Share
Ik wil dat iedereen geld verdient met hun audiowerk. Ik geloof oprecht dat jullie allemaal iets te bieden hebben als audio-ingenieurs. Dat gezegd hebbende, het is nog steeds een ongelooflijk concurrerend veld waar het moeilijk is om in te breken. Maar net als bij andere startups, kan anders denken en correct positioneren een succes zijn voor je studio-startup.
In de volgende paragrafen gaan we op zoek naar manieren om in te breken in de branche door de wensen en behoeften van uw doelmarkt op te splitsen, uw doelmarkt te vinden en uw studio vervolgens te structureren om aan die wensen en behoeften te voldoen.
Klaar? Laten we beginnen.
Wanneer u denkt aan geld verdienen van iemand, denkt u er dan ooit aan in termen van hun pijn? Het doet me bijvoorbeeld pijn om grafisch ontwerpwerk te doen, dus ik vind iemand die mijn problemen voor mij kan oplossen. Ik betaal ze vervolgens voor hun oplossing voor mijn pijn.
Als je denkt dat je werk de oplossing is voor iemands pijn, ben je een stap dichter bij het begrijpen van je markt.
Bijvoorbeeld, hebben veel bands in jouw omgeving een makkelijke manier om hun muziek op te nemen, maar als het gaat om mixen, zitten ze rond hun hoofd te krabben? Of om het anders te zeggen, zijn ze gepijnigd door het feit dat ze zo veel tijd besteden aan het opnemen en nu zitten ze vast met iets dat slecht klinkt, omdat ze niet weten hoe ze moeten mixen?
Of kunnen ze al die dingen uitvinden, maar weten ze niet hoe ze al hun verschillende nummers moeten beheersen in een samenhangend album?
Dan zou je moeten denken: "Ik kan ze een oplossing bieden voor hun pijn. Ik kan hun album mixen omdat ze het niet kunnen of ik kan hun mixen laten klinken als een gemasterd album."
Het is de mindset van een ondernemer die je nodig hebt als het gaat om het uitzoeken hoe je jezelf in dit vak kunt profileren.
Je pijn is dat je wilt dat kennis je mixen beter laat klinken. Dat is waarom ik het grootste deel van mijn tijd besteed aan het schrijven van audioproductietips waar u van kunt leren. Ik ging op een dag niet zitten en dacht: "Man, ik wil gewoon echt schrijven." Nee, ik dacht: "Mijn schrijven kan echt mensen helpen die niet weten wat ik doe, ik kan die pijn oplossen door erover te schrijven."
Dood eenvoudig.
Dus ik vraag, wat is de pijn van je doelmarkt?
Wat is een doelmarkt die je vraagt? Daar gaan we.
Je kunt naar potentiële doelmarkten kijken als de meest voorkomende soorten muzikanten in je omgeving. Afhankelijk van je gebied, kunnen de meest voorkomende muzikanten rappers, singer / songwriters of metalbands zijn.
Elk van deze soorten muzikanten heeft verschillende problemen. Natuurlijk kunnen ze allemaal naar een commerciële studio gaan omdat een professionele studio alle apparatuur heeft die geschikt is voor elk type muzikant. Maar als je je studio als een startup wilt behandelen, moet je je markt segmenteren en je richten op één type muzikant.
Er zijn een paar verschillende manieren om jezelf te positioneren op een markt die al enkele studio's als concurrenten heeft. Ten eerste kun je jezelf onderscheiden door goedkoper te zijn, wat op lange termijn gevaarlijk kan zijn. Of u kunt uzelf positioneren door met name goed te presteren voor een bepaald publiek. Het is ook een zeer effectieve strategie als je een bepaald muzikanttype vindt dat in geen enkele studio goed wordt gediend.
Neem degenen die buitengesloten voelen en maak ze tot uw eerste klanten.
Maar hoe kom je erachter wat ze nodig hebben en waarom ze zich buitengesloten voelen?
Laten we rappers nemen als een voorbeeld van uw ideale doelmarkt. Ga naar buiten en praat met rappers en zie wat indruk op hen maakt in een studio. Zie ook wat ze niet echt nodig hebben en waar ze niet om geven. Stem vervolgens uw marketinginspanningen daarop af.
Dit gaat terug op het probleem waar we het eerder over hadden. Rappers hebben verschillende behoeften en pijnen dan singer / songwriters of metalbands. Zodra je een segment hebt geïdentificeerd dat je kunt vastleggen, is het tijd om je studio en je apparatuur om hen heen te structureren.
Ik zal u de bloederige details over de kosten van verkochte goederen, bedrijfskosten en opgebouwde waardevermindering besparen. Het is niet iets dat je nu moet weten. Wat u moet weten, is hoe u uw bedrijf van de grond kunt krijgen. Ervan uitgaande dat je de basis hebt gelegd en hebt uitgezocht wat je grootste doelmarkt is en wat hun specifieke audiopijn is, kun je beginnen met het structureren van je audio-business daarrond.
Stel dat je grootste lokale markt rappers zijn. Dan heb je geen grote livekamer en een ton microfoons nodig die zijn aangesloten op een grote console. Je bent beter af met een goede stembus, een geweldige controlekamer en misschien wat synths om hun producties op te fleuren.
Veel rappers komen met vooraf gemaakte achtergrondtracks zonder zang. Het hebben van een goede vocale volgkamer is daarom een oplossing voor de pijn van de rapper. Ook, als hun zang eenmaal is opgenomen, hebben ze meestal een goede controlekamer nodig om hun zang en backingtrack bij elkaar te brengen en het geluid strak te laten klinken. Dat is waar je oplossing weer binnenkomt.
Door sterk te beginnen, met een markt die je kent, kun je je studio opstarten met minimale apparatuur. Naarmate u meer klanten krijgt en groeit, kunt u uitbreiden of simpelweg de apparatuur die u al hebt verder uitbreiden naar uw markt.
U hebt geen bedrijfsplan nodig om zich als een bedrijf te gedragen. Maar je moet nog steeds een beetje vooruitziend zijn en wat onderzoek doen, zodat je de meeste kans op succes hebt.
Het plan om de beste metal-mengstudio in de stad te zijn zonder metalbands is een recept voor rampen. Maar de planning om tegemoet te komen aan een publiek van muzikanten waarvan u weet dat zij uw diensten nodig hebben om hun reeds bestaande problemen op te lossen, is een opstap naar succes.
Accentsconagua