Share
Oudejaarsavond is voorbij en we zijn al ver in 2010. Heb je goede voornemens gemaakt voor het nieuwe jaar? Als je op mij lijkt, zijn ze al vergeten. Maar een nieuw jaar is een goede reden om een nieuw fotografieproject te ondernemen. Het is een kans om nieuwe vaardigheden te leren en jezelf uit te dagen, en aan het eind van het jaar kun je terugkijken op wat je hebt bereikt met een gevoel van voldoening.
Een van mijn fotografische doelen dit jaar is om naar een nieuw land te gaan en de mensen daar te fotograferen. Ik maak al plannen voor een reis naar Roemenië in de zomer en ik kijk er naar uit. Maar soms is het moeilijkste om jezelf een nieuwe uitdaging aan te gaan en bedenk je de uitdaging zelf. Hier zijn acht ideeën om je op weg te helpen.
Lees enkele fotografieboeken om nieuwe vaardigheden te leren of om inspiratie op te bouwen. Uw lokale bibliotheek en boekwinkels (en niet te vergeten Amazon) moeten een goede selectie van technieken en portfolioboeken bevatten. Boeken als deze zijn een rijke bron van technische informatie en creatieve fotografie-ideeën. De fotografieboekindustrie is booming en er is geen tekort aan kwalitatief hoogstaand materiaal dat wacht om te worden gelezen.
Val niet in de val van het lezen van te veel boeken. Het is beter om een geweldig boek te lezen en dan in de praktijk te brengen wat je hebt geleerd, dan een dozijn boeken te lezen en niets te doen met de informatie.
Dit is mijn eerste idee: vind een fotografieboek dat je inspireert, lees het en ga en zet wat je hebt geleerd in de praktijk. Dit zijn mijn favoriete fotografieboeken die ik het afgelopen jaar heb gelezen:
Het thema van David 'Gear is good, vision is better' wordt in dit boek herhaald. Hij legt de nadruk op het ontwikkelen van uw creatieve visie en technische expertise voordat nieuwe spullen worden gekocht. Het boek gaat meestal over reisfotografie, zijn vakgebied, maar het advies is van toepassing op elk genre fotografie.
Bekijk de Amazon-pagina van het boek
Als je wilt leren hoe je een draagbare flitser kunt gebruiken (flitsers genoemd in de Verenigde Staten), dan is dit het boek voor jou. Joe distilleert 30 jaar professionele fotografische ervaring in een serie lessen die je laten zien hoe je verbluffende dingen kunt doen met draagbare flitsers.
Ga naar de Amazon-pagina van het boek
Twee donkere kamermasters laten je zien hoe je je zwart-wit digitale foto's in Photoshop verwerkt. Het boek behandelt de basics plus geavanceerdere technieken zoals toning en composieten.
Ga naar de Amazon-pagina van het boek
Koop (of leen) een nieuwe lens - gebruik hem dan. Het gebruik van een nieuwe lens is altijd spannend, het is alsof je een nieuw speeltje hebt. Ik hou van het verkennen van de creatieve mogelijkheden van nieuwe apparatuur. Ik ben een groot fan van prime-lenzen en ik heb het afgelopen jaar veel foto's gemaakt met een 50 mm f1.8-lens (Canon, Nikon). Ik vond het leuk om het te gebruiken op f1.8 en de smalle scherptediepte te gebruiken voor een creatief effect. Andere lenzen die nieuwe creatieve mogelijkheden kunnen bieden zijn extreme brede hoeken of lensbaby's.
Een nieuwe lens hoeft niet duur te zijn. 50-mm prime-lenzen zijn goedkoop, vooral tweedehands. Afhankelijk van je camerasysteem kun je zelfs een adapter kopen om oude handmatige focuslenzen op je camerabehuizing te passen. Sommige oude lenzen kunnen heel goedkoop op eBay worden geplukt.
Dit portret is gemaakt met een 50 mm-lens ingesteld op f1.8. Het grote diafragma geeft een extreem smalle scherptediepte:
Ga ergens fotogeniek en draag de reis op aan het maken van foto's. Zelfs als het alleen voor het weekend is - het belangrijkste is om het toe te wijden aan fotografie. Reizen verbreedt de geest, maar je hoeft niet exotisch te gaan. Je kunt ergens anders gaan in je eigen land. Maar het zou ergens moeten zijn dat visueel opwindend is en vol creatief potentieel is. Door de fotografie voorop te stellen, zult u de energie hebben om al uw tijd te besteden aan het nadenken over de foto's die u wilt maken en ervoor te zorgen dat u op het juiste moment op de beste locaties bent om te profiteren van het licht.
Ik heb vorig jaar een reis naar Venetië gewijd aan het maken van foto's en heb er geen spijt van gehad. Hier is een foto genomen 's nachts vanaf een brug. Een lange sluitertijd vervaagde het water en veranderde de lichten van voorbijvarende boten in lichtsporen:
Bekijk je werk met nieuwe ogen. Wat is er goed aan? Hoe kan je verbeteren? Probeer je werk genadeloos te bewerken, en bedenk je tien beste foto's. Wat zeggen ze over uw creatieve visie en uw richting?
