Share
Herinner je je de middelbare school? Hoe handelde je rond volwassenen? Was je zeker van hoe je eruit zag en gekleed was? Als je terug kunt denken aan die tijd in je leven, begin je je misschien te realiseren waarom het fotograferen van portretten een uitdaging is.
Als u niets anders dan deze tutorial meeneemt, onthoud dit dan: wanneer u met mensen werkt, is het belangrijk om het momentum van de shoot op gang te houden en ieders interesse voor de taak bij de hand te houden. Dit is vooral cruciaal voor jonge volwassenen. In deze zelfstudie wil ik me concentreren op tips en trucs om de energie op te houden tijdens je volgende opname.
Het grootste ding dat een project vertraagt, is het hebben van geen spelplan. Verschijnen en tegen jezelf zeggen "wat nu?" is een veilige manier om elke kans op een soepele shoot te doden. Voor een recente shoot van een baseball-speler had ik met de senior gesproken over wat hij wilde van de shoot.
Hij wilde foto's in zijn honkbaluniform, zijn lettermanjasje en foto's van hem die op zijn trompet speelde. Ik bedacht een snelle schietlijst van wat ik wilde slaan om het een succes te noemen. Deze lijst bevatte: een schone headshot voor het jaarboek (kinderen vergeten dit vaak), actiefoto's in een honkbaluniform, een modecatalogus-gestileerd schot in lettermanjasje en nostalgische jazz-opname met zijn trompet.
We besloten om te schieten op het honkbalveld in de buurt van zijn school. Ik wist dat ik op dat ene gebied een divers assortiment achtergronden kon vinden om alles te krijgen wat ik nodig had voor de dag. Naast deze pre-planning, kwam ik 15 minuten te vroeg om rond te kijken in het gebied en te kijken wat me opviel. Toen hij daar aankwam, gingen we naar de races.
"Hallo, ik heb een hoop ideeën voor onze fotoshoot vandaag, eerst gaan we hierheen, dan naar de loopbrug en dan ..." Mijn enthousiasme en voorbereiding hebben ons in de hoge energiemodus gebracht. Ik zorgde ervoor dat hij begreep dat hij niet alleen de looks kreeg waar hij om vroeg, maar er ging ook veel aandacht naar wat we gingen doen. Het werk voor de rest van de shoot was om dat vol te houden, zowel voor jezelf als voor je onderwerp.
Camera-info: f / 9, ISO 50, 1/200 sec, 22 mm. Deze foto is mijn verlichtingstest. Onder het blootstellen van de lucht, gebruikte ik een softbox rechts (net onder zijn pet om wat licht onder de rand te laten). Het gesplitste kleureffect werd toegevoegd in Photoshop. Camera info: f / 9, ISO 50, 1/200 sec, 22 mm. Deze foto is mijn verlichtingstest. Onder het blootstellen van de lucht, gebruikte ik softbox aan de rechterkant (net onder zijn pet om wat licht onder de rand te laten komen). Splitstint werd toegevoegd in Photoshop. Bij een fotostudio met korting kreeg hij misschien zijn uniform mee en schoot hij hem neer voor een kaasachtige achtergrond die als een hert in de camera staarde. Zeker, jongens zijn een beetje angstiger om hun foto's af te maken dan meisjes, dus om te beginnen zei ik hem dat dit niet gaat lijken op een shoot die hij ooit eerder heeft gedaan.
Tijdens onze planningsfase wist ik dat hij niet enthousiast was om zijn foto's te laten maken, maar dat wilde hij van hem, dus deed hij dat. Als je onderwerp niet enthousiast is om daar te zijn, zul je het moeilijk krijgen om hun medewerking te krijgen, en het hoge niveau van energie dat tot opwindende opnamen leidt. Dus gooide ik de grote kanonnen eruit op de eerste en gebruikte ik een Einstein-flitser met een softbox en een batterijpak. Buiten de camera had ik mijn moeder hem net buiten bereik en ik liet hem voor ze springen.
Dit soort aanpak gaat zeker niet bij elke shoot werken, maar als hij met een beetje workout zijn bloeddruk opdrijft, wordt de volgende twee uur het podium bepaald. Wanneer je op deze manier iets "gek" probeert (zelfs als dit de norm voor je is, zal dit je onderwerp belachelijk lijken), zorg ervoor dat je ze de beste foto laat zien uit de serie die je net hebt gemaakt.
Als je de foto hebt genomen en je vertrouwen op je eerste foto kunt krijgen, kun je ze ervan overtuigen dat je gekke verzoeken er geweldig uit zullen zien. Je kunt later nog meer verzoeken doen omdat je hun vertrouwen hebt.
