Break beats, voor degenen die niet bekend zijn met de term, zijn de gedeelten van oude platen waar de drums alleen zouden spelen. Deze zouden een cruciaal onderdeel worden van hiphop. Deze leverden de ruggengraat van veel nummers, zo niet albums in de beginjaren. Dit was voordat producenten de afzonderlijke drumgeluiden in de pauzes begonnen te hakken om ze opnieuw in hun eigen patronen in te delen.
Tegenwoordig zijn break beats nog steeds een grote factor in muziek. Minder hiphop, maar ze worden gebruikt in industriële muziek, drum en bas, zelfs Dubstep. Geloof me niet? Dit is de klassieke pauze "Amen Brother" van The Winstons. Eerst op normale snelheid en daarna versneld:
Klinkt een beetje bekend, toch? Een van de dingen die veel technoproducenten gebruiken, zijn echt snelle drumloops. Sommige van deze drum loops, althans voor mij, klinken erg als versnelde break beats. Dit is een drum loop die standaard wordt geleverd in FL Studio.
Klinkt veel als een versnelde versie van het pauze-voorbeeld dat ik speelde, is het niet?
Aangezien mijn achtergrond voornamelijk hiphop is, ga ik deze tutorial voornamelijk richten op het vinden van je normale, uit de doos afkomstige drums die klinken als een stoffige pauze van een oud album. Ik laat je ook zien hoe je hetzelfde effect kunt krijgen met een plug-in voor virtuele drums, en laat je zien hoe je je loops kunt opslaan voor verder hergebruik, hoe je de breaks kunt knippen en opslaan voor het maken van je eigen patronen en hoe je kunt bewaar de effectieketen als een vooraf ingestelde mixer om opnieuw te gebruiken met één klik op de knop.
Hier is een voorbeeld van wat we gaan maken. Het eerste deel is een standaard drum loop, bestaande uit drie standaard FL Studio drumgeluiden zonder effecten, en vervolgens de tweede helft met deze methode geïmplementeerd.
Best wel lief, toch? Oké, laten we beginnen.
Eerst moet je deze plug-ins krijgen. Het zijn allemaal VST's en ze zijn allemaal GRATIS. We hebben het volgende nodig:
Dus download deze allemaal en plaats ze in je VST-plug-insmap. De gebruikelijke locatie is iets in de trant van: Computer> C> Program Files> Vstplugins.
Als je al deze hebt geïnstalleerd, is het tijd om FL Studio te openen. We moeten het programma zover krijgen dat het de nieuw geïnstalleerde VST's herkent. Ga hiervoor naar: Kanaal> Eén toevoegen> Meer.
Dit zal een dialoogvenster openen. Klik onderaan op 'Vernieuwen' en vervolgens op 'Snelle scan'.
Hiermee worden uw nieuwe VST-plug-ins in rood weergegeven. Gebruik ze in goede gezondheid. Verder gaan.
Nu komt het echt leuke gedeelte. Programmeer je drums in de sequencer.
Mijn versie van FL Studio is standaard ingesteld op slechts de vier nummers. De jouwe kan variëren. Ik heb de browser verlaten om je te laten zien dat de drums die ik in mijn voorbeeld gebruik, niets bijzonders zijn.
Dit is hoe de drums nu klinken:
Dit zijn elementaire trommels voor één dag. De eerste die sommigen van jullie waarschijnlijk ooit hebben gebruikt. Sinds de ontwikkeling van deze techniek heb ik mijn drumcollectie nieuw leven ingeblazen en oude en saaie geluiden nieuw leven ingeblazen.
Tip: Als je de Swing-tool niet zo vaak in je projecten hebt gebruikt, is dit een prima moment om er iets van te voelen, omdat het echt het humanistische karakter toevoegt dat alle oude breaks hebben. Ze werden tenslotte door levende mensen gespeeld. Probeer het. Zelfs bij een laag percentage van 3 of 6%, hoor je het verschil.Op de drums die je hierboven ziet, is een 53% swing toegevoegd. Hier is wat de drums klinken zonder toegevoegde swing, en daarna heeft Swing toegevoegd:
Vergeet ook niet om de snelheid van uw hits aan te passen. Nogmaals, we gaan voor dat menselijke gevoel. Ik weet dat dit programma verschillende humaniserende presets heeft, maar omdat ik ze niet gebruik en er de voorkeur aan geef om dat zelf te doen, laat ik dat aan jou over.
