Share
Het opnemen van akoestische instrumenten kan eng zijn voor beginners. Tegenwoordig pluggen en spelen veel mensen hun instrumenten, elektrische gitaren, bassen en synths, en hoeven ze nooit een instrument op te nemen, behalve de odd vocal track. Hoe zeker ook dat we bij elke update betere geluiden uit onze gitaarplug-ins en software-synths halen, we mogen niet vergeten hoe we een "echt" instrument kunnen opnemen, in de echte wereld.
De akoestische gitaar is een goed voorbeeld van een populair akoestisch instrument dat niet kan worden geregenereerd in de computer. De diepte en rijkdom van de akoestische gitaar kan nooit worden gereproduceerd zonder deze fysiek op te nemen. Geen enkele plug-in zal de akoestische gitaar vervangen, dus begin er maar beter aan om een goede manier te bedenken om te leren hoe je het kunt opnemen.
Gelukkig zullen de volgende paar woorden een beetje licht schijnen over hoe je kunt beginnen met het opnemen van dat kostbare akoestische instrument van jou.
Smicko
De akoestische gitaar is een krachtig en rijk instrument. Het heeft een breed frequentiebereik dat bestaat uit dikke dieptepunten en briljante hoogtepunten.
Bij het opnemen moeten we in gedachten houden hoe we de volledige essentie van de akoestische gitaar zullen vangen met de middelen die we beschikbaar hebben. Het spreekt voor zich dat, hoewel de volgende zin het zegt, dat je een goed voorbereid en goed klinkend instrument nodig hebt als je een goed klinkende opname wilt. Je kunt een slecht opgezette gitaar niet repareren met oude en versleten snaren in de mix.
Dus voordat je begint met het opnemen van tricks, zorg er dan voor dat het instrument goed is ingesteld, dat de snaren vrij nieuw zijn (restrung is better) en dat het in de juiste stemming is.
Ik verander mijn snaren elke drie maanden of zo, en ik raad je aan om je instrument opnieuw te gebruiken zodra je voelt dat het geluid zijn aanraking verliest of de snaren versleten voelt.
Het lichaam van de akoestische gitaar is gevuld met diepe dieptepunten en bij het opnemen moeten we ons niet alleen concentreren op de energie die uit het geluidsgat komt, maar ook op andere frequentie-informatie die in andere delen van de gitaar aanwezig is.
De snaren bieden briljantie en rijke hoogtepunten voor je gitaargeluid. Zoals eerder gezegd, als je snaren hebt versleten, krijg je een versleten en saai geluid. Dus als je een krachtig geluid wilt dat ook rijk is aan high-end informatie, zorg er dan voor dat deze snaren goed klinken.
Waar ga je je akoestische gitaar opnemen??
Als je een erg leuke opnamestudio hebt, dan kies je waarschijnlijk gewoon voor die mooie klinkende kamer die je de hele tijd gebruikt voor een geweldig effect. Als je een beginnende singer / songwriter bent, is dat veel beter met woorden en akkoorden dan met recording-interfaces. Je hebt waarschijnlijk je slaapkamer om op te nemen in.
Houd er rekening mee dat je omgeving het geluid van je gitaar beïnvloedt. Je kunt een mooi plekje in je kamer vinden waar je gitaar goed in klinkt, probeer op te nemen in de badkamer voor een levendiger geluid of plaats dekens om je heen om de weerspiegeling van je minder ideale opnamestudio te dempen.
Richt en schiet! Haal die akoestische gitaar in je microfoon!
Eigenlijk is er nog veel meer dan dat, zoals ik al zei in mijn laatste Basix-tutorial Making Your Microphone Placement Work. Maar waar te wijzen en te schieten?
Omdat de akoestische gitaar zo'n levendig en volledig bereik heeft, zijn er delen van de akoestische gitaar die sommige frequentiereeksen meer accentueren dan andere. In de onderstaande afbeelding ziet u de verschillende delen van de akoestische gitaar en wat u kunt hopen vast te leggen als u daar een microfoon probeert te plaatsen.
tvvoodoo
Het is een algemeen misverstand van beginners dat het geluidsgat de beste resultaten produceert tijdens het opnemen. Door een microfoon in de buurt van de klankholte te plaatsen, kunt u een zeer basachtig geluid verwachten, omdat de resonantie van het lichaam op zichzelf een erg basachtig geluid heeft.
Een microfoon bij de brug kan een dik middentonengeluid uit de body van de akoestische gitaar oppikken, maar door de microfoon naar de brug te richten, wordt ook een deel van het snaargeluid vastgelegd.
