De voordelen van muziek leren spelen

Verwerpt de huidige consumentenmentaliteit ons van muzikanten? In het verleden leek er meer motivatie en meer redenen te zijn om muzikant te worden, dus meer mensen leerden een muziekinstrument spelen. Ik vind het een schande dat er tegenwoordig relatief weinig mensen musici zijn in onze consumentenwereld en dat we iets missen.

Toen, om muziek te horen, moest iemand het spelen - live. Vandaag schakelen we gewoon een schakelaar. De meeste mensen zijn consumenten van muziek, maar geen muzikanten. Muzikanten worden gezien als de getalenteerde weinigen. Is er een manier om deze mentaliteit en welke reden dan ook te veranderen??

Waarover ontbreekt het ons??

Muziek is het domein van de professional geworden. Als ik mensen vraag of ze rijden, beantwoorden ze 'Ja' op een zakelijke manier. Ze proberen zichzelf niet te vergelijken met Peter Brock of Mario Andretti, omdat ze autorijden zien als een normaal onderdeel van het leven, niet als een specialistische vaardigheid. Met muziek is het anders. Als ik mensen vraag of ze zingen, raken veel mensen een beetje beschaamd. Meestal zijn ze te verlegen om te antwoorden, in de veronderstelling dat het antwoord "Ja" een zekere mate van talent of roem inhoudt.

En toch is zingen in onze maatschappij veel gebruikelijker dan het spelen van een muziekinstrument. Mensen zingen op feestjes en karaoke, zingen Happy Birthday en zingen mee met hun albums in de auto - tenminste als de ramen op zijn. Het leren spelen van een muziekinstrument vereist een beslissing, een toewijding en uren van leren en oefenen. Weinig mensen zien een reden om die sprong te maken. Zelfs als ze een instrument op school leren, vinden er maar weinig een reden om als volwassene verder te spelen.

Ik weet zeker dat we op een of andere manier iets missen door muziek over te laten aan de professionals. Onze wereld zou beter, expressiever en creatiever worden met meer muzikanten. Als muzikanten zelf, is er iets dat we kunnen doen om anderen op een gepaste manier aan te moedigen een instrument te leren?

Rond het internet praten muzikanten over de voordelen van het bespelen van een instrument. Hier zijn enkele van hun belangrijkste gedachten:

• Het is ontspannend en verlicht stress. Toen ik een tiener was, kocht mijn vader een goedkoop orgel als hij op vakantie was. Hij wilde leren spelen omdat hij dacht dat het hem na het werk zou ontspannen.
• Het scherpt ons denken. Veel studies tonen aan dat het leren spelen van een muziekinstrument ons geheugen en denken helpt. Voor jongeren kan het hun leesniveau en de ontwikkeling van bepaalde delen van de hersenen verhogen. Het leren spelen van een muziekinstrument is in sommige studies gekoppeld aan het wiskundig leren denken.
• Het is een actieve interesse. Tegenwoordig brengen mensen veel tijd door met passief kijken - tv kijken en naar muziek luisteren. Het leren spelen van een instrument is zeer actief en geeft mensen iets dat de moeite waard is om met hun tijd te doen.
• Het leert discipline. Het is uitdagend en vereist dat je het dag na dag volhoudt door regelmatig te oefenen. Het leert tijdmanagement en prioriteiten stellen en doorzettingsvermogen.
• Het creëert een gevoel van vertrouwen en prestatie. Uiteindelijk loont al die oefening, en leer je een nummer op je favoriete instrument te spelen of voor een publiek te spelen. Dat is een geweldig gevoel, en het leert ook dat hard werken loont.
• Het is leuk en leuk. En het is leuk op verschillende manieren - alleen spelen, jammen met anderen en opvoeren voor een publiek voldoen allemaal op hun eigen manier.

Een korte blik op de geschiedenis

Muziek heeft altijd een belangrijke plaats in de maatschappij ingenomen. Maar de details van wie muziek speelt en waar het wordt gespeeld, is in de loop van de tijd geëvolueerd. Sinds de uitvinding van elektriciteit is de manier waarop we naar muziek luisteren drastisch veranderd en dit heeft een impact gehad op de plaats waar muzikanten in de samenleving passen. Hier is een korte samenvatting:

Het verre verleden

Al millennia speelt muziek een sleutelrol bij het samenbrengen van mensen in feesten en entertainment, religie en oorlog. Oude artefacten en archeologische vondsten tonen mensen over de hele wereld en spelen door de eeuwen heen een breed scala aan muziekinstrumenten.

• Er was ruimte in de samenleving voor meer muzikanten, omdat alle muziek live werd gespeeld. Niet alle musici waren professionals - het spelen van een muziekinstrument was een normaal onderdeel van het leven. Zelfs vandaag spelen tribale mensen in Australië, Afrika, Azië en elders muziek wanneer ze samenkomen, of dat nu is met houten stokken, didgeridoos, handtrommels of snaarinstrumenten en blaasinstrumenten.
• Zelfs in de laatste eeuwen vóór de ontdekking van elektriciteit kwamen families samen rond de piano, waar een familielid zou spelen en de familie meezingen. Of ze zouden samen naar een concert gaan om samen van livemuziek te genieten.
• Opgenomen muziek was geen begrip waarmee ze vertrouwd waren. Het dichtst bij hen was bladmuziek, waardoor iemand moest leren lezen en muziek afspelen om te worden gehoord.

Records en radio's

Nadat Ben Franklin elektriciteit had ontdekt, werden enkele nieuwe manieren om van muziek te genieten uitgevonden: de plaat en de radio. Hierdoor konden mensen thuis naar muziek luisteren zonder dat ze het zelf hoefden te spelen. Maar luisteren naar muziek was nog steeds normaal gesproken een groepsactiviteit in plaats van een individuele activiteit.

