Het vinden van de juiste combinatie van instrumenten en geluiden is een kunstvorm en neemt dezelfde creatieve energie als het kiezen van het juiste akkoord, het creëren van een mooie melodie of het schrijven van boeiende songteksten. Er moet veel tijd worden besteed aan het kiezen van de geluiden en instrumenten die u in een opname zult gebruiken, en hoe die geluiden zich tot elkaar verhouden. De instrumenten die u gebruikt, kunnen uw geluid definiëren.
Mensen experimenteren al eeuwenlang met het combineren van instrumenten - of zelfs millennia. Sommige combinaties van instrumenten waarmee we vandaag vertrouwd zijn, zijn in de loop van honderden jaren geëvolueerd. Anderen waren het resultaat van noodzaak, of een ongeluk, of een gek idee op het spoor van het moment. Nieuwe muziekinstrumenten zijn uitgevonden omdat musici en componisten hebben geworsteld met het vinden van de juiste combinatie van geluiden.
Ik heb onlangs die klassieke oude film "The Glenn Miller Story" bekeken. Miller was een muzikant, componist en bandleider die het grootste deel van zijn succes eind jaren dertig en begin jaren veertig bereikte. Het terugkerende thema in de film was dat Miller de hele band als een instrument zag en op zoek was naar de juiste combinatie om een gedenkwaardig en uniek geluid te krijgen dat zijn generatie zou bepalen. Uiteindelijk vond hij dat geluid door de sax-sectie te versterken en een trompet te vervangen door een klarinet (omdat de trompettist zijn lip brak). De rest is geschiedenis.
Bij het vinden van uw eigen unieke geluid, moet u bekend raken met de manier waarop instrumenten door anderen zijn gecombineerd en veel tijd doorbrengen met vallen en opstaan en experimenteren met uzelf.
Gevestigde combinaties van instrumenten
Hier zijn enkele met succes gebruikte combinaties van instrumenten die in de loop der jaren zijn gebruikt:
Solo artiesten. Dit is eigenlijk helemaal geen combinatie, maar laten we beginnen met zo simpel als je kunt krijgen: een enkel instrument op zichzelf of een zanger. Typisch spelen solo-uitvoerders piano of gitaar terwijl ze zingen, maar er zijn ook andere instrumenten gebruikt. Gitaar en piano zijn vooral geschikt voor solo-begeleiding omdat ze zowel harmonie als ritme kunnen bieden. Elton John en Billy Joel hebben een zeer succesvolle carrière als solo-muzikant gehad. Ze richten zich op interessante arrangementen op een enkel instrument dat hun stem en het nummer aanvult. Veel singer-songwriters begonnen als soloartiesten. One-man bands breiden het idee van de solo-artiest uit door extra instrumenten toe te voegen die ze zelf spelen.
mensen. Volksmuzikanten spelen voornamelijk akoestische instrumenten, waaronder gitaar, banjo, harmonica, viool, snarige bas, fluit, blokfluiten en drums (mogelijk handtrommels). Een lineup met twee gitaars is populair en combineert tokkelen of tokkelen met een melodie of baslijn. Gesynthetiseerde geluiden worden normaal gesproken niet gebruikt - natuurlijke geluiden passen veel beter bij het genre. Voor een rockier geluid kan elektrische gitaar worden gebruikt en sommige instrumenten kunnen worden versterkt.
Jazz. Gitaar wordt veel gebruikt in de jazz, maar piano lijkt meer onmisbaar. Jazzopstellingen variëren, en omvatten een verscheidenheid aan instrumenten, waaronder basgitaar (vaak rechtopstaand), klarinet, saxofoon en koperblazers.
land. In country- en westernmuziek worden akoestische instrumenten gemengd met elektrisch. Essentieel voor de smaak is de pedaalstalen gitaar, die sustain, portamento, picking en slurred akkoorden toevoegt. Dobros worden vaak gebruikt om een helderder, resonant geluid aan de mix toe te voegen.
Achtergrond muziek. Ambient-muziek bevat vaak strijkers of pads samen met piano of andere instrumenten. De arrangementen zijn meestal erg schaars, gebruiken aanhoudende geluiden met interessante harmonische inhoud en weinig ritme.
Country rock. Country rock leent de stijl van countrymuziek, maar richt zich meer op elektrische instrumenten, bijvoorbeeld leadgitaar. Ze kunnen ook akoestische instrumenten gebruiken zoals gitaar, banjo en pedal steel gitaar. Rotsorgel wordt vaak gebruikt, en soms piano.