Door een microfoon achter de akoestische gitaar op de as te plaatsen met het lichaam, wordt de diepste low-endinformatie van het instrument vastgelegd. Als je deze methode probeert, zorg er dan voor dat je de fase van de microfoon omdraait als je een andere microfoon aan de andere kant gebruikt.
Het gebied met de 12th fret is de goede plek. Dit is de plaats waar de nek het lichaam verbindt en wordt meestal beschouwd als de beste plaats om de akoestische gitaar op te nemen, omdat we hier een volledige en gelijkmatige frequentierespons van het instrument vastleggen. Niet te bassig en niet te briljant.
Als je wat extra snaargeluid nodig hebt, kun je een microfoon plaatsen bij de eerste fret om de nuances van de snaren vast te leggen.
Vanwege de aard van de akoestische gitaar, is het smalle frequentiebereik van de dynamische microfoon niet zo geschikt om het volledige frequentiebereik, hoog, laag, toeters en bellen vast te leggen. De condensator is een veel betere gok als je de super awesomeness van een geweldig klinkende akoestische gitaar wilt horen.
De condensator legt alle informatie vast die de akoestische gitaar te bieden heeft en is ook een betere keuze voor de lintmicrofoon vanwege de langzamere voorbijgaande respons van het lint als je snelle en strummy gitaarpartijen speelt. Trouwens, als je net begint, is de kans groot dat je het geld niet nog aan een lintmicrofoon uitgeeft.
Wat betreft de grootte van de condensor, een grote of kleine diafragma condensor werkt goed. Het is gewoon een kwestie van smaak en keuze. Een grote diafragma-microfoon heeft de neiging om een voller geluid aan de lage kant te hebben, terwijl een kleine diafragma-condensator vaak een hoge frequentie-boost heeft.
Nu u een beter idee hebt van waar u uw gewenste geluid uit uw akoestiek kunt halen en de microfoon van uw keuze in handen hebt, bent u klaar om op te nemen. Maar als u een enkele microfoontechniek gebruikt, combineer een paar verschillende microfoonafstanden of maak kennis met stereo-opnamen?
Een echt goed, waterdicht idee is om te beginnen bij de sweet spot. Door een mooie condensator te plaatsen op de 12th je bent onmiddellijk dichter bij een geweldig akoestisch gitaargeluid. Nu kunt u analyseren wat u denkt dat ontbreekt. Als je meer dieptepunten wilt, kun je proberen de sweet spot-microfoon iets dichter bij het geluidsgat te plaatsen, of je kunt een tweede microfoon naar het klankgat richten of aan de achterkant van het lichaam plaatsen.
Voor een meer intiem tokkelgeluid kun je een tweede microfoon plaatsen bij de eerste fret, of je kunt een eerste fretmicrofoon mixen met een condensator die naar de brug wijst en het dikke middenbereik van het lichaam oppikt. Ten slotte, probeer eens te experimenteren met hoe dicht je de microfoon op de gitaar legt. Een microfoon die de volledige frequentie van de akoestiek op afstand vastlegt, kan geweldig klinken in combinatie met een close-mic, vooral in een schaarse mix waarbij het geluid van de gitaar dominant is. Zoals ik al eerder zei, bekijk de handleiding voor plaatsing van de microfoon voor een grondige blik op de verschillende microfoonafstanden.
Een van de meest voorkomende en eenvoudig te gebruiken stereo microfoontechnieken voor het opnemen van de akoestische gitaar is de X / Y-configuratie. Door 2 condensors in een hoek van 90 ° tegen elkaar te plaatsen, krijgt u een geweldig stereobeeld zonder faseproblemen. Door deze eenvoudige stereotechniek te richten op de sweet spot op de 12th je kunt een eenvoudig en eenvoudig stereogeluid krijgen.
Dit zijn slechts een paar van de basistechnieken en er is genoeg om je op weg te helpen met het opnemen van je akoestische gitaar.
Ik zal je er aan overlaten. Pak een condensator en begin met het vastleggen van een aantal akoestische gitaartracks. Neem dat country-popnummer op dat je in je hoofd hebt of vul je rock-track aan met een aantal schone tracks van een akoestische gitaar, gemengd op de achtergrond.
De akoestische gitaar is een veelzijdig instrument om te gebruiken in uw producties en moet niet alleen worden gebruikt voor folk- of country-genres. De combinatie van een aantal dikke snaren en een goed klinkende full bodied akoestische gitaar kan zich uitstekend lenen voor elke productie.
Soms gebruik ik het zelfs in plaats van mijn elektrische gitaar, waardoor ik mijn eigen regel die ik in de eerste alinea noemde, doorbreekt door hem in een versterkersimulator te steken voor een ander geluid. Maar zoals ik al zei, experimenteren is de sleutel tot het vinden van het perfecte geluid voor jou.
Accentsconagua