Controleer in de individuele kanalen voor elk drumgeluid of elke wordt verzonden naar een mixerspoor. Het is belangrijk, geloof me. Het zou ook geen kwaad om ze ook te labelen.
Wat je nu wilt gaan doen, is al je drums in de lus routeren naar een verzendkanaal. Dit wordt bereikt door elke drumtrack in de mixer te doorlopen en met de rechtermuisknop op de kleine gele pijl op Send 1 te klikken.
Zoals de naam suggereert, sturen we het geluid van het originele kanaal naar een ander kanaal. De reden dat we niet alleen alle effecten aan elk kanaal toevoegen, is omdat:
Een snelle kanttekening zou zijn om uw verzendkanaal te labelen. Klein detail, dat weet ik, maar geloof me, het labelen van nummers zal een uitkomst zijn voor als je dit steeds vaker gaat doen. Het is gewoon een goede gewoonte om te gebruiken als je een grote hoofdpijn wilt voorkomen.
Dit is waar het experiment echt in het spel komt, de effectketen. Het voorbeeld dat ik geef is wat ik persoonlijk voor mij vond werken. U bent echter meer dan vrij om uw eigen instellingen te proberen en te proberen het geluid te vinden waarnaar u op zoek bent. Het beste deel is, er is geen verkeerde manier om dit te doen, zelfs niet met de volgorde van de plug-ins. Alleen het verschuiven van de volgorde van dezelfde plug-ins kan een heel ander effect genereren.
Ik zal dit uitleggen als we verder gaan.
De eerste is TB TimeMachine.
Het is in wezen een bitcrusher. Dit geeft trommels automatisch een minder goed geluid, zoals de titel doet vermoeden. De resultaten kunnen echter moeilijker te horen zijn op schonere drums. Dus, zoals ik al eerder zei, het is goed om te experimenteren.
De instelling die ik gebruik voor deze is de 12-bits preset. Het degradeert het geluid subtiel, terwijl het ons een nog steeds schoon signaal nalaat.
Hoe onze loop klinkt:
De volgende is Fruity Reeverb.
We willen dat dit de drums een ruimte geeft, net als een echte kit. We willen echter een subtiel effect. Als het overweldigt, maakt het dit te voor de hand liggend. De sleutel hier is subtiel. Hoewel veel van de oorspronkelijke pauzes mogelijk zijn opgenomen in een live-omgeving, klinken er maar weinig van die echoën. De instelling die we hier gebruiken, is gewoon de standaardinstelling.
Hoe onze loop klinkt:
Daarna gaan we de Fruity Compressor gebruiken. Ik stopte het na de nagalm zodat het het geluid zou aanspreken en alles in de mix zou beïnvloeden. Zoals ik al eerder zei, sommige breaks zijn mogelijk opgenomen in live-instellingen. De nagalm geeft de pauze een live gevoel, maar de compressor zal worden gebruikt om te bepalen hoeveel echo we horen.
U kunt de afbeelding gebruiken om overeen te komen met de instellingen. Als u problemen ondervindt bij het verkrijgen van het exacte aantal dat u zoekt, kunt u de Ctrl-toets ingedrukt houden voor de beste resultaten. Dit zou overigens overal mee moeten werken.
Dit is hoe onze loop klinkt:
Het klinkt misschien hard op zichzelf, maar geloof me, het klinkt geweldig in context. We willen dat de compressor hier meer als een vangnet fungeert, en ervoor zorgen dat alle geluiden gelijkmatig zijn, en het klinkt een beetje meer uniform. Je kunt de reverb zeker horen worden gecomprimeerd en de dynamiek wordt platgedrukt. Dat gebeurt hier opzettelijk. Nogmaals, het klinkt beter met meer effecten.
De volgende is RIAA.