Rots. Elektrische gitaar (vaak ritme en lead), basgitaar en drums vormen de basis van het rockgeluid. Het gitaargeluid hangt vaak sterk af van effecten zoals vervorming en overdrive. Deze kunnen worden aangevuld met piano-, orgel- en andere instrumenten.
Hip hop. Hiphopinstrumentatie is erg schaars. Het bevat drums (vaak retro drummachinegeluiden) en bas, en spaarzame keyboard- of gitaarzinnen. De spaarzaamheid van de instrumentatie houdt de focus op de tekst en het ritme.
orkesten. In grote producties worden orkesten vaak gebruikt om extra kleur aan een geluid toe te voegen, vooral met snaarinstrumenten, houtblazers en koperblazers. Deze muzikale families zijn in de loop van eeuwen ontwikkeld toen musici de hoge, middelste en lage tonen van een bepaald timbre verkenden. Orkesten hebben een rijk geluid dat een grote groep muzikanten en instrumenten vereist om te bereiken. Orchestra-geluiden worden vaak gesynthetiseerd en gesampled, maar niets komt dicht in de buurt van het rijke geluid van een echt orkest. Componeren voor een orkest is een complete studie op zichzelf.
Je eigen geluid vinden
Als je eenmaal bekend bent met hoe anderen instrumenten hebben gecombineerd, wil je sommige combinaties van jezelf proberen. Hier zijn enkele tips om te overwegen wanneer u uw eigen geluid probeert te vinden door verschillende instrumenten en geluiden te combineren:
Overweeg de muzikanten en instrumenten die je beschikbaar hebt, en begin daar. De combinatie kan vanaf het begin origineel zijn en klinkt hopelijk ook goed.
Begin met instrumenten die passen bij het genre waarin je schrijft.
Begin met een gemeenschappelijke set geluiden en probeer iets anders of unieks aan de mix toe te voegen.
Begin met een gemeenschappelijke set geluiden en vervang een van de instrumenten door iets ongewoons of onverwachts.
Neem een subset van instrumenten uit twee verschillende genres en combineer ze.
Zoek een unieke geluidscombinatie voor de ritmische infrastructuur en bouw er bovenop.
Speel een instrument voor ritme dat normaal niet op die manier wordt gebruikt.
Zoek naar een ongewone combinatie van elektrische en akoestische geluiden.
Vervang een gesynthetiseerd of gesampled geluid voor een akoestisch geluid.
Vervang een akoestisch geluid voor een gesynthetiseerd of gesampled geluid.
Zoek twee instrumenten die op een unieke manier goed samensmelten en kijk wat je nog meer aan de mix kunt toevoegen om het geluid te verbeteren.
Probeer een laag instrument aan de bovenkant van het bereik te bespelen, of een hoog instrument aan het einde van het bereik. Zie hoe het zich mengt met de andere instrumenten.
Wanneer u verschillende instrumenten combineert, moet u zich bewust zijn van de rol die het instrument heeft.
Probeer de rollen te veranderen die u de verschillende instrumenten geeft - dit kan de manier waarop de instrumenten samen klinken drastisch veranderen.
Probeer muziek uit het ene genre te spelen met instrumenten van een ander. Kijk hoe het de manier beïnvloedt waarop de instrumenten samen klinken.
Speel een deel van de muziek af met alle instrumenten die je beschikbaar hebt en probeer dan een of meer instrumenten te verwijderen om het verschil te zien.
Probeer percussiegeluiden te combineren met aanhoudende geluiden.
Experimenteer met het gebruik van inheemse instrumenten zoals de didgeridoo, sitar, sticks, stalen drums en handtrommels.
Experimenteer met verschillende digitale effecten op je instrumenten, vooral met een elektrische gitaar. Ontdek hoe je andere geluiden kunt variëren met digitale effecten.
Maak een MIDI-reeks van de hoofdonderdelen van een song en probeer in verschillende instrumenten te wisselen om die partijen te spelen. Probeer de relatieve volumes van de onderdelen te variëren totdat ze goed mengen.
Tot slot zou ik graag veel feedback krijgen in de opmerkingen over je gedachten en ervaringen:
Hoe belangrijk is de keuze van instrumenten en het mengen van geluiden voor jou?
Hebt u een ongebruikelijke instrumentcombinatie gevonden waar u van houdt en blijft terugkomen?
Is er een bepaalde combinatie van instrumenten die u zou zeggen, definieert uw muziek?
Hoe belangrijk is de keuze van instrumenten om op een echte manier een muziekgenre te spelen?
Share
Accentsconagua