Camera-info: f / 9, ISO 50, 1/200 sec, 22 mm Niet iemand sportief fotograferen? Zoek uw eigen houding en aanpak voor het maken van creatieve verzoeken van uw onderwerp. Zelfs als die foto nooit ergens wordt afgedrukt of getoond, is het belangrijkste om je te laten zien dat je de baas bent en ze er goed uit te laten zien.
De vorige foto bevond zich niet in zijn definitieve printopdracht, maar dat is niet het belangrijkste. Hoge energie staat gelijk aan een gelukkige klantervaring.
Camera-info: f / 7.1, ISO 50, 1/200 sec, 17 mm. Softbox naar links. Om veiligheidsredenen slingerde hij zonder een worp en het honkbal werd toegevoegd in Photoshop. Ik liet hem gewoon keer op keer zwaaien tot ik één foto met zijn knuppel op de juiste plek en een foto met een geweldige uitdrukking had. Omdat de camera niet bewoog, was het gemakkelijk om de twee delen samen te voegen in Photoshop. Voor de opname hierboven zou het zeker "gemakkelijker" zijn geweest en waarschijnlijk sneller om de opname te maken, hem vertellen om te poseren, de foto te nemen en dan verder te gaan. In plaats daarvan liet ik hem eigenlijk slingeren voor de hekken.
Dit diende twee belangrijke functies. Ten eerste hield het de energie op. Wat nog belangrijker is, het hield zijn zelfvertrouwen op. Iedereen voelt zich onnozel in een ongemakkelijke pose (wat dit zeker zou zijn geweest als ik hem vroeg om het vast te houden) en dat zal hun energie en vertrouwen verminderen dat je je werk doet.
Ten slotte geeft hem swing me opties. Als hij een pose slaat, dan heb ik één optie voor mijn foto: de pose die hij me geeft. Als ik hem laat slingeren, dan heb ik meer opties. Je kunt wachten tot dat perfecte moment om op de camera te klikken en de exacte finessed pose te vinden die je in gedachten had.
Dit duurde zeker iets langer, maar het kreeg een beter resultaat. Zijn voeten en lichaam waren perfect gepositioneerd, wat moeilijk te balanceren zou zijn geweest. Zijn armen bevinden zich op het perfecte contactpunt met de bal, wat bij een pose misschien niet het geval was.
Misschien is er een beetje coaching nodig om de actie perfect te krijgen. Voor deze foto heb ik hem gezegd zijn gezicht te ontspannen sinds hij tijdens de schommel aanhaalde. Maar al die natuurlijke bewegingen krijgen een natuurlijk ogende houding zonder 'geposeerd' te lijken.
Laten we zeggen dat je met een meisje in de studio werkt. Zeg haar dat ze haar hand op haar hoofd moet leggen alsof ze haar haar zou terugtrekken. Vertel haar dan dat ze haar haar langzaam achter haar oor trekt. Er zal een enorm verschil zijn in het uiteindelijke resultaat, evenals het vertrouwen van je onderwerp.
Camera-info: f / 16, ISO 50, 1/200 sec, 50 mm. Deze afbeelding is gemaakt door onderbelichting om een zwart kader te hebben en vervolgens een softbox aan de linkerkant van hem te plaatsen, waarbij hij in de buurt van vol vermogen schiet. Stilte doodt energie tijdens een shoot, vooral bij jonge mensen. Of je nu een gesprek voert, een verhaal vertelt of zelfs muziek speelt, het is absoluut noodzakelijk dat je je stil houdt.
Je hoort nooit stilte in een winkelcentrumwinkel. Er is altijd muziek. En net als bij een winkel, als je stilte in je werkruimte laat, doodt het energie en doodt het de verkoop. Houd luidsprekers en je telefoon of iPod klaar. Als je in de studio bent, is achtergrondmuziek een absolute must. Als je op locatie bent, breng dan draagbare, door batterijen werkende luidsprekers mee. Het is niet zo duur en doet veel zwaar tillen voor je.
Camera-info: f / 16, ISO 50, 1/200 sec, 50 mm Camera-info: f / 16, ISO 50, 1/200 sec, 50 mm Dit shot is geïnspireerd op de beelden van geweldige jazzmuzikanten. Als jullie allebei echt in de zone willen komen, stemt de pomp af op enkele die voor jou en je onderwerp werken.
De volgende afbeelding is een testopname van mijn camera terwijl ik mijn instellingen ontvang voor een nieuwe natuurlijke lichtinstelling. Omdat het me niet kon schelen of mijn testopnamen hem halverwege de zin hebben of niet, begon ik gewoon een ongedwongen gesprek.
Camera-info: f / 1.8, ISO 500, 1/5000 sec, 85 mmUw onderwerp kan zich ongemakkelijk voelen als u hen vragen op oppervlakkig niveau stelt, zoals "wat wilt u doen?" of 'heeft deze zomer plannen?' of nog erger, 'gek weer dat we hebben gehad'. Het is duidelijk dat je een praatje probeert te maken en niet echt geeft om het antwoord.
