Share
Hoewel mond-tot-mondreclame een goede bron is voor aanbevelingen voor zangers, vereist het vinden van de beste fit voor een volgende hit een grote voorbode. Hieronder vindt u een overzicht van de overwegingen om u te helpen bij het effectief selecteren van uw volgende demo-zanger,
Talent is een vrij breed woord als het gaat om de kwaliteit van een vocalist. Wat een geweldige artiest zo vaak maakt, is vaak helemaal niet wat een geweldige demosinger maakt.
Hoewel een artiest mogelijk kijkt, beweegt en contact maakt, heeft een demozanger hier geen van nodig en heeft hij ook geen rookgordijn om zijn of haar vaardigheden te verbergen.
De mogelijkheid om een nummer getrouw te maken aan de melodie, harmonieën toe te voegen, zin wenselijk, en duidelijk te formuleren zonder overdreven overdreven te klinken, zijn de basisvereisten voor een ingehuurde studiozanger in de talentafdeling.
Ik ben demo-zangers tegengekomen die geweldig klonken op andermans nummers en echt ontoereikend waren voor de mijne. Ik heb een folky zangeres een tijdje terug gebruikt met een van die kleine, piekerige stemmen die ik zo aantrekkelijk vind. Het nummer dat ze voor me zong, leek me vergelijkbaar met de andere nummers die ik haar had horen spelen, en toch was de magie er niet eens dichtbij.
Ik wou dat ik de tijd had genomen om haar te horen op de liedjes van meer dan één schrijver. Het kan een dure stelling zijn om te re-vocaliseren wanneer een zanger ongeveer $ 130 of meer krijgt voor een pop, om nog maar te zwijgen over de extra studiotijd.
Een opnamekunstenaar moet gestileerd en herkenbaar zijn om zijn stempel te drukken op de wereld van muziek en zich te onderscheiden van de concurrentie. Een demozanger daarentegen zou veel generieker moeten zijn.
Het schuiven van een nummer in de richting van een bepaalde stijl, genre of artiest kan zeer beperkend en soms ronduit intimiderend zijn. Een zanger die een demo strooit met dodelijke, uitdagende vocale acrobatiek, kan een minder capabele artiest wegjagen van een nummer, waardoor ze zich onbeholpen en flauw voelen.
Een kunstenaar wil door zijn of haar eigen creatieve aard een eigen lied maken. Probeer veel voorbeelden van het werk van een zanger te horen voordat je ze in dienst neemt.
Vroeger gebruikten onervaren Nashville-songwriters Garth Brooks soundalikes in de hoop een van de felbegeerde cuts op de albums van de superster te verzamelen. Niet alleen waren de zang duidelijk en irritant gericht op Garth, maar de nummers werden erg oninteressant voor andere artiesten met zeer verschillende stijlen.
Wanneer een 'Nee!' van een gekozen zanger eindigt het nummer van een nummer, je hebt een kostbare fout gemaakt.
Blijft natuurlijk binnen het genre van je compositie, maar land precies in het midden van die sweet spot waar elke artiest zichzelf kan horen opnemen van je deuntje zonder al te veel verbeeldingskracht nodig te hebben.
Studio-ervaring is waarschijnlijk de belangrijkste factor bij het kiezen van een demo-zanger.
Misschien dat de douchezang van je neef Tillie je sokken uitschakelt of dat het nieuwe jochie dat je hoorde op de avond van een lokale schrijver je mond liet vallen. Pas op. Dit is bijna altijd een formule voor een ramp.
Een opnamestudio is een snelle omgeving met een eigen jargon. Weten hoe je een microfoon moet werken of zelfs wanneer je een oor uit de hoofdtelefoon moet laten, zijn trucjes die je in de loop van de tijd hebt geleerd en die een amateur niet mag vertrouwen.
Ik heb ooit een zangeres met een prachtige soulvolle stem gebruikt, gewoon schijnbaar perfect voor de stijl van het nummer dat ik aan het opnemen was. Hij hing met veel profs, dus ik veronderstelde gewoon dat hij de touwen kende, hoewel ik zijn naam nog nooit had horen noemen op het demo-circuit.
