Share
Jonathan Cherry is een jonge fotograaf met een passie voor het maken van boeiende foto's. Zijn beelden hebben hem kansen geboden om te reizen en nieuwe locaties en gemeenschappen te fotograferen. Hij heeft ook het uiterst populaire Mull It Over-blog, waarin hedendaagse fotografen worden geprofileerd van over de hele wereld. We hebben hem onlangs ingehaald om hem de kans te geven de geïnterviewde te zijn en meer te weten te komen over zijn werk.
Als een jongen was ik gefascineerd door oude familie snapshots en zou urenlang op het hok zitten door dozen met gearchiveerde afdrukken te doorzoeken. Ik kan me herinneren dat ik gefascineerd ben door de magie om mijn ouders te zien in een leven dat dateerde van vóór onze familie.
Mijn vader reisde veel, en daar groeide een diepe waardering voor het stilstaande beeld en zijn vermogen om diepte te weven in herinneringen en verhalen te vertellen. Dus ik denk dat mijn liefde voor fotografie voortkwam uit het verlangen van een kind om foto's van mezelf te maken en te maken die zelf een tijdloze kwaliteit zouden bezitten die een verhaal zou vertellen en anderen in de ban zou laten raken.
Als fotograaf vind ik het belangrijk om continu nieuwe ruimtes te ontdekken om foto's te maken, of dat nu lokaal of wereldwijd is, en sinds ik in 2009 ben afgestudeerd, heb ik goed gebruik gemaakt van bijna alle mogelijkheden die ik heb gekregen om te reizen.
Vaker wel dan niet zijn deze banen onbetaald gebleven en moet ik geld verdienen om ze te financieren, dus heb ik in de loop van de jaren een scherp besef ontwikkeld of ik bepaalde kansen boven anderen zou moeten nemen. Ik veronderstel dat je zou kunnen zeggen dat ik mijn hart volg. In de praktijk betekent dit dat ik vijfennegentig procent van de betaalde banen moet aannemen die op mijn pad komen en dan in mijn vrije tijd mogelijkheden zoeken om wereldwijd te reizen of mijn plaats intiemer te verkennen.
Freelance zijn maakt een enorm verschil omdat het me in staat stelt mijn eigen tijd te beheren en de 'rustigere' periodes te maximaliseren, wat eigenlijk een geweldige kans is om mijn werk te promoten. Ik probeer waar mogelijk om ten minste drie nieuwe klanten per week te bereiken om nieuw werk te verdienen om mijn persoonlijke werk en reizen naar het buitenland te financieren.
Het hebben van creatieve mensen om me heen is ook van onschatbare waarde geweest bij het ontwikkelen van samenwerkingen en het vergroten van de mogelijkheden om over de hele wereld te reizen, wat op zijn beurt mijn netwerk heeft uitgebreid en heeft geleid naar grotere, opwindendere en zelfs betaalde projecten.
Op dit punt wil ik het belang van gemeenschap benadrukken; mensen om me heen hebben om met elkaar te kletsen door ideeën en dingen te stuiteren is cruciaal voor de ontwikkeling van mijn praktijk. Ik geloof ook dat me een diepere liefde voor fotografie heeft ingebouwd.
Het fotograferen van een specifieke stad heeft absoluut zowel voor- als tegenspoed. Het is goed omdat je frisse ogen hebt die de stad anders bekijken dan de lokale bevolking, en ik heb vaak het gevoel diamanten te kunnen kiezen tussen de kolen van het alledaagse.
Evenzo ben ik me er voortdurend van bewust dat je blind kunt zijn voor wat er werkelijk aan de hand is, omdat je bent opgenomen in de façade van een stad, die vooral voorkomt wanneer je er slechts een paar dagen bent.
Ik ben van mening dat de echte opwinding van een 'stadsspecifiek project' ligt in het oppikken van de subtiliteiten die voortkomen uit verschillen in cultuur. Het thema van culturele verschillen is iets dat door mijn hele werk heen loopt en waarschijnlijk is ontstaan uit de obsessie van mijn jeugd met de reizende foto's van mijn vader.
