Share
In mijn laatste zelfstudie heb ik een paar manieren bekeken om het leven toe te voegen aan drumpartijen met behulp van eenvoudige bewerkingen en meerdere tracks. Laten we eens kijken hoe je vergelijkbare technieken zou kunnen gebruiken bij het werken met melodische synth-lijnen.
We gaan hier geen intens glitch-gebaseerde effecten produceren (dat is voor een andere tutorial), maar we concentreren ons op organische.
Ik gebruik Logica hier en voorgeprogrammeerde lussen en voorbeelden om de techniek te demonstreren, maar je kunt hier echt elke DAW of soortgelijke plug-ins gebruiken. Natuurlijk moet het vanzelfsprekend zijn dat deze techniek kan worden gebruikt in combinatie met elke stijl van elektronische muziek.
Ok, dus de eerste dingen eerst. Laten we eens kijken naar de verzameling geluiden waarmee we hier zullen samenwerken. Ik heb een gestuiterde melodische synth-loop die enkele heel mooie eigenschappen bevat. Het is etherisch en behoorlijk episch van aard.
De synth lus zonder bewerkingen
Het onderdeel is gekoppeld aan een trommellus en een verzadigd effect. Het is een goed begin, maar voordat er nog meer onderdelen zijn of de melodie van de synthesizer is toegevoegd, heeft hij wat werk nodig. Als dit een MIDI-part was, kon je er gewoon in duiken en het bewerken, maar in dit geval gaan we de audio direct manipuleren om een klein personage aan het stuk toe te voegen.
De synth met andere delen
Op dit punt is het effect dat u hoort feitelijk bedrukt en maakt het deel uit van de audio. In sommige gevallen kan dit hinderlijk zijn, maar hier kunnen we misschien een paar coole effecten creëren.
Wanneer u audio-bewerkingen in een willekeurige DAW uitvoert, is het over het algemeen een goed idee om meerdere tracks te maken. We gaan de lus op in verschillende secties en je hebt echt ergens een plek nodig om de bewerkingen uit te voeren. Je kunt doorgaan en 3 of 4 nieuwe nummers maken. Alle tracks die u niet nodig hebt, kunnen aan het einde van het proces worden verwijderd.
Met je nieuwe audionummers kun je beginnen om belangrijke delen van je melodie weg te knippen. Ik doe dit met behulp van een balans tussen auditie en visuele feedback. Over het algemeen worden de nuttige delen duidelijk als verschillende voorbijgaande gebeurtenissen weergegeven.
Met het uitgesneden deel kun je beginnen met het plaatsen van deze microbewerkingen op de afzonderlijke tracks die je hebt gemaakt. Ik heb de neiging om gelijksoortige of dubbele delen op hun eigen tracks en onderdelen te plaatsen die ik met soortgelijke processen op dezelfde track wil behandelen. Maak je geen zorgen te veel over hoe je de bewerkte audio distribueert, want deze kan worden aangepast tijdens het spelen.
Je kunt aan de hand van de onderstaande schermafbeelding zien dat ik mijn delen tot nu toe over drie tracks heb verdeeld. Ik ben nu klaar om enkele nieuwe bewerkingen op deze nieuwe onderdelen toe te passen en vervolgens kan de verwerking worden toegevoegd.
We hebben gekeken naar het gebruik van reverse audio-bewerkingen in mijn vorige zelfstudie over het verwerken van drums. Ik vind dat het gebruik van deze techniek niet alleen een nieuwe groove creëert, maar ook een beetje flair aan je onderdelen toevoegt. Een gevoel van tempo en energie wordt vaak meegegeven wanneer korte reverse secties tussen sleuteldecties worden toegevoegd.
Ik nam enkele van de langere bewerkingen en keerde ze met gelijke tussenpozen om. Dit gidst u naar een specifieke noot of voortgang en kan een groot deel van het accent toevoegen. In dit geval waren de veranderingen echt subtiel en organisch. Ze klinken eigenlijk alsof ze er in de eerste plaats waren, precies wat ik zocht.
De omgekeerde secties zijn toegevoegd
Met de omgekeerde secties op zijn plaats wilde ik me concentreren op enkele van de kleinere bewerkingen en kijken of ik de eigenlijke muzikale volgorde op de een of andere manier kon veranderen.
De andere nummers bevatten enkele kleinere bewerkingen. Ik voelde dat als deze werden verplaatst en zorgvuldig geplaatst, ze de melodie enigszins konden veranderen. Ik dacht ook dat dit een interessante nieuwe groove zou kunnen introduceren.
Door duplicaatdelen te verplaatsen met een halve balk, een 16e of zelfs een hele balk, kunt u interessante dwarsritmes creëren. Het effect is vergelijkbaar met een eenvoudige digitale vertragingslijn, maar omdat het onderdeel zich op een onafhankelijke track bevindt, hebt u veel meer controle over het uiteindelijke geluid.
Het enige echte probleem met het werken aan exacte duplicaten is het feit dat ze kunnen botsen met de originelen. Een manier om dit te omzeilen is om high-pass filtering en saturatie te gebruiken om een contrast te creëren tussen de bewerking en de originele audio. Combineer dit met de alternatieve plaatsing en je zou merken dat de delen niet vechten om ruimte.
Je kunt mijn onderdelen hieronder in de clip horen. Ik bepaal ook het begin en het einde van elke sectie om klikken en ploffen te voorkomen.
De nieuwe kleinere bewerkingen worden toegevoegd aan de mix
De laatste tweaks die ik heb toegevoegd, waren enkele eenvoudige automatisering en extra effectenverwerking voor een paar keuzedelen. Alle onderdelen waren op hun plaats, maar deze tweaks waren eigenlijk gewoon om als kers op de taart de kers op de taart te zetten.
Ik gebruikte wat panautomatisering om de langere omgekeerde secties over het stereoveld te laten bewegen. Dit werd toegepast op elk lang omkeerpunt in de reeks. Vervolgens paste ik een aantal snel gesynchroniseerde Tremolo's toe op enkele andere bewerkingen.
De synth line met effecten en automatisering
Nu hoefde je alleen nog maar alle nieuwe bewerkingen met de originele onderdelen te mixen.
Met mijn nieuwe bewerkingen moest het hele ding gewoon worden gemengd. Het is de moeite waard om hier de tijd te nemen om 3 of 4 nieuwe tracks toe te voegen met onderdelen die delay, reverb en automatisering hebben toegepast. Als je willekeurige willekeurige overgangen hebt die uit je mix tevoorschijn komen, zou je een gecomprimeerde groep kunnen gebruiken, in dit geval was dit niet nodig.
De hele mix werd vervolgens behandeld met een aantal limitaties om zeker te stellen dat er geen overs was en dat ik het best mogelijke volume bereikte.
De laatste mix
Probeer deze techniek met je eigen instrumenten en volg mijn vorige zelfstudie om vergelijkbare organische bewerkingstechnieken op drums te gebruiken. Deze kleine bezuinigingen en tweaks kunnen het verschil maken voor uw onderdelen zonder ze onherkenbaar te verdraaien!
Accentsconagua