Dit ding is tegelijkertijd eenvoudig en gek. Het heeft twee functies met de modusknop en het kan lastig zijn. De knop trilt gemakkelijk naar beide instellingen en het kan een beetje vervelend zijn.
Wat deze plug-in doet, is elk geluid dat je als een record klinkt. Het lijkt alles modderig te laten klinken, maar op een goede manier. Ik bewaar het meestal in de normale RIAA-modus. Het is niet nodig om winst toe te voegen. Sterker nog, ik heb mijn kickdown eigenlijk moeten afslaan vanwege hoeveel dit ding aan hen heeft toegevoegd. Ik dacht niet dat dat mogelijk was.
Dit is hoe onze loop klinkt:
Nu, vanwege de basfrequenties die deze plugin toevoegt, moest ik de kick verlagen tot slechts 45%. (Serieus, het pakt een klap.) Ik moest ook het niveau van de plugin op het mixerkanaal verlagen tot 45%.
Dan is het Imperfectie.
Ik laat het op de imperfectie-preset staan, maar geef de anderen absoluut een werveling.
Dit is hoe onze loop klinkt:
Vervolgens tijd voor Classic Delay.
Toegegeven, dit heb je niet echt nodig. Ik had het hier, maar dacht dat het effect het originele geluid overweldigde. Een Delay-plug-in zorgt voor een dikker, gelaagd geluid. Misschien wil je het gebruiken, en dat is prima. Ik heb de voorinstelling Clean Digital in dit geval gebruikt. Ik besloot om de plugin in de ketting te houden voor het geval dat.
Hoe onze loop klinkt met de toegevoegde Delay:
En tot slot is het tijd voor iZotope Vinyl.
Ik kan je niet vertellen hoeveel gebruik ik hieruit heb gekregen sinds ik het in handen heb gekregen. Dit was altijd mijn go-to-tool wanneer iets vintage moest klinken. Het enige verschil tussen deze en de andere plug-ins is dat je om het te krijgen je e-mailadres moet opgeven, en ik weet dat sommige mensen dat niet leuk vinden. Ik garandeer je dat dit een van de handigste plug-ins is die je in je arsenaal hebt als je dat vintage geluid graaft.
Hoe dan ook, voor deze plug-in, begin ik met de Single preset uit de jaren 70. Dan begin ik de instellingen aan te passen. Ik begin met het draaien van het jaar tot 1980 voor meer aanwezigheid van de bas. Verlaag de mechanische ruis, evenals de elektrische ruis. Draai vervolgens de slijtage naar 50%. Dit is wat echt het geluid degradeert, des te meer je het opdoet. Pas de Dust- en Scratch-instellingen naar wens aan. Ik laat de Scratch in het algemeen op 0,2 dB staan en plaats het stof op 6,7 dB.
Dus daar heb je het, kinderen! Hoe onze loop klinkt:
Klinkt best goed, toch? Zoals ik al zei, experimenteer met alle geluiden en voorinstellingen voor elke plug-in hier. Je weet nooit wat je gaat verzinnen. En hey, de geluiden die u maakt, worden misschien wel uw kenmerkende productietruc.
Als je tevreden bent met het geluid dat je hebt aangemaakt, wil je het misschien opslaan als een Mixer-preset. Op deze manier kunt u het eenvoudigweg naar het Mixerkanaal slepen en alle dezelfde effecten in de keten verschijnen precies zoals voorheen met dezelfde exacte presets. Dit is heel eenvoudig.
Als je tevreden bent met je algehele effect, ga je naar de linkerbovenhoek van de mixer naar een pijl-omlaag. Ga vervolgens naar: Bestand> Mixtrack opslaan als.
Een nieuw dialoogvenster verschijnt. Merk op waar het zegt dat het bespaart.
De preset die we gaan maken, wordt standaard opgeslagen in de map Mixer presets. Deze bevindt zich in de browser rechts boven Packs.
Hier:
Geef je preset een naam die je je waarschijnlijk nog zult herinneren. Voor dit project ga ik de mijne 'Dusty Break' noemen. Druk vervolgens op Opslaan.