• Gezinnen en andere sociale groepen zouden samen op de radio zitten en genieten van de geprogrammeerde muziek.
• Luisteren naar muziek was socialer dan het tegenwoordig vaak is. In tegenstelling tot vandaag had elk lid van een huishouden geen eigen platenspeler of radio. Het waren familiebezittingen die werden gedeeld en over het algemeen samen werden geluisterd.
• Het vermogen om muziek te spelen werd meer gewaardeerd dan het nu is. Feesten en dansen bevatten bijna altijd live muziek in plaats van opgenomen.

Het Walkman-fenomeen

De dingen veranderden drastisch nadat Sony de Walkman uitbracht (en tot op zekere hoogte eerder met persoonlijke transistorradio's). Luisteren naar muziek werd een hoogst persoonlijke activiteit en het dragen van een koptelefoon zorgde ervoor dat de ervaring vaak niet werd gedeeld.

• Veel mensen, vooral tieners, begonnen het grootste deel van de dag een koptelefoon te dragen en schakelden het leven uit en stonden in contact met anderen. Ze maakten zich thuis in hun eigen muzikale wereld.
• De uitrusting van toen was niet zo draagbaar als tegenwoordig. Een stapel cassettes nam serieuze ruimte in beslag en reservebatterijen waren een must - ze liepen veel sneller leeg dan in solid state. Veel kinderen zouden hun eigen mixbanden op C90-cassettes maken om de hoeveelheid spullen die ze nodig hadden te verminderen. Dit maakte het een beetje moeilijker om asociaal te zijn.
• Er was nu de verwachting dat je naar muziek kon luisteren in omgevingen die onmogelijk of niet geschikt waren voor muzikanten om te spelen.

De iPod wordt overgenomen

Met de komst van de iPod kunnen we nu onze hele muziekverzameling overal mee naar toe nemen op een zeer draagbaar apparaat. Hoe heeft dat onze muzikale wereld veranderd?

• iPods stimuleren een individuele ervaring in plaats van een gedeelde. Aanvankelijk kwamen ze met een koptelefoon en zonder luidspreker, en werden ontworpen om normaal gesproken door één persoon tegelijk te worden beluisterd. iPhones en iPod touch hebben nu een kleine luidspreker, maar dat is niet zoveel veranderd.
• In staat zijn om zoveel muziek rond te dragen in één apparaat moedigt de consumentmentaliteit aan. Er is weinig motivatie om zelf muziek te leren spelen.
• Veel sociale muziek is nu opgenomen muziek die wordt afgespeeld door disc jockeys. Het is geweldig dat er nog steeds bands in pubs en clubs spelen, maar er zijn er niet zoveel als er vroeger waren.

Betaalbare thuisopname

Aan de andere kant is het creëren van een muziekstudio voor thuis nu veel betaalbaarder met de toename van computerkracht op pc's.

• Muziek opnemen met redelijke kwaliteit is niet langer alleen het domein van professionals.
• Kunnen opnamestudio's nu meer mensen aanmoedigen om voor zichzelf in de muziek te gaan?

Hoe kunnen we anderen aanmoedigen om een ​​muziekinstrument te leren?

Ik heb niet alle antwoorden en ik hoop dat je me zult helpen met de opmerkingen. Hoewel niet iedereen eruit is als muzikant, zijn er vast wel veel mensen die het leuk vinden.

Hoe kunnen we anderen aanmoedigen om te leren muziek te spelen? Hier zijn een paar ideeën:

• Wees proactief. Draag een muziekinstrument (zoals een akoestische gitaar) bij je in de buurt en moedig anderen aan om het te proberen. Leer ze een paar akkoorden.
• Spellen. Er zijn computerspellen en consolegames zoals Guitar Hero die goed zijn voor het aanleren van timing, het leren herkennen van de verschillende instrumenten in een arrangement en het betrekken van vingers en / of voeten. Speel de spellen met je vrienden. Ze zijn leuk en kunnen je vrienden ertoe brengen om een ​​echt instrument te leren.
• Computerprogramma's. Ik ken heel wat mensen die graag met Fruity Loops en GarageBand willen werken om nummers te maken en arrangeren. Geef je vrienden een gooi wanneer ze op bezoek komen.
• Moedig onze eigen kinderen aan. Als je kinderen hebt, koop ze muzikaal speelgoed als ze jong zijn. Krijg ze muzieklessen of moedig ze aan om lid te worden van de schoolband als ze ouder zijn. Duw ze niet, maar geef ze de gelegenheid om te ontdekken of ze het leuk vinden om muziek te spelen.
• Help form bands. Als je een paar mensen kent die muziekinstrumenten spelen, introduceer ze dan. Nodig ze uit om samen te jammen en plant het idee om een ​​band te vormen. Zelfs als ze alleen in de garage spelen, hebben ze een bal.
• Zorg voor opnamemogelijkheden. Waarschijnlijk zullen veel van jullie die dit artikel lezen een thuisstudio hebben. Doe niet al het plezier zelf - deel het. Nodig muzikanten uit om zichzelf te komen opnemen. Zorg ervoor dat u hen leert ook gezond te zijn voor uw apparatuur.
• Word een mentor. Halverwege het schrijven van dit artikel werd ik uitgenodigd om een ​​ontmoeting met een aantal "oude" muzikanten te houden en enkele opkomende tienermuzikanten aan te moedigen. De bijeenkomst was zeer positief. De kinderen waren enthousiast en we konden enkele verhalen vertellen over hoe we hebben leren spelen.

Ik hoor graag van je. Ben je het ermee eens dat de wereld baat zou hebben bij meer muzikanten? Hoe kunnen we anderen aanmoedigen om te leren muziek te spelen? Laat het ons weten in de comments.