Share
Het maken van verlichte portretten overdag is niet gemakkelijk vanwege beperkingen van het diafragma, synchronisatiesnelheid en flitsvermogen. Het is echter een interessante look die niet altijd kan worden bereikt met natuurlijk licht en alleen een reflector. Ik heb altijd het gevoel dat het erg redactioneel is. Als je deze vaardigheid toevoegt aan je trukendoos, zien je locatieportretten er niet alleen beter uit, maar verbeter je ook je snelheid en mogelijkheden in de studio.
Ik ga kijken naar de evenwichtsoefening tussen alle variabelen die dagschoten met zich meebrengen en hoe je snel en eenvoudig een belicht portret kunt maken terwijl je hiermee rekening houdt. Daarna ga ik enkele basisinstellingen voor overdag uitvoeren om u op weg te helpen. Ryan Alexander kwam naar voren als mijn proefkonijn voor de demo-shoot in de hoop nieuwe stedelijke redactionele foto's te maken, dus speciaal dank aan hem.
Wanneer je je lichtlagen in balans houdt, moet je ergens beginnen. Laten we beginnen met onze achtergrond, die ik het gemakkelijkst vind. Ik ga de camera instellen op 200 ISO voor de minste ruis, de sluitertijd net onder de synchronisatielimiet op mijn camera op 1/160, en dan stel ik het diafragma in op f / 5.6 omdat daar mijn lens het scherpst is. Dit zijn de enige redenen, het geeft ons gewoon een plek om te beginnen. Laten we naar de eerste testopname kijken.
Het onderwerp is goed, maar de achtergrond en lucht moeten op een eerlijke manier naar beneden worden gehaald. Zoals het is, gaat de sfeer van het beeld verloren. Het heeft geen zin om een onderwerp kunstmatig te verlichten als je de details van hoogtepunten in andere gebieden gaat verliezen. Ook zorgt de hogere belichting van de achtergrond ervoor dat er veel gelijksoortig weergegeven details rond het onderwerp worden geplaatst, wat afleidend is.
Laten we het terugbellen totdat het correct is belicht. Omdat ik al op de minimale ISO-waarde zit en mijn sluitertijd niet kan verhogen of als ik de flitssynchronisatie verlies, moet ik het diafragma verkleinen. Als ik de f / stop verhoog om te zeggen, f / 11, ben ik nu ongeveer even gestopt of zo onderbelicht op de achtergrond, is de lucht goed belicht en hebben we een leuke filmische achtergrond om te gebruiken.
Als u het diafragma laat vallen, verlaagt u natuurlijk ook de flitsbelichting. De enige manier om dit goed te maken, is door de flitssterkte op het apparaat in te stellen, omdat alle camera-instellingen nu zijn vergrendeld voor de achtergrond. Dus in plaats van 1/16 kracht, waar ik normaal gesproken de verlichtingstest zou starten, begin ik om 1/2.
Vanaf hier kan ik de instellingen heen en weer masseren. Als ik blij ben met de belichting, hoef ik me alleen maar zorgen te maken over de scherptediepte. Houd er wel rekening mee dat in plaats van de traditionele belichtingsdriehoek, je nu te maken hebt met een 'vierkant'. Je hebt vier dingen om in evenwicht te brengen.
Wat gebeurt er echter als je besluit om de scherptediepte te verminderen? Je veegt je diafragma open en wordt begroet door een meestal wit scherm.
Je kunt je lage of minimale ISO niet verlagen om te compenseren en je fotografeert al op je maximale synchronisatiesnelheid. Dus wat doe je??
Voer het filter met variabele neutrale dichtheid in (VND-filter). Nu kunt u uw belichtingsniveau aanpassen zonder de instellingen van een camera of flitser te wijzigen, en wel met behoud van een groot open diafragma.
Dit op de lens laten vallen en naar beneden laten vallen tot ongeveer -3 EV geeft ons dezelfde belichting als voorheen, maar met een ondiepe scherptediepte!
Omdat je hiermee alle belichting doodt, niet alleen de ambient. Je zult de flitser dezelfde hoeveelheid moeten draaien als je de VND-filterkracht hebt verhoogd. Als je al bijna volledig op je Speedlight werkt, moet je misschien een seconde toevoegen aan de mix. Dit hoeft niet per se slecht te zijn, omdat het de levensduur van de batterij zal verkorten en de recycle-tijd zal verkorten.
Laten we een paar basisopstellingen bekijken met behulp van de technieken die ik heb beschreven, en ze op verschillende manieren samenvoegen.
Eerst ga ik de meest basale run- en gun-dagtechnieken doen, die goed kunnen werken, afhankelijk van hoe laag of diffuus de zon is. Voor deze gebruiken we de zon als het belangrijkste licht en gebruiken we de flitser voor een invullicht.
