We hebben niet altijd volledige controle over het licht in een scène. Vaak zijn we genoodzaakt onze schiettechniek aan te passen aan het licht dat we krijgen. Een lastig scenario is achtergrondverlichting. Vandaag laat ik je zien hoe je een voorvechter kunt zijn van het omgaan met lastige foto-situaties met achtergrondverlichting.
Tegenlicht is een situatie die onze camera echt kan beschadigen. Zowel de meet- en focussystemen zijn niet immuun voor de uitdagingen van backlit-scenario's. Met een beetje techniek kunnen we ervoor zorgen dat onze fotovaardigheden de technische kant van dingen onder de knie krijgen.
Vandaag ga ik een aantal uitdagingen bekijken waarmee je wordt geconfronteerd bij het maken van portretten met tegenlicht. Hoewel het verwerken van achtergrondverlichting een beetje lastig kan zijn, kan het effect dat het biedt soms aantrekkelijke foto's opleveren.
Het enige dat nodig is, is een goede afhandeling van het meetsysteem en het controleren van onze focus. We zullen werken aan het beheersen van de instellingen die nodig zijn om die uitdagingen te overwinnen en vervolgens onze foto's bewerken voor de beste uitstraling.
Terwijl je je in deze tutorial begeeft, vraag je je misschien af waarom ik denk dat het belangrijk is om achtergrondverlichting aan te pakken. Ik kan hier twee belangrijke redenen voor bedenken.
Soms moeten we tegenlicht onder de knie krijgen door noodzaak. We hebben niet altijd de luxe om het licht te manipuleren of de manier waarop het onderwerp er in relatie tot staat. Er zijn situaties waarbij u backlit-scenario's moet beheersen om de foto's te krijgen die we nodig hebben.
Zonder de juiste techniek zullen onze foto's onscherp en / of vreselijk zichtbaar zijn. Ik heb klanten met verwachtingen en leren omgaan met achtergrondverlichting was essentieel om ervoor te zorgen dat ik een aantal taken kon afronden.
Geloof het of niet, een andere reden om achtergrondverlichting onder de knie te krijgen is omdat het interessante foto's creëert. Het licht op de rug van een onderwerp plaatsen, kan een aantal interessante hoogtepunten creëren, vooral rond het hoofd. Die highlight-hoeken kunnen aantrekkelijke looks creëren. Ook lijkt het enigszins "verbleekte" uiterlijk van verlichte foto's steeds populairder te worden.
Ik zal de eerste zijn die toegeeft dat het maken van tegenlichtfoto's een unieke reeks uitdagingen biedt. Mijn eerste paar pogingen lieten me altijd achter, met foto's die ofwel te donker, te licht of te onscherp waren. Laten we eens kijken hoe we de twee belangrijkste factoren die onze fotografie met achtergrondverlichting bestrijden, kunnen oplossen.
Metering is de manier waarop onze camera evalueert hoeveel licht er in een scène is. Het helpt ons bij het kiezen van de instellingen die bijdragen aan de uiteindelijke foto. Goede meting geeft ons foto's die worden weergegeven zoals we ze willen.
Soms is het meetsysteem van onze camera een beetje stumped. Als het gaat om meten, moet de standaardinstelling van de camera rekening houden met de hele foto. Een van de situaties waarin dit gebeurt, is wanneer foto's van achteren worden belicht.
Wanneer we de zon of een andere heldere lichtbron achter een onderwerp hebben, raakt onze camera een beetje in de war. Ik heb gemerkt dat veel camera's worden verscheurd tussen het meten van het donkere onderwerp of het evalueren van al het licht in de scène. Het selecteert meestal instellingen direct in het midden en dus onderbelicht ons onderwerp.
Er zijn twee manieren om deze uitdaging te overwinnen. De eerste is om de meetmodus waarin mijn camera zich bevindt te wijzigen. Backlighting dwazen de meting wanneer onze camera rekening houdt met de hele scène.
Standaard meten de meeste camera's de hele scène. Ze houden rekening met de verlichting van de hele scène, terwijl we alleen een kleiner deel van de foto willen doseren. We kunnen overschakelen naar andere meetmodi waarmee we het gebied dat we meten kunnen verkleinen.
Dit is precies wat we willen doen - we willen dat de camera het deel van de foto meet dat er toe doet. Who cares als de achtergrond te helder is en uitgeblazen? In dit geval denken we aan portretten of andere soorten fotografie van mensen.
Als we overschakelen naar een meetmodus zoals spotmeting en we de camera op een klein deel van de foto richten, is de meting waarschijnlijk veel nauwkeuriger. Het gedeelte met achtergrondverlichting van de foto moet worden uitgesloten, zodat we alleen het onderwerp meten.
Dit introduceert natuurlijk een zekere mate van risico of verwarring als je net begint. Ik ben vaak overgestapt op mijn meetmodus, alleen om later te vergeten mijn instellingen terug te zetten. Zorg ervoor dat u terugkeert naar uw normale meetmodus zodra u klaar bent met het overwinnen van de achtergrondverlichting.