Wanneer ik naar een nieuwe plek ga om te werken, neem ik graag de tijd en begin met het fotograferen van dingen die opvallen en me interesseren. Na mijn tijd te hebben doorgebracht met het verkennen en verfijnen van mijn ervaring met de stad, zal ik me meestal concentreren op iets concreets en een beeldenset vastleggen die de onvoorspelbaarheid van een gebied, een groep mensen of een evenement enz. Vastlegt. Ik zal dan met dat project lopen tot het komt op een gepast einde.
Dat gezegd hebbende, had ik een aantal jaren rond het voormalige Joegoslavië gereisd voordat Boat Magazine haar Sarajevo-probleem had, dus ik was in staat om enige tijd van tevoren aandacht te besteden aan wat ik wilde fotograferen. Het gevoel een cultuur te kennen, zelfs zonder de stad te kennen, heeft mijn benadering van het vastleggen van de essentie van de locatie zeker veranderd.
Mijn diepe emotionele verbinding met de ruimtes die ik fotografeerde, overweldigde de tastbare verbinding die normaal mijn werk zou vormen in een nieuwe stad. Ik vond dat bepaalde beelden verzadigd waren met een diepgaand gevoel van plaats dat ingesloten culturele verschillen in een context, waardoor ze iets minder voor de hand liggende voor de vrijstaande kijker.
Voor het laatste nummer organiseerde Boat Magazine een semi-permanente studio in Athene, dus er was ook een fysieke plek om terug te trekken en een constant gesprek over zowel de kwestie als geheel als de individuele projecten. Omdat iedereen het zo druk had, kwam de redactionele begeleiding meer voort uit de dagelijkse evolutie van ideeën die direct reageerde op het veranderende klimaat van politiek, cultuur, enz. Dus kon ik binnen een vrij los raamwerk een verhaal ontwikkelen en wat ruimte hebben om te werken alleen erop, wat geweldig was.
Toen we naar Sarajevo werden gestuurd, reisden we allemaal samen rond, wat een heel andere ervaring was die ook een groot aantal positieve dingen had. Een van de geweldige dingen van Boat is dat je weet dat er tijdens je verblijf in de stad van dit nummer andere fotografen, ontwerpers, illustrators, enz. Zijn geweest die je zijn voorgegaan en degenen die er na jou zullen zijn. Je voelt je onderdeel van iets veel groters.
Ik word meestal aangetrokken door de meer vergeten delen van een stad. Ga naar waar de steenkool is en je hebt meer kans om een diamant te vinden. Toeristische attracties en 'de top 10 dingen om te doen' vervelen me.
Antananarivo, Madagaskar.
Een van de voorbije keren is licht reizen, dus ik neem meestal maar één filmcamera. Onlangs heb ik mijn Mamiya 7ii gebruikt. Het is de beste camera ter wereld.
Mijn advies zou zijn om niet alleen naar je plaats te gaan, maar ook om veel tijd te besteden aan het leren kennen van de mensen die daar wonen. Het is allemaal goed en wel om een stad of een nieuwe plek te bezoeken en een paar dagen te fotograferen. Maar als u wilt dat uw werk zin heeft in of zin heeft in een zekere mate van duurzaamheid bij uw fotografie, moet u ook tijd en ideeën investeren in projecten. Waar kun je dat beter doen dan in de plek waar je op dit moment naar huis belt.
Jamie Hawkesworth, Louis Quail, Luca Sage, Mitch Epstein, Rob Hornstra, Stefan Ruiz en Spencer Murphy
Ik heb de laatste tijd veel meer aan commissies gewerkt, maar ik hoop in het vroege voorjaar wat persoonlijk werk te kunnen doen. Mijn plannen voor 2013 zijn om naar de stad Caen in Normandië, Frankrijk te verhuizen.
Op jonathancherry.net en MULL IT OVER.
Accentsconagua