Share
Er zijn maar weinig technieken in de fotografiewereld die onze gemeenschap verdelen net als HDR. Afbeeldingen met een hoog dynamisch bereik, of HDR-afbeeldingen, zijn een speciaal type samengesteld beeld dat verschillende afbeeldingen combineert bij verschillende belichtingsinstellingen om een beeld met een groter dynamisch bereik te creëren. De blik die HDR biedt, is geliefd bij velen, en wordt misschien niet gewaardeerd door misschien net zoveel. In het artikel van vandaag gaan we beter kijken naar wat HDR is en krijgen we een aantal adviezen van fotografen die HDR gebruiken.
Zoals hierboven vermeld, zijn HDR-afbeeldingen geschikt voor grote hoeveelheden blootstelling. Een gemeenschappelijk doel van HDR is het vergroten van het aantal gebieden dat zichtbaar is op een foto, waarbij de beperkingen van hoogtepunten en schaduwen worden omzeild.
Laten we een gemiddelde opname overwegen. Op een typische foto zijn er zeer heldere gebieden (highlights genoemd) en minder verlichte gebieden (schaduwen genoemd). Camera's zijn beperkt in de hoeveelheid gegevens die ze vastleggen. De ruimte van schaduwen om te markeren die een camera kan vastleggen, wordt het dynamische bereik genoemd. Nogmaals, hoewel de technologie verbetert en elke generatie camera's de hoeveelheid die kan worden vastgelegd verbetert, zijn standaardbeeldsensoren beperkt in de hoeveelheid dynamisch bereik die ze kunnen vastleggen.
HDR-afbeeldingen willen dit beperkte dynamische bereik vergroten met het combineren van blootstellingen. De limieten voor dynamisch bereik zijn alleen van toepassing op elke afzonderlijke foto en via HDR kunnen we foto's mengen en het dynamische bereik in de resulterende composietafbeelding vergroten door bewerking te gebruiken.
Hoewel er enkele "single shot HDR" -technieken zijn, vereisen echte HDR-beelden verschillende belichtingen. We gebruiken een techniek met de naam "bracketing" om onze belichtingsinstellingen te variëren en de set beelden op de juiste manier vast te leggen. Wanneer we onze opnamen vastzetten, vuurt de camera een reeks beelden af met licht gewijzigde instellingen om foto's van enigszins variërende belichtingen vast te leggen.
Tegen de tijd dat we deze reeks foto's hebben gemaakt, zijn er grote verschillen tussen beide. Hieronder ziet u een voorbeeld van een set van vijf afbeeldingen met brackets, wat een goed getal is voor de meeste HDR-doeleinden.
Wanneer u een brackett, plaatst u uw camera in verschillende "verschillende stappen" in belichting. Voor de bovenstaande afbeeldingen vertegenwoordigt elke foto één stop in beide richtingen. Het beeld in het midden is een standaardframe, gemeten in de evaluatieve modus en vastgelegd in de modus Diafragmavoorkeuze. De afbeeldingen aan de linkerkant zijn onderbelicht (donkerder dan gesuggereerd) en de afbeeldingen aan de rechterkant zijn overbelicht (helderder dan gesuggereerd). Elke afbeelding staat tussen beide kanten in een volledige stop, zodat de afbeelding uiterst links twee stops onderbelicht is en de afbeeldingen uiterst rechts twee stops overbelicht zijn.
Laten we enkele van de afbeeldingen analyseren. Kijk in het middenframe hoe de lucht verschijnt. Het is zeker geen diepblauw omdat we ons een lucht kunnen voorstellen. Nogmaals, dit komt omdat onze camera beperkt is in de hoeveelheid dynamisch bereik (bereik tussen schaduw- en markeringsgebieden) die het kan vastleggen. Echter, in de twee stops onderbelichte foto, is de lucht blauw, omdat we deze mogelijk willen laten verschijnen.
Beschouw nu de schaduwgebieden in de buurt van de rots. In deze beelden brengt de +2 "overbelichte" belichting de rotsen uit het gearceerde gebied en laat ze genoeg licht op hen om het detail te illustreren.
Als je hebt meegedaan, begin je misschien de voordelen te begrijpen die het combineren van opnames in de HDR-stijl kan bieden. Door de bovenstaande afbeeldingen samen te stellen, kunnen we het bereik van hooglichten voor schaduwen goed weergeven. Hieronder ziet u een HDR-mix van de afbeeldingen, samengesteld in Adobe Photoshop.
Nu we de HDR-techniek begrijpen, laten we de indrukken van sommige HDR-fotografen bekijken. Voor dit artikel nam ik contact op met twee fotografen die HDR in hun werk op verschillende manieren gebruiken om hun gedachten te krijgen over de techniek met een hoog dynamisch bereik, en waarom ze denken dat het zowel geliefd als gehaat kan zijn
Een groot deel van de verschillen in de "HDR-look" is afhankelijk van de software die wordt gebruikt om de HDR-composiet te maken. Sommige toepassingen hebben de neiging om de afbeeldingen een effect van het cartoon-type te geven, terwijl andere (zoals de ingebouwde HDR-functie van Photoshop) de neiging hebben meer trouw te blijven aan het oorspronkelijke uiterlijk van de bronafbeeldingen. Elke toepassing heeft een aantal instellingen die een effect hebben op de uitvoerafbeelding. Algemene HDR-software die door fotografen wordt gebruikt, omvat Photoshop, Photomatix en HDR Efex Pro. Elk van deze biedt verschillende opties voor hoe de uiteindelijke afbeelding zal verschijnen.
