Share
Vandaag zullen we een korte blik werpen op een bijzonder ontroerend type fotografie dat chaos in schoonheid probeert te kanaliseren: kinetische fotografie. Zoals je in de onderstaande afbeelding kunt zien, variëren de resultaten ongelooflijk en zijn ze vaak behoorlijk verbluffend.
Dus wat is kinetische fotografie en hoe kun je het doen? Lees verder om erachter te komen!
Het schrijven over kinetische fotografie is waarschijnlijk een prima manier om genuanceerde opmerkingen te maken over wat 'echte fotografie' wel en niet is. Sommige professionals zullen echter spotten met het idee, maar veel fotografen uit elk deel van het talentenpectrum kunnen het niet helpen, maar waarderen de aantrekkelijke resultaten die uit deze kleine beweging voortkomen..
Het is duidelijk dat, afgaande op de onderstaande voorbeelden en de opname van het woord 'kinetisch', dit type fotografie veel beweging gebruikt. Er zijn een paar technieken die passen in de categorie van kinetische fotografie, maar allemaal gebruiken ze in wezen licht en beweging om abstracte vormen in de resulterende foto te creëren. Het eigenaardige deel is dat, in plaats van een bewegend onderwerp te gebruiken, de meeste kinetische fotografen in plaats daarvan ervoor kiezen camerabeweging te gebruiken om het gewenste effect te produceren.
De meest voorkomende vorm van kinetische fotografie is bekend als het gooien van de camera. Deze groeiende groep onverschrokken en / of gekke fotografen heeft ontdekt dat ze, door hun camera's in de lucht te gooien met een open sluiter, opmerkelijk interessante foto's kunnen maken.
Als je je camera-uitrusting op prijs stelt, zijn de kansen klokken en fluittonen in je brein om je te laten weten dat dit een slecht idee is. In zekere zin heb je helemaal gelijk. De hieronder beschreven acrobaten van de camera zijn niet bedoeld voor de voorzichtig ingestelde fotograaf, dus als je in deze categorie past, wil je misschien in het kamp blijven dat deze foto's waardeert zonder ze te dupliceren.
Het belangrijkste is dat als u een van de onderstaande methoden probeert, u er dus van op de hoogte bent dat dit kan resulteren in beschadigde apparatuur en wij aanvaarden hier bij Phototuts + geen verantwoordelijkheid voor uw tijdelijk verlies van gezond verstand of permanent verlies van een goed werkende camera. Om nog maar te zwijgen van de ziekenhuis / tandartsrekeningen die het resultaat zijn van een zware brok metaal en plastic die in je gezicht is gekraakt!
De kop hier is een beetje een verkeerde benaming. Je camera gooien is vrijwel nooit een "veilige" manier om een middag door te brengen, maar deze methode loopt in ieder geval iets minder snel in tranen uit dan het alternatief.
Het eerste dat u wilt doen is er dubbel zeker van zijn dat de riem van uw camera veilig is. Nu je je riem twee keer hebt gecontroleerd, controleer je hem nog een keer om er zeker van te zijn dat hij nergens heen gaat. Pas vervolgens uw instellingen aan zodat uw belichting lang genoeg is om uw sluiter gedurende de swing open te houden, en zorg ervoor dat al het andere het invallende licht voldoende beperkt om niet tot een volledig uitgebloeide foto met weinig tot geen detail te komen. We zullen dit wat later in het artikel bekijken als we enkele voorbeelden bekijken.
Houd nu stevig vast aan je riem, klik op de knop en laat haar scheuren. De mogelijkheden hier zijn bijna eindeloos. Je kunt toss, swing, shake, twirl of een combinatie van deze methoden gebruiken om een aantal zeer uiteenlopende resultaten te creëren. Experimenteer rond om te zien wat je het leukst vindt. Probeer vloeibare lichtbogen of gekartelde zigzaggen te maken. Er is zo ongeveer geen verkeerde manier om het te doen zolang je plezier hebt en geniet van de resultaten.
Een andere nog veiligere methode om dit effect te repliceren is om vals te spelen door je camera op een statief te plaatsen en vervolgens door te gaan met het schudden of draaien van je onderwerp. Eén fotograaf beweerde dat hij deze methode gebruikte en schudde tijdens een lange blootstelling enkele kerstlichten. Het resultaat was uitstekend en op geen enkele manier inferieur aan "het echte werk".
Sommige bijzonder gepassioneerde leden van de camera tossing community beweren dat het niet echt camera's zijn die gooien, tenzij je camera in de lucht en strapless is. Het is duidelijk dat deze methode een uitstekende hand-oogcoördinatie vereist, iemand die ervaring heeft met het vangen van wild bewegende vliegende voorwerpen en een onverschrokken reeks.
Onthoud dat de sleutel hier beweging is en niet noodzakelijk een wedstrijd om te zien hoe hoog je kunt gaan. Richt u op het flippen van de camera in verschillende richtingen om resultaten te produceren die u gewoon niet kon krijgen door de camera vast te houden en rond te draaien.
