Wanneer u denkt over straatfotografie, welke angsten ontstaan er in u? We hebben ze allemaal - zelfs doorgewinterde straatfotografen. Het beantwoorden van deze vraag is een van de snelste manieren om tot in het centrum van je fotografie te komen, omdat het laat zien waar je diep van binnen in geïnteresseerd bent.
Maar angst wordt vaak gezien als een zwakte, dus het is niet altijd gemakkelijk om toe te geven aan jezelf of aan anderen, en het kan verwarrend zijn om uit te zoeken wat erachter zit. Angst is immers een effect, een reactie, dus wanneer het opkomt, wat was de oorzaak?
Kunstenaars zijn per definitie mensen die de gewoonte hebben persoonlijke uitdagingen het hoofd te bieden om iets eigen te maken. Voor degenen die net beginnen, kan het nemen van die mysterieuze eerste stappen met een medium volkomen opwindend en ongebreideld zijn; volledig vrij van angst, aarzeling of verwachting, voelt het alsof er niets te verliezen valt. Maar na verloop van tijd, als vaardigheden worden aangescherpt en het verlangen om nieuwe grondmanifestaties te bereiken, wordt het ingewikkelder en voelt het als een lot verliezen. Gaat het proces goed? Zal de inspanning vruchtbaar zijn? Zullen anderen denken dat je resultaten "goed" zijn?
Het ding over fotografie maken, is dat meestal - meestal op die laatste twee vragen - het antwoord meestal "nee" is. Dat komt omdat het maken van beelden die aantrekkelijk zijn moeilijk en tijdrovend is; om een foto te maken met "punctum" (zoals Roland Barthes het noemt Camera lucida), moet je eerst veel oninteressante en technisch ondeugdelijke foto's maken. Je moet je hart en ziel gieten in het maken van beelden die uiteindelijk zullen worden weggegooid.
Productieve en geïnspireerde straatfotografen zijn daar goed mee, omdat ze begrijpen dat elke mislukking een opstap is naar het volgende succes. Ze weten dat hoewel falen misschien niet goed aanvoelt op het oppervlak, het een noodzakelijk ingrediënt is in het proces en dat zonder dat ze nooit verder zouden komen.
Met andere woorden, er is moed voor nodig om te slagen en falen.
Door te analyseren wat je angsten aangeven en hoe ze als straatfotograaf je proces kunnen binnendringen, kun je je angsten overwinnen en ze in je voordeel gebruiken, niet door ze uit de weg te ruimen - juist het tegenovergestelde: door hun essentiële rol in je proces te erkennen en te omarmen. . Dus wanneer je angst voelt (of onzekerheid, of ontzetting, angst, of een van de andere gerelateerde emoties), is het aan jou om het waarom te achterhalen, zodat je er op gepaste wijze actie kunt ondernemen..
Vaker wel dan niet, angst is een pessimistische emotie. Het is de veronderstelling dat dingen niet goed zullen gaan, zonder zelfs dat de gebeurtenissen het eerst gebeuren. Mijn grootmoeder noemde het gewoonlijk 'leenproblemen'. Waarom zouden we een probleem aanpakken dat we nog niet eens hebben? Eén reden kan zijn dat we zoveel om het resultaat geven. We besluiten ons van te voren voor te bereiden op een nederlaag, dus we zijn niet zo in de steek gelaten als het echt gebeurt. Angst (alias het ergste denken) vóór een gebeurtenis overnemen, is een manier om een emotioneel vangnet voor de uitkomst te creëren.
Angst opgeven en je voorbereiden op het worstcasescenario zou niet zo erg zijn als het niet van invloed was op wat daarna kwam. Maar de waarheid is gewoon een beetje tijd spenderen in de kopruimte van aangenomen falen voordat een evenement kan leiden tot een mislukken van die gebeurtenis. Door dit negatieve perspectief te omarmen, begin je in feite een kettingreactie die zich in het echt heel goed kan voordoen.
Geven aan zelfopgelegde ontmoediging is ook een ongemakkelijke manier om de kostbare momenten van je leven door te brengen. Waarom kiezen voor die route, wanneer er zoveel andere routes beschikbaar zijn die prettig aanvoelen en in plaats daarvan bijdragen aan de productiviteit? Beslissen om zich te identificeren met angst is een onzinnige, zij het vrij veel voorkomende, vorm van zelf-sabotage.
