In deze zelfstudie leer je hoe je levels in Photoshop gebruikt om een vonkje leven te geven aan een anders saaie foto. We zullen het beeld in verschillende zones verdelen om ze onafhankelijk te verwerken en een interessante uitstraling te krijgen. Laten we aan de slag gaan!
Opnieuw gepubliceerde zelfstudieOm de paar weken bekijken we enkele van onze favoriete lezers uit de geschiedenis van de site. Deze tutorial werd voor het eerst gepubliceerd in mei 2010.
De eerste stap is om de afbeelding te openen om deze vooraf te verwerken met Camera Raw. Als u een onbewerkt bestand (zoals .CR2-bestanden op Canon-camera's) hebt, opent u het gewoon in Photoshop. Als u een JPEG-afbeelding gebruikt om te starten, gaat u naar Bestand> Openen als, kiest u "Camera Raw" als het bestandstype en opent u uw bestand. Vervolgens verschijnt het Camera Raw-dialoogvenster.
Dit is de originele afbeelding:
Verhoog de temperatuur met behulp van de eerste schuifregelaar. We zijn op zoek naar een warme uitstraling, dus kies een waarde in de buurt van 8000.000. Verminder ook de verzadiging om het een ouder uiterlijk te geven. Wijzig Contrast of Zwarten niet, omdat we ze later zullen veranderen met behulp van niveaus en curven.
Ga naar Lenscorrectie en voeg wat Lensvignettering toe door de schuifregelaar Hoeveelheid naar -21 te verplaatsen. Houd vervolgens Shift ingedrukt en de knop "Open afbeelding" verandert in "Open voorwerp". Klik Het.
Voordat u begint met het aanpassen van niveaus en krommen, verwijdert u alles wat u niet wilt in uw uiteindelijke afbeelding. In het voorbeeld was er een meisje in de linkerbenedenhoek dat ik moest verwijderen met behulp van de Clone Stamp Tool (S). Klik met de rechtermuisknop op de laag en selecteer Laag dupliceren, klik op OK en klik met de rechtermuisknop op de nieuwe laag en selecteer Laag rasteriseren.
Op deze manier bewaart u een kopie van het originele onbewerkte bestand dat u in Camera Raw kunt bewerken door dubbel te klikken op de miniatuur van de laag. Doe je klonen en genezingsproces in de nieuwe laag.
Nu gaan we werken met de verschillende zones van de afbeelding. We kunnen ons beeld in 5 delen verdelen:
We beginnen met de 4e zone: de weg. Kies het gereedschap Pen (P) en selecteer de optie Paden (tweede knop) in de werkbalk bovenaan. Teken nu de vorm van de weg.
Als u klaar bent met het gereedschap Pen, klikt u met de rechtermuisknop op de nieuw gemaakte vorm en selecteert u Selectie maken. Controleer of Anti-aliased is aangevinkt en Feather Radius is ingesteld op 0px en klik vervolgens op OK. Ga nu naar Lagen> Nieuwe aanpassingslaag> Niveaus en maak een laag met nieuwe niveaus met de naam "Weg".
Laten we nu de niveaus aanpassen. Dubbelklik op de laag Wegniveaus en het venster Niveaus aanpassen verschijnt. Verplaats nu de zwarte hendel naar het begin van het histogram en de witte hendel naar het einde van het histogram.
Dit vergroot het contrast van het gebied, omdat het witte punt van het histogram overeenkomt met het witte punt van het gebied en hetzelfde met het zwarte punt. U moet echter voorzichtig zijn, want hoe kleiner het gebied tussen de zwart-witte hendels, hoe minder informatie u over dat gebied achterlaat. Verplaats de middelste hendel naar rechts totdat deze er goed uitziet.
Herhaal nu het proces met het eerste, tweede en derde gedeelte (raadpleeg stap 5). Gebruik het gereedschap Pen (P) (of een ander selectiegereedschap dat u verkiest) om het gebied te selecteren, een nieuwe aanpassingslaag voor niveaus aan te maken en de hendels naar het histogram te verplaatsen.
Soms is het, net als bij de linkermuur, goed om meer dan één aanpassingslaag te maken: één voor het hele gebied en één voor een kleiner gebied binnenin. Voor de linkermuur heb ik bijvoorbeeld een laag voor het hele gebouw gebruikt en daarna nog een laag voor de onderste verdieping van het eerste gebouw.
Zodra de weg en alle gebouwen hun eigen aanpassingslaag voor niveaus hebben, laten we dan werken met de lucht. Klik met de rechtermuisknop op de eerste laag (de oorspronkelijke afbeelding, niet de gerasterde afbeelding) en selecteer Nieuw slim object via kopiëren. Hernoem de laag naar "Sky Layer" en verplaats deze naar de voorgrond. Dubbelklik erop om het in Camera Raw te bewerken en gebruik de volgende instellingen:
Merk op dat we de temperatuur hebben verlaagd om de lucht een klein beetje te koelen. Ook hebben we de belichting verlaagd en het contrast verhoogd om wat details in de wolken te krijgen. Gebruik nu het gereedschap Pen (P) om de lucht te selecteren, begrensd door de daken van de gebouwen.
Klik met de rechtermuisknop op het nieuwe pad en kies Maak selectie en gebruik de selectie als een masker voor de Sky-laag. Het is goed om te buigen na het masker te hebben geplaatst in plaats van ervoor, zoals je kunt zien hoe de verschillende waarden voor de veer in realtime werken, met behulp van het Masks-paneel.
De gebouwen zijn erg licht en de lucht is vrij donker, dus laten we dat verschil een beetje verlichten. Maak een nieuw slim object via een kopie van het originele object en gebruik deze aanpassingen in Camera Raw:
Hernoem de laag naar "Sky-omgeving" en Ctrl-klik op het masker van de Sky-laag. Ga naar Selecteren> Wijzigen> Uitbreiden en gebruik een waarde van 100px. Kies de laag Luchtomgeving en klik vervolgens op Laag> Laagmasker> Selectie onthullen. Nu is het tijd om het masker een beetje te verzachten met Select> Edge verfijnen. Een veerwaarde van ongeveer 70 px is OK, maar experimenteren is de sleutel.
Om uiteindelijk te eindigen, maak je een losse selectie van de lucht en maak je een nieuwe aanpassingslaag voor niveaus om het een beetje aan te passen. Optioneel kunt u een laag met een globaal niveau toevoegen. Ga nu naar Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curven, noem deze "Algemene curven" en kies Lineair contrast in het vervolgkeuzemenu in het deelvenster Aanpassingen. Het algemene contrast neemt iets toe.
Laten we tot slot een zwarte rand toevoegen: ga naar Afbeelding> Canvasgrootte, schakel Relatief uit en gebruik 50 px als breedte en hoogte. Klik op OK, maak een nieuwe achtergrondlaag en vul deze met zwart. Werden gedaan!
Hoewel het proces vrij eenvoudig is, zijn de resultaten behoorlijk indrukwekkend. Hier kunt u de originele afbeelding en de uiteindelijke afbeelding vergelijken.
En het eindresultaat:
Bedankt voor het lezen en laat ons weten of dit effect nuttig is voor je eigen afbeeldingen!