Een andere manier om dit te ondervangen, is het gebruik van belichtingscompensatie. Met deze optie kunnen we de camera daadwerkelijk in de normale meetmodus laten staan en een aanpassing in de meting "inbellen".
Als ik een onderwerp met belichting heb, vind ik vaak dat mijn Canon 5D Mark II het onderwerp onderbelicht maakt. Dit betekent dat de foto donkerder is dan ik zou willen. Als ik geen zin heb om van meetmodus te veranderen, zal ik waarschijnlijk een beetje belichtingscompensatie inbellen om de meting te overwinnen.
Uit mijn ervaring zal ik meestal één stop van licht toevoegen. Dit betekent dat de belichtingscompensatie wordt ingesteld op +1.0. Hierdoor raakt het onderwerp meestal in de gewenste lichtsituatie.
Het is zo belangrijk om goed op uw meting te letten. In het digitale tijdperk kunnen we onze resultaten onmiddellijk controleren en vervolgens dienovereenkomstig aanpassen. Overweeg het aanpassen van uw meetmodus of gebruik belichtingscompensatie om het meetsysteem mee te helpen.
Focussen is waarschijnlijk de moeilijkste factor om te overwinnen. Met meten bellen we alleen in belichtingscompensatie of houden we rekening met het effect van de achtergrondverlichting. Focus vormt een behoorlijk serieuze technische uitdaging waar we goed op moeten letten.
Autofocussystemen worden uitgedaagd door tegenlicht. Vaak maakt mijn camera een back-focus en plaatst hij het onderwerp gewoon niet in het brandpuntsvlak. Dit is een moeilijke uitdaging en ik ben er niet zeker van dat er een 'alles-in-één' oplossing is om dit te overwinnen.
Gebruik zoals altijd dezelfde zorgvuldige focustechnieken die u gebruikt wanneer uw autofocussysteem wordt uitgedaagd. Ik selecteer meestal lenzen waarmee ik ook handmatig de focus kan opheffen. Dit betekent dat ik op elk moment de focusring op de lens kan grijpen en handmatig kan scherpstellen als de camera het niet helemaal alleen krijgt.
Als u de camera het autofocuspunt laat selecteren, zorg dan dat het punt op het doel is en waar u wilt scherpstellen. In portretten en fotografie van mensen is dit waarschijnlijk het onderwerp van het onderwerp. Ik zorg ervoor dat het autofocussysteem me het onderwerp in beeld brengt en zo niet, pas ik handmatig aan - dit is waar een lens met focusoverbrugging zo belangrijk is.
Houd de zoeker in de gaten om ervoor te zorgen dat de focus is zoals u hem wilt laten verschijnen. Door goed op het onderwerp te letten, zorgen we ervoor dat we onze focus goed krijgen en dat we het autofocussysteem niet misleiden door achtergrondverlichting..
Als je het "flare" -gevoel van je foto niet wilt, zou ik zeker een kap aanraden. Dit gaat zeker geen tegenlicht tegen, maar het kan je redden van overstraling die een foto kan bederven. Soms willen we flare voor een effect, maar als we de harde stralen van licht door onze lens willen blokkeren, is een motorkap een geweldig idee.
Backlit portretten hebben vaak slechts een beetje polijsten nodig om ervoor te zorgen dat ze er op hun best uitzien. Wanneer u een beetje lensflare of de zon op de rug van het onderwerp hebt, kunt u een contrastverlies of een enigszins "verwaterde" look ervaren. In mijn manier van fotograferen is dit eigenlijk een prima startpunt wanneer ik foto's maak in de 'digitale donkere kamer'.
Mijn beeldbewerkingsplatform naar keuze is Adobe Lightroom, maar dezelfde tips zullen ook werken in Camera RAW in Adobe Photoshop, evenals in vele andere beeldbewerkingssuites.
Dit is mijn basisbeginpunt. Je ziet hier dat we een onderwerp met achtergrondverlichting hebben met een beetje overstraling en dit leidt tot een verwassen stijl van foto's. Het is ook een beetje onderbelicht, dat ik even zal repareren. Nogmaals, dit is in feite erg aantrekkelijk voor mijn oog en is een populaire stijl, en kan worden geperfectioneerd met een beetje bewerkingsmagie.
Met slechts een paar schuifregelaars kunnen we het potentieel van deze afbeelding echt herstellen. Het eerste ding dat ik toevoeg is "Zwarten". Wanneer ik deze schuifregelaar omhoog duw, worden de zwarte niveaus van de foto hersteld.
Vervolgens voeg ik wat contrast toe aan de foto. Het is een basisbeperking van een lens om wat contrast te verliezen wanneer flare of achtergrondverlichting in foto's is, dus het toevoegen van contrast is een manier om dit in de postproductie te overwinnen
Angst tegenlicht? Maak je geen zorgen. Besteed wat extra tijd aan het meten van je focus en je bent op weg naar veel betere resultaten. Met een paar postproductietechnieken kun je je backlit portretten op snelheid brengen en unieke foto's maken.