Share
Tegenwoordig zijn er talloze plug-ins en hulpmiddelen, zowel commercieel als gratis, bedoeld om verschillende glitch-effecten te bereiken. Sommigen van hen zijn echt goed, maar de meeste hebben een veel te herkenbaar geluid en een beperkt aantal functies. Hoewel de meeste van de tijd wat deze tools te bieden hebben voldoende is, is het altijd goed om te weten hoe je dergelijke effecten vanaf het begin kunt maken, om nog maar te zwijgen van het feit dat je vertrouwd raakt met de ingebouwde effecten en instrumenten van je DAW's voor een groot verschil. In deze tutorial gaan we snel glippen uit een eenvoudige drum loop, met alleen de tools die Ableton Live standaard te bieden heeft.
Houd er rekening mee dat hoewel de dingen die we naast deze tutorial doen vrij gemakkelijk te volgen en te begrijpen zijn, je nog steeds beter bekend bent met de basisprincipes van het gebruik van Ableton Live. Als je dat niet bent, zou je eens enkele tutorials moeten gaan bekijken die de basis van deze geweldige DAW behandelen, daar zijn veel goede geschriften en screencasts op gericht. Voor deze tutorial gebruiken we versie 8 van Live, maar in principe kun je versies 6 of 7 gebruiken met weinig of geen verschil. Voor versie 6 waren er geen racks in Live, wat het volgen een beetje moeilijk zou maken.
Oké, laten we aan de slag gaan. Wat we eerst nodig hebben, is natuurlijk iets om aan te werken. Dit kan in principe elke audiobron zijn, maar omwille van de eenvoud houden we vast aan een drumloop. In feite is de hele techniek die we in deze tutorial zullen gebruiken het meest geschikt voor beats, maar met een beetje creativiteit kan het worden gebruikt voor elk soort geluid, ik zal je daar uiteindelijk enkele voorbeelden van laten zien. Om wat materiaal te hebben om aan te werken, gooide ik snel een techhouse-beat, dus dit is wat we gaan proberen te verknoeien met.
Oké, dus nu we onze lus hebben om aan te werken, laten we eerst beginnen met het op te knippen tot zijn transiënten en het vervolgens in een sampler te laden. Klik daarvoor met de rechtermuisknop op de titelbalk van de audioclips en klik in het pop-upmenu op Slice to New MIDI Track, de allerlaatste optie, recht boven de kleurenkiezer.
Kies in het volgende dialoogvenster Transient in de eerste vervolgkeuzelijst en Segment to single Sampler in de tweede.
Wat dit voor ons gaat doen, is dat het de drumloop naar elke kleine drumhit gaat snijden, een nieuwe MIDI-track creëert en een Sampler-instrument laadt met elke slice die we erin hebben. Het zal ook dingen instellen zodat specifieke noten op het toetsenbord specifieke slices in de Sampler activeren, en het zal zelfs een standaard MIDI-clip voor ons maken, wat eenvoudig de taak is van het repliceren van de originele geluidsbron tijdens het afspelen. Op dit moment hoef je je geen zorgen te maken over wat er zich op de achtergrond afspeelt of ben je een ervaren Sampler-gebruiker, hoewel het zeker helpt als je er enigszins vertrouwd mee bent.