Het fotograferen van een onderwerp op straat, of het nu heimelijk is of met toestemming, vereist een zeker vertrouwen. We moeten geloven dat onze straatfotografie de emotionele en fysieke inspanningen waard is die we uitoefenen of dat we nooit een overtuigend beeld zullen maken. En wanneer we worden afgewezen of afgesloten, moeten we voldoende vertrouwen hebben om door te gaan, ondanks het gebrek aan ondersteuning. Het alternatief is om te stoppen en onszelf ervan te weerhouden ons potentieel volledig waar te maken - en dat zou een slechte dienst bewijzen aan de hele planeet en iedereen die het bewoont..
Elks Lodge, Dothan, Alabama, 2005. Foto door Amy Touchette.Niet lang nadat ik deze foto maakte, werd ik uit Elks Lodge gezet. Ik wou wennen aan het moedig genoeg zijn om te fotograferen waar ik niet per se was uitgenodigd, dus sloop ik door de voordeur van dit alleen-leden-etablissement en begon ik te communiceren met mensen. Toen het personeel besefte dat ik net van de straat was gekomen, hebben ze me geëscorteerd, maar dat kon me niet schelen. Mijn missie om mijn zenuwen te testen was volbracht.
Angst is echter niet noodzakelijkerwijs - of juist - een vorm van onzekerheid. Als je dieper duikt, kan angst een indicatie zijn van andere echt belangrijke dingen om te weten, zoals waar je inspiratie ligt. Angst is een teken dat ons iets kan schelen, dus als je je doelloos voelt en niet kunt achterhalen wat, of wie, of waar te fotograferen, kun je beoordelen waar je angst ligt om je belangrijkste onderwerpen in een oogwenk te onthullen.
Het zijn van een straatfotograaf vereist gestaag confrontatie met angsten en loopt er niet voor weg, dus als je voelt dat je weerstand hebt tegen een bepaald onderwerp, vraag jezelf dan af waarom. Het kan zijn omdat je voelt dat je veel op het spel staat om die persoon, plaats of ding te fotograferen. En je zou alleen het gevoel hebben dat je veel op het spel had als je echt om het onderwerp gaf en het resultaat was van het fotograferen ervan. Dus angst kan je de grote gunst bewijzen door bloot te leggen waar je vruchtbare territorium ligt en, belangrijker nog, vooral tijdens de selectie van afbeeldingen en het bepalen van de volgorde, waarom het zo'n geweldige plek voor jou is..
Maar angst kan ook een heel belangrijk signaal zijn vanuit ons hart naar ons hoofd dat de omstandigheden waarin we fotograferen onveilig zijn. Omdat straatfotografen omgaan met het publiek en / of de openbare ruimte, is onze grootste zorg altijd onze veiligheid.
Een deel van de vreugde van straatfotografie is dat we nooit weten wie we kunnen tegenkomen en waar, in welke gemoedstoestand een persoon zich bevindt of hoe hij of zij over fotografie denkt. Maar dat is ook het unieke gevaar van straatfotografie. Door het grote publiek in te schakelen om kunst te maken (in tegenstelling tot bijvoorbeeld een tube olieverf), hebben straatfotografen een duidelijk risico en kunnen ernstig bedreigende dingen ten onder gaan. Maar die gelegenheden zullen veel minder waarschijnlijk zijn als we onze angst voor wat het is kunnen zien, en soms is het een teken dat we onszelf uit een omgeving of situatie moeten verwijderen, mogelijk met een koelbloedige directheid.
Dit lijkt misschien de gemakkelijkste of meest vooruitstrevende manier om met angst om te gaan - om het als een teken om te rennen te zien - maar als je het echte leven steeds opnieuw moet confronteren, zoals straatfotografen, kan het gemakkelijk worden om blijf elke keer stoomtandend door de emotie van angst, in plaats van de tijd te nemen om te beoordelen waarom het elk moment ontstaat.
Jaren geleden heb ik een maand alleen gefotografeerd in het Amerikaanse Zuiden. Ik wilde voor eens en voor altijd de gewoonte aan om mijn remmingen te confronteren en kansen te grijpen, zodat ik de soort beelden kon maken en het soort leven kon leiden waar ik naar verlangde. Dus reed ik dag na dag rond terwijl ik mezelf constant durfde uitdagen om iemand te fotograferen. En na een tijdje werkte het. Tegen de tweede week waarin ik deze gewoonte cultiveerde, kwam ik op een hint van een uitdaging die zich presenteerde als een buikreactie, zonder dat er gedachten of twijfels in me opkwamen, slechts een impuls voor actie. Het was vermoeiend, maar zo opwindend en stimulerend.
