Share
Het is half vier 's middags als je telefoon overgaat. Het hoofd van een muziekbibliotheek belt en ze heeft je hulp nodig. Ze hebben een commercial voor een A-lijstclient die muziek nodig heeft, en zij willen dat je een entry indient. Je krijgt $ 10.000 als je het optreden laat landen.
Oh, en het is klaar om 5:00.
Helaas is dit scenario niet zo ver van de realiteit af (maar dat is een discussie voor een andere keer). Als je amper een paar minuten hebt om een nummer te produceren, is de kans groot dat je afhankelijk bent van drumloops om het op tijd klaar te krijgen. De tijd die nodig is om een originele en levendige beat te programmeren, is er gewoon niet.
Maar een gebrek aan tijd betekent niet dat je nummer saai moet zijn. Met een heel simpele truc kun je zonder veel moeite heel veel leven uit een eenvoudig drumpatroon halen.
Het probleem met de meeste drumloops is dat ze heel snel saai worden. En regel # 1 van muziek is: Nooit saai zijn! Zodra uw luisteraar zich ergens mee verveelt, zullen ze het afstemmen en zich er niet echt meer van bewust zijn.
De truc om een saaie lus te maken lijkt interessanter: Begin met een korte lus. Verdubbel het in lengte (copy paste), maar maak op het tweede exemplaar een kleine verandering tot het einde, zoals een variatie of een vulling. Neem nu het hele stuk tot nu toe, verdubbel het en verander het einde. Spoel en herhaal.
Met dit idee kun je 1 balk veranderen in 64 met slechts 7 unieke maten muziek.
Het is een eenvoudige techniek en het werkt om eenvoudige redenen.
Begin en einde (herhalingen in het geval van een lus) zijn de meest opvallende secties voor uw luisteraar, en dat zijn de delen die hun aandacht zullen bereiken..
Over het algemeen wordt je luisteraar afgeleid door alle andere elementen die je in het midden bezig bent, en dus zal variatie in de drums niet zo belangrijk zijn. Pas als ze het schone uiteinde van een sectie horen, meestal een deel van het nummer van 4, 8 of 16 bar, voelen ze zelfs elke variatie in het patroon.
Het basisidee:
Voor demonstratie beginnen we met een zeer eenvoudige drumbeat:
Kopieer en plak om het in lengte te verdubbelen, maar pas de laatste tel aan. Dus ik zal een kick toevoegen aan de & van beat 3, en een open hoed op de & van beat 4:
Doe het nog een keer om van 2 bars naar 4 te gaan. Deze keer maak ik een eenvoudige snare-vulling:
Doe het nog een keer om van 4 bars naar 8 te gaan. Voor deze ga ik een grotere vulling doen met toms:
We hebben al een beat van 8 maten die geen onophoudelijke en repetitieve lus is. Voor een patroon van 16 bar verdubbel ik het hele ding gewoon opnieuw en verander ik de laatste paar beats.
Deze techniek kan voor veel meer dan alleen drums worden gebruikt. Bedenk hoe je het op andere situaties kunt toepassen. Misschien heeft een begeleidingsgedeelte zoals een ritmegitaarpatroon gewoon een beetje variatie nodig om tot leven te komen, of een ostinato-patroon zal niet zo repetitief en hypnotiserend aanvoelen als je het op basis van hetzelfde 'double and change the end'-principe laat variëren.
Op geen enkele manier vergoelijk ik dit als een manier om blijvende kunst te produceren, maar soms moeten we het beste doen wat we kunnen in de hoeveelheid gegeven tijd. In veel opzichten is het als het toepassen van het Pareto-principe, ook wel de 80/20-regel genoemd. Je zou kunnen denken aan de unieke veranderingen die je op slechts enkele beats maakt voor drumfills als de 20% van de werkelijke "content", maar 80% van wat daadwerkelijk het bewustzijn van je luisteraar bereikt.
Accentsconagua