Laten we hier een paar aanpassingen doen. Hoewel het niet echt een hoorbaar verschil maakt, vind ik het leuk om de waarden Initial, Peak, Attack, Decay en Release tot het minimum te herleiden, gewoon om de zaken schoon te houden. Wat belangrijk is, is dat Sustain 0.0 dB moet blijven, zodat het geluid hoorbaar is op een constant en maximaal volume, telkens wanneer een noot wordt gespeeld. Nadat je tevreden bent met het algemene volume en de kenmerken van het geluid, kun je overwegen om een beetje met de Pan te spelen De volgende stap is om een beetje chaos toe te voegen, door de volgorde van het afspelen van de plakjes opnieuw in te delen. Omdat elk segment door een specifieke MIDI-noot wordt getriggerd, hoeven we alleen maar wat variatie aan de lus toe te voegen door een schaalapparaat in te voegen vóór de sampler. Het is te vinden in de map MIDI-effecten van de apparatenbrowser van Live. Ik zal niet ingaan op details over dit apparaat, want dat is niet het punt van deze gids, maar kort samengevat wat het doet in een notendop: het neemt in principe alle inkomende notities aan en laat ze onaangeroerd gaan, of speelt in plaats daarvan een andere toon , gebaseerd op regels die zijn gedefinieerd door de notitiematrix. De standaard preset verandert niets, het laat alle noten intact. Als je precies weet wat je kunt bereiken, kun je dit ding gaan programmeren voor zo lang als je wilt, maar omwille van spontaniteit zal ik het gewoon randomiseren door er met de muis rond te klikken. Een willekeurige randomizer-knop hier zou wel lief zijn, toch? :) Geweldig, dus nu hebben we onze lus een beetje aangepast, maar we missen nog steeds het punt. Hoewel we onze plakjes in een andere volgorde laten afspelen, is de wijziging die we hebben aangebracht nog steeds even statisch als voorheen. We willen in feite meerdere varianten van hetzelfde effect hebben en kunnen schakelen tussen deze variaties met een eenvoudige knopwijziging. Eerst en vooral moeten we ons Scale-effect in een effect-rack groeperen, zodat we macro-besturingselementen en meerdere kettingen kunnen hebben, die enigszins op lagen in digitale beeldverwerkingssoftware lijken. De eenvoudigste manier om dat te doen, is door gewoon op ons schaalapparaat te klikken en vervolgens op Ctrl + G (Command + G op de Mac) te drukken, waarbij G natuurlijk staat voor Grouping. Nadat u het rack hebt gemaakt, moet u ervoor zorgen dat u de lijst met ketting- en macro-bedieningselementen zichtbaar maakt door op de betreffende knoppen aan de linkerkant van het rack te klikken.. Vervolgens gaan we verschillende ketens maken met dezelfde opzet, maar elk werkt een beetje anders dan de anderen. Om dit te doen, hoeft u alleen nog een paar Schaal-plug-ins in het lege gebied van de racks-ketenlijst te laten vallen, degene met het label dat Drop MIDI-effecten hier zegt. Zorg er wel voor dat je niet vergeet om voor elke schaal een andere nootmatrix te configureren, want dat is ons doel. Trouwens, je kunt elke keten een naam geven die je wilt, simpelweg de ketting selecteren en Ctrl + R (of Command + R op de Mac) indrukken, dan de gewenste naam voor die bepaalde ketting typen. Tot zover goed, maar het probleem is dat we op dit moment alle ketens gelijktijdig laten spelen. We willen niet dat het zo is, we willen slechts één specifieke keten tegelijk spelen. Bovendien willen we graag enige controle hebben over degene die hoorbaar is. Gelukkig heeft Live een krachtige, maar toch eenvoudig te gebruiken functie om ons te helpen dat te bereiken: zones. Volg de volgende stap om te zien hoe zones ons kunnen helpen ons doel te bereiken. Zones zijn in feite niets anders dan intervallen die filteren welke ketens het signaal ontvangen dat wordt doorgegeven aan het rek, terwijl andere ketens stil blijven. We hebben drie verschillende soorten zones: Key-zones (die in feite ketens