Als dit is gebeurd, open je de Mixer Presets map. Kijk, onze voorinstelling is daar.
Het is een goed idee om het te testen. Ga naar een ongebruikt kanaal en sleep de voorinstelling er naartoe. Wissel tussen dat nieuwe kanaal en ons breekkanaal. De FX zou er identiek uit moeten zien.
En daar heb je het, hoe je je FX-ketting kunt bewaren voor later gebruik.
Dit kunnen behoorlijk effectieve hulpmiddelen zijn. Ze zijn precies wat de naam doet vermoeden, een virtuele drummachine. Deze kunnen worden gebruikt om realistische drumpatronen te creëren die klinken alsof iemand ze live speelt. Ze hebben ook de mogelijkheid om elk kanaal naar zijn eigen Mixerkanaal te leiden, waarna individuele effecten kunnen worden toegevoegd.
Als u niet over deze software beschikt, hoeft u zich daar geen zorgen over te maken. Ik ben gewoon van plan aan te tonen dat hetzelfde effect hier ook kan worden gebruikt.
Voor dit voorbeeld ga ik EZdrummer gebruiken.
Open de software en laat deze laden.
Verwijder vervolgens alle andere Sequencer-tracks en wijs EZdrummer toe aan kanaal 1.
Druk op de knop Open Mixer in de EZdrummer-interface.
Ga naar het eerste kanaal in de mixer. Het zou als "Kick" moeten worden geëtiketteerd. Klik met de rechtermuisknop waar het zegt "Trk 1" en een lijst met routeringsopties zou moeten verschijnen. Onderaan die lijst staat de optie voor "Multichannel". Selecteer deze optie.
Omdat we EZdrummer hebben toegewezen aan kanaal 1, plaatst deze routeringsoptie elk van deze drumgeluiden op hun eigen kanalen in de mixer. Ga je gang en label elk Mixerkanaal met de namen van de drums die worden gerouteerd. De namen voor elk kanaal zijn te vinden in de Drummer Mixer.
Volg je drumpatroon in de Piano Roll voor EZdrummer.
Nu dat je de drumsequentie hebt waar je blij mee bent, is het tijd om de routing aan te passen. Aangezien je je Mixer-tracks hebt gelabeld, moet het Room-kanaal op Insert 7 staan. Dit is in essentie wat we in Part One hebben gedaan, waar we alle drumgeluiden in een Send plaatsen. We gaan dit kanaal solo spelen.
De reden achter deze methode om alleen het kamergeluid te beïnvloeden, is dat op die oude platen die de beats hadden, de meeste van die songs bijna live werden opgenomen. Dus alle elementen van het liedje zaten samen in een kamer en werden op die manier opgenomen. Wat we tijdens die pauzes horen, zijn in feite de kamergeluiden. En daarom gebruiken we hier gewoon het kamergeluid van onze breekmoment.
Dus nu, op dit kanaal, zullen we dezelfde FX-keten aan dit kanaal toevoegen. Denk aan de Mixer-preset die we in Deel 2 hebben gemaakt? We hoeven het alleen maar naar het Mixerkanaal te slepen.
En daar heb je het. Het kan niet eenvoudiger zijn. Nu zal ik zeggen dat de preset misschien niet zo goed klinkt op deze drums als op de andere. Dat is normaal. Presets zijn slechts een startpunt. Er is geen magische knop. Hier experimenteer je om het beste geluid te vinden.
Een ding dat ik wil benadrukken is dat ik met EZdrummer de standaardkit hier gebruik. Er zijn verschillende kits die u kunt gebruiken. Ik ben een grote fan van de Vintage Rock-kit. Deze klinken nog meer als de oude platen. De voorbeelden die ik heb laten zien, worden gedaan zonder toegevoegde FX, zodat je het verschil in soundkits kunt horen. Bekijk ze eens:
Dit is het drumpatroon dat met de standaardkit wordt gespeeld:
Dit is het drumpatroon dat met de vintage-kit wordt gespeeld:
Best cool, he?