Probeer een verbinding te maken met uw onderwerp en voer een echt gesprek. Iets als "om welke reden speel je liever het eerste honk dan andere posities?" Die zin laat eerst zien dat je een beetje over hen weet, en ten tweede dat je verloofd bent en geen ongemakkelijke praatjes probeert te maken.
Camera-info: f / 1.8, ISO 500, 1/5000 sec, 85 mm Ik denk dat ik hem heb gevraagd hoeveel meisjes hem op de tribune toejuichen. Merk op hoe ik niet "glimlach!" Echte verbinding plus geactiveerde onderwerp staat voor echte reactie. Dat verslaat elke keer valse glimlach.
Camera-info: f / 1.4, ISO 500, 1/6400 sec, 50 mm. Ik gebruikte twee softboxen aan elke kant van het onderwerp, maar ze waren uitgeschakeld. In wezen werden het twee zachte witte reflectoren aan weerszijden van de camera die de zon weerkaatsten die achter hem op zijn gezicht lag. De sepiatint werd toegepast in Lightroom. Je kunt de hele shoot niet uitvoeren als je een gesprek hebt met je onderwerp. Toen ik voor het eerst begon, probeerde ik dat. Je zult zien dat de meeste van je opnames rare dingen zijn in de mid-zin, en je verspilt geen tijd om te krijgen wat je wilt. Dat vertraagt op zijn beurt je fotoshoot en verlaagt de energie in de kamer.
Zodra u een verbinding met uw onderwerp tot stand hebt gebracht, hoeft u alleen maar met hen te praten. Daarmee bedoel ik gewoon het gesprek gaande houden, maar stel ze niet echt vragen. Of maak het retorisch en verwacht geen antwoord. Het maakt niet uit of je ze vertelt over je gekke vakantie afgelopen zomer of de tijd dat je honkbal speelde en je arm brak. Dit deel is aan jou om reacties van hen te krijgen zonder dat ze praten.
Maak grappen, laat ze dingen bedenken, zeg dat ze ongemakkelijk moeten lachen. Dat laatste werkt omdat ze ongemakkelijk lachen, dan is het zo ongemakkelijk dat ze echt lachen. Plots lacht je allebei en weet je niet waarom.
Camera-info: f / 2.8, ISO 500, 1/4000 sec, 120 mm Al onze energieniveaus stijgen vanzelfsprekend meerdere keren in de loop van de dag. Als je moe wordt van je shoot, is dat goed. Je moet gewoon een manier vinden om op "reset" te drukken en je allebei opnieuw gepompt te krijgen.
Voor mijn senior shoot liet ik hem aan de andere kant van de loopbrug staan en naar me toe lopen. Met een 200mm-lens betekende dat ik ver genoeg weg was, we niet konden praten. Ik moest schreeuwen als ik hem aanwijzingen wilde geven. Dat gaf me tijd om mezelf te verzamelen, een korte rust te nemen en terug te gaan naar ons werk met hernieuwde uithoudingsvermogen. De 200 mm-lens gaf ook de modecatalogus die ik in onze planningsfase had gewild.
Camera-info: f / 9, ISO 400, 1/200 sec, 120 mm. Ik gebruikte een softbox aan de linkerkant. Toen we terugkwamen na mijn snelle "reset", vroeg hij om een ongepland schot met zijn cowboyhoed. In plaats van te worden opgebrand, had ik veel energie en had ik het creatieve sap om onze shoot met dezelfde intensiteit en richting af te maken als toen we begonnen.
Camera-info: f / 2.8, ISO 500, 1/3200 sec, 50 mm. Vergeet niet dat 'glimlachen' een lelijk woord is. Maak een verbinding. Zolang je verbinding maakt met je onderwerp en het verandert in een tijd om rond te hangen in plaats van een andere klus in je dagelijkse checklist, zal je shoot enthousiasme en geweldige foto's opleveren.
Op de een of andere manier vergeten we, wanneer je een camera tussen twee mensen plaatst, de tendensen die we hebben wanneer we gewoonlijk met andere mensen omgaan. Neem een etentje met vrienden. Het restaurant weet achtergrondmuziek te spelen. Stilte wordt vermeden en de tafel zit vol met een goed gesprek.
Hoge energie maakt gelukkige, opgewonden mensen, en dat zorgt voor vrolijke, opgewonden klanten met geweldige foto's. Gebruik deze tips om de energie hoog te houden tijdens je volgende fotoshoot. Wat doe je nog meer tijdens het fotograferen om het energieniveau tussen jou en je cliënt te houden? Laat het me weten in de comments.
Accentsconagua