Ongeacht welke van de bovenstaande methoden u van plan bent te gebruiken, hier zijn een paar dingen om te overwegen.
Vanzelfsprekend speelt verlichting een grote rol in de kwaliteit van uw resultaten. Veel ervaren kinetische fotografen raden aan om in een redelijk donkere kamer te beginnen. Probeer uw lichtbronnen te variëren om te zien wat het beste werkt. Begin met een enkele lichtbron en introduceer geleidelijk aan meer complexiteit terwijl u uw opstelling bewaakt en bijstelt om het gewenste resultaat te bereiken.
Zodra u de techniek in een gecontroleerde omgeving binnenshuis beheerst, krijgt u enig inzicht in de juiste lichtomstandigheden. Gewapend met deze kennis, ga je buiten op pad en zoek je naar locaties die je sterke resultaten zullen opleveren.
Vergeet niet dat je door dit te doen een apparaat ronddrijft dat zo ontworpen is dat het redelijk stabiel blijft. Zelfs als u zeker weet dat u de camera elke keer kunt pakken, kan de harde behandeling aanzienlijke schade toebrengen aan de interne componenten van uw camera.
Om deze reden is het waarschijnlijk het beste dat je de Canon EOS 5D neerzet en dit uitprobeert op iets dat je niet erg vindt om te breken. Je zult veel beter af zijn als je er simpelweg van uitgaat dat het een schadelijk experiment zal zijn en je uitrusting dienovereenkomstig zal kiezen. Eerlijk gezegd zijn de effecten zo eenvoudig om te creëren dat zelfs echt goedkope camera's fantastische resultaten kunnen produceren.
Een ander goed idee om dingen veilig te houden is om een zachte, goed gedempte plek te creëren voor de camera om te landen (of je hem al dan niet wilt vangen). Probeer de eerste paar pogingen om over een bank of bed te gaan staan. Zelfs een zachte landing kan de fijnere componenten van je camera in de was zetten, maar je bent in ieder geval veel beter af dan wanneer je op een harde houten vloer of een betonnen trottoir staat als alles zou instorten.
Hoewel velen die proberen om met de camera te gooien, bij de eerste poging geluk lijken te hebben, verwacht niet dat je in de eerste paar minuten verbazingwekkende resultaten zult produceren. Het zal veel tijd en experimenten kosten om te bepalen wat het beste werkt met uw specifieke camera en omgeving.
Nu we zowel de letterlijke als de figuratieve ups en downs van kinetische fotografie hebben besproken, laten we eens kijken hoe een paar voorbeelden zijn genomen.
De vloeiende bogen in het bovenstaande voorbeeld suggereren dat de camera een aantal keer rondtrok tijdens zijn reis. Een van de belangrijkste dingen die we hier zien, is dat de fotograaf een Fujifilm FinePix Z10fd gebruikte, die meestal onder de $ 200 ligt. Andere hints voor de kwaliteit van de camera zijn evident in de vrij hoge hoeveelheid kleurruis ondanks de lage ISO (200).
Je zou in de verleiding kunnen komen om echt je blootstelling te activeren, maar onthoud dat de zwaartekracht ervoor zorgt dat je camera slechts ongeveer een seconde in de lucht blijft, dus het gebruik van een belichting van iets meer dan een seconde of minder, zoals we hier zien, is genoeg om de slag te slaan. Als uw omgeving helder genoeg is, kunt u deze tijd zelfs halveren zoals in de onderstaande afbeelding.
Deze opname heeft een veel breder spectrum van kleuren en lijkt een meer gecontroleerde spin te zijn. Hier zien we een andere fotograaf die een camera gebruikt in het bereik van $ 200, dit keer een Fujifilm FinePix A340. Het vrij grote diafragma en de lange belichtingstijd zijn erop gericht meer licht binnen te laten, terwijl de lage ISO ervoor zorgt dat alles niet te veel wordt uitgeblazen.
Voor dit shot liet fotograaf Christian O'Brien een kort bericht over zijn techniek achter: "Dit is mijn eerste poging om een foto van een camera te gooien." Genomen met een Fujifilm A180 met verlichting van een Mitel 5212-telefoon op mijn bureau! de camera ongeveer 20 cm in de lucht direct boven mijn bureautelefoon met een belichting van 1 seconde (ik denk dat het slechts een basispunt is en schiet!) "
Het resultaat is een indrukwekkend ingewikkelde werveling van rood licht die elke kinetische fotograaf met trots zou kunnen claimen.
Om hier een einde aan te maken, volgen hier nog enkele uitstekende voorbeelden van kinetische fotografie.
Kun je niet genoeg kinetische fotografie krijgen? Bekijk deze andere geweldige bronnen voor meer informatie en voorbeelden.
Kortom, kinetische fotografie is riskant, onvoorspelbaar en veel plezier. Als je de moed hebt om het te proberen, willen we zeker de resultaten zien. Plaats een link in de reacties hieronder en vertel ons hoe je het hebt gedaan!
Accentsconagua