De 15 minuten mix

Beschouw dit als uw uitdaging voor vandaag. Neem een nummer dat u zojuist hebt opgenomen of waaraan u hebt gewerkt en meng het in 15 minuten. Sluit alles af, trek de faders omhoog en volg de volgende tutorial. Gebruik een stopwatch om de tijd bij te houden en wanneer u van taak moet wisselen.

Als u geen sessies hoeft uit te proberen, kunt u elk van deze 50 verschillende multi-tracks gebruiken.

Klaar? Set. Gaan!

Minuten 0-2: Saldo en pannen

Een van de de de beste plaatsen om een mix te beginnen, vooral als je haast hebt, is het refrein. Je kunt ook het drukste gedeelte van het nummer vinden en daar beginnen. De plaats waar de meeste instrumenten tegelijk worden afgespeeld, is de meest effectieve plaats om te mixen. Je zult alle instrumenten horen botsen met elkaar.

Maar het is een veel betere plaats om te beginnen met mixen in plaats van het stille couplet waar misschien maar twee instrumenten spelen. Want als je die twee instrumenten goed laat klinken en het nummer ontploft, ben je in feite weer terug bij af.

Zodra je het drukste deel van het nummer hebt gevonden, is het tijd om een goede balans te vinden. Gooi de gemeenschappelijke mengtip van het begin met de basis weg. Begin met alle faders omhoog en verplaats ze snel totdat je een relatief goede balans krijgt. Vergeet niet dat je maar twee minuten hebt, dus je moet snel handelen.

Terwijl je de faders verplaatst, kun je de kans maken om de nummers rond te pannen. Houd je aan de algemene richtlijnen:

Schop, snare, bas en vocaal in het midden.
Verspreid de toms van rechts naar links.
Als je twee ritme-instrumenten hebt, schuif je ze naar elke kant zodat ze allemaal de ruimte hebben om te ademen. Je kunt hard links en rechts doen als je dat wilt, of je kunt conservatiever zijn.
Verspreid de achtergrondzang rond het midden.
Houd stereoblokken in het midden.
Pan-leadinstrumenten uit het midden.

Je zou in staat moeten zijn om een vrij goede mix meteen te krijgen. Vooral als je werkt met goed opgenomen tracks.

Minuten 2-4: Subtractieve EQ

Nu je een goede balans hebt, doorloop je je EQ. Maak je geen zorgen over het merk en model, gewoon waar je je prettig bij voelt en vaak gebruikt.

Gebruik deze EQ alleen om onnodige frequenties uit elk instrument te verwijderen.

Begin met filters

Filter de bas en de kick-drum op ongeveer 32 Hz. Bijna lijkt overbodig maar soms maakt het een verschil.
Bijna al het andere, tenzij het een zeer basachtig zwaar instrument is, kan tot 100 Hz worden gefilterd.
Weg met het high-end. Kick-drums hebben niet veel hoge frequenties nodig, en de bassen meestal ook niet.
Gebruik low-pass filters op dubbele vocalen en achtergrondzang om ze te laten opgaan in.

Subtractieve EQ-richtlijnen

Snijd drums bij 400 Hz om van de doos af te komen.
Als de gitaren de stem storen, probeer dan een ondiepe maar brede snit met ongeveer 3 kHz.
Als de bas te grommend is, snijdt u in het gebied tussen 140-250 Hz.
Als de vocalen te nasaal klinken, knipt u ongeveer 1 kHz.

Voor andere problematische gebieden, zal het scannen met een smalle boost over het frequentiespectrum vaak vervelende kenmerken onthullen die moeten worden bijgesneden, zoals snare drums of sceptische gitaren..

Minuten 6-8: Compressie

Voor het doel van deze oefening zijn presets toegestaan. Zoals ik al eerder zei, is A Preset een startpunt! Zorg er echter voor dat de verhouding en de drempel daadwerkelijk iets doen. Omdat als het signaal de drempel niet raakt, er niets wordt gecomprimeerd.

