komt uit de sectie, Kleurenpalet. Hieronder geeft Collis advies over het kiezen van een beperkt kleurenpalet.
"Een van mijn eerste beslissingen bij het ontwerpen van een nieuwe site is om een kleurenpalet te kiezen. Er zijn enkele goede sites om je te helpen bij het kiezen van een mooie set, maar vaak bedenk ik gewoon mijn eigen door te experimenteren. soms is het gebruik om een reeks neutrale tinten en een enkele markeerkleur te kiezen om het palet op te heffen. In dit geval heb ik gekozen voor een beigy-grijs kleurenpalet met een heel helder lichtblauw als mijn markeerkleur. "
In het artikel 'Een hoofdontwerperregel twee worden: beperk je kleuren', zegt Bill over op GoMediaZine over het beperken van de kleurselectie: "Door het aantal kleuren dat we gebruiken in ons ontwerp te verminderen, zal het stuk consistent aanvoelen. eruit zien alsof het samengaat. " Het artikel gaat ook kort in op kleurenthema-onderwerpen zoals waarde, tint en temperatuurbereik.
Hoe meer je een element gebruikt, des te groter de moeilijkheid om de samenhang in je ontwerp te behouden. Lettertypen zullen snel botsen. Het beperken van je lettertypeselectie zal de professionaliteit van je ontwerpen verbeteren. GoMediaZine geeft ons voorbeelden van hoe het toevoegen van meerdere lettertypen snel problematisch wordt. Aftrekken is een goed voorbeeld van een website die een professioneel gevoel geeft, terwijl een minimale selectie van lettertypen wordt gebruikt.
In dezelfde reeks hierboven vermeld, GoMediazine heeft een artikel met de titel, Word een Master Designer-Rule One: beperk uw lettertypen. Bill geeft enkele duidelijke voorbeelden van hoe rommelig en onprofessioneel een ontwerp kan worden bij overmatig gebruik van verschillende lettertypen en verschillende typen lettertypen. Hij heeft dit te zeggen: "De beste manier om een consistent uiterlijk aan uw ontwerp te geven, is het beperken van het aantal artistieke motieven (thema's) dat u gebruikt. De lettertypen die u selecteert, zijn de eerste variabelen die u wilt beperken. slechts twee lettertypen per ontwerp. " Vervolgens laat hij goede, slechte en zelfs vreselijke gebruiksvoorbeelden zien.
De website van Subtractie wordt ook vaak gebruikt als een voorbeeld van een geweldig, minimalistisch webontwerp. Laten we in dit geval eens kijken naar de lettertypen die op deze site worden gebruikt. Ik heb naar het stylesheet gekeken en het is allemaal gedaan met één lettertype, wat Arial is voor de hele site. Als Arial niet beschikbaar is, wordt standaard een ander lettertype gebruikt en uiteindelijk wordt dit zonder schreef. Natuurlijk zijn er verschillende maten, stijlen en gewichten, maar het zijn allemaal variaties op één lettertype. Deze site is een voorbeeld van hoe gevarieerd lettertypegebruik kan zijn, zelfs wanneer slechts één gezicht wordt gebruikt.
Illustratieve elementen kunnen een ontwerp snel overmeesteren. Ontwerpers moeten illustraties invoeren in hun ontwerpen zonder die illustraties die omliggende elementen overweldigen. Hoe meer illustraties er worden gebruikt, hoe moeilijker het is om deze balans te behouden. Ik weet zeker dat we allemaal kunnen vertellen dat we het overdrijven met effecten. Het gebruik van te veel Photoshop-filters kan een ontwerp snel van elegant naar amateuristisch doen duwen.
Op de startpagina van Slice N Dice zien we dat er een redelijk grote afbeelding is. Het geeft de site wat branding en karakter. Het maakt het ontwerp levendiger zonder het te overmeesteren. Dit is een effectieve illustratie. Let op hoe het is uitgebalanceerd als de derde van drie kolommen, elk met hetzelfde gewicht. Het is ook verankerd in de verticale ruimte van die rij.
Wanneer u illustratieve elementen en effecten in uw ontwerpen gebruikt, is het gemakkelijk om overboord te gaan. Ik ben hier soms net zo schuldig aan. De afbeelding aan de linkerkant is afkomstig uit de zelfstudie die ik de titel 'Creër een koel halftooneffect' heb gegeven. Misschien had het moeten worden genoemd, Creëer een overload aan halftooneffecten. Vergelijk dit met een meer verfijnde definitieve afbeelding in de tutorial. Een rockende silhouet maken in Photoshop. Merk op hoe beide ontwerpen centrale figuren hebben met effecten die erop worden toegepast. Merk op hoe het voorbeeld aan de rechterkant ingetogen en eleganter lijkt.
