Compressie kan een beetje een donkere kunst zijn. Het kost wat tijd om je hoofd eromheen te wikkelen. Maar zelfs dan is er een hele wereld van mogelijkheden voor jou om dieper te gaan met je begrip van compressie.
Ondanks de eenvoud van deze tool zijn er ontelbare manieren om het te gebruiken. Als u eenmaal uw hoofd rond de basiscompressie hebt gewikkeld, kunt u beginnen met geavanceerde compressietechnieken die meer controle, nieuwe mogelijkheden en uiteindelijk betere mixen bieden.
In deze tutorial leer je drie geavanceerde compressietechnieken:
Het beheersen van deze technieken is de volgende stap om compressie echt te begrijpen en met precisie te gebruiken.
Voordat u probeert deze technieken in uw eigen mixen te gebruiken, moet u een goed begrip hebben van compressie. Het is belangrijk om te lopen voordat je wegrent. Maar als u al zeker bent van een compressor, lees dan verder.
Een van de belangrijkste redenen om compressie te gebruiken, is het afvlakken van de dynamiek. Door de luidere pieken te comprimeren en vervolgens het algehele signaal te verhogen (waardoor het volume van de zachtere pieken wordt verhoogd), creëert u een meer dynamische consistentie in de bron.
De luide stukjes worden stiller, de stillere stukjes worden luider en alles waarmee je werkt wordt gemakkelijker in het mixen te plaatsen en blijft op een constanter niveau. Vooral met vocals is dit belangrijk. Je hebt de hoofdstem nodig om altijd op de top van de mix te zitten. Om dat te bereiken, hebt u compressie nodig.
Maar veel bronnen, zoals zang, variëren nogal wild qua volume. De ene seconde fluistert de zanger, of de bassist speelt een stille hoge toon, en de volgende seconde projecteert de zanger hun stem, of de bassist begint op een lagere fret te graven..
In deze situaties hebt u veel dynamische controle nodig. Als u hiervoor op één compressor vertrouwt, kunt u snel de levensduur en energie uit de bron verwijderen. Met iets als leadzang is volume-automatisering en compressie vereist.
Maar er is nog een compressietechniek die de negatieve effecten van zware compressie vermindert. Ik noem dit graag incrementele compressie, anderen noemen het als seriële compressie. Hoe dan ook, het doel en het resultaat zijn hetzelfde.
Door meerdere compressoren achter elkaar te gebruiken, in plaats van te vertrouwen op slechts één compressor, kunt u zware dynamische besturing toepassen zonder de bron te overcomprimeren.
Seriële compressie - gebruik twee compressoren tegelijkKrijg geen enkele compressor om al het zware werk te doen. Gebruik in plaats daarvan meerdere compressoren op hetzelfde kanaal en laat elke compressor zijn steentje bijdragen. Meestal is het voldoende om twee of drie compressoren op hetzelfde kanaal te gebruiken.
Je kunt dit een stap verder gaan. Door verschillende instellingen op elke compressor te gebruiken, kunt u dingen bereiken die niet mogelijk zijn met slechts één compressor.
Probeer een snellere attacktijd op de eerste compressor te gebruiken om de luidere overgangen te vangen en te regisseren. Gebruik dan een langzamere attacktijd op de tweede compressor om de transiënten in tact te laten en in plaats daarvan meer constante controle toe te passen zonder agressie te verliezen.
Deze techniek is vermoedelijk ontdekt door radio-dj's, die een manier wilden om automatisch het volume van de muziek te verlagen wanneer ze over de top spraken.
Dit werd bereikt door een compressor op de muziek aan te brengen, maar door hun stem als trigger voor de compressor te gebruiken in plaats van de muziek.
Dus, de compressor klemt de muziek vast zoals normaal. Maar in plaats van vast te klemmen wanneer de muziek luid wordt, schakelt de compressor in wanneer de stem luid wordt.
Sidechain-compressie op de basgitaarHoewel deze eerste ontdekking relatief eenvoudig was, kunnen we deze techniek op een aantal ongelooflijk nuttige manieren gebruiken bij het mengen. We kunnen sidechain-compressie op dezelfde manier gebruiken als de radio-dj's, maar dan op een veel kleinere schaal.
Hier is mijn favoriete manier om deze techniek te gebruiken ...
Als er iets vecht met de leadvocals voor ruimte in de mix, zijn er een aantal dingen die je kunt doen. U kunt het volume van het concurrerende instrument aanpassen of EQ gebruiken om ervoor te zorgen dat ze niet vechten voor dezelfde frequentieruimte.
Maar daarnaast kun je ook automatisch het volume van het concurrerende instrument verlagen om plaats te maken voor de zang met behulp van sidechain-compressie.
Laten we zeggen dat de elektrische gitaar te overweldigend is. Breng een compressor aan op het gitaarkanaal (zorg ervoor dat de compressor een sidechain-functie heeft), stel de hoofdstem als de zijketting in en pas ongeveer 2dB gain-reductie toe op de gitaar door de ratio en drempel te tweaken.
Comprimeren van de gitaar met een zijketen naar de stemHet doel is om de gitaar een beetje te dippen elke keer dat de stem binnenkomt. Gebruik een snelle attack- en release-tijd om ervoor te zorgen dat deze snel uit de weg gaat. Het is subtiel, maar het is een ongelooflijk efficiënte manier om meer ruimte te creëren voor de stem.
Je kunt dit verder gaan door alle instrumenten die met de vocalen concurreren te combineren (gitaren, toetsen, snare, achtergrondzang enz.) En subtiele sidechain-compressie toe te passen op alle in een keer op de bus. Zeer efficiënt.
Dit is een andere techniek die eenvoudig lijkt maar een verrassend aantal ongelooflijk krachtige toepassingen kent.
Parallelle compressie is het comprimeren van een duplicaat van de bron, in plaats van het comprimeren van de bron zelf.
U kunt bijvoorbeeld de stem naar een nieuw buskanaal sturen of het kanaal en de audio dupliceren. Vervolgens past u zware compressie toe op deze nieuwe versie van de stem en plaatst u deze onder de originele vocale uitvoering.
Op deze manier zakt de stem nooit te laag en heb je enige dynamische controle zonder de originele uitvoering en dynamiek aan te tasten. In plaats daarvan verhoog je gewoon de zachtere woorden in plaats van de luidere pieken te comprimeren, zodat de originele uitvoering natuurlijker klinkt.
In wezen is dit een vorm van opwaartse compressie, eerder dan neerwaartse compressie. Je brengt het volume van de stille stukjes omhoog, in plaats van het volume van de hardere stukken naar beneden te halen.
Net zoals seriële compressie is dit een meer muzikale manier om zware compressie en dynamische besturing toe te passen, zonder de dynamiek van de uitvoering te verpesten. Sommige mengers zijn sterk afhankelijk van deze techniek en gebruiken zelden directe compressie.
Naast het gebruik van deze techniek op de zang, is een andere veel voorkomende use-case om de drumbus te dupliceren, de nieuwe versie zwaar te comprimeren en deze onder de drums te stoppen.
Zorg ervoor dat u een goed begrip van compressie heeft voordat u deze technieken induikt. Zodra je deze drie trucs in je mixen toepast, kun je nieuwe dingen bereiken die niet mogelijk zijn met normale compressie.
Maar gebruik ze niet alleen omwille van het. Als je een probleem in je mix opmerkt dat met een van deze technieken zou kunnen worden opgelost, ga ervoor.
Vergeet niet dat elke zet die je doet opzettelijk moet zijn. Zie deze als nieuwe gereedschappen voor uw gereedschapskist, en u kunt niet ver verkeerd gaan.