Het is prima om een "Rhythm Guitar" -compressie-preset te gebruiken, of "In Your Face Vocals!" Zolang je de drempel en ratio naar wens afstelt. Terwijl je bezig bent, moet je ervoor zorgen dat je de hoeveelheid gecomprimeerde dB compenseert met extra make-up gain. Dit betekent dat als je gemiddeld 4 dB comprimeert, de make-upversterking moet verhogen tot ongeveer 4 dB om te compenseren.

Notulen 8-10: EQ-verbetering

Rond deze tijd klinkt je mix best goed, zelfs met minimale aanpassingen. Het is gek hoe ver balans, EQ en compressie kunnen gaan. Nu kunt u een schaarse EQ-verbetering aan uw tracks toevoegen.

Bijvoorbeeld,

Versterk de lage tonen van een gitaarspoor om wat punchiness uit te brengen.
Breng de aanwezigheid van een stem rond 5 kHz naar voren.
Voeg shimmer toe aan cimbalen met een hoge rek-EQ vanaf 12 kHz.
Boost het lichaam van de strik op 500 Hz, of breng de aanval op 3 kHz.

Probeer niet dezelfde frequentie te verhogen in veel instrumenten. Laat elk instrument zijn eigen respectievelijke boost hebben, in hun eigen gebied. Anders kunnen ze botsen en krijg je meer problemen.

Minuten 10-12 - Delay en Reverb

Kijk naar de reverbs en vertragingen vanuit een live geluidsperspectief. Live technici hebben soms zeer beperkte middelen, maar ze kunnen slechts een paar processors ver laten gaan.

Plaats drie extra sends, één voor drums, één voor instrumenten en één voor vocals.
Ontvang een warme kamer of een gedempte zaalgalm van een of andere soort voor de drums. Je wilt niet dat het te reflecterend is, omdat het de mix gemakkelijk kan modderen. Een gated drum reverb was erg populair toen ik live-geluid aan het maken was, dus zoek naar iets van dat soort.
Stuur al je instrumenten naar een middelgrote kamer. Dit is de truc. Zorg dat de Reverb-fader helemaal omhoog is (tot nul dB) en verzend vervolgens elk instrument naar de Reverb. Afhankelijk van hoe ver u terug wilt duwen, hangt het instrument af van hoeveel van het instrument u naar de nagalm stuurt. Hoe meer nagalm u op elk instrument toepast, hoe meer ruimte u om hen heen zult horen. Dit is een zeer snelle en vuile manier om diepte en scheiding tussen instrumenten te creëren.
Verdrink de stem niet met reverb, dus gebruik hiervoor een aparte aux-track. Ik zou een gemiddelde vertraging aanraden die de stem dikker maakt, er ruimte aan toevoegt en toch in de voorhoede van het nummer blijft. Als je wilt, kun je na de delay reverb toevoegen, waardoor je delay feitelijk werkt als een pre-delay voor de reverb.

Deze track met drie effecten moet genoeg zijn voor veel bandgestuurde nummers. Soms is minder effectiever.

Notulen 12-15: Automatisering en herbeoordeling

Gebruik de laatste drie minuten van je tijd om je tracks opnieuw in balans te brengen. Na de EQ, compressie en effecten is je oorspronkelijke saldo mogelijk een beetje uit.

Je zou in staat moeten zijn om terug te gaan naar het originele evenwicht door de faders rond te bewegen. Nu heb je een gebalanceerde, EQed, gecomprimeerde mix met diepte, dus het enige wat je hoeft te doen is om hier en daar kleine automatiseringen toe te voegen om de mix te laten ademen.

Conclusie

Hoe deed je? Was het mogelijk? Aangezien een live-technicus in staat moet zijn om een werkbaar geluid te krijgen van het eerste nummer van de band van de band, hoop ik dat je in 15 minuten op zijn minst in de buurt kunt komen.

Wat was je grootste worsteling?

Muziek en audio