toewijzen aan verschillende delen van je MIDI-keyboard), Vel-zones (waar Vel natuurlijk staat voor Velocity en dit zijn zones op basis van Velocity-niveaus) en Chainzones (bestuurd door een enkele parameter, een ketenselector genoemd). We houden dit keer vast aan Chain-zones, omdat we slechts een eenvoudige controle over de selectie van ketens nodig hebben. Dus om de Chain Select Editor te openen, klikt u op het kleine knopje met het label Chain boven de lijst met ketens. Wat we hier nu zien, is de zone-editor zelf. Elke keten in de lijst heeft zijn eigen zone, vertegenwoordigd door een kleine clip die zich ongeveer hetzelfde gedraagt als een audio in een lus of een MIDI-clip (en merkt op dat de zone-editor zelf veel lijkt op een verkleinde versie van de weergave Lives arrangement). Dat wil zeggen, we kunnen het verplaatsen door er in het midden op te klikken en het vervolgens naar elke gewenste positie te slepen, of we kunnen de lengte wijzigen door een van de randen vast te pakken en het formaat aan te passen zodat het past onze behoeften. Standaard heeft elke zone maar één enkele waarde, die 0 is, en de ketenselector (die de kleine oranje markering op de Chain Select Ruler rechtsboven is) staat ook op 0. Raad eens wat, daarom horen we alle ketens in het rack tegelijkertijd spelen! Dus bijvoorbeeld als we de selector naar een waarde van 8 verplaatsen (zie onderstaande afbeelding), en dan proberen we ons geluid af te spelen, we zullen niets horen, wat natuurlijk precies is wat we verwachten met alle zones die worden ingesteld op 0 en de ketenselector op 8. Oké, nu gaan we onze zones inrichten om door de rekkenketens te kunnen fietsen met een macrocontrole. Er zit een leuk klein trucje in de zone-editor, handig. Laten we de rechterrand van een van de zones pakken en helemaal naar rechts uittrekken, tot de maximale waarde van 127. Wanneer u klaar bent, hoeft u alleen maar te klikken met de rechtermuisknop in de zone-editor en in het pop-upmenu Evenveel spreidingen distribueren te selecteren.. Het zal precies doen wat het zegt, dat is 127 delen met het aantal kettingen, geef elke keten een zone van gelijke lengte, en positioneer ze ook over de beschikbare ruimte, zodat geen van de zones elkaar zullen overlappen. Het enige wat we moeten doen, is de selector toewijzen aan een macro-besturingselement, zodat we alle variaties in de configuratie van onze loops in realtime kunnen beheren. Klik hiervoor in het kopgedeelte van het rack op Kaartmodus om de toewijzingsmodus in te schakelen en klik vervolgens eenmaal op de Chain Select-liniaal (in de kaartmodus wordt deze roze in de kaartmodus) en kies vervolgens een macroknop van uw voorkeur en klik op de knop Kaart eronder. Ik heb het net toegewezen aan de allereerste macroknop. Klik nu opnieuw op de kaartmodus om het uit te schakelen, en hier gaan we: probeer deze macroknop willekeurig rond te draaien terwijl je het geluid afspeelt. Ik heb zojuist de macro toegewezen aan een fysieke knop op mijn MDI-toetsenbord en er mee gespeeld, controleer het voorbeeld om te horen hoe het klinkt. Oké, dus dingen worden vanaf nu behoorlijk interessant. Om meer leven aan het geluid toe te voegen, zullen we het signaal laten doorlopen via een aantal audio-effecten die Live te bieden heeft. Laten we eerst nog meer chaos toevoegen aan ons geluid door een Beat Repeat-effect in te voeren (te vinden onder audio-effecten). Ik zal niet de moeite nemen om in te gaan op de details van de programmering, dus voel je vrij om een voorinstelling uit de bibliotheek te laden, of programmeer hem gewoon naar jouw smaak. Ik heb de Chance verhoogd naar 85%, de Grid op 16 gezet en Variation een waarde van 4 toegevoegd. Vervolgens gaan we een beetje bitcrushing-effect toevoegen met Redux. Ik heb de modus ingesteld op Zacht en heb het Downsample-besturingselement hier toegewezen aan een