Nu u weet hoe u aangepaste loops kunt maken, is het tijd om ze op te slaan, zodat u ze in de toekomst steeds opnieuw kunt aanpassen en gebruiken. Je krijgt een geweldig geluid met die vibe waar je voor ging, en je hoeft je geen zorgen te maken over juridische problemen.
Als je eenmaal tevreden bent met de manier waarop je loop klinkt, is het nu tijd om het op te slaan voor toekomstig gebruik. Kortom, je kunt het overal opslaan, maar laten we zeggen dat we een map willen hebben in FL Studio, waar we dit en nog vele anderen in de toekomst zullen opslaan. Ga naar: Bestand> Exporteren> Wave-bestand. (Ctrl + R-snelkoppeling) Hiermee wordt dit dialoogvenster geopend:
Voor de meeste mensen denk ik dat het standaard op te slaan naar projecten. We willen een map maken die wordt weergegeven in FL Studio wanneer we deze openen. Dus we moeten dat creëren. Klik op de knop Eén niveau omhoog in het dialoogvenster.
Deze:
Als u hierop klikt, gaat u naar de map Gegevens. Klik op de map Patches.
De map Patches bevat verschillende submappen. Dit zijn wat in de Sequencer verschijnt. Je zou hier je loop-map kunnen maken als je wilde. Ik hou ervan om georganiseerd te blijven, dus ik zal de mijne in Packs stoppen. Dit is waar ik sowieso naar geluiden zoek, dus ik zal het gemakkelijk kunnen vinden. Zoals ik al zei, het is allemaal aan jou om de bijzonderheden te bepalen. Dit is precies hoe ik het doe.
Klik op de knop Nieuwe map en geef deze de naam zoals u wilt. Ik zal de mijne 'Sas' Break Loops noemen. '
Op deze manier zijn ze er allemaal voor als ik elke lus voor individuele geluiden wil ontleden. Maar daarover later meer.
Geef je lus een naam die je nog zal onthouden. Je zou de datum kunnen gebruiken. Nogmaals, helemaal aan u. Nadat u het een naam hebt gegeven, klikt u op OK.
Zien. Er is een nieuwe map in de map Packs. Open het. En voila! Onze lus is er.
Dus zo bewaar je alle loops die je hebt gemaakt in een nieuwe aangepaste map. Verder gaan ...
Nu we enkele bewaarde loops hebben, wat doen we ermee? Nou, we kunnen ze gewoon gebruiken als straight-up loops. Maar wat ik leuk vond om te doen is de pauzes versnipperen en elke drumhit gebruiken om mijn eigen patronen te creëren, dus dat is wat we hier gaan doen. We gaan onze eigen kit maken.
Er zijn veel manieren om het te doen, maar we zullen vandaag heel snel en vies zijn. We doen het allemaal binnen FL Studio. En hierbinnen, zijn er een paar manieren om het te doen. We gaan vandaag echter gewoon naar Edison kijken.
Voeg Edison in een Mixerkanaal toe. Het kanaal is niet belangrijk. Het kan het hoofdkanaal zijn. Om Edison in te voegen, ga naar elk kanaal op de mixer. Plaats Edison in een beschikbaar FX-slot.
Open de map waarin je je lussen hebt opgeslagen met de Edison-interface op het scherm. Zoek de lus die je wilt ontleden en sleep deze naar Edison.
Terwijl je sample is geladen, zoek uit welke specifieke drumhits je wilt hebben voor je kit en markeer ze met de cursor. Ik zal een kick gebruiken voor mijn voorbeeld.
Wat ik leuk vind om te doen, is de hit bewerken voordat ik hem op maat trim. U kunt het inkorten en vervolgens exporteren. Nogmaals, alles aan jou. Dus wat ik hier ga doen is Markeer de kick en dan wil ik de selectie Fade Out maken, zodat het klinkt soepel en natuurlijk, versus een zeer abrupt einde. Het kan in de afzonderlijke kanalen worden gedaan, maar ik besteed liever de tijd aan het maken van de muziek, terwijl het idee nog vers is.