De sessie was een nachtmerrie. Hoewel zijn stem op tape fantastisch klonk, kon hij de formuleringen die ik in gedachten had niet vastleggen. Herhaaldelijk laten zien hoe de stem begon na de downbeat, en hem steeds meer in verlegenheid brachten, was het meest onplezierig.
Ik had het gevoel dat ik de man letterlijk had verslagen voordat hij klaar was en de studio-rekening uiteindelijk veel hoger dan normaal was voor een stem. Erger nog, het eindresultaat klonk geforceerd en ongemakkelijk.
Zorg ervoor dat de zanger die je kiest zijn karbonades op andermans tijd heeft geleerd.
De meest gewilde demo-zangers hebben wat extra vaardigheden in hun zak met trucs. Tenzij ik een had door het dak budget, ik zou nooit een demo-zanger inhuren die zijn eigen harmonieën niet kon maken.
Hoewel je als schrijver misschien harmonie-onderdelen in gedachten hebt en ook op welke regels ze van toepassing zijn, heeft een doorgewinterde veteraan waarschijnlijk meer instincten dan jij. Laat ze een beetje de vrije teugel en ze zullen je vaak wow.
Ad-libs tussen de regels en aan het einde van een nummer zijn ook leuke extra's. Weten waar te ontslaan en waar ze op te stapelen is een echte vaardigheid. U hebt het laatste woord, tenzij de uitgever producent is, maar ik geef mijn zangers graag de vrijheid om af en toe van mening te veranderen.
Een professionele demosinger respecteert je tijd en geld en oefent punctualiteit. Helaas blijft de klok draaien in een gehuurde studio, ongeacht of de vocalist is gearriveerd. Tijd is geld. Ingenieurs zijn veel dollars.
Een professionele demo-zanger heeft het nummer op zijn of haar eigen tijd geoefend en geleerd.
Een van de best klinkende demozangers die ik ken, verpeste me echt door voor het eerst in de studio naar het nummer te kijken. Hij was een drukbezette kerel en, ja, hij was een snelle studie, maar nogmaals, tijd is geld.
Een andere mannelijke zanger die ik vaak gebruikte, was bijna net zo goed klinkend, maar kwam met ontelbare notaties op zijn tekstblad, hoewel hij het nummer in grote letters had geleerd en beoefend.
Hij gaf om en het bleek. Zijn zang had gevoel omdat hij dat deed. Huur de mensen in die zich voorbereiden op uw sessie en waardeer uw bedrijf.
Een professionele demosinger neemt geen telefoontjes in de studio.
Professionaliteit gaat rechtstreeks over op het onderwerp van de attitude. Er wordt veel gecorrigeerd in een opnamesessie. Er is een pro voor nodig om ermee om te gaan en te erkennen dat het par is voor de cursus.
"Laten we die regel opnieuw proberen met snellere frasering."
"Je was een beetje scherp op die laatste noot."
"Meer weten over de haak."
Een zanger met een groot ego, en er zijn er veel - vooral als ze een platencontract in de fabriek hebben - zullen vaak een punt maken als ze een van de bovenstaande verzoeken hebben gedaan.
Ik heb ze ruzie zien maken, hufter worden en zelfs een sessie verlaten. De beste demo-zangers hebben de neiging om de songwriter te plezieren. Sommigen van hen hebben een prachtig gevoel van weten wanneer ze een beetje moeten leiden en wanneer ze strikt moeten doen wat hen wordt gezegd.
Een zanger die respectvolle suggesties doet is prima, zolang ze niet op een opdringerige manier worden afgeleverd. Al met al ben je op zoek naar een aangename uitwisseling.
Tot slot zou het opnemen van je nieuwste creatie een succesvolle en vreugdevolle gelegenheid moeten zijn.
Omring jezelf met een kring van zeer professionele muzikanten, ingenieurs en vocalisten en zij zullen de kosten die ze je kosten waardig bewijzen. Zorg er wel voor dat het nummer van dezelfde kwaliteit is ... maar dat is een heel ander artikel.
Accentsconagua