Bij het doen van onderzoek naar dit artikel heb ik besloten contact op te nemen met een aantal fotografen die HDR gebruiken. Ik heb geprobeerd om fotografen die HDR gebruiken op verschillende manieren te onderzoeken om verschillende resultaten te bereiken.
De eerste persoon die ik contacteerde was Simon Plant, een collega-schrijver hier bij PhotoTuts +. Simon was een van de eerste fotografen die met HDR begon, en hij heeft het uitgebreid in zijn commerciële werk gebruikt om het uit elkaar te halen en zijn foto's een unieke uitstraling te geven. Hier is hij, hij voelt er nu over.
"Het woord HDR doet me een beetje denken aan het woord" Cokin "in de late jaren 80, begin jaren 90. Je kunt het je wel of niet herinneren, maar Cokin heeft een hele reeks filters gemaakt die vaak gratis te vinden zijn op de voorkant van maandelijkse tijdschriften hier in de Er was niets mis met hen, maar IEDEREEN gebruikte ze, zodat je landschappen kreeg met tabakskleurige luchten, regenbogen en natuurlijk de beroemde starburst-filter.Zeer kleverig en meestal niet creatief, maar zelfs ik heb me opgegeven! '
Plant zei ook dat hij de HDR-techniek "als een ander probleemoplossend hulpmiddel gebruikt om de contrastbeperkingen te overwinnen die vaak inherent zijn aan het fotograferen van bepaalde onderwerpen zoals interieurs." Hij voegde het voorbeeld toe dat "als ik een interieur fotografeerde, maar details wilde laten zien in de vensters die de buitenkant laten zien, ik zou de ramen niet te donker willen maken omdat dit er gewoon te vals uitziet."
Ik sprak ook met de Italiaanse fotograaf Giuseppe Sapori. Hij is ook een gebruiker van HDR-beelden en zijn foto's kunnen iets dichterbij zijn wat je voor ogen hebt wanneer je de term 'HDR' hoort. Zijn gebruik van de techniek verschilt van die van Simon. Sapori gebruikt de techniek om de scène zo te schilderen dat de meeste mensen het niet zouden zien.
Sapori zegt: "Sommige mensen zeggen dat HDR niets anders is dan een effect, een mode, een postproductiewerk gericht op het maken van regelmatige afbeeldingen, uiterst perfect, bijna onwerkelijk en" nep ".Ik denk eigenlijk dat het omgaan met HDR betekent omgaan met fotografie In alle opzichten blijkt een HDR-afbeelding, samengesteld uit meerdere belichtingen en toonafbeeldingen, zeker verbeterd, beter gecontrasteerd en levendiger in kleuren.
"Het verwerken van een HDR-foto betekent niet dat je een schoonheid creëert die niet bestaat, maar wel het beste van de schoonheid van fotografie erkent. Het verbeteren van onze foto's die op de verbetering van details en kleuren wijzen, maakt deel uit van deze fotografiestijl die op een dunne lijn tussen echt en surrealistisch. Ik heb altijd van HDR-fotografie gehouden sinds ik voor de eerste keer een camera heb gepakt, ik krijg er echt veel voldoening en natuurlijk veel plezier van. "
Deze twee fotografen gebruiken beide HDR, maar op compleet verschillende manieren. Als fotografen verschillen onze doelen van persoon tot persoon. HDR is een techniek die verschillende doelen kan bereiken als fotograaf, afhankelijk van hoe het wordt gebruikt.
Persoonlijk vind ik dat hoewel de zeer bewerkte, surrealistische stijl HDR niet mijn favoriete foto-effect is. Het heeft zeker zijn plaats als zijn legitieme techniek in de truc van een fotograaf. Als bruilofts- en portretfotograaf zul je waarschijnlijk geen foto's met een hoog dynamisch bereik in mijn portfolio vinden, maar het vermogen van andere fotografen om HDR naar hun zin te gebruiken, ben ik jaloers.
Ik ben ook van mening dat een deel van de reden dat veel fotografen een hekel hebben aan HDR het algemene antwoord van het publiek is. Ik heb gemerkt dat veel mensen die niet geïnteresseerd zijn in kunst, meteen zullen neigen naar HDR-afbeeldingen en hun uiterlijk aanvullen. Ik geloof dat veel serieuze, niet-HDR-fotografen zich niet aan deze reactie houden en dus meestal geen voorkeur hebben voor HDR.
HDR is een van de vele technieken die fotografen gebruiken om een unieke uitstraling te krijgen. Hoewel beiden geliefd en gehaat zijn, denk ik dat de meeste fotografen het ermee eens zijn dat het legitieme gebruiken heeft en effecten kan creëren die anders niet haalbaar zijn met enkele opnamen.
Wat denk je van HDR? Ben je er dol op, haat het, of zit je ergens tussenin? Zorg ervoor dat je een reactie achterlaat en laat ons weten wat je ervan vindt.
Accentsconagua