Een paar dagen later merkte ik dat ik alleen liep in een afgelegen buurt waar losse honden schalen aan het grommen waren, en de mensen hadden een serieuze bottom line voor hen die ik nog niet eerder was tegengekomen. Ik voelde mijn adrenaline stromen (- "Ik heb dit" -); mijn geest was gewend om dat gevoel tegen die tijd te tolereren, en ik begon er high van te worden. Gelukkig nam mijn lichaam het over van mijn gefixeerde geest, omdat ik daar niet welkom was. Mijn tempo vertraagde en ik voelde mijn lichaam fysiek de situatie afstoten. Dit was niet het soort angst dat ik karate moest hakken; het was het soort dat vertelde over zelfbehoud. Toen ik me realiseerde wat er aan de hand was, zette ik mijn langzame tempo voort en vond ik de kortste weg uit de buurt. Ik voelde een grote opluchting toen ik weer in een veilige omgeving was, maar ook ontzet over wat ik mezelf had aangedaan.
Ik heb die dag zoveel geleerd over straatfotografie. Er is een kleine grens tussen voldoende zelfvertrouwen hebben om je doelen te stellen om te fotograferen en om nederig genoeg te zijn om te zien wanneer die doelen moeten worden onderdrukt. Het was de eerste keer dat mijn ego groot genoeg was om in de weg te staan om te doen wat het beste was, en vanaf dat moment werd het verband tussen nederigheid en wijsheid in mijn gedachten gecementeerd.
Stripper, Pensacola, Florida, 2005. Foto door Amy TouchetteAlleenstaande vrouwen werden niet toegelaten in deze stripclub, maar gelukkig bood een mannelijke beschermheer bij de ingang mij aan om mijn escorte te zijn. Het verbaast niet dat de club een strikt geen fotografiebeleid had, dus vroeg ik een van de dansers om met me mee naar de vrouwenbadkamer te gaan. Hier laat ze me haar nieuwste tatoeage zien.
Alleen het begrijpen van de vormen die angst met zich meebrengt en in staat zijn om te analyseren waarom het ontstaat, is uiterst nuttig als het gaat om het maken van je beste straatfotografie. Het is een boodschapper van aspecten van je fotografie die essentieel zijn om te weten om te blijven groeien.
Maar wanneer het intellectualiseren van angst niet genoeg is, is de enige andere manier die ik weet om te voorkomen dat het mij verlamt of in de war brengt, het fysiek te worden. Studies van professor Harvard en sociaal psycholoog Amy Cuddy hebben aangetoond dat het uitgeven van slechts twee minuten in bepaalde zogenaamde "high power" -posities leidt tot fysiologische, psychologische en gedragsveranderingen die een weerspiegeling zijn van krachtige, zelfverzekerde mensen. Het zijn in deze houdingen verhoogt testosteron, vermindert de aanwezigheid van het stresshormoon cortisol en verhoogt de risicotolerantie en gevoelens van macht bij individuen - wat bewijst dat het lichaam inderdaad de geest kan veranderen.
Sporten, drummen, dansen in een club, op eerlijke attracties rijden, het appartement schoonmaken (waar!), Eten maken en eten, een massage krijgen - elke fysieke activiteit die vereist dat ik geef aan de zintuiglijke ervaring die het biedt, heeft geholpen ik verjaag de koppige angsten die ik anders niet zou kunnen omzeilen.
In wezen geven fysieke activiteiten je hersenen een breuk met de gebruikelijke denkpatronen en de mogelijkheid om verschillende neurale paden te maken. Dus als je angsten aanhouden, ga uit je hoofd en in je lichaam. Het kan heel goed helpen dat u op straat reageert zoals u dat wilt, maar dat u zich niet helemaal kunt manifesteren.
Angst is een onmisbare tool die, wanneer geanalyseerd, ons belangrijke lessen leert over wie we zijn en waar onze fotografie over gaat. In straatfotografie kan angst een teken zijn van onzekerheid, inspiratie of een dreigend gevaar. Door angst te omarmen in plaats van het te ontkennen of het verkeerd te interpreteren, kan een zwakke, onwetende positie worden omgezet in een sterkere, slimmere positie. Angst is een emotionele reactie die in de geest is verwekt. Wanneer het in je is gegrift, kan uit de geest stappen en in het lichaam helpen tegenwicht bieden aan zijn dominantie en een nieuw perspectief toelaten.