Share
De uitdaging was simpel: fotografeer gekleurd licht en water voor een geweldige opname. Een goed excuus om iets te proberen waar ik al geruime tijd over nadacht. Dit zijn de resultaten. Camera, flitser, statief, kleurengels en badkuip!
Water fotograferen is een leuke indooractiviteit die je veel tijd kan bezighouden. Het is niet erg moeilijk, in tegenstelling tot wat sommige mensen geloven, en zelfs met een compactcamera en een ingebouwde flitser, in de hand, kun je een aantal goede foto's maken. Binnenkort wil je het echter verder verkennen, en het is dan dat een DSLR-camera, een statief en minstens één externe flitser deel gaan uitmaken van een boodschappenlijstje.
Sommige van de meest spectaculaire foto's die u van waterdruppels ziet, hebben speciale apparatuur nodig, soms te duur voor een enkele sessie, maar voor veel foto's heeft u het meeste geduld nodig. U kunt beginnen met een basisset en doorgaan om gecompliceerde en dure apparatuur te verplaatsen als uw interesse groeit. Maar voor de meesten van ons is alleen het plezier van het gebruik van wat we hebben voldoende.
Een macrolens zal ook helpen met dit project, maar het is niet essentieel. Een telezoomlens zorgt voor een goed alternatief.
Zoals je misschien aan deze afbeelding kunt zien, heb ik een fascinatie voor water en heb ik veel foto's gemaakt. Sommigen buiten fonteinen, maar veel thuis. Voor de meeste van mijn opnames is mijn setup eenvoudig: ik gebruik de gootsteen en de waterkraan om de druppel die eruit komt te regelen.
Voor kleur op de achtergrond, gebruik ik alles van gekleurde trays tot sinaasappels en citroenen. Zolang ze onscherp zijn (en met een macrolens is dit gemakkelijk te bereiken) werkt het perfect.
Je kunt ook verkennen met gekleurde filters op je flitser, hoewel dit meer zal veranderen dan de achtergrondkleur. Ik denk dat de gemakkelijkste manier om met kleur te spelen, is door je witbalansinstellingen te wijzigen. Je kunt rijke blues en diepe sinaasappels maken met een snelle aanpassing van een camera-instelling.
Ik heb al eerder gezegd dat je goede opnamen kunt maken met een flits op de camera, maar dat is niet het gemakkelijkste om te doen. Die fotografie is mijn beroep, ik heb wat uitrusting aan het leggen die dit hele proces gemakkelijker maakt.
Ik gebruik hiervoor normaal één flitser. Voor de flitser hebt u een kabel nodig om het mogelijk te maken de flitser van de camera weg te bewegen en een hoek in te nemen. Ik gebruik een radiotoepassing voor de flitser, omdat ik eraan gewend ben, en de versie die ik gebruik, stelt me in staat om alles vanuit de camera te bedienen, wat in sommige situaties handig is.
U kunt ook infraroodcommunicatie gebruiken als uw camera op die manier "spreekt" met een externe flitser. Het is beter dan een kabel te gebruiken, die soms korter is dan nodig.
Ik gebruik ook een radio-trigger voor de camera omdat ik hem vanaf elke plek kan activeren. Zodra ik klaar ben met mijn setup, kan ik door de trigger weg werken van de waterslijtage, waardoor ik ongewenste trillingen kan veroorzaken.
Vergeet niet dat dit de flitser is waarmee we de druppels kunnen invriezen. Ik werk meestal met mijn flits in de handleiding en stel het vermogen in op basis van de afstand die de flits af is van de plaats waar de waterdruppels vallen. Dit kan van 1/8 tot 1/128 zijn, afhankelijk van de bestaande omstandigheden.
Wat de camera betreft, kies ik voor een klein diafragma, van f / 11 naar beneden, om te zorgen dat ik een gul gebied heb dat gericht is.
Afhankelijk van wat ik wil als eindresultaat, verander ik de sluitertijd, van 1/640 tot 0,5 seconde. Veranderende snelheid geeft u controle over het omgevingslicht. Naarmate je langere belichtingen maakt, krijg je interessante effecten, van de combinatie van flitsbelichting die het beeld bevriest en de lange belichting die 'spoken' creëert die lijken op bewegingsstreepjes die je in tekenfilms ziet. Probeer het!
Ik gebruik meestal 100 ISO, maar met nieuwe camera's heb ik geen problemen om tot 400 ISO te gaan als ik vind dat dit me meer opties geeft. Vergeet niet dat je een klein diafragma moet gebruiken om alles wat je nodig hebt in focus te krijgen.
Stel voor het scherpstellen in waar je druppels vallen, en met de camera op het statief focus op dat punt (gebruik een klein voorwerp op de juiste plek) en controleer de scherptediepte om te bevestigen dat het door jou gekozen diafragma zal werken. Doe dit met de kamerverlichting aan en als het klaar is, gaat dimlicht branden, zodat de flits de hoofdlichtbron is. Maar onthoud dat je ambient en flash kunt mixen. Dat is iets dat ik doe en het levert geweldige resultaten op.