Als de zon heel laag is, is het een mooi licht, maar het zal ook een heel oranje licht zijn. Misschien wil je een oranje gel op je flitser gebruiken om te matchen. Als de zon hoog is, kunnen er harde schaduwen zijn die u niet volledig kunt elimineren. Dit is echter niet altijd een slechte zaak in alle situaties.
Hier is de versie die ik deed. Hoewel de zon buiten was, werd het licht verspreid door een paar dunne wolken en takken.
Ryan is duidelijk meer een deel van zijn omgeving, omdat de zon alles hetzelfde verlicht, maar de gecombineerde scherptediepte en vermindering van schaduwen als gevolg van de flitsvulling maakt dat hij sterk opvalt, ongeacht.
Het kan een beetje hard lijken als de zon directer is, vooral bij vrouwelijke onderwerpen. Hier is een andere shoot, allemaal natuurlijk licht, met Ryan, waar de zon ongefilterd was en de schaduwen helder waren.
Terwijl een harde neusschaduw zou worden verminderd met flitsvulling, als je die sterke lijn niet over het gezicht wilt, zou het beter zijn om je onderwerp uit de zon te halen, het als achtergrondverlichting te gebruiken en dan hun gezicht met flits te verlichten . Hiermee hebt u volledige controle over de schaduwen op het gezicht en kunt u de afbeelding stileren met zonlicht.
Hier gebruik ik de zon om door de bovenkant van het beeld te flitsen en het beton te villen voor een interessante achtergrond, terwijl Ryan volledig wordt verlicht met flits. De zon biedt ook een rand rondom het hoofd en de nek voor scheiding tegen de donkere achtergrond.
Als je echt wilt dat je onderwerp knalt, kun je het omringende zonlicht als een vulling gebruiken en schiet je je onderwerp met een flits voor een belangrijke lamp. Deze techniek is echter lastig, omdat het puur stijl is. Er is weinig subtiliteit bij betrokken als het onderwerp helderder is dan de zon en er gemakkelijk slecht uit kan zien zonder enige zorg.
Over het algemeen wil je hier niet je omgeving lager zetten dan rond een stop, misschien maximaal -1,3 EV. Stel uw onderwerp dan correct bloot. Door de voorgrond en achtergrond relatief dicht bij elkaar te houden, stopt het er overdreven nep uit te zien, maar biedt het voldoende houvast voor zo veel of zo weinig styling als je wilt.
Het is duidelijk dat we de subtiliteit van eerdere opnamen verliezen en in plaats daarvan een flitsportret buiten de camera hebben. Niets is intrinsiek mis met deze stijl voor verschillende doeleinden, tenzij je een van die fotografen bent die bij zonsondergang op het strand swimwears fotografeert.
Wanneer u de flitser volledig inzoomt door een doorschietparaplu, kan deze een rasterachtig effect produceren. Ik wilde dit gebruiken voor een stadsopname met een soort straatportret. Het zou normaal gesproken beter zijn met een kale snelheid door een raster, maar omdat dat het enige was dat ik vergeten was mee te nemen, moest ik het doen.
De oorspronkelijke locatie die ik in gedachten had was om een of andere reden afgeschermd, dus na een beetje rondrijden vonden we deze mooie brandtrap waarbij de vallende zon zachtjes viel door dunne maar stijgende wolken..
Ik heb de Speedlight ingesteld op de langste zoominstelling van 105 mm, en verzacht de randen om rasterachtig te zijn met de doorschietende paraplu, terwijl ik het hele ding zo dicht mogelijk bij Ryan plaatste. Dit beperkte de grootte van de poel van licht die hij eruit gooide.
Er is duidelijk een aanzienlijk verschil in de esthetische en waargenomen kwaliteit van deze overdag Speedlight-portretten in vergelijking met uw gemiddelde volle-zon-snap. Ik vond geen enkele grote moeilijkheid met een van de technieken. Ze duurden slechts 3-4 minuten om op te zetten, en dat was vooral het gevolg van het verzwaren van de lichtstand. Een handige zandzak zou de tijd tot een paar minuten verkorten. Vergeet niet om reservebatterijen mee te nemen. De flitser was de hele tijd op 1 / 8e tot volle kracht om het daglicht tegen te gaan, dus ik verbrandde echt door de accu's.
Het lijkt me dat het belangrijkste voordeel van deze technieken, allemaal bereikt met een enkele YN-560II via een witte paraplu net buiten de camera, is dat we minder verslaafd zijn aan het weer en het moment van de dag voor goed licht.
Of het nu gaat om straatportretten of een engagement sessie, het is een nieuwe pijl in je pijlkoker om te begrijpen hoe off-camera verlichting je voordeel kan doen tijdens traditioneel "onbruikbare" tijden van de dag..
Vragen? Opmerkingen? Sla de reacties hieronder op!
Accentsconagua