andere knop op mijn MIDI-toetsenbord. Persoonlijk wil ik ook wat ruimte toevoegen met wat galm. Wat ik heb gedaan is zojuist geladen met een Reverb-preset genaamd Ambience, gevonden onder Reverb / Room, en vervolgens de Dry / Wet-regelaar verlaagd tot ongeveer 30%. Dit zorgt ervoor dat het hele geluid helemaal tot leven komt, maar pas op dat je de nagalm niet misbruikt, het kan de dingen behoorlijk verpesten. Bekijk welk resultaat een beetje wordt gespeeld met de toegewezen knoppen. Onthoud dat we nu de ketenselector en de redux downsample extern bestuurd hebben, maar in het geval dat je geen externe MIDI-controller hebt, kun je beide toewijzen aan sommige macro-controls (om een aantal van de effectparameters in kaart te kunnen brengen) een macro-controle, je zou ze ook in een rek moeten stoppen, wat precies is wat ik in de volgende stap toch ga doen). Er zijn nog twee effecteenheden die we zouden moeten gebruiken, een filter en wat distorsie. Het filter is onbetwist een van de meest radicale geluidsvormende gereedschappen, het effect kan variëren van zeer subtiel tot drastisch veranderen van het timbre van het geluid. In dit voorbeeld kies ik een bandpassfilter en stel een andere knop in om de cutoff en resonantie te automatiseren. Wat distorsie betreft, gebruikte ik een apparaat met de naam Erosion, de voorinstelling van Hiss om specifiek te zijn. Ik heb uiteindelijk ook een beetje verzadiging toegevoegd, maar dat is gewoon mijn persoonlijke voorkeur. Een slim ding om te doen is echter om al deze effecten die we na de sampler hebben toegevoegd in een rek te plaatsen, en we kunnen ze dan gemakkelijk allemaal tegelijk aan- en uitzetten. Ik heb elk effectapparaat geminimaliseerd (om de GUI van een effect of een instrument te minimaliseren, dubbelklik je eenvoudig op de titelbalk, en wanneer je het geminimaliseerd hebt, doe je hetzelfde om het terug te brengen naar hoe het was) zodat je ze allemaal kunt zien het rek. Laten we horen hoe onze loop nu klinkt, met het filter en de gesiseffecten toegevoegd. Wat ik graag doe, is een laatste noot toevoegen met wat reverb en compressie. Hiervoor heb ik een retourkanaal opgezet met een mooie, grote, ruimtelijke galm en een compressor om de zaken een beetje op te krikken. Niets te drastisch hier, alleen om het geluid levendiger te maken. Nogmaals, houd het hier subtiel, anders kom je overgloeiend het hele signaal met reverb. Eindelijk, voor diegenen die op zoek zijn naar een meer dramatisch effect, nog meer de originele geluidsbron verknoeien, hier is een kleine tip. Voeg een Arpeggiator toe aan het begin van de signaalstroom, vlak voor ons MIDI-effectrek gevuld met schaalapparaten. Dan automatiseer je de arpeggiators Snelheidsregeling met een knop of macroregeling. Speel rond met de instellingen en verwacht een ernstige storing. Zoals beloofd, volgen hier enkele voorbeelden die laten zien hoe je deze techniek zou kunnen toepassen op andere geluidsbronnen dan drumloops (namelijk een pianosequentie, sommige gitaarriffs en een vocale sample). Hoewel de techniek die we in deze tutorial hebben gebruikt slechts een van de vele is, is het grootste voordeel dat deze niet-destructief werkt. Probeer de Arpeggiator uit te schakelen, het MIDI-effectrek met alle schaalapparaten en het andere rek met de audio-effecten erin. Dat wil zeggen, laat niets anders over dan het Sampler-instrument. Wat denk je, je zult het originele geluid horen zoals het in het begin was. Hopelijk helpt deze tutorial je bij het ontdekken van de talloze manieren om gecontroleerde chaos en glitch te creëren in Ableton Live. Gebruik het als een basis voor je toekomstige experimenten en voel je vrij om opmerkingen achter te laten met uitleg over je eigen ideeën. Bedankt voor het volgende!
Stap 4
Stap 5
Stap 6
Stap 7
Stap 8
Stap 9
Stap 10
Stap 11
Stap 12
Stap 13
Stap 14
Stap 15
Accentsconagua