Elk medium heeft inherente beperkingen. Of het nu op het scherm, een stuk papier of een billboard is, elk ontwerp heeft fysieke grenzen waarbinnen we moeten werken. Afdrukken heeft andere beperkingen dan werken op het scherm. U moet bijvoorbeeld voorzichtig zijn rond de rand van sommige afgedrukte stukken. Het is het beste om geen belangrijke informatie dicht bij de rand te plaatsen. Een verkeerd uitgelijnde snede kan een kostbaar stukje informatie verwijderen. Een veilig gebied is aangewezen wanneer gemaakte stukken zoals visitekaartjes, kranten of tijdschriften worden gemaakt.
Online moeten we rekening houden met beperkingen zoals de beschikbaarheid van lettertypen en een lagere resolutie. Bandbreedtebeperkingen zijn nog steeds van toepassing en waren vooral beperkend in het verleden. Je moet nog steeds pagina laden in je ontwerpbeslissingen voor het web, maar in het verleden was dit meer hinderlijk. Dit zijn slechts enkele beperkingen. In elke omstandigheid is de beste beslissing om oplossingen te vinden die binnen deze beperkingen werken. Er waren veel sites die gebruikers verloren omdat de site te lang duurde om te laden. Flash-sites hebben ook behoorlijk wat tijd gekost om zich aan te passen aan deze gebruikers.
In plaats van deze beperkingen te bestrijden, is het het beste om ze te omarmen. Beschouw ze als onderdeel van het ontwerpprobleem dat u wilt oplossen. Je zou een project voor het ontwerpen voor mobiele apparaten niet hetzelfde benaderen als andere webprojecten, omdat de schermafmetingen sterk kunnen variëren. Elke probleem heeft zijn eigen beperkingen. Werk binnen hen.
Veel technieken die we in dit artikel hebben besproken, helpen het risico te beperken. Het is gemakkelijker om succesvolle ontwerpen te realiseren die zijn gebaseerd op een minimalistische filosofie, dan om geweldige ontwerpen te maken die verschillende elementen proberen te laten samensmelten. Het is sneller om een beperkt kleurenpalet te kiezen dan om met meerdere kleuren te werken die mogelijk kunnen botsen. Het is gemakkelijker om met slechts een paar lettertypen te werken, dan om een dozijn te gebruiken. Je hebt meer kans op een professioneel ontwerp als je goed gekozen en zorgvuldig geplaatste effecten of illustratieve ontwerpelementen gebruikt. Zeker, aanpassing aan de grenzen van je gekozen medium is veel gemakkelijker dan proberen oplossingen te creëren die de capaciteiten van het medium vergroten.
Werken binnen beperkingen realiseert snel professionele resultaten. Dat betekent natuurlijk niet dat je nooit ingewikkelde ontwerpen moet maken of dat je geen visuele verkenning moet opnemen in het ontwerpproces. Er zijn enkele projecten waarvoor meer tijd nodig is om een uniek en complex ontwerp te maken. En zeker, het is leuk om dit soort ontwerpen te maken, hoewel het moeilijk is om klanten te vinden die deze verkenningsfase van een project accepteren. Ontwerpers dromen vaak van het vinden van dit soort klanten. Als je dat doet, geniet en geniet je van het project.
Hoewel het leuk is om complexe en speelse ontwerpen te maken, moet je waarschijnlijk minimalistische professionele ontwerpen maken in elke ontwerpcarrière die je kiest. Als freelancer zul je merken dat je aangetrokken wordt tot dit soort werk, omdat je snel je bedrijfsresultaten kunt verbeteren. Hoe drukker u wordt als ontwerper, hoe meer risico u neemt bij het bieden op projecten. Als u snel professionele oplossingen maakt, verdient u meer geld. Dit zijn enkele van de financiële prikkels die worden gevonden bij het nemen van minimalistische benaderingen in uw ontwerpwerk.
Je hebt misschien al een minder-is-meer ontwerpfilosofie omarmd, of je worstelt misschien om de technieken toe te passen die in dit artikel worden besproken. Bedenk dat hoe meer elementen u toevoegt, hoe moeilijker het wordt om een gebalanceerd, harmonieus en effectief ontwerp te krijgen.
Als deze concepten nieuw voor je zijn, overweeg dan om sommige van deze theorieën uit te testen in je aankomende ontwerpprojecten. Soms moet je een probleem doorlopen om de oplossing te begrijpen. Probeer een ontwerp met een overvloed aan kleuren te maken en vergelijk het vervolgens met hetzelfde ontwerp met een beperkt kleurenbereik. Probeer hetzelfde met lettertypen, illustraties, effecten of andere motieven in uw ontwerpen. Houd rekening met een minimalistische ontwerpfilosofie, waarbij het idee is dat elementen kunnen worden uitgekleed tot het wezenlijke om duidelijkheid te bereiken.
Accentsconagua