Deze opstelling werd gedaan in mijn badkuip (ga groot of ga naar huis) in tegenstelling tot de gootsteen, en het kostte wat tijd om alles geregeld te krijgen zoals ik het wilde. Ik besloot dat ik een omgekeerde douchekop wilde laten fotograferen met flits en gekleurde gels. Het is niet moeilijk om te bereiken.
Spelen met water is altijd een lastige oefening, zowel voor de fotograaf als voor de kijker. Elke persoon lijkt een ander idee te hebben van de manier waarop dingen worden gedaan.
Laat me je uitleggen hoe ik dit heb gedaan. Ik begon met het fotograferen van de douchekop achtereenvolgens met verschillende gekleurde gels over de flitser. Ik probeerde met meerdere flitsers met gels te werken, maar was niet tevreden met de resultaten, dus keerde ik terug naar de eenvoudige oplossing: één flits, meerdere belichtingen, verschillende kleuren gels!
Mijn uiteindelijke afbeelding is een samenstelling van verschillende afbeeldingen, elk met een andere kleurengel op de flitser. Ik ga ze combineren in Photoshop. Maar het zou interessant zijn om deze techniek te verkennen door meerdere camera's te belichten. Ongeacht het proces, moet je je camera tussen de opnames stabiel houden. Vergeet dus niet het statief. Camerabeweging zou het laag maken van de beeldlaag te moeilijk maken.
Nadat ik de gewenste afbeeldingen had vastgelegd, selecteerde ik ze in Adobe Bridge en stuurde ik ze naar Photoshop met de optie, op pc, Hulpmiddelen> Photoshop> Laad bestanden in Photoshop-lagen.
Daarna selecteerde ik alle lagen in het deelvenster Lagen aan de rechterkant en in het bovenste menu geselecteerd Bewerken> Lagen automatisch combineren> Afbeeldingen stapelen. Omdat de afbeeldingen allemaal met een statief waren gemaakt, hoeft u Lagen automatisch uitlijnen niet in te voegen voordat u ze samenvoegt.
Het deelvenster Lagen aan de rechterkant toont - in dit geval - de vier lagen, met de maskers automatisch toegepast door Photoshop. Open de afbeelding tot 100% en controleer of alles perfect registreert. Als dit het geval is, kunt u de afbeelding samenvoegen om de laatste bewerking uit te voeren.
Voordat u dit doet, als u in de toekomst meerdere afbeeldingen wilt maken die de laagmaskers aanpassen, slaat u de afbeelding op als een PSD met alle lagen. Maak vervolgens een definitieve JPEG of een ander formaat dat u wilt.
Het hier getoonde proces geeft je een uniek beeld dat verschillende schoten combineert tot een enkele afbeelding, waardoor een mengsel van kleuren ontstaat dat niet kon worden bereikt als ik meerdere flitsen met gels gebruikte. Dit proces maakt het niet alleen eenvoudiger om te doen, maar ook toegankelijk voor de meeste fotografen, zelfs met eenvoudige apparatuur.
Het is waar dat je een editor nodig hebt waarmee je lagen kunt samenvoegen en maskers kunt gebruiken, maar de meeste moderne programma's bieden die opties automatisch of handmatig. Zelfs gratis software, zoals Perfect Effects 4, van onOne Software.
Er is een andere manier om de originele afbeeldingen te verwerken en het geeft je een ander resultaat. Selecteer dezelfde afbeeldingen - of u kunt kiezen voor foto's gemaakt met verschillende belichtingen, volgens het HDR-concept en in Brigde kiezen Extra> Photoshop> Samenvoegen naar HDR Pro.
In Photoshop krijgt u het HDR Pro-paneel, waarmee u het aspect van het bestand kunt aanpassen. Je kunt de optie voor het onderdrukken van spoken activeren, maar in dit geval zullen waarschijnlijk interessante elementen van de afbeelding worden verwijderd. Als u dit niet doet, worden sommige gebieden in het beeld gevormd die geen informatie bevatten, maar dit kan worden gerepareerd met een beetje kloonwerk.
Dit is heel erg een ervaring van vallen en opstaan, maar zoals de laatste foto hier laat zien, kan het foto's maken die verschillen van de andere voorbeelden in deze zelfstudie. En allebei zo verschillend van wat je zou verwachten te zijn met slechts één flits, een camera en enkele kleurgels.
Wees niet bang om te experimenteren. Belichting en focus zijn de belangrijkste dingen om op te concentreren.
Ga nu en probeer dit thuis! Als je meer uitleg over het proces nodig hebt of twijfels hebt, neem dan contact met me op en ik zal proberen je te helpen. Boven alles, veel plezier. En gebruik niet te veel water!
Accentsconagua