Stel je voor dat je naar je werk kijkt door de ogen van een tijdschrifteditor of art director. Wat zouden ze zeggen over je fotografie? Het punt van de oefening is niet al te kritisch te zijn - maar om naar je oeuvre te kijken, zodat je een duidelijk beeld krijgt van je sterke punten en welke vaardigheden je wilt ontwikkelen.
Zodra u uw beste foto's hebt geselecteerd, waarom stuurt u ze dan niet in een fotomagazine om te kijken of ze ze publiceren? Het is een fantastisch gevoel om je foto's in gedrukte vorm te zien. Fotografiebladen hebben maandelijks foto's van lezers nodig om hun galerijsecties te vullen. Als uw foto's goed genoeg zijn, is er geen reden waarom u dat niet kunt zijn.
Ik deed precies dat en liet deze foto publiceren in het tijdschrift Practical Photography:
Stel een project in, iets waar je het hele jaar door opnieuw op terug kunt komen - zoals een foto-essay of een zelfboek met een fotoboek via Blurb. Een langdurig project geeft je de tijd om creatieve ideeën te bedenken en in praktijk te brengen. Je zult een goede variëteit aan opnames nodig hebben om het project te laten werken en dit zal je creativiteit en vaardigheden stimuleren.
Als je zin hebt in iets heel moeilijks, waarom dan niet de '365-uitdaging' aangaan? Dat is waar je een jaar lang een foto per dag maakt. Dit is echt moeilijk omdat je elke dag een nieuw idee moet bedenken.
Je weet nooit waar dit toe kan leiden. Lauren Randolph nam 365 zelfportretten en het werd opgemerkt door het tijdschrift Photo Pro die net een portfolio van haar foto's heeft gepubliceerd. Ze plant nu een carrière als professionele fotograaf.
We hebben allemaal een comfortzone van onderwerpen die we graag fotograferen en technieken die we kennen. Je kunt veel leren door een nieuw genre te proberen. Misschien is er iets dat je al een tijdje wilde proberen, maar niet de gelegenheid hebt gehad. Dit is het moment om erover na te denken terwijl u van plan bent wat u het komende jaar gaat doen.
Misschien heb je nog nooit foto's van een model gemaakt. Probeer het eens en kijk wat er gebeurt. Er zijn tal van websites waar modellen en fotografen elkaar kunnen vinden (ik hou van Model Mayhem). De hele ervaring van het vinden van een model, het plannen van de opnames en het maken van de foto's zal ongelooflijk leerzaam zijn.
Hier zijn enkele genres waar je misschien nog nooit aan hebt gedacht: macrofotografie, actie, zeegezichten, stillevens, nachtfotografie, mode, zwart en wit.
Door een nieuw genre te maken, leer je nieuwe vaardigheden. Als je bijvoorbeeld nog nooit een externe flitser hebt gebruikt, bezoek dan een website zoals Strobist (of lees het boek van Joe McNally) en oefen wat je leert. Portable flash was vorig jaar nieuw voor me - dit is een van de foto's die ik heb leren gebruiken:
Wat doe je met je foto's nadat je ze hebt gemaakt? Als je ooit je eigen fotoblog of website hebt gewild, waarom zou je dan niet de kans grijpen om te leren hoe je je eigen fotoblog of website kunt maken? Het is niet zo moeilijk, iedereen met een aanleg voor computers kan leren hoe het moet.
Je zou dit project kunnen verbinden met idee nummer vier - meer kritisch zijn over je werk. Organiseer uw beste foto's in portefeuilles voor een website of een fotoblog en plaats ze vervolgens online. Er zijn veel tutorials op het internet die je leren hoe je een website moet bouwen, inclusief ons eigen artikel De beginnershandleiding voor het maken van een fotoblog.
Dit zijn enkele van mijn favoriete fotoblogs. Gebruik ze voor inspiratie:
Exposed Planet - foto's van over de hele wereld door avonturier en ondernemer Harry Kikstra.
Van 10 tot 300 mm - een aantal fantastische landschapsfotografie.
Het kader vullen - Straat- en documentaire fotografie uit Argentinië.
Dawn Le Blanc - Mooie foto's van bloemen.
Het beste licht voor fotografie, vooral landschappen en zeegezichten, is in het gouden uur vlak na zonsopkomst en vlak voor zonsondergang. Zorg ervoor dat je op deze momenten gebruik maakt van het fotogenieke licht - of tenminste 's avonds als, zoals ik, je geen ochtendmens bent.
U kunt dit principe uitbreiden naar alle gebieden van fotografie. Ontwikkel de discipline om het meeste uit het licht te halen. Dit vergt enige inspanning om ervoor te zorgen dat u in positie bent wanneer het licht het beste is voor uw onderwerp. Een goed voorbeeld is portretten. Portretten maken in het zachte licht van een bewolkte dag of in de schaduw is een goed idee. Dit type licht is erg vleiend. Maar als je dit eenmaal hebt gedaan, waarom probeer je dan niet verschillende soorten licht? Portretten kunnen er ook geweldig uitzien bij tegenlicht, vooral als de zon laag aan de hemel staat. Zoek een spectaculaire locatie en plaats jezelf daar wanneer de zon opkomt of ondergaat. Wat je het liefst fotografeert, zoek het beste licht.
Deze foto is gemaakt bij zonsondergang. Het licht is altijd mooi na een lange zonnige dag op dit uur van de avond aan zee.
Accentsconagua