Dus nu, met de kick-hit gemarkeerd, ga ik het geluid Fade Out maken. Ik ga dit bereiken door op de Fade Out-knop te drukken. Heel technisch, ik weet het. Als dat klaar is, zou de kickhits er ongeveer zo uit moeten zien:
Je kunt hier verder bewerken als je dat wilt. D.w.z. met behulp van een Gate, comprimeren, EQing, etc. Eenvoudigheidshalve ga ik een snelle fade out doen voor mijn voorbeeld.
Nu dat is gebeurd, moeten we dit geluid van het sample scheiden, zodat de hele loop niet wordt geëxporteerd. Om dit te doen houden we de kick gemarkeerd en gaan we naar: Bewerken> Trimmen. (Sneltoets: Ctrl + Del)
Nu hebben we onze treffer helemaal alleen. Tijd om het te exporteren. Om dit te doen, gaan we op de knop Opslaan als .... Hier gevestigd:
Wanneer het dialoogvenster verschijnt, moeten we beslissen waar we de geluiden in onze kit zullen opslaan. Net als het laatste deel, willen we een map voor onze kit maken. Klik op de knop Eén niveau omhoog totdat u bij de map FL Studio # komt. Het bevat deze mappen:
We zouden waarschijnlijk een map moeten maken op een vergelijkbare plaats zoals we in de vorige paragraaf deden omwille van de eenvoud. Zoals je vast nog wel weet, is de route vanaf dit punt: FL Studio #> Data> Patches> Packs.
Maak een map voor de kit die je gaat monteren. Noem het als iets dat je zult onthouden. Omdat deze hit een kick is, kan ik dit 'Dusty_Kick_001' noemen. Dit vertelt me dat dit een stoffige kit is waarmee ik werk. Wat betreft waarom ik drie spaties heb voor extra geluiden, vind ik het leuk om honderden geluiden aan een kit toe te voegen.
Dus nu, wanneer we onze map met drumkits gaan openen, zien we ons geluid erin.
Je kunt ook submappen voor elk drumgeluid maken, zodat je niet voor alles een lange lijst doorneemt.
Dus nu kun je teruggaan naar de originele loop in Edison en aan de slag voor de rest van de drumhits. Om dit te doen, is het heel eenvoudig. Ga in Edison naar: Bewerken> Geschiedenis ongedaan maken> Laad ___.
Je lus heeft hoogstwaarschijnlijk een andere naam dan de mijne, maar zo krijg je Edison terug naar die fase. Nu kunt u gewoon bewerken en exporteren.
Dit is het beste deel. U kunt onbeperkte geluiden maken en deze combineren voor uw aangepaste geluiden. Ik wilde dit al doen sinds Kanye's eerste album toen ik voor het eerst die krankzinnige Snare / Clap hoorde die hij altijd op een aantal nummers gebruikte. Dat was een van zijn kleine handtekeningen die je vertelde dat hij de beat had gedaan.
Dit is makkelijk. Neem een paar schoppen tegelijk en leg ze op dezelfde slag op de Sequencer. Demp sommige van hen om te zien welke samen echt goed klinken. Tweak de snelheden en panning om een echt uniek geluid te creëren. Pas dan eenvoudig de hoeveelheid beats per balk op de Sequencer aan, voeg effecten toe als u dat nu wilt, of wacht even tot u bewerkt.
Exporteer het geluid naar een map naar keuze en bewerk het vervolgens zoals eerder. Voeg effecten toe totdat u tevreden bent. Gek worden.
Dit is iets waar ik jarenlang van heb willen trainen om gewoon weg te zijn van die gruizige New York-beats uit de jaren negentig. Zoals ik al zei tijdens deze tutorial, niets hier is in steen gebeiteld. Het mooie aan muziek is dat enkele van de beste prestaties zijn bereikt door te experimenteren of eenvoudigweg door een puur ongeval.
Ik ben blij dat producenten in andere genres net zoveel van deze breaks houden als ik. Sommige mensen aarzelen om samples te gebruiken vanwege auteursrechtelijke redenen. Maar met deze methode maak je je eigen geluiden, en je kunt ze laten klinken (hopelijk) vergelijkbaar met de pauzes die je normaal zou gebruiken.
!