Hit Record het goed krijgen voor het licht - Basix

Tal van ervaren en capabele artiesten, geen vreemden voor de studio, krijgen nog steeds de kriebels als het tijd is om op te nemen. Voor de relatieve beginneling, misschien werken met beperkte apparatuur in minder dan ideale ruimtes, worden eventuele problemen die voortkomen uit de druk van de opname nog verergerd door de technische uitdagingen.

In dit artikel, zal ik je enkele eenvoudige tips geven die je kunnen helpen om je opgenomen uitvoeringen te verbeteren en je leven gemakkelijker te maken als het tijd is om je liedjes te bewerken en te mixen.


Repeteren!

Een voor de hand liggende om te beginnen, maar het is al te gemakkelijk om over het hoofd te zien. De belangrijkste reden voor het opnemen van muziek door hobbymuzikanten is om demo's te maken van hun eigen composities, en aangezien veel mensen hun songs schrijven of op zijn minst ontwikkelen tijdens het opnemen, kan het vaak zo zijn dat je het nooit echt hebt gespeeld vanaf het begin om te eindigen als een echte uitvoering.

Ongeacht hoe goed een muzikant je ook vindt, een niet-gerepeteerde uitvoering zal onder druk uiteenvallen. Zelfs als je liedjes goed ingeburgerd zijn en je ze goed kent, is het verleidelijk om op te nemen voordat je goed bent gerepeteerd: een paar repetities die volledig zijn gericht op alles strak zetten, kunnen bij het opnemen veel kopzorgen besparen.

Dus, als dat nodig is, neem dan op terwijl je schrijft, maar als je tevreden bent met het nummer, neem dan de tijd om het laatste arrangement te oefenen voordat je de laatste takes van je parts opneemt, hetzij op de backingtrack van de song of op een metronoom.


Metronoom!

Houd ervan of haat het, de eenvoudige metronoom is waarschijnlijk een van de belangrijkste apparaten in elke studio. En denk niet dat fancy-broek-functies voor het kwantiseren en bewerken van moderne DAW's betekenen dat de metronoom een ​​stoffig overblijfsel is: nee, nee, nee? nu is je metronoom belangrijker.

In veel DAW's kun je bewerken hoe de metronoom werkt: accentuering, het geluid dat het maakt, het volume en hoe het klinkt - dus wees niet bang om te spelen en een metronoominstelling te vinden die voor jou en het nummer werkt. Ik vind vaak dat de standaardinstelling in mijn DAW niet goed werkt voor mij, vooral als ik andere instrumenten bewaak terwijl ik opneem.

Sommige mensen vinden in sommige situaties dat ze gewoon niet kunnen werken met een metronoom. Als dat het is, probeer dan een eenvoudig drumpatroon te programmeren - zeg, gewoon schoppen, snare en hoeden - dat doet hetzelfde werk terwijl het een beetje minder mechanisch en ongeïnspireerd klinkt. Probeer ook alleen de fundamentele delen van de drums in je nummer te volgen; nogmaals, kick, snare en hi-hat zijn goede kandidaten.


Vereenvoudig de mix!

In navolging van het vorige punt, is het vaak handig om tijdens het opnemen niet naar de volledige mix van je nummer te luisteren, en dit geldt vooral als je multi-trackinggitaren hebt. Laten we zeggen dat je een nummer van ritmegitaar hebt opgenomen en nu verdubbel je het om het geluid dikker te maken. In deze omstandigheden is het natuurlijk genoeg om de eerste track te willen volgen terwijl je de tweede speelt, maar dit kan ertoe leiden dat je timingfouten in de eerste track repliceert of zelfs versterkt, omdat je instinctief de eerste uitvoering wilt matchen. Door alleen aan de metronoom of een basistrommelmix te werken, kan het zijn dat je overdubs veel beter werken, en eventuele tijdgebaseerde bewerking later in de rij met bijvoorbeeld Flex of Beat Detective is waarschijnlijk veel gemakkelijker.


Hou het schoon!

Terwijl we denken aan geavanceerde bewerking met bijvoorbeeld Beat Detective of Auto Tune, is het de moeite waard eraan te denken dat deze dingen het beste werken met een schoon, opgeruimd signaal. Ga er niet van uit dat deze hulpmiddelen hun magie even goed zullen gebruiken bij elke oude uitvoering. Als je opneemt met een microfoon, en vooral met versterkte instrumenten, neem de tijd om vreemde ruis te screenen en / of weg te filteren voordat je dingen begint te "tape".

Voor gitaar en bas kan het handig zijn om tape of elastiekjes te gebruiken om ongewenste vibraties van de snaren, vibratoleveren, enz. Te dempen. Een beetje creativiteit op dit gebied kan zelfs wonderen doen. Ik heb bijvoorbeeld gehoord dat schuimrubberen oordoppen ingeklemd zitten tussen ongebruikte gitaarsnaren, ongebruikte snaren worden afgenomen en, misschien wel het meest bizarre, een losse gitaarsnaar van de hardware van een gitaar aan een lepel vastklemmen die in de sok van de speler is geklemd om zoemen te voorkomen. (Ik heb dit geprobeerd en ja, het werkt? Min of meer!)


Keep It Tuned!

In navolging van het laatste punt, is het moeilijker om problemen op te lossen met afstemmen - of zelfs helemaal onnodig - als je de dingen goed in de gaten houdt. Nogmaals, ga er niet vanuit dat de verschillende magische toverstokken van je DAW alles kunnen genezen. Snaarinstrumenten vloeien van nature uit de toon terwijl ze worden gespeeld, en factoren zoals warmte, koude en vochtigheid kunnen zelfs de meest ijverige pogingen om dit te bestrijden dwarsbomen. Als je ergens anders op je instrument werkt, en als je de tijd hebt, speel het dan een tijdje in en laat het acclimatiseren aan de omgeving. Stem vaak af, en maak er zeker een gewoonte van om het elke keer te doen als je je voorbereidt om op de opnameknop te drukken.

Een andere handige tip, vooral voor gitaren en basgitaren, is om te onthouden dat wat we "in harmonie" noemen, in feite een compromis is. Dientengevolge klinken sommige dingen beter afgestemd dan andere, zelfs als het instrument perfect (d.w.z. imperfect!) Op de juiste toon staat. Om die reden kan het de moeite waard zijn om door je arrangement heen te kijken en uit te zoeken of je voordeel kunt halen uit het gebruik van "gecompenseerde" stemmingen voor sommige delen van het nummer. Als je song bijvoorbeeld veel openstaande cowboyakkoorden gebruikt in het couplet, maar verandert naar hogere registervingerige voicings in het refrein, zou je heel goed kunnen profiteren van het afzonderlijk opnemen van deze secties met de tuning van de gitaar geoptimaliseerd voor de delen in kwestie.


Genieten!

Na verloop van tijd ontwikkelt iedereen zijn eigen aanpak van het opnemen en ik hoop dat een aantal van deze tips je kan helpen bij het uitwerken van de jouwe. Het belangrijkste is dat, wat je ook doet, neem je tijd, en wanneer de dingen frustrerend zijn, neem de tijd om wat perspectief te krijgen en dingen uit te denken. Vaak zie je door bomen geen hout meer. Als al het andere faalt, probeer dan de online versie van Brian Eno's Oblique Strategies. Als het voor Bowie werkte? !